Оригинал взят у в Эйфелева башня. Взгляд снизу.

 Этот символ Парижа задумывался как временное сооружение — башня служила входной аркой парижской Всемирной выставки 1889 года.

Самая узнаваемая архитектурная достопримечательность Парижа, всемирно известная как символ Франции, названная в честь своего конструктора Густава Эйфеля. Сам Эйфель называл её просто — 300-метровой башней

Самые популярные места съемки башни это ее смотровая площадка и фотографии в полную высоту с Марсового поля.

Но со временем фотографы нашли еще одну потрясающую перспективу съемки этого сооружения стоя прямо под башней.

@темы: фото

---

23.05.2012 в 13:22

Пишет  Случайный дневник:

Высотный Владивосток

Последнее время совсем перестал радовать вас интересными и необычными постами, в связи с работой практически никуда не выбираюсь. Но вот на майские праздники посчастливилось слетать во Владивосток, и устроить там самый настоящий переполох, поднявшись без страховки и разрешения на вершину 220 и 350 метровых пилонов мостов, которые строятся через бухту Золотой Рог и на остров Русский.

1. Начнем сразу с моста через Бухту Золотой Рог и кадра с кедами.


2. Прибыли мы во Владивосток 30 апреля, прямо с аэропорта нас встретила ноябрьская погода. На улице было всего +8 градусов.


3. Получилось так, что мы жили в одном из самых криминальных районов Владивостока мыс Чуркино. Кроме кучи гопарей на районе в проживании здесь был огромный плюс, мост через Бухту был практически рядом с домом. В первую же ночь, на рассвете мы пошли его покорять.


4. Залезли без проблем, нашли рабочие каски и прикинулись строителями, ни один охранник не спросил пропуска. Их на весь мост кстати всего два.


5. На вершине пилона высотой в 227 метров установлен Российский флаг.


6. Отсюда открываются одни из лучших видов на город, к сожалению с погодой нам не повезло, и феерического рассвета мы не застали.


7. Гора Орлиное Гнездо (+ 199м).


8. Бухта Федорова и заброшенная стройка жилого комплекса "Атлантис II".


9. Строительство развязки на мысе Чуркин, второй 9-и этажный серо-панельный дом - наша вписка. Вдали виднеется 330 метровый мост на Остров Русский. Сейчас мы на него залезем!


10. Частный дом практически под мостом. Честно говоря я очень удивлен, что он все еще стоит. Учитывая что опалубка горевшая - 12 декабря 2011 года в 20 часов была прямо над этим домом.

Огонь быстро охватил конструкцию, площадь пожара составила примерно 500 квадратных метров. Пожару присвоили наивысшую третью степень для строящихся обьектов, пожар удалось локализовать в 2 часа 41 минуту 13 декабря.


11. Следующая ночь и самая главная наша цель - мост на Остров Русский. Объект федерального значения, гордость России занесенная в книгу рекордов Гиннесса как мост с самым длиным вантовым пролетом (1104 м).


12. Общая сумма контракта составила 32,2 млрд рублей. Для сравнения: за $2 млрд китайцы построили Мост через залив Ханчжоувань длиной 35,6 километра, а аналогичный по длине мост во Франции обошёлся в ?394 млн.
32 миллиарда - равняется стоимости самого большого проекта в Москва-Сити (Башни Федерация).


13. Высота пилонов 327-м. Это выше всех башен в Москва-Сити, и это всего на 10 метров ниже смотровой Останкинской Телебашни.


14. На этой фотографии видно место нашего залаза и запала одновременно. Пройти на территорию моста оказалось довольно легко, в тех же касках, что были на мосту через Бухту Золотой Рог, мы спокойно перелезли забор рядом с будкой охраны и по полотну дошли до пилонов. За 10 минут ходьбы у нас никто ничего не спросил.


16. Дальше уже быстрый подъем наверх до отметки 280 метров и переход на кран.


17. Кран "тысячник" высотой ровно 350-360 метров. Выше этого я еще не забирался. Вид на строящийся пилон.


18. Остров Русский.


19. Самая высокая точка крана.


20.


21. Кеды. На мосту были разорваны в хлам, после чего были выброшены в Японское море.


22. Рассвет.


23. Бухта Улисс.


24. Золотой Рог и центр города.


25. Новые корпуса Дальневосточного Федерального Университета построенные к проведению саммита АТЭС в 2012 году.


26. Новая трасса в ДВФУ. Справа видно забор без кпп и будок охраны, как оказалось со стороны Острова Русский на мост залезть еще проще


27.


28. Японское море.


29. Внутри пилона, кроме лестницы здесь еще ездит подъемник.


30. Мост со стороны. Этот кадр снят в то время как прораб нас отводил на КПП, где нас ждал начальник службы безопасности моста. Заметили нас самым банальным способом, крановщик во время начала своей смены заметил нас на стреле крана и предупредил прораба внизу.

После того как нас отвели начали стягиваться все силовые структуры Приморского края. Сначала подъехала Транспортная прокуратура, потом ФСБ и последними уже были МВД. Переписав все данные нас просто отпустили, через пару часов я выложил фотографии ВКонтакт и Твиттер, и тут то началось.

СМИ от России, Белоруссии и Украины начали писать, что мы были пьяные, прыгнули с парашютом и вообще лютые отморозки. Резонанс получился серьезный. Ссылка на все источники, которые писали про нас. Яндекс Новости

На следующий день некоторые сотрудники МВД получили по шапке, и чуть ли не в розыск нас объявили, им нужно было срочно дать отчет СМИ о том, что с нами были проведены профилактические беседы и выписаны штрафы в размере 300 рублей по статье КоАП. 20.17.

В итоге все закончилось хорошо, полиции Владивостока отдельный привет, там работаю очень крутые и веселые мужики!)


31. После такого расклада мы больше пообещали ФСБ и МВД, что больше не появимся на мостах. Сказано - сделано. Последние дни мы просто гуляли по городу и лазили по крышам и стройкам саммита АТЭС 2012.


32. Снова мост Золотой Рог.


33. Мост на Остров Русский.


34. Фронт накрывает Чуркинский район.


35.


36. kirbase


37. Жилой комплекс и 5* гостиница на краю света.


38. "Серая лошадь" - один из немногих домов Владивостока сталинской постройки.


39. Почему именно называется "Серая лошадь" никто из местных объяснить не смог.


40. Центральная площадь и Окуппайабай на самом деле концерт Чечерины в честь 1-го мая.


41.


42. Железнодорожный вокзал станции Владивосток, тут заканчивается Транссибирская магистраль.


43.


44.


45.


46.


47.


48. Видовая площадка ДВГТУ. Говорят университет слегка офигел, и сделал ее для автолюбителей платной.


49. Некрасовский путепровод.


50. «Гоголевская» транспортная развязка и Телевышка.


51.


52. Внезапно очень крутая крыша, с дорожками, фонариками и лавочками. И главное открыта и доступна любому жителю дома.


53. 3 года лазаю по крышам, и ничего подобного не встречал ни в одном городе. В Москве есть похожие площадки, но все это частные пентхаусы.


54. Последний день, перед поездом лазили на ЛЭП рядом с островом Русским.


55. Оттуда открывались самые лучшие виды за всю поездку, со всех стороны лэп окружает Японское море. Про эту ЛЭП и виды с нее, будет отдельный пост.


56. Паромная переправа.


57. Так закончился Владивосток. Всем больше спасибо, а в особенности dora_klim, aztek_dv и kirbase за вписку и компанию.



А еще по просьбе Чупа Чупс мы сняли на кране вот такое видео.

raskalov-vit

@темы: мосты, урбопейзажи

---

23.05.2012 в 10:36

Пишет  vitoria1813:

Первая жертва паровоза

На 15 сентября 1830 г. было назначено открытие железной дороги Ливерпуль – Манчестер. На торжественное мероприятие собралась огромная толпа. Но лишь имеющие на руках пригласительные билеты допускались к осмотру железнодорожных зданий, паровозов и вагонов.
В 9 часов утра прибыли члены правительства, в том числе премьер-министр герцог Веллингтон в сопровождении министра иностранных дел Роберта Пиля. Между прочим, на этом мероприятии должно было состояться и еще одно дело – примирение герцога Веллингтона со своим политическим противником, представителем либерального крыла партии тори Уильямом Хаскиссоном.
Вся процессия состояла из восьми поездов. Первым шел паровоз «Нортумбриец», которым управлял сам Стефенсон – изобретатель паровоза. За ним следовали поезда во главе с «Фениксом» и «Северной Звездой». Далее шла победительница соревнований паровозов под Рейнхиллом в октябре 1829 года «Ракета», а за ней "Копье", "Комета", "Стрела" и "Метеор".
Политики заняли свои места в первом поезде. Всего в вагонах разместилось более шестисот пассажиров.
Процессия тронулась в путь в одиннадцать часов.
Открытие дороги не обошлось без печального инцидента. На промежуточной станции Парксайд составы остановились, чтобы пополнить запас воды. Вопреки предупреждению, пассажиры вышли из вагонов. Многие беспечно бродили по рельсовым путям. Покинул свой вагон и Хаскиссон. Он и герцог обменялись приветствиями и подали друг другу руки. Между политическими противниками даже завязалась беседа, но в это время послышались предостерегающие крики:
– Входите, входите, скорее!
По другому пути полным ходом приближалась "Ракета". Старик бросился к дверце вагона, поднялся на ступеньку, во вдруг, потеряв равновесие, упал прямо под мчавшийся паровоз.
Хаскиссону отрезало ноги. Он успел лишь произнести:
– Со мной все кончено. Позовите мою жену и дайте мне умереть.
Стефенсон сам взялся доставить пострадавшего на «Нортумбрийце» в Иклесс – ближайшее место, где можно было раздобыть врача. Хаскиссона поместили в доме местного викария, но, несмотря на оказанную помощь, он к вечеру скончался.
Так престарелый политик стал первой жертвой одного из первых паровозов. Те, кто хорошо знал Хаскиссона, говорили о свойственной ему неловкости: до этого он в своей жизни умудрился три раза сломать руку и вывихнуть ногу.
На Железного герцога случай с Хаскиссоном произвел столь удручающее впечатление, что в следующий раз он решился на поездку по железной дороге только много лет спустя, в 1842 году.
Паровоз «Ракета» оставался на ходу до 1844 года.

@темы: ж/д

---

22.05.2012 в 23:48

Пишет  |Иероним|:

Ароматы частной жизни.
С момента восшествия на престол Людовика XVI и вплоть до композиций Коти нежные цветочные запахи ценились несравненно более всех остальных. Тем не менее, короткие отклонения (в которых, впрочем, не просматривается никакой циклической закономерности) нарушали безраздельное господство незамысловатых ароматов. В среднем каждые пятьдесят лет мускус и амбра переходят в краткое наступление.

В эпоху Террора выбор запаха зависел от политических пристрастий. Духи, получившие новое название, становятся признаком сплоченности. Тот, кто пользовался "Самсоновой помадой", считался патриотом. "Несмотря на запрет и угрозу гильотины, - пишет Кле, - мы не боялись надушить жабо и носовые платки Королевиной водой и эссенцией лилии". После 9 термидора резкий запах духов щеголей-мюскаденов становится атрибутом сторонника реакции. После революции 1830 года запах также указывал на политическую ангажированность: появились даже новые сорта мыла с соответствующими названиями - "Конституционное" и "Мыло трех славных дней".

В период Директории, а особенно во времена Консульства и Первой Империи, в моду снова входят тяжелые запахи животного происхождения. Кроме того, возрождение аристократии и появление новой знати давали сильный стимул для развития парфюмерии. Увлечение греко-римской древностью сделало популярными благовония и ароматические ванны. "Ни одна прическа не обходилась без античного масла, ценившегося на вес золота. Г-жа Тальен, после клубнично-земляничной ванны, отдавалсь нежным прикосновениям губки, пропитанной духами и молоком".

По свидетельству очевидцев, Тюильри при Наполеоне благоухал сильнее, чем двор Людовика XVI. Каждое утро император выливал на волосы и плечи целый пузырек тончайшей кельнской воды и мощными движениям втирал ее в кожу. Все придворные знали, что Жозефина испытывает пристрастие к мускусу, амбре, цибетону и что она выписывает духи с острова Мартиника. В Мальмезоне ее будуар, насыщенный ароматом мускуса, продолжал пахнуть даже шестьдесят лет спустя.

Читая переписку супругов, становится понятно, что запахи, исходящие от тела, играли важную роль в их сексуальных отношениях. Подобный обонятельный эротизм шел вразрез с рекомендациями врачей-гигиенистов и коренным образом отличался от эротизма, например, розовой воды, упоминаемой Ретифом де ла Бретоном.
Реставрация, как мы видели, выразилась и в сфере обоняния. С Реставрации начинается "царство пожилых женщин", которым чужды возбуждающие ароматы. Испытывая слабость к цветочным запахам, престарелые законодательницы мод стремятся передать этот архаический вкус своим внучкам. В 1838 г-жа де Бради произносит надгробное слово духам: "Духи окончательно вышли из моды. Они вредны для здоровья и не пристали порядочным женщинам, ибо чересчур притягивают внимание". Слабый аромат пудры (poudre И la marОchale) в апартаментах покойной бабушки навевает Луизе да Шолье трогательные воспоминания о детстве.

Напомним, что именно в это время повсеместно распространяется запах табака, а также стремительно вошедший в моду запах камфары. Многие врачи, лечившие бедняков (в частности, доктор Распай), восхваляют табак за многочисленные целебные свойства. Его и жуют, и курят, им посыпают постель больного, а также используют для всевозможных компрессов, примочек и притирок.

@темы: Сантехнически-гигиеническое

---

Оригинал взят у в post

О спорт, ты ... ну, я не знаю. ты разнообразен.
Члены бейсбольной команды "New York Knickerbockers", 1847 г. 


какие лица!... мой фаворит - средний в нижнем ряду.

@темы: 19 век, СшА

---

16.05.2012 в 13:44

Пишет  N.K.V.D.:

Эпический тролль времён Наполеона
Ранним утром девятого ноября 1810 года в двери жительницы Лондона миссис Тотенхэм постучался посыльный. Он принёс ей уголь. Миссис Тотенхэм, которая жила по адресу Бернерс Стрит, дом 10, ответила, что никакого угля не заказывала, и отослала посыльного обратно. В тот момент она, вероятно, думала, что это маленькое проишествие не заслуживает внимания. Она жестоко ошибалась.
Вскоре в двери снова кто-то постучал. Оказалось, пришёл пекарь и принёс хлеб. Немного удивлённая миссис Тотенхэм также отослала его прочь, однако курьеры всех мастей продолжали прибывать. Они несли мебель, музыкальные инструменты, цветы, рыбу, свежие овощи, свадебные пироги и бочки, наполненные лагером — всё для миссис Тотенхэм.

На Бернерс Стрит быстро разрасталась толпа, состоящая из докторов, викариев, трубочистов и священников, почему-то уверенных, что обитатели дома номер 10 нуждаются в их срочной помощи. Затем к ним присоединились торговцы рыбой и башмачники, которые тоже стали предлагать миссис Тотенхэм свой товар. Наконец, показались многочисленные грузчики, тяжело пыхтящие под весом фортепиано — и не одного, а целой дюжины. Завершали процессию шесть крепких мужичков, которые волокли орган.

На этом всё не закончилось К дому озадаченной миссис Тотенхэм прибыли управляющий банка Англии, герцог Йоркский, архиепископ Кентерберийский, лорд-мэр Лондона и ещё несколько лондонских знаменитостей того времени.

Узенькая улочка была забита народом всех сословий и профессий — большинство пришли по делу, но и досужих зевак тоже хватало. В окрестностях образовались нешуточные пробки, где-то перевернулась телега, начались потасовки и чуть было не разгорелось вооружённое восстание. Толпа стала рассасываться только к закату солнца.

Конечно, никакой вины миссис Тотенхэм в этой путанице не было. Когда пыль улеглась, из соседнего дома вышли двое мужчин, после чего один из них передал другому деньги. Это были 22-летний Теодор Хук, автор популярных комических опер, и его друг Самюэль Бизли. Всё устроили именно они.

За неделю до описываемых событий Бизли поспорил с Хуком на гинею, что тот не сможет заставить весь Лондон обсуждать один никому не интересный дом — дом миссис Тотенхэм. Хук подошёл к делу серьёзно и смог. За семь дней он разослал от имени миссис Тотенхэм тысячи писем, заказов и приглашений всем, кому только можно. Говорят, что он звал и короля Георга III, но тот как раз сошёл с ума и никак не мог присутствовать во время веселья.

В тот раз Теодор Хук остался безнаказанным и даже выиграл у друга гинею, но через несколько лет он всё-таки угодил за решётку, хотя и по другой причине: проворовался на гигантскую сумму, когда служил казначеем острова Маврикий. Впрочем, спустя два года Хук оказался на свободе и начал издавать (не без помощи сэра Вальтера Скотта) собственную газету «Джон Буль» и писать романы.

@темы: 19 век

---

17.03.2012 в 09:43

Пишет  Perania:

Общество плоской Земли
Общество плоской Земли (англ. Flat Earth Society) — организация, основанная в Англии и позднее возрожденная в США, пропагандировавшая идею плоской Земли. Общество плоской Земли отстаивало идею, согласно которой Земля имеет форму плоского диска. Организация и её сторонники многократно подвергались насмешкам. Ссылки на современных сторонников идеи плоской Земли часто используются в качестве эталонного примера абсурдного догматизма и отрицания очевидного.

Карта плоской Земли, окружённой стеной льда

У истоков Общества плоской Земли стоял английский изобретатель Сэмюэл Роуботэм, который в XIX веке доказывал плоскую форму Земли. Его последователи основали Вселенское зететическое общество. Оно просуществовало до 1942 года.
В 1956 году Сэмюэл Шентон возродил Всемирное зететическое общество под названием Международное общество плоской Земли. На посту президента общества в 1971 году его сменил Чарльз Джонсон. За три десятилетия президентства Джонсона число сторонников общества значительно увеличилось: от нескольких членов до приблизительно 3000 человек из разных стран. Общество распространяло информационные бюллетени, листовки и тому подобную литературу, в которой отстаивалась модель плоской Земли. В лице своих руководителей общество утверждало, что высадка человека на Луну была мистификацией, снятой в Голливуде по сценарию Артура Кларка либо Стенли Кубрика.
Чарльз Джонсон умер в 2001 году, и в настоящий момент дальнейшее существование Международного общества плоской Земли находится под вопросом.
По заявлениям сторонников общества, несогласные с их точкой зрения заключили заговор с целью скрыть от людей правду.

Космология общества такова:
-Земля является плоским диском 40 000 километров в диаметре, с центром в районе Северного полюса.
-Солнце и Луна вращаются над поверхностью Земли. То же самое происходит со звёздами.
-Гравитация возникает ввиду того, что Земля движется вверх с ускорением 9,8 м/с².
-Южного полюса не существует. То, что нам кажется Антарктидой — ледяная стена, опоясывающая мир.
-Все фотографии Земли из космоса — подделки.
-Расстояние между объектами в южном полушарии намного больше. Тот факт, что перелёты между ними происходят быстрее, чем должно быть согласно карте плоской Земли, объясняется тем, что пилоты авиалайнеров тоже замешаны в заговоре.

Когда Сэмюэлю Шентону показали фотографии Земли с орбиты и спросили, что он о них думает, тот ответил: «Легко заметить, как фотографии такого сорта могут одурачить несведущего человека».

@темы: кладовка мифов

---

Оригинал взят у в Будущего жалко... (с) Квартет И.

Насколько далекое будущее описывали фантасты в разное время. Понятно, что описывали то про что интересно было читать. Итак какое время было интересно в разные десятилетия от 1880х до 2000х???




голубым на диаграмме отмечена доля произведений действие которых происходит в срок до 50 лет от момента написания, сиреневым от 51 до 500 лет, свыше 500 зеленым.
(via)

---

@темы: книги

---

История вещей... Курительная трубка.

www.liveinternet.ru/users/pkfnf/post220971202/

Самые ранние свидетельства о табаке насчитывают порядка трех тысяч лет. И если судить по сохранившимся древним памятникам цивилизации майя и индейцев Центральной Америки, то вся история табака и курительных трубок пошла именно оттуда.В древних цивилизациях курение, или вдыхание дыма, было связано в основном с религиозными ритуалами. Это подтверждают археологические открытия в скифских гробницах, на юге Европы, в Африке, и конечно, в местах расселения племен американских индейцев. Во время некоторых ритуальных церемоний жрецы племени Майя должны были выдувать табачный дым на четыре стороны света. Этот дым считался наделенным магической мощью, исцеляющим и дающим победу над врагами.

В качестве первых приспособлений для вдыхания дыма, прообразов современных трубок, служили самые простые предметы - кусочки тростника, полые кости и рога животных. Позже появились глиняные и деревянные, реже металлические трубки незамысловатой цилиндрической формы. На территории Индии и африканских стран практиковалось вдыхание через трубочки дыма от тлеющих листьев, засыпанных землей. На фреске храма Майя, построенного в 5 веке н.э., изображен жрец, выдувающий густой дым через трубочку, похожую на длинный мундштук. В Центральной Америке и в долине Миссисипи были обнаружены трубки, относящиеся к доколумбовой эпохе, сделанные из минералов стеатита или катлинита и украшенные резьбой или изображениями голов птиц, зверей и рептилий.

В Европе табак и, как следствие, трубки стали известны после открытия Америки. То есть, после 1492-го года. Довольно долго курение табака считалось занятием бесовским, осуждалось и даже преследовалось. В Португалии и Испании за это дело можно было легко угодить в каталажку. Кстати, именно по причине «бесовской» природы табака и курения, до сих пор еще иногда изготавливают трубки с чашками в виде головы черта. В те же времена подобных трубок было особенно много.Первые европейские трубки делались из глины по образцу индейских, а первыми их владельцами были испанские и португальские матросы. В Англии популярности трубок способствовали также моряки.

Кроме глины, было испробовано много материалов для изготовления трубок - древесина бука, дикой вишни, вяза, грецкого ореха и других твердых пород; слоновая кость, венецианское стекло и даже мрамор. Во избежание горького привкуса деревянные трубки выкладывались изнутри глиной, а фабрика в Ульме делала с середины 17 века деревянные трубки с серебряными наполнителями. Но все деревянные трубки имели один общий недостаток - от воздействия тепла и табака они рано или поздно портились.В Азии и акватории Тихого океана в большом ходу были трубки из бамбука. В длинный отрезок бамбука перпендикулярно врезался либо маленький бамбуковый же цилиндрик, либо полые высушенные тыковки. За счет получавшейся большой воздушной камеры, дым хорошо охлаждался.

Первые трубки из бриара - ныне самого популярного материала - появились в первой половине 19 века на юге Франции. Бриар, древовидный плотный нарост между корнем и стволом кустарника семейства вересковых (Erica Arborea), произрастающего в Средиземноморье, Алжире, Марокко, хорош как материал для трубок тем, что при зрелом "возрасте" древесины - не менее 30 лет - он жаропрочен, тверд, долговечен и стоек к воздействию табака, поддаваясь при этом обработке. К тому же текстура бриара очень красива. Центром мирового производства бриаровых трубок стал французский город Сент-Клод, известный своей богатой традицией деревообрабатывающих ремесел. "Бриаровый бум" продолжался до 20-х годов нашего века, а затем, с ростом популярности сигарет, пошел на убыль. В наши дни в Сент-Клоде, по-прежнему знаменитом своими трубками, семь фирм производят около 700 тысяч трубок в год.

Более чем за 100 лет до открытия бриара в Венгрии появились пенковые трубки. Пенка (meerschaum) - это природный минерал, силикат магния, действительно по цвету напоминающий морскую пену, очень легкий и пористый. Минерал этот, однако, редкий, и добывается он почти исключительно в Турции, а с 1961 г. и не экспортируется оттуда в связи с государственной монополией. Поэтому пенковые трубки достаточно дорогие. А до объявления монополии, с начала 19 века в Европе, особенно в Австрии и Венгрии, из пенки делались очень красивые трубки, с янтарными мундштуками, подчас являющиеся настоящими произведениями искусства.

Далее антикварные трубки:

Конечно, и сейчас продолжают делать трубки из глины, фарфора, пенки, оливкового дерева, вишни, но, тем не менее, подавляющая их часть изготавливается именно из бриара.Курительные трубки не только широко используются во всем мире, но и считаются признаком аристократизма и хорошего тона. Такой аксессуар для курения органично дополняет образы многих известных в мире личностей:Альберт Эйнштейн, Артур Конан Дойл, Сталин и др.

@темы: заметки, история вещей

---

Оригинал взят у в З газетаў

Комета Галлея
«Русское слово» 07 мая 1910
ВИЛЬНА, 6,V. Начиная с полуночи, на Замковой горе собрались тысячные толпы народа, преимущественно молодежи, для наблюдения над кометой. Ночь, по сравнению с предыдущей, была очень холодная. Перед восходом солнца небо покрылось бледноватой прозрачной дымкой, среди которой виднелась Венера. Кометы видно не было даже в бинокль. Магнитных возмущений атмосферы и приостановки работы телеграфа не наблюдалось.
ТИФЛИС, 6,V. Утром 6-го мая пущенный с физической обсерватории шар с самопищущим прибором, в момент погружения земли в хвост кометы, разорвался над селением Вардисубани. Туда выехал член обсерватории. Обыватели Тифлиса провели всю ночь до рассвета на улице и на горах близ города.
ФЕОДОСИЯ, 6,V. Эффектных явлений пока нет. На морском берегу и в горах – тысячи наблюдателей. На море много любителей разместилось на лодках. На портовой территории – небывалое для ночи оживление.
КЕРЧЬ, 6,V. До утра толпы народа невооруженным глазом наблюдали комету Галлея. Развившийся в длину и ширину хвост кометы вырисовывался на небосклоне под углом в 40 градусов по отношению к горизонту, концом своим упираясь в южную часть Млечного пути. Ядра кометы не было видно. Особых явлений не наблюдалось.
КАЗАНЬ, 6,V. Прохождение кометы через солнечный диск сегодня утром выразилось в легком свечении в верхних слоях атмосферы.
Заявление проф. Геппербера
ВЕНА, 6(19),V. Директор здешней обсерватории проф. Геппербер в беседе с нашим корреспондентом заявил, что с обсерватории на горе Зонненштейн ему сообщили, что сегодня земля не прошла через хвост кометы. Возможно, что хвост ее изогнулся и тогда прохождение через него земли последует позже. Все это выяснится наблюдениями в ближайшие дни.
ВЕНА, 6(19),V. В ожидании кометы Галлея, тысячи венцев провели последнюю ночь за городом. Одни - в садах, другие на вершинах окрестных гор. В самом городе всю ночь царило небывалое движение. Все кафе и рестораны были переполнены.
Кометы никто не видел.
БЕРЛИН, 6(19),V. Берлинцы, в ожидании кометы, не спали всю ночь. Но напрасно: даже астрономам не удалось наблюдать кометы.
Сегодняшние газеты полны юмористическими описаниями вчерашней ночи.
ПАРИЖ, 6(19),V. В течение вчерашнего дня в парижских церквах духовенство не успевало исповедовать всех желающих, середи которых было особенно много женщин.

@темы: 20 век, звезды

---

Имена и идентификационные знаки
Христианской религией признавалось одно-единственное даваемое при рождении имя. Начиная с тысячного года имена германского происхождения начали отступать перед христианскими именами, то есть вписанными в святцы именами святых и великомучеников: Мария, Мартин, Мишель, Пьер и Гильом становятся популярными (с любыми возможными вариациями: Гильемет, Гильемина и т. д.) Имя Филипп, широко распространенное в Византии, было введено во Франции королевой Анной Киевской (Анна Ярославна, супруга Генриха I). Капетинги заимствовали у своих каролингских предков имена Карл и Людовик (отвергнув Карломан и Пипин), добавив к ним имена, распространенные в их собственной династии: Роберт, Гуго и Эд. В больших феодальных семьях некоторые имена переходили из поколения в поколение: принцы Гаскони отдавали предпочтение имени Санш; графы Анжуйские – имени Фульк, а графам Тулузским нравилось имя Раймонд. В Латинских государствах на Востоке считалось престижным носить имя Бодуэн. Передача имен от отца к сыну или от матери к дочери практиковалась и в скромных семьях, что привело к необходимости образования уменьшительно-ласкательных имен для различения представителей разных поколений. Сына Пьера звали Перрен или Перринэ, после смерти отца он, наконец, получал право ношения имени, данного ему при рождении. Марион, Жаннэ, Гильемэн были также именами, стоящими «на листе ожидания», хотя их носители иногда сохраняли уменьшительные формы до конца своих дней. Начиная с IX столетия для отличия носителей распространенных имен в некоторых регионах вводится присоединение к первому второго имени (фамилии), в качестве которого использовалось имя отца (часто уменьшительное). Так, в семействе герцогов Гасконских сыновей Санша Лу звали Азнар Санш и Санш Санксьон. В XIII столетии эта практика получила повсеместное распространение как в городах, так и в деревнях. В аристократических семьях второе имя было названием главного фьефа (Матьё сир Монморанси становился Матьё де Монморанси). В семьях попроще второе имя образовывали от имени отца, причем использование уменьшительного имени было предпочтительнее: Перрэн, Перро, Пейр. Географическое название места рождения или профессия часто служили вторыми именами: Жан де Бург-ля-Рэн или Буше (от boucher – мясник). Характерные физические особенности (Шов – лысый, Брэн – темноволосый) часто использовались в качестве вторых имен. Названия животных также часто фигурировали в качестве вторых имен, хотя следует отметить, что «птичьи и рыбьи» (Pinson – зяблик, Goujon – пескарь) имена присваивались довольно редко, но часто использовались названия домашних животных или хорошо знакомых млекопитающих: Шеваль – лошадь, Сэр – олень, Кок – петух, Мутон – баран, Льевр – кролик.

До XII в. библейские имена носили как христиане, так и евреи. Но постепенно евреи стали чаще присваивать своим детям имена, заимствованные из Ветхого Завета, к которым они добавляли географические названия мест, откуда они были родом. Приняв христианство, многие из них сохраняли упоминание об их первой национальной принадлежности, например Эрман ле Жюиф (Эрман – еврей).
Графическое изображение одних и тех же имен часто не совпадало, так как секретари судов писали их на слух, допуская искажения. Понятие индивидуальной подписи не существовало. К тому же большинство людей Средневековья были неграмотны. Даже короли подписывались только своими инициалами, сплетая их в сложные узоры, называемые подписью. Авторы подписывали свою интеллектуальную собственность акростихом или какой-либо оригинальной формулировкой. Количество авторских рукописей, очень незначительное в период раннего Средневековья, постепенно увеличивалось. Начиная с XII столетия нотариусы различали два вида подписей: сложную, называемую «большой» для скрепления торжественных актов и важных документов и именную, ставшую прообразом современной подписи.


Печати средневековой Франции

Но не только имена идентифицировали человека Средневековья. Существовали еще два признака, получившие большое распространение в тот период: печать и герб. Для засвидетельствования подлинности акта или документа пользовались печатью, оттиск которой, представлявший символический образ или буквы, выгравированные на металлической матрице (серебро), наносился на мягкий материал (воск или свинец).
Гербы были характернейшим идентификационным признаком, свойственным средневековому Западу, и являлись официальными эмблемами личности, семьи или коллектива граждан (братства, корпорации, города, ордена и т. д.). Композиция гербов подчинялась строгим правилам, касавшихся выбора цветов и символов. Первые эмблемы появились в XII в. на щитах рыцарей, участвующих в турнирах и битвах, и ставших неузнаваемыми в военных доспехах (кольчуга, каска). Носимая в течение долгого времени одним и тем же рыцарем эмблема, цветовое решение которой и образы не менялись в течение долгого времени, постепенно становилась гербом.
Наряду с родовым именем гербы становились наследуемым признаком, способствующим формированию идентичности и родовой памяти. В течение XIII столетия собственные гербы появились у женщин, духовенства, горожан, ремесленников и даже у крестьян (в Нормандии и Фландрии). В следующем веке обладателями гербов становятся юридические лица: города, цеховые корпорации, религиозные объединения, различные государственные и административные структуры. Вопреки хотя и укоренившемуся, но неверному представлению, согласно которому право владеть гербом предоставлялось только верхушке общества, эта привилегия была доступна любому гражданину и не зависела от его социального происхождения. Единственным условием было не посягать на цветовые и графические решения уже существующих гербов.
Рисунки или гравировки гербов украшали письменные документы, монументы, бесчисленные предметы домашнего обихода. Именно благодаря их изображениям историкам удалось присвоить даты тем или иным историческим объектам. Специалисты в области геральдики изучают не только систему символов, лежащую в основе их изображений, но и всю совокупность образов, заимствованных из романов, библейских сказаний, мифов и легенд, а иногда и представляющих реальных персонажей, живших задолго до появления гербов (короли, святые, папы). В рисунках на гербах явно прослеживается влияние модных тенденций, в частности, в преобладании голубого цвета над красным, бывшим когда-то доминирующим.

отсюда lib.rus.ec/b/373694/read#t98
Средневековая Франция Книга французского историка Мари-Анн Поло де Болье посвящена Франции эпохи классического Средневековья и охватывает период между 1000 годом и наступлением эпидемии чумы в 1348 году. В это время французское общество претерпевало коренные изменения, в результате чего сформировалась высокоразвитая цивилизация, в которой основы государственной и религиозной жизни, а также рыцарская идеология уходят корнями в далекое языческое прошлое.

@темы: имена

---

21.05.2012 в 18:47

Пишет  MirrinMinttu:

Лондонцы около 1600-го года: подарки и ухаживания
Все любят получать подарки, и периодически вспыхивают по разным поводам дискуссии на тему, обязывают эти подарки или нет. Кажется, девушки наших дней считают, что не обязывают. Жительницы Лондона на переломе 1600-х придерживались противоположного мнения.

сплетничают?

Представительницы любого класса того времени рассматривали абсолютно любой дар, даже самый пустячный, как капиталовложение. Если ты позволяешь, чтобы в тебя вкладывали средства, ты даешь этим согласие на то, что вложенное не выброшено на ветер. Обмен подарками между мужчиной и женщиной входил в ритуал ухаживания. Приняла подарок – приняла с благосклонностью ухаживание. И если мнение потом переменится, то оскорбленный «бывший» может и в суд подать. Не из мелочности, а чтобы защитить свою честь, не сделать из себя посмешище. Правда, правило работало в обе стороны, но чаще всего стороной, проявляющей инициативу, был, все-таки, мужчина.

В 1626 году Сьюзен Хиллс подала в суд на Роберта Ловтера, утверждая, что у них был брачный преконтракт, на основании того, что он дарил ей подарки. Свидетельница с ее стороны подтвердила, что Сьюзен показывала ей половинку золотой монеты, которую Роберт дал ей, прежде чем отправиться в плавание – действительно, типичный дар для тех, кто заключает брачный договор. Более того, Роберт писал Сьюзен из-за границы, и вложил в письмо «золотое кольцо с красным камнем». Тоже типичный подарок для пары, собирающейся пожениться.

В 1574 году Сюзанна Кольс пришлось признать, что она заключила вербальный брачный договор с Джоном Родсом – на скамейке под окном дома ее отца. Помимо разговора, Сюзанна приняла от Джона две пары перчаток. Позже Джон дал ей кошелек с одиннадцатью шиллингами и четырьмя пенсами, а также «пару штанов» (думаю, речь идет о пра-прадедушках нынешних колготок). Сюзанна признала, что, приняв подарки, она дала Джону понять, что рассматривает его, как будущего мужа.

Если девушка совершенно точно не желала иметь ничего общего с мужчиной, делающим ей авансы, она просто не принимала подарки. В 1590 году Томас Ви пообещал прачке Катрин Фрим вознаграждение, если она замолвит за него словечко перед Агнес Буши – девушкой, намного моложе Томаса. Замолвит словечко и передаст кое-какие подарки. По возможности, Катрин должна была как-то подловить Агнес на слове, которое можно бы было истрактовать, как согласие на брак. Но Агнес на удочку не попалась. И слова не сказала, и подарки не приняла.

Вообще, всякое было с подарками. Дело в том, что подарок можно было дать так, что одаренная и не успевала среагировать. Например, Джоан Мортимер утверждала, что Ричард Кампион сунул ей в руку половинку золотой монеты в темноте, так что она даже не поняла, что приняла. А Элизабет Коль и вовсе получила от Мартина Малленса… свисток из груды хлама, который, «по молодости лет и неопытности» приняла из рук Мартина.

Впрочем, не все было потеряно, если чересчур находчивому кавалеру и удавалось дать подарок практически обманом. Девушка всегда могла при свидетелях этот подарок вернуть. Еще лучше, если возврат совершал кто-то из старших родственников. Это не было гарантией против того, что потом не придется давать объяснения в суде, но почти было гарантией того, что суд решит дело в пользу девушки.
Бывали ситуации, когда девушка принимала ухаживания, но вовсе не была уверена, что не изменит своего намерения в будущем. Тогда она просто отвечала подарком на подарок, стараясь не остаться в долгу.

Вышеупомянутая Джоан Мортимер, получившая во тьме ночной полмонеты от Ричарда Кампиона, почему-то не вернула ее кавалеру. Возможно, на тот момент она была готова принять ухаживания. Потом она говорила на суде, что отдаривалась, но с одинаковым успехом можно было сказать, что пара просто обменивалась подарками. Он дарил ей перчатки, корсаж, пояс, она ему – вышитые носовые платки, рубашку, пару воротников. Похоже, Джоан лукавила перед судом: подарок вышитого платочка (фиалками, обычно) однозначно считался освященной временем приметой принятого ухаживания.
Бывало и так, что от подарка было нелегко избавиться.

Джоан Салсбери в 1574 году вела методичный список всего, что получала от Уильяма Ллойда, и всего, что отправляла ему назад. Ллойд тоже присылал ей пресловутые «штаны» (популярный подарок! Начинаю понимать, почему аналогичный заказ Роберта Дадли для Елизаветы примерно в те годы наделал столько шума), тапочки, даже вино. Мудрая Джоан послала кавалеру 10 шиллингов. Тот обозлился, явился к ней в дом, и подчеркнуто оставил пол-ангела, которые она просто побоялась ему в тот момент отдать, уж больно угрожающей была ситуация. Ллойд также передал ей через служанку шарф и деталь для платья, которые Джоан не сразу обнаружила. А когда нашла, то отослала Ллойду. В конце концов, дело оказалось в суде, но здесь было ясно, что Джоан пыталась нейтрализовать своими действиями значимость передаваемых ей подарков.

Был ли подарком дом? Элизабет Вивайес, служившая у сэра Генри Баркера, считала, что да. На службе она встретила Эдварда Симонса, и они решили, что созданы друг для друга. Эдвард снял дом, куда отправил жить Элизабет, а сам остался работать на сэра Генри. Понятно, что в обязанности Элизабет входило ведение хозяйства и уход за той мелкой скотиной, которая паслась на заднем дворе практически каждого дома в Лондоне тех лет. Соседи считали, что пара жената, Элизабет считала, что они женаты, но Эдвард со временем решил, что не хочет себя связывать, и просто объявил Элизабет, что она живет в его доме не женой, а прислугой. Ах, он «пользуется ею телесно»? Ну, так она же не сопротивлялась. В общем, пара подала в суд друг на друга. Элизабет – за нарушение брачного обещания, Эдвард – за то, что она обозвала его под горячую руку перед всеми соседями нехорошими словами. Оба остались при своем. Суд не признал того, что между Элизабет и Эдвардом был контракт, на основании только того, что он поселил ее в снятом им доме и спал с ней. С другой стороны, суд с пониманием отнесся и к диффамации со стороны Элизабет.

Был еще один вид подарков «со значением», которые вряд ли пришлись бы по вкусу нам, но в Лондоне того времени оны считались вполне уместными и очень ценными – вещи, принадлежавшие покойному супругу или супруге: вельветовая шляпа покойного мужа, дорогая накидка покойной жены, печатка, оставленная вдове ее умирающим мужем. Эти вещи от предыдущего брака были фундаментом брака грядущего, и никто не видел в этом ничего обидного, напротив.

Но, разумеется, слова и подарки – это так, «конфетно-букетная стадия» добрачных отношений, как сейчас говорят. Парочки распознавались еще и по степени фамильярности обращения друг с другом.

Та же Сюзанна Кольс, которой пришлось напоминать про ее обязательства по отношению к Джону Родсу через суд, однажды на людях «came unto John Roades and sett on the bench there with hym usynge herselfe vere famylyarlye and lovinglye unto him» (села рядом с Джоном Родсом на скамейку у вела себя по отношению к нему фамильярно и нежно).

Влюбленная пара пила из одного кубка, ела из одного блюда, вообще вела себя игриво.

Под «игривостью» понимали даже то, что на наш взгляд выглядит вполне невинно. В 1575 году некий мистер Роул посетил в феврале месяце своего родственника, Николаса Рейнольдса. Подойдя к дому, он увидел фривольную сцену: дочь Рейнольдса играла в снежки с неким Робертом Проуфутом. Роул встревоженно осведомился у хозяина дома, с кем это его дочь ведет себя так фамильярно. Рейнольдс бросил, что с малым, за которого собирается замуж. Но Роул не успокоился, пока молодого человека не зазвали в дом, не допросили о намерениях, и не ударили по рукам относительно женитьбы, заключив, таким образом, контракт.

Следующим шагом за игривостью был, по идее, добрачный секс. Это не было чем-то неслыханным или бесчестным, но договорная фраза о том, что пара относится друг к другу как муж и жена, вовсе не подразумевала, что они немедленно вступали в супружеские отношения. Бывало всяко. Иногда и вступали, и становились после этого действительно законными мужем и женой без всякого церковного благословения. Иногда в церковь шли, иногда нет, и никого это не волновало, если только потом дело, по какой-то причине, не попадало в суд. Закон признавал внецерковные браки, но разбираться с ними было мукой мученической.

Например, как в случае Аллана Брауна и Сибиллы Грин. Они заключили словестный контракт при свидетелях, оговорив даже, что в случае гибели моряка Брауна Сибилла унаследует все его имущество. В контракте они пообещали друг другу быть во всем с этого момента как муж и жена, «исключая постель». Был это преконтракт или брак, если уж стороны объявили себя супругами? Сибилла, видимо, посчитала, что ни то и ни другое, потому что выступала в суде в роли ответчицы.

А как рассматривать ситуацию Элизабет Дрейк и Эдварда Гудина, которые закончили обещание друг другу словами «теперь мы муж и жена и отправляемся в постель», отправились в эту постель, но секса между ними не было. Это – явная имитация предварительных браков знати, но делало ли действо Элизабет и Эдварда женатыми? В данном случае Эдвард посчитал, что нет.

Но, к великому облегчению судей, только каждая пятая женщина, подавшая в суд за нарушение обещания жениться, имела с женихом добрачный секс. Иногда они лгали, что имели, чтобы выиграть дело, как это следует из показаний свидетелей. Иногда дамы прыгали в постели перспективных женихов, заявляя только потом, на суде, что у них был брачный преконтракт.

Бедолага Роберт Скейв защищал себя против притязаний Эллен Тинкем, рассказав суду, что сначала они хорошенько напились вместе, а потом она «пришла к нему». Протрезвев, Эллен решила ковать железо, пока горячо, и подала на Скейва в суд.

Возникает законный вопрос: неужели суд мог своим решением действительно принудить людей жить вместе? Вообще-то, мог запретить жить раздельно. Но крайне редко и эти иски доводились до конца, разве что в случаях, когда ответчик или ответчица решительно не хотели примирения. Им нужно было четкое освобождающее решение суда, чтобы продолжать жить и не бояться, что в один прекрасный день прошлое явится на порог со своими претензиями. Люди, по большей части, подавали в суд за нарушение брачных преконтрактов по той же причине, по которой подавали в суд за диффамацию: ради сохранения репутации, для того, чтобы поставить точку в унизительной ситуации.

Иногда в суд подавали с намерением вытянуть из ответчицы или ответчика деньги. Я упоминала историю сироты Джоан Смит, похищенной Генри Итоном целью женитьбы. Джоан спасла сестра со своими друзьями. Но история эта не закончилась спасением сиротки. Генри Итон подал на Джоан в суд, на основании того, что она – его законная жена. Напрасно он это сделал, потому что Джоан, несмотря на молодость, была прекрасно в курсе своего статуса дочери свободного горожанина ожидающей наследства. Генри Итон, вообще-то, был братом мужа другой сестры Джоан, не чужим. Но он, почему-то, ожидал, что Джоан постесняется довести дело до дачи показаний, и предпочтет откупиться. Не тут-то было. Девушка дала совершенно убийственные для Итона показания. Она четко обозначила, что никаких обменов подарками или словами, никаких ухаживаний между ней и Итоном не было. Не ее он поля ягода, и хотел просто наложить лапу на деньги, оставленные ей отцом. Генри Итон дело позорнейшим образом проиграл, но не знаю, понес ли он наказание за похищение.

Разумеется, большая часть отношений лондонцев на грани 1600-го года никогда не попадала в поле зрения судов, но о них ученые ничего не знают. Можно только предположить, как оно было. В частности, как именно заканчивалась та половина браков, которые продержались не более 10 лет.

@темы: женский вопрос

---

Оригинал взят у в Союзмультфильм против студии Диснея / Pooh vs. Pukh

Слава богу, теперь  кто-то ещё, кроме меня, начал переводить зарубежные рецензии на наши мультфильмы. Несколько дней назад мне прислали ссылку на чрезвачайно любопытный обзор швейцарского художника-аниматора Освальда Айтена союзмультфильмовского "Винни-Пуха". Даже не обзор - сравнительный анализ творений двух студий одного произведения А. Милна. Не скажу, что каждый перевод для меня подвиг, но что-то героическое в этом занятии есть, учитывая, что очередь рецензий всё пополянется и пополняется, а времени обычно не хватает. По счастью, эту работу выполнил сайт ИноСМИ. Обращаю внимание, что автор анализа принадлежит к тому же цеху творцов, что и создатели сравниваемых мультфильмов. Итак, взгляд профессионала!

 

Пух против Пуха

Союзмультфильм против студии Диснея

Автор: Освальд Айтен (Oswald Iten), швейцарский аниматор

Перевод сайта ИноСМИ http://inosmi.ru/social/20120520/191954522.html

Оригинал публикации – Pooh vs. Pukh, a character analysis

 

Мой интерес к рассказыванию историй и характеристике экранных персонажей привел меня к тому, что я попробовал проанализировать две совершенно разные и в то же время близкие к оригиналу экранизации детского классического произведения Александра Алана Милна  «Винни-Пух». Так случилось, что первая диснеевская экранизация Вольфганга Райтермана (Wolfgang Reitherman) под названием «Винни-Пух и пчелиное дерево» (1966) основана на тех же двух главах, что и мультфильмы о Винни-Пухе Федора Хитрука (1969, 1971), каждый из которых длится примерно по 10 минут. Тем не менее, в этих двух экранизациях одной простой истории Винни-Пух и его друзья производят впечатление совершенно разных персонажей.

Действие двух первых глав книги Милна «Винни-Пух», написанных в 1926 году, строится вокруг ненасытного аппетита Пуха – большого любителя меда. В первой главе он терпит неудачу, пытаясь достать мед из дупла дерева, где живут пчелы, во второй он попадает в нору кролика, где съедает столько меда, что застревает в ней, попытавшись выбраться наружу.

Тогда как в первой главе Милн концентрирует свое внимание на отношениях Пуха с Кристофером Робином, а во второй  - вводит в повествование хорошо воспитанного кролика, остальных персонажей своей книги он упоминает лишь мельком, предваряя события последующих глав. В конце концов, Пух – любимый плюшевый медведь Кристофера Робина, а Кристофер Робин – шестилетний сын писателя, который просит своего папу рассказывать ему истории о Пухе. Собственного сына Милна действительно звали Кристофер Робин, и в книге о Винни-Пухе в скобках приводится множество диалогов между отцом и сыном.

Таким образом, саморефлексивное повествование отчасти объясняет очарование историй о Винни-Пухе. Поэтому неудивительно, что и в русской, и в американской экранизации Винни-Пуха присутствует закадровый голос рассказчика, а персонажи смотрят в зеркало или даже прямо в камеру.

Буквальный, но веселый и очаровательный

То, каким образом  Хитрук и Райтерман вводят рассказчика и Кристофера Робина в историю о Винни-Пухе, имеет огромное значение для понимания характеров экранных персонажей и отношений между ними. Тем не менее, и Хитрук, и Райтерман, очевидно, воздают должное Милну, хотя и на различных уровнях. Оставаясь верным диснеевской парадигме буквальной «иллюзии жизни», Райтерман обрамляет мультипликационные фрагменты кадрами настоящей опустевшей детской комнаты, где находятся множество плюшевых игрушек и книга о Винни-Пухе, принадлежащая мальчику по имени Кристофер Робин, и «все они живут вместе в волшебном мире фантазий».






Этот призрачный мир людей представляется нам настолько искусственным и безжизненным, что единственным настоящим предметом здесь кажется книга, открывшаяся сама собой. Как выясняется, между английским рассказчиком (Себастьян Кэбот, Sebastian Cabot) и американским мультипликационным мальчиком Кристофером Робином, который разговаривает голосом сына Райтемана Брюса (позже озвучившего Маугли), нет никакой связи. Эту историю о Винни-Пухе, очевидно, рассказывают нам, а не Кристоферу Робину.

Поскольку в оригинальных историях уже не оставалось места для эмоциональной вовлеченности (или диснеевской сентиментальности), создатели мультфильма предусмотрительно расширили концепцию персонажей, населяющих книгу, не слишком заботясь о том, насколько далекими от первоначального замысла они в итоге могут оказаться. Оригинальные саморефлексивные диалоги между Кристофером Робином и его отцом превратились в случайные беседы Пуха с рассказчиком.

Тем не менее, книга и ее тщательно прорисованные иллюстрации поддерживают идею о том, что это история для детей, рассказанная с точки зрения взрослого, который относится к ее очаровательным  героям с той же любовью, какую он испытывает к маленьким детям. В конце концов, Пух – всего лишь плюшевый медведь, в голове которого только опилки. Рассказы из этой книги способны давать толчок детскому воображению и ролевым играм, а вовлеченность аудитории здесь опосредована из-за присутствия этого дополнительного уровня.

Погружаясь в этот мир

Рассказчик Хитрука, с другой стороны, не имеет никакого отношения к персонажам - он просто правдиво рассказывает их историю. Когда персонажи смотрят в камеру, они, возможно, смотрят прямо на нас, или же нам кажется, что они думают о чем-то, чего мы не знаем. Удалив из повествования тот метауровень, который Милн и Райтерман использовали для того, чтобы обозначить детский фантазийный мир  увлекательных приключений вместе с лесными обитателями и плюшевыми игрушками одновременно, Хитрук смог удалить из повествования Кристофера Робина и людей в целом.

Таким образом, режиссер создает мир самой непосредственности, вселенную, где Винни-Пух и его друзья живые – не просто лесные обитатели или плюшевые игрушки, а «настоящие» персонажи без каких-либо следов человеческого вмешательства. Между ними и аудиторией уже нет разделяющей их книги.




Рассказ, который следует детской логике, идеально подходит для визуального воплощения, источающего теплоту детских рисунков. В конце концов, этот стиль художественной иллюстрации был гораздо более современным в 1969 году, чем вечный стиль диснеевских имитаций Шепарда (которые мне так нравятся).  Таким образом, Хитруку удается отказаться от «атмосферы литературной классики» и «ностальгического измерения» фильма Райтермана, сохранив при этом дух книги Милна.

Вероятно, самым главным преимуществом подобного упрощенного, двумерного стиля является то, что персонажей не нужно прорисовывать так, чтобы это создавало иллюзию реальности. Бесспорно талантливые русские мультипликаторы сумели найти тот наивный стиль, который позволил создать лаконичные и невозмутимые комические образы.





Персонажи

Несмотря на то, что в первых двух главах книги появляются только Пух, Кристофер Робин и Кролик, Райтерман в свой фильм вводит всех персонажей историй о Винни-Пухе в качестве массовки – за исключением Пятачка (вместо него появляется американский суслик, которого «нет в книге» и за которого автора часто критиковали). Пятачок упоминается в предисловии к книге Милна и производит впечатление маленького, но в некотором смысле завистливого персонажа, которому очень хочется быть таким же популярным, как Пух.




Заменив Кристофера Робина Пятачком, Хитрук дает Пуху партнера, который в отличие от Кристофера Робина не превосходит Пуха в интеллектуальном развитии. Таким образом, характеризуемый через свои отношения с Пятачком, Пух представляется зрителям весьма своеобразным персонажем, отличающимся от того, которого мы привыкли видеть в диснеевских экранизациях. Помимо того, что он практически никогда не улыбается, он еще и очень быстро двигается и говорит. Во второй серии Пятачок, задыхаясь, старается за ним угнаться.

Пух Милна

Прежде чем сравнивать персонажей мультфильмов двух авторов, нужно вспомнить о том, как сам Милн характеризует Пуха в своей книге: по словам рассказчика, Пух – это любимая игрушка Кристофера Робина, он любит играть, тихо сидеть у камина и слушать истории, предпочтительно о самом себе (как замечает Кристофер Робин). Он любит сочинять песенки и стихи, которые он напевает, когда бродит туда-сюда без какой-либо цели. Его мыслительные процессы кажутся медленными и степенными, и он часто разговаривает сам  с собой. В целом, он вполне уверен, что его планы обязательно сработают. Но самое главное, он очень любит мед.


Во второй главе мы также узнаем, что он способен к саморефлексии: он тренируется перед зеркалом, а позже раздумывает над тем, какого это быть кем-то еще. Тем не менее, он достаточно настойчив, чтобы не поддаться вежливым словам Кролика, который пытается от него избавиться, притворяясь кем-то еще или даже «никем» («Но это же Я! – Кто это Я?». На самом деле, Пух совершенно незнаком с понятием вежливости. Когда он застрял в норе Кролика, он очень смущен и даже плачет, когда узнает, что ему придется ничего не есть целую неделю, однако ему совершенно не приходит в голову, что эта ситуация может быть неприятна Кролику. В данном случае социально-бытовое невежество способствует жизнестойкости, и на Пуха невозможно за это сердиться. В иллюстрациях Шепарда вы вряд ли встретите какие-либо ярко выраженные эмоции на лицах персонажей.

Пух Райтермана

Себастьян Кэбот представляет Пуха как очаровательного и не слишком умного медведя, который очень любит мед. Мы видим, как Пух тренируется и разговаривает сам с собой перед зеркалом (саморефлексия). Он, несомненно, Плюшевый Медведь. Его голос (Стерлинг Холлоуэй) достаточно высокий, но его речь медленная и очаровательная, он часто улыбается, и у него есть излюбленный жест, демонстрирующий процесс мышления. Он разговаривает не только сам с собой, но и с рассказчиком, и поет каждый раз, когда оказывается один – иногда ему подпевает хор, подчеркивающий настроение теплой американской ностальгии, которой веет от заглавной песни мультфильма.

Этот беспечный Пух может быть печальным, но он никогда не сердится и не обижается, он даже смеется, когда неожиданно ударяется головой о ветку дерева. В первую очередь он думает не о Кристофере Робине, а о Винни-Пухе. Однако, как и в книге, он надеется, что в сложных ситуациях Кристофер Робин его выручит. Тем не менее, рассказчик говорит нам, что Пух «не из тех, кто легко сдается». Когда он всерьез решает достать мед, он следует своей цели до конца. Возможно, он всегда счастлив и не способен на дурные мысли, однако он совершенно не умеет различать мысли и чувства других персонажей. После того, как Пух съел все, что было у Кролика, он просто разочарован тем, что меда больше не осталось, и совершенно не думает – как и в книге – что он причинил массу неудобств Кролику, застряв в его норе.

Пух Хитрука

Хотя заглавная клавесинная мелодия и размеренная речь рассказчика задают истории неторопливый темп, сам Винни-Пух совершенно иной. Еще до встречи с ним зрители видят его следы, а рассказчик сообщает, что Пух любит перекусить и что он поэт, сочиняющий стихи и даже песенки. Как я уже писал, Пух Хитрука ходит и говорит очень быстро, он кажется слегка грубоватым, особенно когда поет. Его лицо не выражает практически никаких эмоций, и он время от времени останавливается, глядя в камеру и раздумывая над тем, что ему нужно сказать или сделать дальше. Его отсутствующие взгляды сами по себе забавны, а в сочетании с блестящим хронометражем они делают этот мультфильм настолько же лаконичным и выразительным, как и работы Бастера Китона и Каурисмяки.

Однако Пух – тугодум. Во время своего первого диалога с Пятачком он почти не смотрит на него и произносит лишь отрывистые фразы. Он обращается с Пятачком как с младшим братом, который всегда отстает на один шаг, но отчаянно пытается догнать Винни-Пуха. Пятачок, очевидно, старается равняться на Пуха и делает все, что бы он ни потребовал. Хотя Пятачок и горит желанием помочь Пуху, все равно лучше всего у него получается выполнять какие-то незначительные задания – например, надувать шарик.

Упор на отношения и взаимодействие персонажей становится особенно очевидным во второй части, где Пух лишь на несколько секунд застревает в норе Кролика. Значительная часть этой серии мультфильма посвящена тому, чтобы показать, насколько Пух невежественен в смысле хороших манер и как он командует Пятачком, не превращаясь при этом в тирана. Пух не только умывает своего лучшего друга, он еще и повязывает салфетку на его рот таким образом, что Пятачок не может ничего съесть. Пух очень быстро забывает о своих хороших манерах, о которых он так гордо заявляет в начале, когда узнает, что у Кролика еще осталась угощение для него.

Что по-настоящему делает этих персонажей реальными так это едва уловимые жесты, как например когда Пух пытается взять Пятачка за руку, чтобы убежать вместе с ним.












Заключительные мысли

Воспитанный на диснеевских короткометражках о Пухе, я был немного разочарован, когда впервые посмотрел Винни-Пуха Хитрука  - вовсе не из-за его простоты и очаровательной стилизации, а потому что он был построен вокруг другого заглавного персонажа и прежде всего потому что в этой версии отсутствовало все, что мне нравилось в Винни-Пухе, в частности сама книга и беседы с рассказчиком.

Только посмотрев все три короткометражки Хитрука во второй раз, я начал понимать, почему все жители Восточной Европы так любят Пуха. Постепенно быстрый темп и песни Пуха превратились с ценную альтернативу неторопливому стилю песен братьев Шерман, которые в моем сознании ассоциировались с Винни-Пухом.




Несмотря на то, что обе версии очень близки к книге вплоть до диалогов героев (по крайней мере, судя по субтитрам), замена Кристофера Робина Пятачком в мультфильме Хитрука кажется довольно серьезным изменением, однако при этом она делает повествование менее беспристрастным, чем в диснеевской версии. Взаимоотношения Пуха и Пятачка вводят в эту историю дополнительную линию, которой нет в «Винни-Пухе и пчелином дереве», поскольку здесь отсутствует Кристофер Робин, на которого Пух смотрит снизу вверх, а вместо этого есть Пятачок, на которого он смотрит сверху вниз.

В конце концов – и это относится к обеим экранизациям – разве не забавно видеть главного героя, который заботится только о себе и никогда не думает о чувствах своих друзей? На самом деле, эксцентричный русский Пух -  значительно более интересный персонаж, просто потому что он не всегда счастлив. Мне кажется, довольно любопытно наблюдать за тем, как из одной истории могут появиться два совершенно разных персонажа.

 

Pooh vs. Pukh, a character analysis

 

@темы: фильмы

---

Прохождение Венеры по солнечному диску

ОБСТОЯТЕЛЬСТВА ПРОХОЖДЕНИЯ ВЕНЕРЫ ПО ДИСКУ СОЛНЦА

Как уже говорилось, прохождения Венеры по диску Солнца бывают июньские и декабрьские. Последнее из наблюдаемых прохождений было декабрьским и произошло 6 декабря 1882 года. Но декабрьские прохождения могут видеть не все жители России по той простой причине, что Солнце в северных широтах страны в это время не восходит вообще. Поэтому предстоящее июньское прохождение весьма подходит для наблюдений на территории нашей страны. Откройте атмосферу Венеры самостоятельно! Наблюдайте прохождение Венеры по диску Солнца! Если вы не сможете пронаблюдать прохождение 6 июня 2012 года, то следующее увидят только наши далекие потомки 11 декабря 2117 года, как это видно из таблицы прохождений, но декабрьские прохождения, увы, неблагоприятны для наблюдений на территории России и северного полушария вообще. Не упустите свой шанс!

Прохождение Венеры по диску Солнца 6 июня 2012 года будет наблюдаться со всей территории России и стран СНГ. В западной половине страны Солнце взойдет уже с планетой на диске, а полностью явление можно будет наблюдать в восточной половине России и на севере страны, где Солнце в этот день не заходит за горизонт.

много больше здесь www.astronet.ru/db/msg/1264529/

@темы: звезды

---

21.05.2012 в 11:34

Пишет  Taho:

Moscow State University
Красота честно потащена отсюда

На днях в Москве проездом был старый друг и мы с ним исполнили нашу давнюю мечту. Побывали на звезде ГЗ МГУ. На протяжении трех лет мне казалось, что сюда попасть невозможно, но как говорится невозможное возможно, главное желание.

Не смотря на то что в шпиль ведет отдельный лифт на кодовом замке, на выходе дежурит военный, стоит целая куча датчиков и камер, а под звездой установлено оборудование Вооруженых Сил РФ и Управления правительственной связи ФСО, мы просочились внутрь и поднялись на самый верх.

Людей побывавших нелегально с 1990 года до того когда здесь поселились военные, можно пересчитать на пальцах двух рук.

Про охрану шпиля рассказывают сотрудники МГУ (источник):
"Я не знаю, кто смотрит в видеокамеру, но там, кроме физиков, работают еще 4 службы - инженерная (МГУ), ФСБ, ФСО и Фельдегерьская. У ФСБ там вахта круглосуточная трехсменная, про других ничего не знаю."


1. Пробраться на звезду оказалось очень сложно, путь наверх начинается с 28-го этажа, сначала нужно пройти кодовую дверь, зайти в лифт и подняться на 33-й этаж, на выходе из лифта стоит металическая дверь которая открывается по звонку. Сразу за дверью можно улыбнутся двум камерам и пожать руку военному который охраняет объект. В нашем случае в камеру не смотрели, военного не было. Дальше уже все проще, лестница наверх, решетка и звезда.


2. Начнем сразу с кадров вниз, нам пришлось серьезно извернутся, что-бы сделать такие фотографии.


3.


4. Визитная карточка МГУ. Главная аллея перед университетом, смотровая площадка и стадион Лужники. Каждый из вас здесь бывал, только на 267 метров ниже.


5. Памятник Михаилу Васильевичу Ломоносову в сквере перед главным зданием. Слева Физический факультет, справа Химкический.


6. Смотровая, Лужники. Классика.


7. Москва-Река, ТЭЦ-12, центр.


8. Вид вниз с колоса звезды. С 1953 года по нынешнее время со звезды попадало много осколков. Если присмотреться то в звезде видно небольшие дырки, это отсутствие стекла которое падает на балконы 32-го и 24-го этажа музея землеведения.


9. По поводу излучения в шпиле - его нет, или оно довольно слабое, судя по тому, что какой-то ФСО-шник стал пропускать на шпиль своих друзей руферков, которые в свою очередь, как говорят, пытались водить экскурсии на звезду за 30 тыс р.


10. Зачем слова, когда на небе звезды. Звезда МГУ насчитывает целых 3 этажа, внутри нее можно свободно передвигаться, вполне возможно, что это самая большая звезда во всей Москве.


11. и в отражении на 1-м этаже звезды.


12. Маленький круговой балкончик вокруг шпиля, о котором мало кто подозревает. Его внешний диаметр - метр - полтора.


13.


14. За сквером виднеется Фундаментальная библиотека МГУ, построена в 2005 году. Неожиданно для Москвы за библиотекой можно заметить огромный пустырь и невиданных размеров ГСК (гаражный коопоратив). На месте пустыря запрещено какое либо строительство, из-за проходящей внизу одной из линий секретного метро-2. Так-же на пустыре располагается один из шахтных копров компании "Трансинжстрой" которая занимается непосредственно строительством новых веток секретного метро. Шахту обслуживает Военизированный горноспасательный отряд 21 ФГУ «УВГСЧ в строительстве».


15.


16. Стадион Лужники.


17. Завершенный Дом на Мосфильмовской весьма необычный и интересный проект, одна из лучших новостроек Москвы. На заднем плане комплекс ММДЦ "Москва-Сити".


18. Изгиб Москвы-Реки, Гостиница Украина, Останкинская телебашня.


19. Лужнецкий метромост, Новоандреевский автодорожный мост и Российская Академия Наук.


20. Большой Московский цирк на проспекте Вернадского - зрительный зал вмещает более 3000 человек.


21. Первый учебный корпус МГУ на новой территории.


22. Это один из последних кадров, потому что был сильный пронизывающий ветер, замерзли, и вобще время подходило к 23 часам, а лифты в МГУ, как говорят таблички, работают только до 22.00. Был риск остаться ночевать под шпилем, но нам повезло. Под какие-то крики, наверно кричал прозевавший нас часовой, мы залетели в лифт, нажали кнопку первого этажа, двери закрылись, лифт поехал вниз.


23. Если у вас возникает вопрос как делались первые кадры.


24. Так заканчивается Главное здание МГУ.


25. Общий вид.

@темы: история зданий и мебели

---

Оригинал взят у в post

Зачем нужны эмоции – довольно очевидно. Это индикатор значимости происходящего. Это реальность пытается обратить наше внимание на то, что ей кажется заслуживающим внимания. Конечно, иногда она ошибается, но мне кажется, что ей можно простить, принимая во внимание ее рвение.
Противопоставлять эмоции мышлению глупо, это как противопоставлять мотору тормоза и акселератор. Кто хоть раз пытался довести что-то от состояния задумки до состояния «заработало», тот в курсе, что эмоции в процессе можно черпать очень большим половником.

Миндалина – основной центр формирования эмоций в мозгу – связана практически со всеми областями коры, и много с чем вне коры. Эмоции связаны с мышлением очень тесно, эти связи возникают почти на всех стадиях восприятия и обработки информации. Например, можно проследить, как эмоции модифицируют работу принципиальных для мышления компонентов – внимания и памяти.

Начнем с внимания. Одна из удобных экспериментальных парадигм для определения степени вовлечения внимания в обработку стимула – attentional blink – «мигание внимания». Человеку показывают на короткое время стимулы, которые он должен распознавать. Например, последовательность из двадцати слов на экране, 18 из которых напечатаны синим цветом, а 2 – красным, и нужно запоминать только «красные» слова. Если интервал между красными словами слишком короткий (меньше 300-500 мс), то человеку трудно запомнить второе слово, потому что внимание все еще фиксировано на первом. Возникает эффект, аналогичный «слепоте» при моргании, только реального моргания нет, а есть невозможность перевести внимание на новый объект, пока не закончилась обработка старого. Однако, если заменить нейтральные слова на эмоционально значимые, вероятность воспринять второе слово увеличится почти в два раза. То есть, что происходит: эмоции заставляют систему внимания концентрироваться сильнее и работать быстрее. Этот результат недостижим для человека с повреждением миндалины (1). Для него все слова в одну цену.

Миндалина получает информацию уже от тех зон коры, которые заняты сравнительно низкоуровневой обработкой сигнала, и при некоторой вероятности того что сигнал важный она посылает в кору обратный импульс, улучшающий обработку пришедшей информации. Например, повышает чувствительность к контрасту объекта (2).
Известно, что привлечение внимания к объекту по сути является пропуском в память. То есть, на стадии закладывания вещей в память эмоции будут увеличивать количество закладываемого. А что произойдет потом, на стадиях хранения информации и извлечения ее из памяти? Чтобы это узнать, нужно сперва разделить стимулы на более и менее эмоционально значимые для конкретного человека, а потом посмотреть, улучшает ли эмоциональная значимость количество сохраняемой в памати информации. Например, можно измерить кожно-гальваническую реакцию человека при демонстрации ему картинок или слов. Кожно-гальваническая реакция показывает изменение проводимости кожи: эмоции вызывают потоотделение, иногда совсем небольшое, но достаточное для изменения сопротивления. Так можно определеить, реагирует ли данный человек на данный объект эмоционально или воспринимает его как нейтральный. Разделив стимулы на категории «эмоциональных» и «нейтральных», можно через какое-то время (например, сутки) опросить человека и подсчитать, объекты какой категории лучше вспоминаются. И для слов, и для зрительных сцен показано, что больше информации извлекается, если стимул изначально вызвал эмоциональную реакцию. Подобный эксперимент легко воспроизвести в домашних условиях: попробуйте забыть, как вас вчера обозвали козлом и показали неприличный кулачно-локтевой жест. Это опять-таки влияние миндалины, которая на этот раз усиливает активность гиппокампа, связанного с хранением информации в памяти и ее извлечением (3, 4).

Существует так называемый «эффект прожектора» - flashbulb memory effect: сильная эмоциональная реакция помогает зафиксировать событие в таких мельчайших деталях, которые без эмоций вообще обычно не сохраняются. Однако, тут возникает одна любопытная деталь, которая впервые была продемонстрирована в эксперименте Talarico and Rubin (4). Авторы изучали эффект прожектора на примере воспоминаний о террористической атаке на башни-близнецы. Сразу после события они просили участников эксперимента описать в деталях, что происходило с ними в момент, когда они узнали о происшествии. Также их просили описать любое рутинное событие, произошедшее недавно. Через год тех же людей попросили опять воспроизвести свои воспоминания о тех же событиях и проставить субъективную оценку тому, насколько хорошо они помнят детали в обоих случаях. Оказалось, что количество воспроизводимых деталей и аккуратность описания одинаково упали и для нейтрального, и для эмоционально значимого события. Но вот уверенность в точности воспроминаний уменьшилась только для неэмоцинального, рутинного происшествия. По поводу террористической атаки опрошенные были совершенно уверены, что по-прежнему помнят все в деталях. То есть, память об эмоционально трогающем нас рассыпается быстрее, чем наша убежденность в том, что мы это хорошо помним. (Поэтому когда меня спрашивают «как улучшить память?», я всегда рекомендую записывать.) Почему это происходит? Скорее всего потому, что назначение эмоций тут – обеспечить в будущем быструю реакцию на такое же явление. Детали события для этого не так важны, как уверенность что оно важное.

____________________________________________________________________
Anderson, Phelps. Lesions of the Human amygdala impair enhanced perception of emotionally salient stimuli. Nature, 2001.

Phelps, Ling, Carrasco. Emotion facilitates perception and potentiates the potential benefits of attention. Physiol. Sci., 2006.

Phelps, Sharot. Emotion enhances the subjective sense of recollection. Current Directions in Psychological Science, 2008.

Sharot T, Delgado MR, Phelps EA How emotion enhances the feeling of remembering. Nat Neurosci., 2004.

Talarico JM, Rubin DC. Confidence, not consistency, characterizes flashbulb memories. Psychol Sci., 2003.

@темы: медицина

---

"Пока безумствует мечта"

Оригинал взят у в О грусти, тоске и мечтах

В ближайшем обозримом будущем графиня намерена грустить и тосковать. Ну что же, тосковать - так тосковать.

Это хороший, смешной фильм, как я люблю. Но какая чушь!

 Там танго в 1913м (да еще в Росии), куртка с косой молнией (молчите про 40е, там 70е и ничего кроме) и "новинка из Америки - рэгтайм". В 1913 это ого-го, какая новинка, просто слов нет. (Не говоря уж о том, ЧТО именно называется здесь рэгтаймом).

Потом, Лидия ухажеру: "Вы не пилот, вы светский шаркун. Вчера вы увлекались рысаками, сегодня - авиация, а завтра? Биржа? Рулетка? Охота?" 

Он, "светский шаркун", дворянин, надо думать пока только присматривается к этим опасным развлечениям. Никогда этим раньше не занимался. Да что там, даже не слышал. Надо полагать, только пресытившись таким опасным спортом, как авиация, можно им предаться. 

Ну, и так далее. 

Помимо ворчания. Я ужасно люблю жанр мюзикла. Это та самая условность, о которой вам известно заранее, игра. Игра в "ретро", в графинь и герцогинь, за которой - реальность наша, узнаваемая. Вот этот взгляд на жизнь. Именно мюзикхолльный, опереточный жанр и есть то, с чего началась моя любовь к прошлому. Та атмосфера, которую всегда хочется передать текстом. 
Уже потом она пустила корни в историю - ведь без истории здесь невозможно.
(Впрочем, и в остальном без нее невозможно тоже. Так и останешься слепым, глухим, безруким душевным паралитиком.)

И, наконец, глядя на эту веселую ерунду, можно еще и простить себе некоторые огрехи в собственном тексте.
Хотя какого беса? О чем я? Там такие лица, такие голоса, такие темпераменты! Теперь таких не делают.
Ну, только по спецзаказу.
И музыка. Ох, музыка!

@темы: фильмы

---

Оригинал взят у в Южная почта

Сэмюэл Хьюстон-национальный герой США, освободитель и первый президент Техаса, его именем назван крупнейший город штата. Жизнь Хьюстона хорошо изучена, есть множество биографий. Но история его дуэли 1826г. остается довольно запутанной. Что и неудивительно-путь на поле чести был тернистым. Для удобства я разделил эту сагу на этапы, чтобы не метаться с криками «кто все эти люди и что им надо?».

Этап 1. В 1826г. Хьюстон был членом палаты представителей конгресса от Теннесси. Временной столицей штата был г.Нэшвилл (население 6 000 чел.). По просьбе каких-то тамошних избирателей Хьюстон послал им из Вашингтона пакет с огородными семенами. Они посылку не получили. Хьюстон устроил скандал, обвинив в потере посылки почтмейстера Нэшвилла Р.Керри. Керри подал в отставку.
Этап 2. На освободившуюся должность почтмейстера подал заявку Д.Эрвин, издатель местной газеты.
Этап 3. Похоже, Америка тогда была порядочной деревней. Поскольку обсуждался этот глобальный вопрос в конгрессе, с участием президента США Адамса. Который поддержал кандидатуру Эрвина.
Этап 4. Адамс поддержал, потому что Эрвин был зятем госсекретаря Г.Клея. А Клей был врагом генерала Э.Джексона, будущего президента США (его портрет на 20-долларовой бумажке). А Джексон был покровителем и бывшим командиром Хьюстона, конгрессмена от Теннесси. Все очень просто, как видите.
Этап 5. С подачи Джексона, Хьюстон в конгрессе резко критиковал Эрвина. В письме президенту Адамсу он утверждал, что «мистер Эрвин не является человеком честного и безупречного морального характера. Он не платит своих долгов. Он был однажды пойман поздно вечером у дома политического противника, когда подслушивал под окном.»
Этап 6. Эрвин, тем не менее, в апреле 1826г. был назначен почтмейстером Нэшвилла. Хьюстон, возмущенный, что к нему не прислушались, продолжал порицать Эрвина. В письме Джексону он говорил, что Эрвин, возможно, нарочно задерживает его письма. Понятно, что такие обвинения смывались только кровью.
Этап 7. Эрвин написал вызов. Но Хьюстон - конгрессмен от Теннесси и потенциальный губернатор. Ни по почте, ни лично он от почтмейстера вызов не примет-уровень не тот. Единственный способ-вызвать строго официально, секундант Эрвина должен публично вручить вызов секунданту Хьюстона. А кто это сделает? Ссориться с таким влиятельным человеком никто в Теннесси не хотел («У Эрвина тесть-госсекретарь, а нам тут жить!». Эрвин обратился к полковнику Смиту из Миссури, известному проходимцу, профессиональному дуэлянту с несколькими трупами на счету. А Хьюстон взял секундантом полковника Мак-Грегора. Тут главное-не потерять нить.
Этап 8. Хьюстон со свитой прибыл в Нэшвилл и остановился в гостинице. На следующий день весь город собрался там посмотреть, как Смит будет вручать вызов Мак-Грегору. Также присутствовали штук 15 друзей Хьюстона и Джексона, и столько же Эрвина. Ожидали, что Мак-Грегор откажется принимать письмо у человека с репутацией мерзавца, и произойдет дуэль между ними.
У входа в гостиницу Смит подошел к Мак-Грегору и сказал: «У меня есть послание для генерала Хьюстона от полковника Эрвина, которое я вам передаю, сэр.» (Хьюстон не был генералом, а Эрвин полковником, но так выражались на Юге). Мак-Грегор ответил: «Генерал Хьюстон не примет никакого послания из ваших рук, поскольку вы не житель Теннесси». Смит все же протянул ему письмо, но Мак-Грегор его не принял, и письмо упало на землю. К всеобщему удивлению, Смит не стал устраивать ссору, и ушел.
Этап 9. Тут данные расходятся. Одни говорят, что Смит вернулся и попытался все же вручить письмо лично Хьюстону, взяв в свидетели генерала Уайта, в прошлом начштаба у Джексона (в тот день этот городишко был просто набит генералами и полковниками!). Другие говорят (и это куда более вероятно), что Смит не возвращался, а генерал Уайт просто находился в холле гостиницы вместе с другими. И Уайт в присутствии Хьюстона сказал: «Я не думаю, что к полковнику Смиту была проявлена должная вежливость.» Хьюстон ответил: «Если у вас есть какие-либо претензии, я готов дать вам любое удовлетворение, какое вы захотите». Уайт ответил: «Я не имею никакого отношения к вашим затруднениям. Но, полагаю, вам известно, как джентльмен должен обращаться с другим джентльменом». На этом разговор закончился.
Этап 10. На следующий день в городе стали говорить, что Хьюстон заставил Уайта отступить. Добрые люди сообщили об этом Уайту.
Этап 11. Впоследствии Уайт писал другу: «...зная, что трус может жить лишь в позоре и безвестности, я не сомневался, что мне делать.» И послал Хьюстону вызов. Где обьяснял, что честь обязывает его драться с Хьюстоном, хотя у них нет никакой личной ссоры. Тот ответил, что признает, что у них нет личной ссоры, но вызов принимает (это уже был не почтмейстер, а человек его ранга).
Этап 12. Ну, а потом 23 сентября они стрелялись, но это не интересно, обычное дело. Встали на 15 шагах, пистолеты, стрелять разом по счету секунданта. Хьюстон, по совету Джексона, положил в рот пулю и сжал ее зубами (тогда говорили, что это помогает стабильнее целиться). Он тяжело ранил Уайта в бедро, сначала даже думали, что смертельно, но тот выжил. Сам Хьюстон задет не был. Его пытались отдать под суд, но ничего не вышло.Через год он был избран губернатором Теннесси и продолжил успешную политическую и военную карьеру.

Дуэль Хьюстона с Эрвином так и не состоялась, поскольку не удалось вручить вызов. Эрвин ограничился публикацией возмущенных писем в местной газете.

@темы: 19 век, СшА

---

Не получается поставить каты. Выходит или все, или ничего. Поэтому все картины под катом. Если, конечно, я не ошибаюсь.

АртПейзажное|Eyvind Earle (часть-2)

www.liveinternet.ru/users/ludiko/post177807470/

 

"Рисуя более 70 лет, я не перестаю поражаться потрясающей бесконечности Природы. Куда бы я ни посмотрел, я вижу созидание. Творчество – это созидательный процесс… Творчество – это поиск правды". - Эйвинд Эрл

Eyvind Earle-(часть-1)

28

Эйвинд Эрл родился в 1916-м году в Нью-Йорке. В 10 лет он начал писать картины, а в 14 во Франции прошла первая выставка его работ. В 1937-м году, в возрасте двадцати одного года, он отправился на велосипеде из Нью-Йорка в Голливуд: деньги на путешествие он заработал, написав 47 акварелей. В том же 1937 году открылась его первая выставка в нью-йоркской галерее Charles Morgan Galleries, а уже через два года Metropolitan Museum of Art приобрел одну из работ Эйвинда Эрла для своей постоянной экспозиции.

В 1951-м году Эйвинд Эрл начал работать в Walt Disney помощником художника. В 1953-м году он принимал активное участие в создании короткометражного мультфильма “Toot, Whistle, Plunk and Boom”, получившего Оскар и награду Каннского кинофестиваля. В последующие годы Эйвинд создал фоны для таких культовых мультфильмов, как “Peter Pan”, “For Whom the Bulls Toil”, “Working for Peanuts”, “Pigs is Pigs”, “Paul Bunyan”, “Lady and the Tramp” и “Sleeping Beauty”. Он также создал диорамы для замка Спящей Красавицы в калифорнийском Диснейленде.   На протяжении своего творческого пути Эйвинд Эрл, помимо написания картин, работал на телевидении, создавал рекламные ролики, иллюстрации, журнальные обложки, а также нарисовал более 800 дизайнов рождественских открыток, которые продались тиражом более 300 миллионов штук.   Эрл Эйвинд скончался в 2000-м году, на 84-м году жизни.

* * *

@темы: картины

---

Pascal Campion|Иллюстрации

www.liveinternet.ru/users/ludiko/post193788739/

 

Паскаль Кэмпион  франко-американский иллюстратор и аниматор. Он изучал  иллюстрации в  школе искусств "Arts Decoratifs de Strasbourg", во Франции. Он упивается компанией своей жены и дочери, и находит, что очень трудно писать о себе. Он работает в студии с высокими потолками в Сан-Франциско.

Pascal Campion Animator and Illustrator

+33

[iflash=600,338,player.vimeo.com/video/13387502?title=0&byline=...]

* * *

@темы: иллюстрации