древнерусский разговорник
Как сказать на древнерусском:
"Я прибыл из 21 века."
"Я знаю четыре действия арифметики, алгебру и геометрию. Я великий учёный!"
"Это электронные часы. Вы купите их за шесть пудов серебра?"
"Не бейте меня, я не колдун!"
"Хотите, я научу вас играть в футбол?"
"Воду надо кипятить, перед тем как пить!"
"Что это за идиотские буквы?"
"Уводить женщин в полон - преступление!"
"Не надо рубить мне голову!"

Какие ещё фразы надо выучить будущему попаданцу?

ответы в комментах
useless-faq.livejournal.com/15394502.html

---

Каталог отпечатков пальцев в Скотленд-Ярде.

@темы: ШХ

---

Патент на туалетную бумагу, 1891 год, США

@темы: Сантехнически-гигиеническое, 19 век, СшА

---

Снегоход на основе мотоцикла, 1916 год, Нью–Йорк

@темы: история транспорта

---

Паровой трамвай на пути из Санкт–Петербурга до деревни Мурзинки на Шлиссельбургском проспекте. 1903 г.

@темы: паромобили

---

03.07.2017 в 09:09

Пишет  Sindani:

02.07.2017 в 14:40

Пишет  quirischa:

			В ходе раскопок ацтекского храма Темпло Майор в Мехико археологи обнаружили башню 650 из черепов, а также тысячи других фрагментов человеческих останков. Диаметр башни составил около ста метров. Сооружение находилось в углу одного из помещений храма, посвященного Уицилопочтли — ацтекскому богу солнца и войны. До основания башни раскопки пока не добрались. Как рассказали специалисты, свидетельства о «внушительной башне из черепов, которая вселяла страх в испанских завоевателей», сохранились со времен Эрнана Кортеса — конкистадора, захватившего Теночтитлан (ныне — Мехико) в 1521 году. Историки предполагали, что черепа принадлежали захваченным и казненным воинам — подобные «курганы» встречаются у многих культур доколумбовой Америки. Однако археологи обнаружили, что в башне черепов многие принадлежали женщинам и детям. Предположительно, башня связана с ритуалами человеческих жертвоприношений, распространенными у ацтеков. В частности, регулярных жертвоприношений требовал и Уицилопочтли — считалось, что таким образом бог солнца пополняет силы для битвы с тьмой.
			https://meduza.io/news/2017/07/02/arheologi-obnaruzhili-pod-tsentrom-mehiko-bashnyu-iz-cherepov

@темы: история

---

Оригинал взят у в История науки: первый цеппелин от Цеппелина

117 лет назад поднялся в воздух первый дирижабль жесткой конструкции.




Второго июля последнего года XIX века на Боденском (оно же Констанцское) озере в предгорьях Альп царило оживление. Люди наблюдали за движением огромного плавного монстра: одни с надеждой, другие с пренебрежением. Полет состоялся, неверующие были посрамлены, и, несмотря на то, что компания создателя дирижабля разорилась, в мире началась эпоха «воздушных китов». Но обо всём по порядку.

Граф Фердинанд Адольф Хайнрих Август фон Цеппелин родился 8 июля 1838 года. Он выбрал себе военную карьеру и как-то, в 1863 году, отправился военным наблюдателем на гражданскую войну. В США. Именно там он совершил свой первый полет на воздушном шаре и понял: будущее войны – за воздухоплаванием.


Граф Цеппелин
Wikimedia Commons

С 1874 года Цеппелин постоянно придумывает проекты летательных аппаратов. Впрочем, отдать этому делу всего себя он смог только после полувекового юбилея. В 1891 году он вышел в отставку в чине генерал-лейтенанта и занялся конструированием дирижаблей. Сейчас слово «цеппелин» стало почти что синонимом самого слова «дирижабль», но тогда все было иначе. Дирижабли 1800-х (первый дирижабль Анри Жиффара с паровым двигателем полетел в 1852 году), по сути представляли собой мягкий воздушный шар с подвешенной гондолой с мотором. Цеппелин решил, что все должно быть иначе. Его целью стало создать жесткий дирижабль, форма которого поддерживается жестким каркасом, внутри которого размещены газонепроницаемые мешки.

Проекты жестких дирижаблей в конце XIXвека создавали многие. Например, Константин Циолковский, но до реальной постройки дошло дело только у графа Цеппелина.

Уже первый дирижабль Цеппелина, LZ-1 (от Luftschiff Zeppelin) был огромен. Длина 128 метров, объем 11300 кубических метров. Конечно до 246 метров «Гинденбурга», построенного 36 лет спустя и ставшего вершиной дирижаблестроения, ему было еще далеко, но, тем не менее, это стало первым шагом.



Схема LZ-1
Wikimedia Commons

LZ-1 имел два 14,7-сильных двигателя, каждый из которых вращал по два винта. Эта установка в третьем полете дирижабля смогла обеспечить устойчивый управляемый полет со скоростью 28 километров в час. Но не сразу.

В первом полете дирижабль поднял в воздух пять человек и выявил значительные недостатки: недостаточная ширина ферм, что привело их к прогибу, мостик, соединявший две гондолы тоже прогнулся, гондолы с винтами сдвинулись и уменьшили скорость полета. После ремонта аппарат вновь поднялся в воздух только в октябре, совершив еще два полета.

Первый жесткий дирижабль в истории пробыл в воздухе всего 121 минуту и заметно опередил свое время. Денег Цеппелину на новые машины не давали, и его компания обанкротилась. Но граф умел ждать и не сдаваться. Второй «цеппелин» поднялся в воздух шесть лет спустя – и с тех пор началась эра классических дирижаблей, которая продлилась 31 год – до резонансной катастрофы «Гинденбурга».

Написано для Indicator.Ru

@темы: дирижабли, 19 век, СшА

---

02.07.2017 в 13:06

Пишет  Taho:

Лучший советский пародийный мультфильм
Помните старый советский мультфильм "Ограбление по..."? Четыре коротких смешных сюжета, показывающие процесс ограбления банка в разных странах - США, Франции, Италии и СССР. Каждый из сюжетов является замечательной пародией на детективные фильмы этих стран, а персонажи - великолепные шаржи на известных актёров

В американской части узнаваемы Марлон Брандо, Элизабет Тейлор, Кирк Дуглас. Во французской - Жан Габен, Ален Делон, Брижит Бардо, Луи де Фюнес. В итальянской - Марчелло Мастроянни, Софи Лорен, Альберто Сорди. Ну и в советской - Станислав Чекан, Савелий Крамаров и Михаил Жаров. Пародия причем начинается уже с заставки, когда льва MGM заменяет Чебурашка

Создал этот замечательный мультфильм в 1978 году Ефим Гамбург



Кстати, в детстве, на сколько я помню, этот мультфильм показывали без главной изюминки - ограбление по-советски. Мультфильм в этом виде был как "анекдот без соли". Финал мульта был вырезан то ли по идеологическим причинам, то ли по причине большого сходства одного из персонажей с Савелием Крамаровым. Полную версию мульта я первый раз увидел только в перестроечные времена

(c)

@темы: фильмы

---

02.07.2017 в 04:48

Пишет  Sindani:

23.06.2017 в 15:14

Пишет  Даумантас:

...


Историк, кандидат биологических наук Фёдор Лисицын рассказывает о самых значимых эпидемиях в истории человечества. Как рухнула экономика на территории Аравийского полуострова и зародился ислам. Какую роль "чёрная смерть" сыграла в возвышении Москвы. Чем была вызвана и как распространялась чума в XIV-м веке.

+2 часть

Историк Фёдор Лисицын рассказывает о том, что такое капитализм. В чём его главные отличия от других формаций. Как на протяжении столетий менялся капитализм, через какие поворотные точки проходил, и почему к концу 19-го века ему удалось подчинить себе весь мир.

+2 и 3 части

Про капитализм очень странная лекция. Ибо сразу с начала выдается что капитализм это свободная честная конкуренция и отсутствие монополий. При этом история показывает что монополии это то, к чему стремится капитал и конкуренция нифига не честная и не свободная между крупными фирмами

@темы: история, медицина-историческое

---

Оригинал взят у в Мужские корсеты

Очень краткий экскурс в историю - в последнее время меня уже несколько раз спрашивали, что и как.

Для начала - несколько цитат.

"Туалетный стол Джозефа был заставлен всевозможными помадами и эссенциями, как у престарелой кокетки; чтобы достигнуть стройности талии, он перепробовал всякие бандажи, корсеты и пояса, какие были тогда в ходу. Подобно большинству толстяков, он старался, чтобы платье шилось ему как можно уже".
Уильям Мейкпис Теккерей, "Ярмарка тщеславия"

"Неужели ты еще хочешь нравиться женщинам? Неужели собираешься изменить мне? Для меня ты был бы еще милее, если бы не красился. Прошу тебя, пожертвуй своими поддельными прелестями. Ты воображаешь, что я люблю тебя за дешевый лак на твоих сапогах, за резиновый пояс, за корсет и накладной хохол? <...> Раз вступив на эту дорожку, барон не замедлил снять и кожаный жилет, и корсет; он освободился от всех своих лямок. Живот опустился, тучность стала явной. Могучий дуб превратился в пузатую башню".
Оноре де Бальзак, "Кузина Бетта"

"Он был плотного сложения, но при всем том отличался тонкой талией, которая вкупе с неестественной прямотой его осанки неопровержимо свидетельствовала, что доблестный мистер Робсон, возвышенный душой и ставящий женский пол ни во что, ради щегольства носит корсет".
Энн Бронте, "Агнес Грей"

"Вытряхнувшись прямо из резвых, узких санок в теплый пар сдобной финской кофейной, был я свидетелем нескромного спора отчаянной барышни с армейским поручиком - носит ли он корсет, и помню, как он божился и предлагал сквозь мундир прощупать его ребра".
Осип Мандельштам, "Шум времени"

Валери Стил в своей книге "Корсет" пишет, что "имеются разрозненные и фрагментарные свидетельства того, что военные носили корсеты ещё в XVIII веке, но более привычным это явление стало в начале XIX века с возникновением фигуры денди". Нет, корсеты носили далеко не все денди - но многие из них, так что первая четверть века пестрит карикатурами, изображающими мужчин, которые затягиваются в корсеты, поскольку хотят иметь тонкую талию.

Почему принц Уэльский, а впоследствии король Георг IV затягивался в корсет, понятно - жизнь он вёл невоздержанную, поесть любил, и к 1824 году обхват талии у него был 130 см (судя по корсету). На своей коронации в 1821 г. он едва не упал в обморок - и от духоты, и от того, что чересчур сильно затянулся. Портные иносказательно именовали его корсеты "поясами". "Бастилия из китового уса"! Вот современная реконструкция

Другой вариант, из книги о корсетах "Waisted Efforts":

Стил упоминает и то, что в середине века корсет оценили военные, в частности, офицеры-кавалеристы, и цитирует одну из английских книг 1838 г., где говорится, что "мужские корсеты или пояса... носят джентльмены на военной службе, охотники или те, кто занимается упражнениями, требующими большого физического труда". (То есть, замечу, аналоги нынешних спортивных поясов!)

Кстати, о военных. В книге "The Whole Art of Dress" (1830) мне встречалось упоминание о том, что кавалерия издавна воспринималась как способ замаскировать плохую фигуру - небольшая голова прикрыта шлемом с перьями, и мундир, подбитый так, чтобы идеально сидеть, узкий в талии, поскольку используется корсет - или пояс, "поскольку предыдущий термин не следует употреблять в приличном обществе".

В общем, корсеты были и для того, чтобы сделать талию потоньше, и выступали в роли спортивных поясов и ортопедических корсетов. Вторые часто делали из кожи или плотной ткани, а не на китовом усе или металлических костях.

Стил пишет, что "после 1850 года мужчины, носившие корсет, обычно оправдывались, что им это необходимо по медицинским показаниям - чаще всего для поддержания спины".

Начало XX века, объём талии - 107 см:

Словом, было из чего выбрать!

Ну и... Мужчины, которые носят корсеты, есть и сегодня, но об этом в другой раз.

@темы: история нижнего белья

---

Оригинал взят у в Про словечко 'lad'. К предыдущему посту

'Lad' переводится как "парень" и употребляется в этом значении наряду с 'man', 'bloke', 'geezer' и другими словами.
Но, в отличие от, например, 'bloke', 'lad' (как и 'man' может употребляться в качестве обращения - 'Come on, lad, stop whinging about it!' ("Ну же, парень, хватит ныть!".
Слово 'lad' интересно еще и тем, что неразрывно связано с понятием 'lad culture' ("пацанская культура", особая субкультура, возникшая в Британии в 1990-е гг., предположительно как "ответ" феминизму). Воспевает потребительское отношение к женщине, "тачки, телки, бухло и бабосы".
Подробно - о "lad culture" по ссылке http://www.gunsofbrixtonsubcultures.co.uk/history/brit-pop-lad-culture/

@темы: Вавилон-18

---

Оригинал взят у в Фильм "Free State Of Jones"

Жанр - историческая драма.
Рекомендую.
Фильм про один из аспектов Гражданской войны в США, о котором обычно не снимают кино: о бунте самих южан против Конфедерации.
Кино основано на истории жизни Ньютона Найта.
Найт - противоречивая фигура (изначально пошел в армию Юга добровольцем, но впоследствии дезертировал, вернулся домой и собрал группу партизан, воевавших против Конфедерации в тылу).
Фильм с треском провалился в прокате, но, по-моему, кино очень хорошее и Мэтью Макконахи в главной роли - прямое попадание.
Меня "зацепила" полнейшая антигламурность Гражданской войны в этой ленте. Что скрывать, у большинства эта кампания ассоциируется с мишурой и пряничностью "Унесенных ветром", в то время как на самом деле Конфедерация, в попытке одолеть более мощный в боевом и техническом отношении Север, разорила и обрекла на голодную смерть многих бедных фермеров, таких как Найт.

 

@темы: фильмы, 19 век, СшА

---

Оригинал взят у в Роль женщины в английском доме эпохи Тюдоров

«Роль женщины» звучит скучно, но лучшего названия пока не придумалось.
В зажиточных домах в период правления Тюдоров было несколько помещений, напрямую предназначенных для женщин.



Прежде всего – herbal rooms, помещения, в которых заготавливали, сушили и перерабатывали разные целебные травы. В те времена существовали знахарки, лечившие по преимуществу деревенское население настойками и мазями.



Но большинство замужних женщин и без знахарок отлично разбирались в целебных свойствах трав. Полезные растения высаживали на огороде, «колдовством» занималась сама хозяйка дома. И, хотя многие тюдоровские рецепты читать смешно (то «добавьте в снадобье растертый волос рыжей собаки», то «оберните больного в шкуру белого осла», многие тогдашние советы вполне применимы и в наши дни. Например, от желудочных болей активно применялась мята, также выращивали валериану, лаванду, майоран и многие другие травы.



В богатых домах были и особые «женские» гостиные, помещения, где собирались дамы в то время, как мужчины в «мужской» гостиной обсуждали дела. Туда отправлялись после трапезы. Дамам подавали вино, орехи и сезонные фрукты. На пол ставилась жаровня, служившая обогревателем.



Дамские гостиные декорировались более ярко, чем остальные помещения дома: стены украшали не темными дубовыми панелями, а гобеленами или цветными полотнами.


Еще одно помещение, предназначенное прежде всего для женщин, - длинная галерея.
Богатые англичане того времени в обязательном порядке «проектировали» в доме так называемую длинную галерею – чаще всего просто длинный коридор с окнами, по которому дамы могли прогуливаться «для моциона» во время непогоды.



В некоторых домах были оборудованы вполне функциональные туалеты. Система «вывода» отходов была примитивна, но действенна. В одном из домов-музеев гид рассказал мне, что хозяйн дома специально заказал такой вот туалет для любимой жены: с выходом из хозяйской спальни, единственный «теплый» туалет в доме.


Колыбель.
На стене в спальне были крючки, на которые можно было "подвесить" (разумеется, за петлю на одежде) младенцев.
Как нетрудно догадаться, делалось это, чтобы уберечь детей от крыс и мышей.

@темы: история зданий и мебели

---

Женщины в офисах 19 века www.officemuseum.com/office_gender.htm, включая зарплаты и статистику

вообще, насколько могу судить, интересный сайт

---

Точилки для карандашей 19 века www.officemuseum.com/sharpener_small.htm

@темы: письменные принадлежности

---

Оригинал взят у в Удивительные шляпки Анны Сердобовой. Часть 1. "Кибитки", "фаэтончики" и "шути".

Продолжаю вас знакомить со специалистами, создающими костюмы для театра и кино.
Сегодня вашему вниманию предлагаю интервью с мастером по изготовлению головных уборов Московского музыкального театра имени Станиславского и Немировича - Данченко Анной Сердобовой.




Кадр из сериала "Мурка". Шляпка А. Сердобовой. Художник по костюмам Д. Андреев

Анечка Сердобова - любимица, практически, всех художников по костюмам Москвы. Она с видимой легкостью создает любой головной убор - от балетной наколки до замысловатой шляпы, от десятисантиметровой треуголочки до полуторометровой чалмы. Ее работы отличают не только мастерство и аккуратность исполнения, но и умение творчески подходить к эскизу художника. Она и сама - настоящий художник, а не простой исполнитель, ее видение форм, объемов, фактур восхищает и завораживает.




Мастер по изготовлению головных уборов Анна Сердобова


 К ее услугам обращались известные артисты, дизайнеры и художники по костюмам.




Ф. Киркоров в новогодней программе канала НТВ "Ночь в Опере", 1999 г. Художник по костюмам Е. Котова. Головной убор изготовлен А. Сердобовой. Тут можно посмотреть видео:  https://www.youtube.com/watch?v=Kp_44hplzZg




Майя Плесецкая. Фото из архива А. Сердобовой


Коллекции В. Юдашкина "Фаберже", "Тысячелетие крещения Руси", "Музыка" были полностью изготовлены в мастерских Музыкального театра им. Станиславского и Немировича - Данченко, головные уборы делала А. Сердобова.




Коллекция В. Юдашкина "Фаберже", 1991 г.




Коллекция В. Юдашкина "Фаберже", 1991 Г




Коллекция В. Юдашкина "Музыка", 1992 г.


Но большей частью, Аня работает с художниками театра и кино. Она делает все: от царских венцов до огромных шляп.




Эта "корона Российской империи" была сделана для выставки головных уборов "CHAPEAU" - она служила в качестве главного приза. Фото из архива А. Сердобовой




Как и эта "Шапка Мономаха". Фото из архива А. Сердобовой


За изготовлением короны для оперы "Замок герцога Синяя Борода" Музыкального театра им. Станиславского и Немировича - Данченко я как раз застала Аню:




А. Сердобова за работой. Фото моё















Фото со спектакля "Замок герцога Синяя Борода" взято с сайта Музыкального театра имени Станиславского и Немировича - Данченко. Художник по костюмам М. Данилова


Как вы понимаете, я не могла упустить возможность взять интервью у такого замечательного мастера. Первый мой вопрос:

Я: Как Вы пришли в эту профессию?

Анна Сердобова : Так сложилась жизнь. Я поступила на вечернее отделение в ТХТУ [Московское театрально-художественное училище, выпускающее художников по костюмам, гримеров и проч. Сегодня это Театральный художественно-технический колледж], и когда уже училась на 3-м курсе по специальности "художник - модельер театрального костюма", в учебной части мне предложили: "Не хочешь ли пойти поработать во МХАТ нормировщиком?". Я согласилась. А там мне нравилось смотреть, как подружка шьет головные уборы [речь идет об известной изготовительнице головных уборов Эльвире (Лире) Сергеевне Ермаковой], мне это было очень интересно. Сюда (в МАМТ) я пришла художником по отделке, но через год договорилась, что меня возьмут во МХАТ учеником модистки. Жизнь распорядилась по-другому. Здесь у нас мастером по головным уборам работала Алла Давыдовна Смирнова, которая попросила руководство театра: "Дайте мне шьющую девочку, я вам ее выучу на модистку". Этой ученицей стала я.




Алла Давыдовна Смирнова. Фото из архива А. Сердобовой


Первым моим спектаклем был "Кот в сапогах" в театре Вахтангова. Потом была опера "Пиковая дама" (1976 г) тут, в МАМТе, режиссера Льва Михайлова, художника Михаила Чиковани. Это была классическая постановка: ампирные костюмы, спенсеры, "фаэтончики" (так Аня называет капоры). Начинала я как раз с "фаэтончиков".
Было очень много сделано головных уборов для кино, потому что Алла Давыдовна работала с киностудией имени Горького, соответственно, и мне кое-что перепадало. Я работала с художниками по костюмам Эльзой Давыдовной Рапопорт и Людой Чекулаевой.
Моей первой киносказкой был фильм "Осенние колокола", для которого я делала кокошники, повязки…




Кадр из фильма "Осенние колокола"


Потом - "Эскадрон гусар летучих",




"Черный принц Аджуба", "Одиссея капитана Блада"…
Из последнего - сериал "Мурка", художник по костюмам Дмитрий Андреев.




Кадр из сериала "Мурка". Художник по костюмам Д. Андреев, шляпка от А. Сердобовой.




Кадр из сериала "Мурка". Этот головной убор также изготовлен А. Сердобовой




Фото из архива А. Сердобовой


С Димой мы делали и другие фильмы. Например, для "Печорина" я изготавливала цилиндры и капоры. "Фаэтончики" мы делали из капронового сита - художнику хотелось, чтобы они были легкими, прозрачными. Форма шляпки держится за счет тоненькой проволочки, которую приходится прикрывать отделкой. Сито - замечательный материал, но у него есть один недостаток - очень колючий край. Я крою его паяльником, чтобы оплавить края.




Капор из фильма "Печорин". Лино, сито, кружево, ленты, перья, тюль. Фото из архива А. Сердобовой




Капор из фильма "Печорин". Лино, сито, кружево, ленты, перья, тюль. Фото из архива А. Сердобовой




На съемочной площадке фильма "Печорин". Фото из интернета




Кадр из фильма "Печорин". Фото из интернета


Я: Наверное, технологии изготовления шляп постоянно меняются?

А. С.: Да. Во-первых, появляются новые материалы. Например, если раньше цилиндр можно было сделать только из натуральной ткани, потому что внутреннее поле проклеивали резиновым клеем (во МХАТе - столярным), то сейчас для этого используется клеевая паутинка. И поэтому, теперь его можно делать из любой ткани.





Раньше большие шляпы делались исключительно каркасными. Каркас трудно прикрыть, задрапировать, он всегда виден. Моя учительница пробовала делать такие шляпы из сита. Но это тоже достаточно капризный материал. Я продолжила ее начинания и сейчас мы из сита делаем все, что угодно. Но для капоров я тулью обычно делаю из лино, потому что сито нежелательно ставить близко к телу - как ни старайся, оно все равно колется.




Шляпка к фильму "Печорин". Сито, лино, проволока, ткань, шелковая лента, кружево. Фото из архива А. Сердобовой




Художник по костюмам Д. Андреев готовит выставку в Кузьминках. Фото из архива Д. Андреева




Костюм из фильма "Печорин" на выставке в Кузьминках. Фото из архива Д. Андреева




Шляпка Наташи Ростовой для оперы "Война и мир" (Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко). Художник по костюмам О. Поликарпова. Тафта, дюшес, кружево, бархатная лента, основа из сита, проволока, подкладка из батиста. Фото из архива О. Поликарповой




Этот же капор на просвет - видно его прозрачность и воздушность. Фото О. Поликарповой


Для художника по костюмам Ольги Поликарповой Аня делала капоры к спектаклю Российского академического Молодежного театра  "Берег утопии".




Сцена из спектакля "Берег утопии".




Шляпка из спектакля "Берег утопии". Фото О. Поликарповой




Шляпка из спектакля "Берег утопии". Фото О. Поликарповой




Шляпка из спектакля "Берег утопии". Фото О. Поликарповой




Шляпка из спектакля "Берег утопии". Фрагмент. Фото О. Поликарповой




Эта шляпка - часть реконструкции для музея Пушкина.
Художник по костюмам О. Поликарпова. Фото О. Поликарповой


Еще одна совместная работа художника по костюмам Ольги Поликарповой и Анны Сердобовой - спектакль "Отцы и сыновья" театра им. Вл.Маяковского (2014 год).




Сцена из спектакля "Отцы и сыновья". Фото взято с сайта театра




Шляпка Одинцовой. Сито, шелковый сатин, тафта, тесьма; цветы из разных видов шелка. Фото О. Поликарповой




Сцена из спектакля "Отцы и сыновья". Фото с сайта театра




Шляпка Одинцовой. Сито, шелк, шифон, шелковый сатин, шелковый тюль, кружево, перо страуса; цветы из разных видов шелка. Фото О. Поликарповой




Шляпка Одинцовой. Соломка, тафта, шелковый сатин, бархат, перо страуса; ягоды боярышника сделаны из бусин, листики из проклеенного шелка, бархата. Фото О. Поликарповой


Огромные шляпы 1910-х гг делали из спартри. Я его застала совсем чуть - чуть, из него уже не делали головные уборы, он использовался как материал. Это полотно из плетеной соломки, которое можно кроить.

Потом появилось лино - марля или ткань, проклеенная в несколько слоев и высушенная на раме. Причем, у всех модисток свои рецепты. Когда я познакомилась с Лирой - в основе там был просто крахмал, когда стала работать с Эллой Давыдовной - был крахмал с добавлением столярного клея. В Большом театре для лино используют крахмал, желатин, мыло, глицерин... Что-то очень сложное. Мы опускали ткань в остывший крахмал и натягивали на раму. У них, в Большом, опускали в горячий состав, и сколько помню, у мастериц все время были обоженные руки. Я не знаю кто придумал лино, но это был великий человек. Думаю, это из бутафории. Раньше еще был популярен тарлатан, из которого делали балетные пачки и платья. Тарлатаном у нас называли марлю (тогда она была плотнее, чем сегодня), которую пропитывали в два слоя желатином. И пачки были одноразовыми, после каждого спектакля их возобновляли.




Крохотная треуголка, выполненная Анной для проекта обновления детских костюмов Музея - заповедника "Царицыно". Сделана из лино, проволоки, тафты, отделана тесьмой, украшена перьями страуса, бусинами и стразами. Фломастер лежит для того, чтобы понимали ее размер) Фото моё




Небольшой мастер-класс. Тулья из лино, которую натянули и высушили на форме












результат)


Пока речь идет о головных уборах эпохи рококо, хочу вам показать шляпку - "кибитку", сделанную Аней для Ольги Поликарповой.



Шляпа - "кибитка" (англ. calash). Вид спереди. Тафта, сталька. Фото О. Поликарповой.
У шляпок - "кибиток" складывающаяся конструкция, как у верха конных колясок (у шляпки был еще шнурок, дергая за который, можно было поднимать верх), отсюда и название. Они были придуманы для того, чтобы сохранить сложную прическу XVIII века. Такие "кибитки" встречались и позже, в XIX веке.




Вот дама в "кибитке". A Morning Visit -or the Fashionable Dresses for the Year 1777. http://www.britishmuseum.org/research/collection_online/collection_object_details.aspx?objectId=1641471&partId=1




Кибитка в сложенном состоянии. Фото О. Поликарповой


Продолжает рассказывать А. Сердобова:
Фетр мы начали использовать недавно - раньше у нас не было такой возможности, его не продавали, колпаки [фетровая заготовка для шляп] были большой редкостью. К тому же, для фетра нужны болваны [специальная деревянная форма].




Эскиз костюма для хора к опере "Дон Жуан". Художник по костюмам М. Данилова




Эскиз костюма для хора к опере "Дон Жуан". Художник по костюмам М. Данилова




Сохнет фетровая заготовка для шляпы к опере "Дон Жуан", натянутая на нужную форму. Фото моё




Сцена из оперы "Дон Жуан" Музыкального театра имени Станиславского и Немировича - Данченко. Фото взято с сайта театра


Фетр - это форма, а мы ее добиваемся пальцами: тут подтянешь, там сутюжишь. За границей все по-другому: проклеили, надели, поставили в шкафчик, высушили, сняли - получилась готовая форма (видео).




Эскиз костюма для хора оперы "Пиковая дама". Художник по костюмам М. Данилова. 2016 г.




Шляпка для артистки хора оперы "Пиковая дама". Фетр, ленточный регилин, бархат. Фото моё




Сцена из оперы "Пиковая дама" (2017 г) Музыкального театра имени Станиславского и Немировича - Данченко. Фото взято с сайта театра




Шляпка для артистки хора оперы "Пиковая дама". Фетр, ленточный регилин, бархат. Фото моё




Эскиз костюма для хора оперы "Пиковая дама". Художник по костюмам М. Данилова. 2016 г.




Шляпка для артистки хора оперы "Пиковая дама". Фетр, ленточный регилин, бархат. Фото моё




Шляпка для артистки хора оперы "Пиковая дама". Фетр, ленточный регилин, бархат. Фото моё




Шляпка для артистки хора оперы "Пиковая дама". Фетр, ленточный регилин, бархат. Фото моё


Я: Часто ли эскизы Вас озадачивают и Вы не сразу понимаете, как это сделать?

А. С.: Да. Так бывало с художником Аллой Коженковой, у которой очень богатая фантазия (смеется). Но если спросить, как она это видит, то Алла тут же нарисует головной убор сверху, снизу, сбоку, со всех сторон. Коженкова по образованию архитектор, поэтому у нее такое объемное видение. У нас с ней был совершенно бешеный проект - спектакль "Шантеклер" в "Сатириконе" [Шантеклером зовут петуха, главного героя пьесы Э. Ростана]. Там все герои были жителями птичьего двора: курочки и всякие птички.




Эскизы А. Коженковой к спектаклю театра "Сатирикон" "Шантеклер". Фото из сети


Я делала им маски вместе с головными уборами, пришивала к ним гребешочки, клювики...



Сцена из спектакля театра "Сатирикон" "Шантеклер". Фото с сайта театра


Тогда я первый раз попробовала работать с пластиком (давленкой), потому что в спектакле еще были головные уборы с яйцом и расколотым яйцом, как корона Российской Империи, с чем-то в середине…
Коженкова говорила, что ей со мной просто - другим надо каждую тесемочку накалывать, а мне она приносила мешок с отделкой и я уже сама разбиралась. Она научила меня смешивать золото с серебром, шляпку пришивать к кружевному чепчику и т.д.
В 1996 г для "Мариинки" мы с ней делали "Обручение в монастыре".




Сцена из спектакля "Обручение в монастыре".


Потом этот спектакль перенесли во Францию и в Америку. Алла мне рассказывала, что там была забавная история. По актерским гримерным разложили "лысины" телесного цвета. А половина хора оказались негры и когда те вышли на сцену в этих лысинах - было очень смешно. У них такая дисциплина: если надо надеть, никто не спорит, надел и пошел на сцену.


Был у меня интересный опыт работы с Александром Васильевым [известный историк моды иногда выступает в качестве художника по костюмам] на мюзикле "Цезарь и Клеопатра" (2010 г) Московского театра оперетты.




Головной убор из спектакля "Цезарь и Клеопатра". Лино, парча, проволока, тесьма, бусины. Фото моё


Там было три головных убора, взятых из известных фильмов: один мы делали по фотографии Клеопатры в исполнении Клодетт Кольбер (с крыльями),




Фото К. Кольбер в роли Клеопатры




Сцена из мюзикла "Цезарь и Клеопатра". Фото с сайта Московского театра оперетты




Головной убор из спектакля "Цезарь и Клеопатра". Лино, кожа, искусственная кожа, тюль, шнур, бифлекс, проволока. Фото моё




Головной убор из спектакля "Цезарь и Клеопатра". Фрагмент. Фото моё


второй был повтором головного убора Клеопатры - Вивьен Ли [фильм "Цезарь и Клеопатра", 1945 г.] - из синих кожаных колокольчиков




В. Ли в роли Клеопатры




Сцена из мюзикла "Цезарь и Клеопатра". Фото с сайта Московского театра оперетты




Головной убор из спектакля "Цезарь и Клеопатра". Сито, кожа, бифлекс, металлические пластины, бусины, шнур. Фото моё




Головной убор из спектакля "Цезарь и Клеопатра". Фрагмент. Фото моё




Процесс изготовления. Фото из архива А. Сердобовой


и был головной убор Клеопатры - Элизабет Тейлор.



Э. Тейлор в роли Клеопатры




Сцена из мюзикла "Цезарь и Клеопатра". Фото с сайта Московского театра оперетты




Стилизованное "шути" (головной убор египетских цариц) для спектакля "Цезарь и Клеопатра".
Лино, сито, кожа, декоративная сетка, шнуры, бусины, металлические пластины, проволока.
Фото моё


Для любого головного убора я сначала делаю макет из бумаги, потому что необходим строгий расчет, чтобы одно с другим совпало, одно в другое вошло и вышло откуда надо. Обычно я делаю основу из лино и на ней размещаю бумажные детали. Я должна понимать все нюансы, видеть пропорции и то, как это будет смотреться на голове. Когда потом выкроишь из материала - обратного хода нет, можно все испортить.




Головной убор из спектакля "Цезарь и Клеопатра". Фрагмент. Фото моё




Головной убор из спектакля "Цезарь и Клеопатра". Фрагмент. Фото моё


У меня было несколько "клеопатр". Первая - еще с Таней Тулубьевой на старой сцене "Геликон-опера". Это была "Аида" (1996 г), но делали мы ее именно как "Клеопатру". Тут в первый раз я попробовала сделать имитацию парика из дредов, скрученных из бифлекса.
Потом был мюзикл "Цезарь и Клеопатра", потом я делала головной убор Клеопатры для эстрадного шоу, он был сложный, с трансформацией. Затем - Клеопатра для балета Ноймайера "Татьяна".




Сцена из балета "Татьяна" Музыкального театра имени Станиславского и Немировича - Данченко. Фото взято с сайта театра


Я: А "Аида" Штайна?

А. С.: Там было интересно. И художница, итальянка Нана Чекки, хорошая, и работа увлекательная. Для спектакля мы делали парики из марли: нарезали ее на полосочки, крутили из них шуруповертом дреды и пришивали к полужесткой шапочке. Нана пришла в восторг: "Марля!". Она не знала, что это такое.




Головной убор к опере "Аида" в виде парика из дредов, скрученных из крашеной марли. Фото моё




Эскиз Н. Чекки с объяснением, что волосы должны быть сделаны из веревок




Сцена из оперы "Аида" Музыкального театра имени Станиславского и Немировича - Данченко. Фото взято с сайта театра. К слову, Штайн повторил эту оперу на сцене миланского театра "Ла Скала")


Штайну все понравилось. Там было много работы: шлемы, короны... Повязка Амнерис была расшита бляшками, похожими на золотые слитки, которые Нана нам сама привозила из Италии.




Эскиз художника по костюмам Н. Чекки




Сцена из оперы "Аида" Музыкального театра имени Станиславского и Немировича - Данченко. Фото взято с сайта театра


И бирюза. Нам приносили ожерелья и браслеты, мне их разбирали на бусины. У самого Фараона все вышито бирюзой на коже…"




Эскиз костюма Фараона. Художник по костюмам Н. Чекки




Головной убор Фараона. Кожа, лино, сито, бусины. Фото моё


В этой части интервью мы поговорили лишь о головных уборах для спектаклей на историческую тему. В следующий окунемся в мир сказки и фантазий.

Не пропустите!

@темы: история одежды

---

01.07.2017 в 03:06

Пишет  Ela:

Наконец-то!
Наконец-то мне додали!
Я всегда очень любила эту песню. Неоднократно лазила на ю-туб в поисках правильного исполнения. Настоящего. У Брэдбери этой песней недаром окончательно изгоняют темные силы и воскрешают убитого ими.
Теми исполнениями, которые мне попадались до сих пор, темные силы фиг прогонишь.
А вот этим - можно!
Мне это было очень нужно сегодня. И я это услышала.

@темы: Дэн

---

Оригинал взят у в В подвалах отеля "Мажестик"

если кто не знает чего бы посмотреть из кино на выходных...

х/ф по роману Жоржа Сименона «"В подвалах отеля "Мажестик"»

фильм был снят в 1943 г. во Франции во время оккупации на киностудии "Континеталь", созданной по личному указанию Гебьельса и финансировавшейся Германией.
В роли Мегрэ снялся знаменитый в то время Альбер Прежан. В 1-ю мировую он воевал в знаменитой эскадрильи "Аисты" под командованием Жоржа Гинемера, вместе с которым среди прочих наград получил и офицерский Георгиевский крест Российской Империи. Мировую славу приобрел после фильма "Под крышами Парижа". В 1933 г. снимался у белоэмигранта Туржанского в филме "Волга в огне". После освобождения Франции был арестован за коллаборационизм, просидел пару месяцев в тюрьме, но затем был отпущен.

Режиссер фильма некий Ришар Потье, также в начале своей кино карьеры много работавший в Германии, в том числе с Дмитрием Савельичем Буховецким.

Самое любопытное сценарист и, связанная с ним история, благодаря которой фильм известен по сей день. Сценарий писал Шарль Спаак, родной брат бельгийского председателя правительства в изгнамнии, впоследствии автор сценария фильма "Нормандия-Неман". Шарль Спаак работал в Париже еще с довоенных времен, по каким то причинам не выехал после оккупации и даже попал работать на германскую киностудию. Курьез в том, что на студии действовала подпольная группа под руководством знаменитого впоследствии французского режиссера Жана Девевра, впоследствии много сотрудничавшего с СССР и даже приложившего руку к созданию Кинопанорамы на советском телевидении, в то время второго режиссера фильма. Гестапо охотилось за подпольщиками, но вместо Девевра по ошибке арестовало Спаака. Желая помочь несчастному, подпольщики сумели убедить руководство студии, что без Сраака съемки отеля "Мажестик" будут сорваны и немцы всех накажут. Руководство смогло убедить оккупантов, что без Спаака никуда и будущий сценарист "Нормандии-Неман" ездил каждый день из тюрьмы на съемки под охраной полиции.

Фильм был закончен незадолго до высадки союзников в Нормандии. После освобождения был подрихтован и выпущен на экраны в октябре 1945.



© С.В.Дыбов, 2017 г.

@темы: 20 век, фильмы

---

К ИСТОРИИ ТЕХНИКИ РЕВОЛЮЦИОННОГО ПОДПОЛЬЯ:

ПРИМЕНЕНИЕ ЛИТОГРАФИИ В XIX ВЕКЕ libelli.ru/histnaft/lito.htm

@темы: письменные принадлежности, 19 век

---

29.06.2017 в 22:13

Пишет  Sindani:

28.06.2017 в 21:48

Пишет  N.K.V.D.:

- Вы готовы, дети?
- Да, капитан!
- Я не слышу!
- Так точно, капитан!
- Ктоооооо! Кто носит с собой абордажный тесак?
- Моряки Его Величества!
- Кто на корабль ворует зевак?
- Моряки Его Величества!
- Кто пиздит людей всегда и везде?
- Моряки Его Величества!
- Кто так же ловок, как рыба в воде?
- Моряки Его Величества!

Нет, серьезно, жизнь в портовом городе в XVIII веке - то еще удовольствие. Злая матросня, ворье, разные мутные личности, сифилис и прочие радости жизни куртуазного века. Но когда подобное происходит прямо в Лондоне! Да, в том самом Лондоне, где где рыба, чипсы, чай, дрянная еда, погода еще хуже, Мэри, ебать её в сраку, Поппинс, как говаривал кузен Ави во всем известном кинофильме. Лондон! В общем, если такое средь бела дня творится в столице, то даже страшно подумать, что делается в провинции. Ну да ладно, к делу.

Стоял погожий сентябрьский день 1744 года. Капитан линейного 100-пушечного корабля Его Величества "Роял Соверен" получил известие, что дезертир, сбежавший недавно на берег, мирно пьянствует себе в забегаловке "Шумная ярмарка" в Лондонском Ист-Энде. Капитан тут же отправил по его душу вербовочный отряд, или по английски «press gang».

К прессе эти ребята не имели никакого отношения, скажу сразу, а вот слово gang вполне исчерпывающе характеризует методы и назначение подобных отрядов. Служба на королевском флоте - дело престижное, и каждый юнец мечтает о ней, но иногда людям приходилось напоминать о том, что они просто таки мечтают служить на флоте, посредством пиздюлей.
Проще говоря, вербовочные отряды занимались тем, что силой уволакивали чересчур беспечных людей на корабль, где их тут же записывали в матросы. А вы еще жалуетесь, что за вами военкомат гоняется!

Вот Адмиралтейство Его Величества гонялось за своими призывниками в прямом смысле этого слова. Еще в задачу вербовочных отрядов входил розыск дезертиров и возвращение их на корабль для получения законных пиздюлей (или еще чего хуже). Но что то мы отвлеклись. Итак, капитан отправил своих молодчиков в забегаловку.

Моряки во главе со старпомом "Роял Соверена" Гамильтоном Монтгомери вломились в кабак, где заметили человека "выглядевшего как моряк" и горланившего шанти (морские песни). Вербовщики, особо не разбираясь, их это моряк или какой то левый, взяли его под белы рученьки и повели на выход, однако внезапно за того вступились местные обыватели, бухавшие вместе с ним в таверне.

Корабль Его Величества "Роял Соверен"

Завязалась драка, в ходе которой хозяин таверны Роберт Уоллис был ранен, однако толпа завсегдатаев кабака скрутила одного из матросов. Моряки с "Роял Соверен", бывшие в явном меньшинстве, все же смогли отбить своего, однако на этом их успехи кончились. Старпом Монтгомери в ярости обещал Уоллису явиться на следующий день и "взять с него кровью, отрезать башку, отрубить конечности и убить" (как будто отрезание башки автоматически это не подразумевает).

На следующее утро моряки вернулись, уже в больше количестве, и вломились в таверну, на верхних этажах которой Уоллис и жил. Они перевернули с ног на голову весь дом, ища хозяина, тыкали абордажными саблями в его матрас на тот случай, если он решил спрятаться под кроватью. За этим делом их застал местный районный голова, прибежавший на шум, и поднимавший местных жителей против разбушевавшейся матросни. Мы не знаем, какие доводы в адрес моряков он приводил, однако спор богемы с пролетариатом закончился колотой раной в боку чиновника.

Тем не менее, толпа, благодаря численному преимуществу, сумела выбить моряков из таверны и захватить в плен одного из них, которого тут же от греха отправили в тюрьму Клеркенвелл. Но старпом Монтгомери тоже был не пальцем делан, и ретировался на "Роял Соверен" за подкреплением. Оттуда ватага двинулась прямо в тюрьму.

Подойдя к воротам Гамильтон Монтгомери потребовал "открыть двери людям короля", после чего моряки хлынули внутрь и освободили пленного товарища. Уходя, Монтгомери сказал охваченному ужасом коменданту тюрьмы, что если тот еще хотя раз посадит за решетку кого-нибудь из их братвы, то он вернется, разрубить его на куски, а саму тюрьму разломает до фундамента. Надо полагать, его доводы были весьма убедительны.

Отбив товарища, моряки пошли в близлежащий кабак, чтобы отметить победу. Именно там их застала стража из Тауэра, которая была послана схватить беспредельщиков, кошмаривших столицу уже вторые сутки подряд. Мы уже достаточно знаем о характере Гамильтона Монтгомери, чтобы понять, каковы были его дальнейшие действия. Моряки забарикадировали окна и двери, и стали отбиваться. Штурм кабака продолжался два часа (!), пока, наконец, гвардейцы не пробились внутрь и не скрутили смутьянов.

На суде им предъявили целый список обвинений - похищение сообщника из тюрьмы, угрозы, дебош, угрозы жизни, тяжкие телесные повреждения и еще много чего. И если вы думаете, что их отправили на виселицу, то глубоко ошибаетесь!
Суд обязал их выплатить 6 шиллингов 8 пенни суммарно в качестве штрафа за нападение на тюрьму, и еще - по 2 шиллинга с каждого за нападение на представителей власти. А все потому, что в дело вмешалось непосредственно Адмиралтейство, которое, по формулировке приговора, "нуждалось в них в настоящее время" (шла война за Австрийское наследство, в которой участвовала Великобритания). С этим их и отпустили. Такой вот житейский триллер, покруче иных дорогих боевиков. Но, черт возьми, в столице!

Александр Свистунов

@темы: флот