Оригинал взят у в кому и Камилла – невеста

Элеанор Фортескью-Брикдейл. «Прибытие невест»

В 1608 году французы основали в Северной Америке колонию Новая Франция. Колонисты имели разрешение на промысел меха, древесины и рыбы в обмен на обещание заселять и развивать эту территорию. В 1663 году население колонии составляло лишь 2500 человек. На каждую женщину приходилось шесть мужчин, франкоканадцам приходилось вступать в браки с индианками и негритянками. Количество населения колонии было чрезвычайно мало по сравнению с более чем 100 000 английских поселенцев в 13 британских колониях, которое стали серьёзной угрозой для французских владений в Северной Америке. Интересно, что подавляющее большинство в Канаде составляли мужчины двух профессий – охотники и миссионеры.

Тогда сам Людовик XIV внедрил программу переселения незамужних девушек в Новую Францию. Почти все женщины были бедны. Многие из них были сироты. Казна выделяла на переезд и другие затраты 100 ливров на каждую девушку; кроме того, каждая получала ещё 50 ливров королевского приданого (примерно 1000 долларов сегодня). Каждая десятая женщина умерла в дороге.

По прибытии женщины селились группами в семьях, куда вечерами приходили мужчины и выбирали себе будущую жену. Каждая королевская дочь имела право отказать мужчинам. Программа привела к небывалому к демографическому взрыву. По ней в Канаду переехали около 1000 девушек. У тех, кто вышел замуж было в среднем 11-12 детей. И сегодня 3/4 современных франко-квебекцев имеют среди своих предков одну из тех королевских девушек

via
via

@темы: женский вопрос

---

06.07.2017 в 15:56

Пишет  Sindani:

В античном Риме наниматель не мог подать в суд на свободного работника которого он нанял в случае если работник его обкрадывал или обманывал. Считалось, что наёмник в некотором смысле член фамилии, а значит pater familias должен был управиться своей властью не привлекая государство.

Если что вычитал у Е. М. Штаерман в "Кризис рабовладельческого строя в западных провинциях Римской империи".
(c)misha-makferson.livejournal.com/861024.html

@темы: фамилии, античность

---

Девяносто процентов жиров, содержавшихся в неолитических сосудах для приготовления пищи в Ирландии, происходит из молочных продуктов. К такому выводу пришли ученые из Школы химии Бристольского университета.

Джессика Смит и ее коллеги проанализировала около 500 горшков, сделанных в Ирландии в период от 4000 до 2500 года до нашей эры. На начала этого периода пришелся переход от охоты и собирательства к земледелию, который в Великобритании и Ирландии произошел более чем 1000 лет позже, чем на континенте. Ученые анализировали изотопный состав углерода, чтобы определить происхождение жиров, сохранившихся в стенах доисторических горшки для приготовления пищи.

Столь сильное преобладание молочных продуктов стало неожиданностью для ученых. Лишь 10% следов указывают на говядину и баранину или же на совместное приготовление мясной и молочной пищи. Полученный результат отличается от данных аналогичных исследований предпринятых с неолитической посудой континентальной Европы. Возможно, полагает Джессика Смит, мясо в древней Ирландии в горшках не варили, предпочитая готовить другими способами, но столь высокая доля молочных продуктов в рационе все равно примечательна.

По археологическим данным, в Ирландии той эпохи на одного хозяйство приходилось не более одного – двух животных, удои которых шли на внутреннее потребление. Вероятно, паслись все коровы в общинном стаде. polit.ru/news/2015/01/19/ps_dairy/

@темы: история кухни

---

Исследование было основано на анализе зерен крахмала из зубного камня и изотопного состава костей останков, найденных Канимар Абахо (Canímar Abajo) на Кубе. Эти останки датируются примерно 1000 годом до нашей эры. Результаты анализа изложены в статье, которую опубликовал Journal of Archaeological Science.

Ученые установили, что пищей тогдашних жителей Канимар Абахо служили фасоль, батат и тропическое растение замия (Zamia). Это растение весьма ядовито, и его невозможно есть без предварительной обработки. У людей и животных, которые ели это растение, возникают параличи и тяжелые поражения печени и почек, которые часто заканчиваются смертью. Традиция потребления замии в пищу в историческое время известна у народов Флориды: индейских племен майаими, текеста, семинолов, а также у так называемых черных семинолов – потомков беглых рабов-африканцев, селившихся на землях семинолов с XVII века. Они использовали вид Zamia integrifolia, который называли «флоридским аррорутом» или «диким саго». Чтобы сделать его пригодным в пищу, растительный крахмал многократно измельчали пестиком в деревянной ступке и вымачивали в воде. Видимо, подобную технологию задолго до этого использовали и жители Канимар Абахо. Интересно, что производство съедобного крахмала замии во Флориде сохранялось до 1925 года, когда этот продукт был запрещен Управлением по контролю за пищевыми продуктами и лекарствами США. polit.ru/news/2015/04/02/ps_zamia/

@темы: индейцы

---

Группа археологов и антропологов Университета Юты, обнаружила следы картофельного крахмала в трещинах каменных орудий из Эскаланте на юге штата Юта. Возраст находок около 10 900 лет, так что это самое раннее свидетельство потребления дикого картофеля в Северной Америке.

Найденный крахмал принадлежит одному из диких видов картофеля – Solanum jamesii. Он встречается на юго-западе США, в штатах Юта, Аризона, Колорадо и Нью-Мексико. Название этот вид получил в честь американского ботаника и геолога XIX века Эдвина Джеймса. В растении очень высоко содержание соланина, поэтому его листья, стебли и плоды ядовиты. Но молодые клубни Solanum jamesii пригодны в пищу. Их традиционно использовали многие индейские народы юго-запада: апачи, хопи, навахо, зуни, каваик, тева, южные пайюты и другие. Они варили клубни или делали из них муку, иногда добавляя туда глину, которая смягчала горьковатый вкус. Иногда они не только собирали растения в природе, но даже выращивали Solanum jamesii рядом со своими жилищами.

Лизбет Лоудербек (Lisbeth Louderback) из Университета Юты и ее коллеги изучили каменные орудия из North Creek Shelter в долине Эскаланте – одном из старейших археологических памятников на территории США, возраст которого не менее 11,5 тысяч лет. Они исследовали большие прямоугольные плиты из известняка с вогнутой поверхностью, известные под названием metate, или зернотерки. В течение столетий на таких плитах при помощи камней меньшего размера (их называли mano) народы юго-запада растирали зерно в муку. В микротрещинах этих камней удалось обнаружить гранулы крахмала, сохранявшиеся в течение тысяч лет. По специфической форме гранул удалось определить принадлежность некоторых из них именно к Solanum jamesii. polit.ru/news/2017/07/04/ps_wild_potato/

@темы: история кухни, фрукты-овощи

---

Согласно новому исследованию, почти все современные породы лошадей восходят к двум линиям ближневосточных лошадей, завезенных в Европу около 700 лет назад.

Современные ученые считают, что лошади были одомашнены около 4000 года до н. э. жителями степей Евразии. Поскольку существует довольно много пород лошадей, среди исследователей была довольно длительная дискуссия о том, восходят ли они все к одному предку и разделились между собой в результате отбора, или же разные группы пород возникли из-за приручения разных видов или подвидов диких лошадей.

Авторами теории множественного происхождения пород лошади были шотландский зоолог Джеймс Эварт (1851 – 1933) и немецкий Йохан Ульрих Дюрст (1876 – 1950). Эварт и Дюрст считали, что у домашних лошадей было три предка: «лесная лошадь» (Equus caballus germanicus), дикая азиатская лошадь, современным потомком которой является лошадь Пржевальского (Equus caballus przewalskii), и тарпан (Equus caballus gmelini). Позднее специалист по коневодству Элвин Эдвардс добавил к ним четвертого предка – гипотетическую «тундровую лошадь», которую считал родоначальником якутской породы.

В послевоенные годы группа гиппологов предложила выделить среди диких предков домашней лошади четыре типа лошадей по телосложению и физическим качествам, не присваивая им ранг видов или подвидов. Первый «пони-1», устойчивый к холоду и влажности, встречался на северо-западе Европы, был похож на современных эксмурских пони. «Пони-2» был покрупнее и тоже устойчив к холоду. Обитал он в северных районах Евразии. К нему, по мысли авторов, восходили горный шотландский пони и норвежская порода. «Лошадь-1» из Центральной Азии, устойчивая к жаре и засухи, дала начало туркменским ахалтекинцам и португальской породе соррайя. Наконец, «лошадь-2» из Западной Азии, небольшая и тонкокостная, была предком так называемой каспийской лошади, которая считается единственным современным потомком лошадей Персидской империи Ахеменидов.

Последний вариант теории множественного происхождения лошадей предложила в 1990-е годы палеонтолог и гипполог Дэб Беннет. Согласно ее исследованиям, ранняя форма дикой лошади дала семь подвидов, из которых четыре активно участвовали в формировании домашних лошадей. Древнейший из подвидов Equus caballus mosbachensis стал основным предком латвийской и гронингенской пород, а также многих так называемых полукровных пород. Карликовый подвид Equus caballus caballus дал эксмурских и шетлендских пони, суффолькскую лошадь и породу брабансон. Адаптированный к пустынному климату восточный подвид Equus caballus pumpelli стал родоначальником арабских лошадей, пород Иранского нагорья, марварской лошади в Индии. Наконец, к тарпану (Equus caballus gmelini) восходят вятская и гуцульская лошади, польский коник и большинство пород Монголии. Отделившаяся от тарпана лошадь Пржевальского, а также два подвида Нового Света: Equus caballus alaskae и Equus caballus laurentius, согласно Беннет, не оказали заметного влияния на домашних лошадей.

Начало активных генетических исследований скорректировало эти взгляды. Анализ ДНК показывает, что все домашние лошади происходят от сравнительно небольшого числа диких жеребцов, входивших в одну и ту же популяцию. А вот кобылы для этого использовались самые разные. Вероятно, с распространением коневодства в каждом регионе люди использовали для получения потомства местных диких кобыл. Крупное исследование, проведенное в 2012 году, в ходе которого были секвенированы геномы 300 лошадей различных пород, а также учтены данные предыдущих исследований по митохондриальной и Y-хромосомной ДНК и свидетельство археологических источников, привело авторов к выводу, что лошади были первоначально одомашнены в западной части евразийских степей. Впоследствии, как уже говорилось, домашняя популяция неоднократно пополнялась генами от диких кобыл из самых разных регионов. Возможно, независимый центр приручения лошади существовал на Пиренейском полуострове, но это предположение пока не смогли ни подтвердить, ни опровергнуть.

Однако по-прежнему многие неизвестно об истории конкретных пород лошадей, поэтому генетические исследования лошади продолжаются. Изучение истории лошадей облегчается наличием племенных книг, которые конезаводчики вели на протяжении многих поколений. Но такая практика в Европе началась только в 1700-х годах, так что о более ранней истории лошадей надо судить по данным, полученным в ходе секвенирования ДНК. Нынешнее исследование проведено большой группой ученых из Австрии, Швейцарии, Германии, Швеции и США, которую возглавила Барбара Валлнер (Barbara Wallner) из Университета ветеринарной медицины в Вене. Результаты их работы опубликованы в журнале Current Biology.

Валлнер и ее коллеги сочетали изучение старых племенных книг с генетическим методом. Авторы работы описали десятки вариаций сегмента Y-хромосомы у 52 современных жеребцов, принадлежащих к 21 различной породе. Поскольку эти мутации содержатся в Y-хромосоме, они наследуются всем мужским потомством жеребца, позволяя проследить, какие кони от какого предка происходят.

Предположив, что новое поколение лошадей появляется в среднем за семь лет, и основываясь на скорости мутаций, Валлернер и ее коллеги определили, что самый последний общий предок 18 современных пород жил около 700 лет назад. Родство с остальными трех оставшихся пород оказалось более отдаленным. К этим трем породам относятся шетлендский пони, норвежская фиордская и исландская лошади.

На втором этапе исследования группа ученых включила в рассмотрения 363 жеребцов, представляющих 57 современных пород (то есть одной пятой всех признанных современных пород лошадей), получив в итоге обширную схему Y-хромосомных линий. Оказалось, что почти все современные лошади восходят к двум линиям азиатского происхождения. Одна из них – арабские лошади, родина которых Аравия. Вторая – ныне исчезнувшие древние туркменские лошади. Самыми близкими из современными потомками, сохранившими многие их внешние признаки, являются современные породы лошадей Туркменистана: ахалтекинская, йомудская, гокланская и нохурлийская.

В течение сотен лет европейские коннозаводчики отмечали, что жеребцы арабские и туркменские дают потомство с высокими качествами, поэтому они неоднократно использовали этих лошадей для улучшения местных пород, пока эти две линии не стали практически повсеместными. Сегодня они образуют патрилинейную основу почти каждой современной породы лошадей.

Для многих пород их происхождение от арабских и туркменских истоков и так было известно. Таковы, например, английская чистокровная верховая лошадь и орловский рысак. Для выведения последней породы граф Алексей Орлов специально закупал в Османской империи племенных жеребцов, а непосредственным родоначальником ее считается арабский жеребец Сметанка, купленный у турецкого султана. Для других же пород наличие арабских и/или туркменских (ахалтекинских) кровей оказалось сюрпризом для ученых и для специалистов по коневодству. К таким породам относятся, например, липпицианская лошадь (выведена в словенском поселке Липица на границе с Италией) или фрайбергер (порода из округа Франш-Монтань в швейцарском кантоне Юра) polit.ru/article/2017/07/02/ps_2/

@темы: лошади и телеги, генетика и генеалогия

---

Изучение митохондриальной ДНК (мтДНК), выделенной из останков неандертальца, который жил около 100 тысяч лет назад на территории современной Германии, заставило ученых предположить, что неандертальцы и люди современного типа стали смешиваться еще раньше, чем считалось. Более того, современные люди оказались среди предков европейских неандертальцев по материнской линии.
больше здесь polit.ru/article/2017/07/05/ps_neanderthal/

@темы: генетика и генеалогия

---

Ученые из Музея естественной истории и культуры имени Томаса Берка в Сиэтле подтвердили, что индейское одеяло из коллекции музея соткано из шерсти ныне исчезнувшей породы собак – салишской шерстистой собаки.

На протяжении столетий этих собак разводили береговые салиши – группа индейских народов, живших в северной части тихоокеанского побережья, там, где сейчас находятся штаты Вашингтон и Орегон, а также канадская провинция Британская Колумбия. Они использовали собак этой породы для получения шерсти и стригли их, как другие народы стригут овец. Салиши довольно быстро поняли, что длинная густая шерсть у их собак – рецессивный признак, которые не сохраняется у потомства при скрещивании с другими собаками. Поэтому они разводили своих шерстистых собак отдельно от тех, которых использовали во время охоты. Если коренные народы Центральной и Южной Америки одомашнили нескольких животных: лам, альпак, морских свинок, мускусных уток, попугаев ара, индеек, то у более северных народов до прихода европейцев кроме собаки домашних животных не было, а салишская порода была единственной, которая разводилась не как помощник на охоте, а ради шерсти.

Собак содержали группами по 12 – 20 животных и кормили в основном лососем. Иногда в рацион включали жир и печень оленей вапити, считалось, что это сделает собачью шерсть блестящей. Цвет шерсти обычно был белым. Чтобы оградить породу от смешения с другими собаками, собак содержали в пещерах, огороженных ямах или на островах. По сохранившимся костям зооархеологи установили, что высота в холке салишских собак была в среднем 44 сантиметра.

Стрижка шерсти проходила один раз в год, в мае или июне. Менее ценные сорта пряжи получали, смешивая собачью шерсть с шерстью диких горных коз, перьями или растительными волокнами. Использовали несколько натуральных красителей. Магония падуболистная (Mahonia aquifolium) делала волокна желто-зелеными, росший на кленах мох – коричневыми, лишайник, который собирали на скалах по берегам реки Колумбия – красными.

Основным изделием, которое получали из собачьей шерсти, были одеяла. Они высоко ценились и использовались в меновой торговле с окрестными народами. Рассказывали, что за восемь шерстяных одеял можно было приобрести раба. Одеяла дарились во время потлача.
больше здесь polit.ru/article/2017/06/25/ps_25/

@темы: звери, история одежды, индейцы

---

06.07.2017 в 15:15

Пишет  *JT*:

Фоны - 50 оттенков белого

+ 49

Разные размеры. Без исходников.

@темы: обои

---

Аллан Райт, вождь чокто, впервые называет Оклахому Оклахомой на совете в Форт-Смите, 1865 год. картина современного художника. Еще б понять, кто-там кто

@темы: Дэн, 19 век, СшА, картины, индейцы

---

Аллан Райт, вождь чокто, впервые называет Оклахому Оклахомой на совете в Форт-Смите, 1865 год. картина современного художника. Еще б понять, кто-там кто

---

Лаванды в тамошних краях видимо-невидимо; в июне она вся в цвету. С одной стороны шоссе - лиловое поле (лаванда), с другой - желтое (пшеница). У сельчан громадные перегонные аппараты, чтобы гнать из лиловых цветков лавандовое масло. На каждом углу предлагали купить это масло и мед.

А масло-то это - смесь лианлоола с его же ацетатом. Один оптический центр в молекуле - и уже экономически выгоднее извлекать спирт из лаванды, преобразив в цветник целую провинцию, чем ее синтезировать. Чудная молекула: цветковые растения делятся на тех, кто делает правый или левый стереомер, и ни одно растение не делает оба. Один стереомер пахнет лимоном, другой - лавандой. Казалось бы, цитрусовый запах мы должны узнавать лучше, чем лавандовый - ведь он обещает еду. Однако, порог восприятия лавандового запаха гораздо ниже, чем цитрусового; по этой причине лавандовое масло повсюду запихивают в косметику и отдушки. Благополучие провансальской глубинки держится на этой особенности обоняния. Когда-нибудь наладят дешевый стереосинтез линалоола или генетически изменят цитрусы, чтобы они синтезировали другой стереомер, и это красота исчезнет. Я рад, что ее увидел. Ван Гогу не повезло: лаванду в Провансе стали разводить после его смерти. Жаль, лавандовые поля на фоне пшеничных - это были бы его лучшие картины.
shkrobius.livejournal.com/614052.html

@темы: цветики-листочки, фрукты-овощи

---

05.07.2017 в 15:28

Пишет  Эрл Грей:

Одежда в музейных коллекциях часто кажется очень маленькой. На это есть
две причины: одежда, перешедшая от одного владельца к другому или
купленная в «секонд-хэнде», как правило, переделывалась для меньшего
ростом владельца, одежда, принадлежавшая рослому человеку, редко
оставалась не переделанной. К тому же викторианские женщины и мужчины
действительно были маленького роста, если судить по нашим меркам. Саксы,
мужчины и женщины, отличались крепким телосложением, были ростом 5 футов
8 дюймов и 5 футов 4 дюйма, а викторианцы на три или два дюйма
ниже.(Alex Werner and Roy Porter, /London Bodies,/ London, 1998. - Э.Г.)
Сама Виктория, вероятно, была менее 5 футов ростом,
ее часто называли «наша маленькая королева», но она была ненамного ниже
средней женщины своего времени.
Из книги Лайзы Пикард "Викторианский Лондон"

@темы: 19 век

---

05.07.2017 в 11:56

Пишет  Эрл Грей:

Не все было безрадостно в викторианской Англии.

"...Но самым заметным праздником, совершенно «самодельным» и самым
большим из маленьких праздников — стал Сент-Манди, «Святой
Понедельник»… Повсеместное применение пара и последовавшее вскоре
изобретение различных механизмов и их применение во всех видах
производства способствовали росту многочисленной группы
высококвалифицированных и высокооплачиваемых рабочих [которые]… в
конце недели с облегчением снимали свою рабочую одежду. [Когда
наставал понедельник, ее нельзя было найти или она нуждалась в
стирке…] Полуодетые, бегом, задыхаясь, они с трудом успевали вбежать
в заводские ворота прежде, чем те закрывались… Сочувствуя их
страданиям… многие инженеры взяли обыкновение по понедельникам не
сдавать платежные ведомости, о чем рабочие в других местах не могли
и мечтать! [Это обыкновение распространилось и на другие профессии…]
Если рабочий ощущал большую, чем обычно, склонность «полежать» после
вечерних воскресных похождений, он вспоминал, что сейчас утро
понедельника и позволял себе «немного дольше поспать и поваляться»…
В понедельник все складывалось в пользу великого затянувшегося
праздника толпы. Рабочие накануне отдохнули, деньги, полученные в
субботу, еще не все были истрачены… кроме того, оставалось еще
кое-что от воскресного обеда… наши жены и семьи могли разделить с
нами этот праздник…(Thomas Wright, /Some Habits and Customs of the Working Classes,/ London,
1867. - Э.Г.)"

То, что началось как небольшое опоздание, за которое удерживали четверть
или половину дневного заработка, превратилось в целый свободный день. И
если вы посчитаете нужным отдыхать, скажем, 49 понедельников и по неделе
на Рождество, Пасху и Троицу, да какие-то дополнительные дни, получится,
что можно было отсутствовать на работе больше одиннадцати недель в году,
не боясь быть уволенным. Но — не получая платы.

Из книги Лайзы Пикард "Викторианский Лондон"

@темы: Дэн, 19 век

---

Оригинал взят у в Поиски "фабрики фальшивок"

В начале 1920-х годов многие европейские страны и обосновавшиеся в них различные белогвардейские эмигрантские организации развернули яростную пропагандистскую кампанию против СССР, призывая к его политической и экономической изоляции на международной арене. При этом активно использовалась публикация в средствах массовой информации Запада антисоветских измышлений и фальшивок. Все это наносило заметный ущерб международному престижу СССР, мешало развитию его внешних связей, торгово-экономических отношений.
Выявлять на территории иностранных государств антисоветские организации, ведущие подрывную деятельность против нашей страны, было поручено Иностранному отделу Объединенного Государственного политического управления (ОГПУ) при СНК СССР – внешней разведке органов государственной безопасности. Об одной из успешных операций разведчиков того периода и пойдет речь.

«ПИСЬМО ЗИНОВЬЕВА»
На состоявшихся в Великобритании в конце 1923 года парламентских выборах сенсационную победу одержали лейбористы, сформировавшие правительство, которое возглавил Джеймс Рамсей Макдональд. Правда, к власти они пришли лишь благодаря коалиции с либералами, так как не располагали в парламенте большинством. Однако Макдональд и его правительство продержались у власти недолго – всего девять месяцев. Либералы разорвали коалицию и отказали лейбористам в поддержке. На 29 октября 1924 года в стране были назначены новые выборы.

Джеймс Рамсей Макдональд (справа) на Даунинг-стрит

Одержимые идеей реванша, английские консерваторы рвались к власти. Заинтересованные в этом сторонники консерваторов не брезговали никакими средствами. За несколько дней до выборов ведущие английские газеты опубликовали так называемое письмо Коминтерна, подписанное председателем его исполкома Григорием Зиновьевым и адресованное якобы британским коммунистам. Сообщалось, что это письмо-инструкция было обнаружено в чемодане видного английского коммуниста, члена исполкома Коминтерна А. Мак-Мануса.
В письме фактически излагался план вооруженного восстания левых на Британских островах. И хотя многие английские политические деятели открыто сомневались в его подлинности, фальшивка сделала свое дело. Лейбористы потеряли 40 мест в парламенте. К власти в Великобритании пришло правительство консерваторов, которое возглавил Стэнли Болдуин. В составе нового правительства оказалось немало сторонников быстрейшего разрыва англо-советских дипломатических отношений.

В конце 1990-х годов английское правительство рассекретило ряд документов, которые наглядно свидетельствовали о том, что «письмо Зиновьева» действительно являлось подделкой, сфабрикованной белоэмигрантским центром в Германии, работавшим на ряд западноевропейских разведок. А начались поиски фабрикантов фальшивок практически сразу же после появления «письма» именно советской внешней разведкой.

«Письмо Зиновьева» в выпуске Daily Mail

В начале 1920-х годов в зарубежной прессе стали появляться «документальные материалы» о зловещих планах ОГПУ и Коминтерна, направленных якобы на потрясение политических и экономических устоев западного мира. Публикации спровоцировали бурю негодования западной общественности и привели в отдельных случаях к тяжким, порой трагическим последствиям: казням болгарских коммунистов, будто бы готовивших по заданию Коминтерна взрыв собора в Софии; налетам немецкой полиции на советское торгпредство в Берлине; захвату английской полицией в Лондоне представительства российского кооперативного общества «Аркос» и последующему разрыву дипломатических отношений с СССР.

В рамки этих дезинформационных мероприятий, направленных в первую очередь против СССР, вписывались и «письмо Зиновьева», и потрясшие США публикации о том, что советское правительство якобы подкупило американских сенаторов Бора и Норриса, для того чтобы они выступили за признание Соединенными Штатами Советского Союза.

Документы якобы исходили из Москвы, но советское руководство знало, что это фальшивки, хотя и изготовленные квалифицированно, со знанием дела. Но кем? Где? Разведка получила задание – дать ответ на эти вопросы.

РАЗВЕДЧИК НИКОЛАЙ КРОШКО
Решающая роль в реализации данной операции принадлежала кадровому советскому разведчику, бывшему эмигранту, эсеру-савинковцу, поручику Николаю Николаевичу Крошко. Как же он попал в разведку?

Николай Крошко. Берлин, 1927 год.

Николай Крошко родился в 1898 году на Тамбовщине в бедной мещанской семье. Несмотря на постоянную нужду, родители стремились дать сыну достойное образование. Гимназию он окончил с серебряной медалью. В 1918 году из оккупированного немцами Киева Крошко выехал на Дон, в армию Деникина. Затем последовало бегство в Польшу, где он сблизился с Савинковым.

Одновременно молодой человек обзавелся обширными связями в эмигрантских кругах. Тем не менее очень скоро Крошко разочаровался в эсеровских идеалах и в эмигрантской жизни вообще. Именно тогда Николай Крошко попал в поле зрения одной из прибалтийских резидентур Иностранного отдела ОГПУ.

Сотрудники ИНО ОГПУ, 1927 год.

Предложение о сотрудничестве с разведкой молодого советского государства он принял без колебаний, подчеркнув, что «уже давно отделил себя незримой чертой от бывших коллег по белой армии и эмиграции».

Николай Крошко к головой окунулся в напряженную разведывательную работу. Основная его деятельность была связана с берлинской резидентурой ГПУ. Крошко удалось проникнуть в ряд эмигрантских организаций и выяснить подлинную направленность их деятельности и связь с разведками европейских стран. Так, в Берлине в те годы активно действовала белоэмигрантская организация «Братство Белого Креста» (ББК), которой руководил бывший лейтенант царского флота Павлов. Крошко сумел войти в доверие к Павлову и стать его ближайшим помощником. Разобравшись в «кухне» ББК, разведчик наладил противодействие антисоветской деятельности «Братства».

Сотрудничая с Павловым в ББК, Крошко завел обширные знакомства среди немцев. В частности, в 1923 году он присутствовал на съезде партии национал-социалистов и организации «Стальной шлем», активно участвовал в дружеских попойках делегатов, чем значительно расширил круг своих связей. Молодой, элегантный поручик оказался вхож и к руководителям Русского общевоинского союза (РОВС) – самой активной и агрессивной организации белоэмигрантов, созданной из офицеров разгромленной врангелевской армии, и к монархическим вождям.

В частности, изучая деятельность русских монархистов, Крошко познакомился и близко сошелся с секретарями великого князя Кирилла Владимировича бароном Медемом и князем Казем-беком. Навещая в Париже своих «друзей» – обедневших аристократов, которые были не прочь выпить за чужой счет, он проник в канцелярию организации и сфотографировал около сотни находившихся в сейфах документов.

Участники трёхсторонней конференции русских фашистов в Берлине (1933 год): в центре
(с галстуком-бабочкой) — П.Р.Бермондт-Авалов, слева от него — А.Л.Казем-Бек, справа — А. А.Вонсяцкий)

Там же, в Париже, разведчик собрал обширную информацию о связях эмигрантских организаций с французскими правительственными кругами. Вернувшись в Берлин, Крошко однажды вечером сумел вывезти из военной миссии Деникина–Врангеля в резидентуру два чемодана с документами. Задания Центра и резидентуры Крошко выполнял настолько успешно, что вскоре был зачислен в штат советской разведкипод оперативным псевдонимом Кейт.

КЕЙТ НАЧИНАЕТ ДЕЙСТВОВАТЬ
Однако вернемся к заданию, поставленному советским правительством перед разведкой, – выявить источники антисоветских фальшивок. После тщательных поисков Кейту удалось выйти на первоисточник – обосновавшуюся в Берлине белогвардейскую организацию, именовавшую себя «Братством русской правды» (БРП). Разведчик, работавший с позиций берлинской резидентуры, кропотливо собирал сведения об организации и о ее руководителе. Им оказался многоопытный и опасный враг, в царское время – следователь по особо важным делам, а затем – начальник врангелевской разведки и контрразведки, действительный статский советник Владимир Григорьевич Орлов.

Владимир Орлов, 30-е годы.

О его истинной деятельности, естественно, знал в БРП весьма ограниченный круг лиц. Кейту, обладавшему умом, смелостью и решительностью, удалось проникнуть сначала в саму организацию «, а затем и в окружение Орлова. Здесь сказались и блестящие характеристики, данные Кейту Савинковым и Павловым, и специально установленные дружеские отношения с полковником Кольбергом – приятелем и единомышленником Орлова.

Со временем Орлов стал доверять разведчику и привлекать его к выполнению отдельных поручений. В качестве эмиссара Орлова Кейт даже побывал в СССР, перейдя нелегально советско-финскую границу. Кейт без происшествий прибыл в Москву, подробно доложил в Центре о связях эмигрантских группировок в Хельсинки и Выборге с финской полицией и о том, кто и как готовил и осуществлял его переброску через границу. Перед отправкой в обратный путь Кейта в Центре снабдили «информационными материалами», которые должны были заинтересовать белую эмиграцию и его друзей из западных спецслужб.

Орлов остался очень доволен поездкой Кейта и предложил ему полностью переключиться на работу в БРП. Вскоре Кейт стал у Орлова особо доверенным лицом. Ему удалось выяснить, что помимо финской Орлов сотрудничает с английской, французской и немецкой разведками, а также с политической полицией Берлина. Однако для решения основного задания – получения полной информации относительно «фабрики фальшивок» – разведчику потребовалось еще некоторое время.

Летом 1927 года Орлов по просьбе финских спецслужб предложил Кейту вновь совершить поездку в СССР. Новая нелегальная вылазка оказалась очень успешной. А главное – Орлов наконец полностью доверился Кейту.

Однажды Орлов пригласил Кейта для серьезного разговора.

«Все, что мы с вами делаем, – явки, переходы через границу, сбор информации – это неплохо, но не главное, – подчеркнул Орлов. – Если мы хотим нанести настоящий вред Советам, надо рассорить их со всем миром. У меня для этого есть средства, и я кое-что делаю».

Орлов рассказал Кейту о ранее запущенных фальшивках, а также о новых «проектах», направленных против советских представительств за границей. А затем показал свою «фабрику». Разведчик с удивлением разглядывал обширную картотеку, штампы, печати, дубликаты наиболее злостных фальшивок, образцы подписей, фото- и химическую лаборатории, набор пишущих машинок с разными шрифтами и другие приспособления. Завершилась «экскурсия» предложением Кейту принять участие в работе «фабрики».

Вскоре Орлов познакомил Кейта со своим главным подручным – бывшим сотрудником ВЧК–ОГПУ Яшиным-Сумароковым, проживавшим в Берлине по выданным ему немцами документам на имя Павлуновского, а также с ближайшей помощницей – агентом берлинской полиции Дюмлер.

ЭПИЛОГ
Задание Центра было выполнено. В руках нашей разведки оказались неопровержимые доказательства преступной деятельности Орлова и его «фабрики». Наступило время принимать контрмеры. Некоторые представители Центра предлагали просто разгромить и сжечь «фабрику». Но это только на время приостановило бы ее работу. К тому же все прошлые фальшивки остались бы неразоблаченными.

Резидентура предложила другое решение. Кейт сделал слепки с ключей от квартиры, лаборатории, сейфов и шкафов с документами и изготовил по ним дубликаты. А когда Орлов на некоторое время покинул Берлин, он проник в помещение «фабрики» и изъял копии, черновики и заготовки фальшивых документов, образцы штампов и печатей. Среди изъятых были и заготовки двух фальшивок, за которыми особенно охотился разведчик, – о мнимом подкупе советским правительством американских сенаторов.

Советская разведка по своим каналам довела эти документы до сведения правительства США. Получив убедительные данные о том, как и кем были изготовлены фальшивки, Вашингтон потребовал от Берлина суда над их авторами. К этому требованию присоединилась и Москва.

27 февраля 1929 года Орлов и его подручные – Яшин-Сумароков, Павлуновский, агент полиции Дюмлер и полковник Кольберг – были арестованы немецкой полицией и преданы суду. На суде были разоблачены и другие фальшивки, изготовленные на «фабрике» белогвардейцев. После отбытия наказания все они были высланы из Германии.

Николаю Крошко пришлось тоже срочно покинуть Германию. На пароходе «Герцен» он отбыл на родину. Крошко еще находился в море, когда во многих европейских газетах появились сообщения о «таинственно исчезнувшем поручике» и пропавших из сейфа документах.

«Герцен» (Граф Строганов → 1909, Строганов → 1919, Трибунал → 1920)

По разным причинам роль Николая Крошко в разоблачении Орлова стала известна на Западе и послужила основой для сенсационных публикаций в газетах под броскими заголовками: «Король кремлевских шпионов», «Коллекционер ротозеев», «Человек, который проходит сквозь стену». Он стал знаменит во всем мире, кроме... своей страны, где о его делах долгие годы хранилось полное молчание.

Николай Николаевич Крошко дожил до глубокой старости, до конца своих дней принимая активное участие в воспитании молодых советских разведчиков.

автор: Владимир Сергеевич Антонов – ведущий эксперт
Зала истории внешней разведки, полковник в отставке.

@темы: 20 век: Россия и вокруг нее

---

Оригинал взят у в Пайнс и Пинес

Фамилия главных героев сериала "Гравити Фолз" - Пайнс, Pines. Чо, нормальная английская фамилия, Диппер еще бейсболку с елочкой носит (ну, дети городские, им что сосна, что елка...) Только в "Дневнике номер 3" мимоходом упоминается, что их дедя Стэн вместе с братом-близнецом проходил бар-мицву. Я все думал, от какой же фамилии образовано это Pines - Пинхас, что ли? (Ну, знаете, как в Америке фамилии стягиваются и упрощаются, адаптируясь для англоязычного уха). Оказалось, все проще: Пинес - нормальная еврейская фамилия, в википедии Пинесов этих - как собак нерезаных: ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%B8%D0%BD%D0%B5%...

@темы: фамилии

---

Оригинал взят у в Немного рекламы. Остерегайтесь подделок! :-)

Посмотреть на Яндекс.Фотках

(реклама из "Вестника знания", 6-1910

@темы: медицина-историческое

---

04.07.2017 в 15:46

Пишет  amhran:

Ирландский шрифт
Современные ирландские тексты пишутся обычным латинским шрифтом, но раньше, вплоть до середины 20 века, в ирландских книгах использовался особый "гэльский шрифт" - Cló Gaelach.

Печатный гэльский шрифт был разработан в 1571 году на основе рукописного "островного" стиля, которым писались средневековые манускрипты.
Помимо прочего, он отражает особенность старой ирландской орфографии - лениция в нем обозначается не дополнительной буквой "h", а точкой над согласной.

А так выглядит страница книги, опубликованной в 1915 году. Автобиография Питера О'Лири, ирландского писателя и священника, "Mo Sgéal Féin" - "Моя история".

@темы: Вавилон-18

---

Оригинал взят у в Расскажите, что такое "современное искусство"? Только в двух словах, пожалуйста

Уважаемый читатель спрашивает:
А расскажите, что такое «современное искусство»? Только, пожалуйста, покороче, и без всяких там сложностей, теорий и концепций.

Да запросто. Вот практически в двух словах, в одном предложении точно, и могу ответить. Да так, что вы сразу запомните и никогда больше путаться не будете.



Итак, «современное искусство» – это
lj-cut text="это...">то искусство, которое было создано после 1960-70-х годов,
и явно отличается от классической реалистической живописи, которую мы привыкли видеть в музеях.

ВСЕ.

– Нет! «Современное искусство» – это Малевич, Пикассо, и всякая прочая непонятная фигня!

«Непонятная фигня» – это хорошая подсказка, но в данном случае дата тоже очень и очень важна.
Дата имеет значение.
Объясняю почему.
Помните, в прошлый понедельник мы разговаривали на тему Да мой ребенок рисует лучше Малевича и Кандинского?
Вроде ничего так поговорили.
...но вот комментатор пишет: «Пикассо, Кандинский, Матисс, Малевич и другое современное искусство».
Представьте, что вы написали пост про рок-музыку. А человек вам отвечает: «Да я все равно эту вашу современную рок-музыку не люблю, эти всякие Beatles, Doors и Queen».
Вы будете в силах продолжить с ним интеллектуальную беседу в поисках истины? и не ржать?



Если уж чего-то ненавидишь, то как-то имеет смысл понять, чо конкретно – евреев или арабов (а что, и те ж и другие семиты), тверк или танец живота (вертеть попой -- зло!), Толкиена или Стругацких (вся фантастика -- мусор!) и так далее.

Итак, чтобы иметь возможность виртуозно доказывать мне в комментариях, что я не права, все художники-мошенники, а зрители-оболванненые лохи, и так далее, запасаемся вокабулярным инструментарием, и запоминаем, что термин «современное искусство» относится к тому, что было создано после 1960-70-х годов.

– Да ну! Я настолько ретроградка, что для меня современное искусство – это лет 100-150, я и про литературу также считаю, для меня все, что лет 100-150 – современное.

Боже! Как мило вы это произносите! Вам так идет это мнение! Просто прелесть, "прелесть какая дурочка" (с), продолжайте, продолжайте, мне так интересно. А Чехов и Куприн – это тоже, получается, современные писатели по-вашему? Если вы скажете "да", то я просто потеряю голову от восторга, от вашего очарования, забуду о своей сугубо straight ориентации, и предложу вам руку и сердце. Это же так необычно (ваше мнение),  так умно, так тонко!

К. Малевич. Отдых (Общество в цилиндрах). 1908
(Художник пишет своих современников, одетых по моде своего времени)


– Ну а как тогда называть всю эту мазню?

Сейчас расскажу. Существует несколько правильных слов...

– Нет! Не надо! Я не хочу разбираться в сортах говна!

Вот и славненько.
Тогда быстренько двигаем курсор в правый верхний угол экрана, нажимаем там на крестик.
Закрываем вкладку с занудной мною.
Перестаем отнимать мое время.
Ибо сказано "не мечите бисер перед свиньями" (Е.И. Млхвц, гл. IV, с.15).

Все остальные, кто хочет прокачать мышцу эрудиции, читают дальше, а потом пишут мне вопросы и комментарии, обогащенные новым словарным запасом.

Пикассо. Девочка на шаре. 1905


***
Идем по хронологии.

МОДЕРНИЗМ

Модернизм и «современное искусство» – не синонимы.
Модернизм начинается с 1860-х (со всеми вроде любимых импрессионистов), захватывает пост-импрессионистов конца 19 века (Сезанн, Ван Гог) и продолжается как раз до 1960-70-х, то есть до наступления пресловутого современного.

Но я не рекомендую использовать это слово, если честно.
Потому что еще есть всякие детали, например,  считается, что еще был "зрелый модернизм" (в 1950-60-е), а потом "поздний модернизм" (до конца ХХ века), и он как бы совпадает с «современным искусством», но не на 100%. А еще же был пост-модернизм, причем одновременно... Анунафиг, забейте. Просто помните, что это не синоним.

Анри Матисс. Малая одалиска в фиолетовом халате. 1937


***

Зато вот теперь три «А»,
различать которые приличному образованному человеку также необходимо (и в реальной повседневной жизни настолько же пригодится), как различать Арктику, Антарктику и Австралию.

АВАНГАРД

Авангард (авангардизм) и «современное искусство» – не синонимы.

Запоминаем, как отличать:
авангард (что очень вежливо с его стороны для запоминания) начался прямо с ХХ веком, в 1900-х годах.

Авангардисты – это пионеры (первооткрыватели) всех новаторств в искусстве.
Пионерили они (шли буквально "в авангарде наступления", отсюда и название) до 1920-30-х годов.
К этому времени все самое интересное открыли, авангард и закончился.

Наталья Гончарова. Испанка с веером. 1920-е.


Все самые-самые знаменитые художники ХХ века – по преимуществу именно авангардисты. После этого периода появлялись знаменитости, но не такой сплошной грибницей, а поштучно.

Если фамилия вам знакома, и картина знаменита – 80% вероятности, что речь идет именно о представителе авангарда.
Пикассо, Малевич, Кандинский, Наталья Гончарова, Матисс, Модильяни, вот это все.

Что нарисовано – неважно, могут быть и вполне узнаваемые люди (с легким "искривлением" точки зрения), и геометрические фигуры. Писали в самом разном стиле -- тут и абстракционизм, и кубизм, и супрематизм, и лучизм, и куча всего. Это слово просто объединяет великих первопроходцев. Это характеристика временного отрезка, по большей части, а не стиль.

К. Петров-Водкин. "Купание красного коня". 1912.
и это тоже авангард, но плеваться от этого трудно. Особенность Петрова-Водкина (помимо коней-мутантов) -- специально искривленная перспектива, будто через широкоугольник снимал).


АБСТРАКЦИОНИЗМ

Абстракционизм и «современное искусство» – не синонимы.

Вот начался авангард / топ-топ-топ / довольно скоро часть авангардистов изобрели абстракционизм, остальные своими делами занимаются / пых-пых-пых паровозик едет дальше / авангард все, закончился /пых-пых-пых/ а абстракционисты все рисуют свое.  Двадцатый век в разгаре, Вторая мировая война, Карибский кризис, убили Леннона, Ельцин упал с моста. А абстракционисты все рисуют свои абстракции, хотя понятно, что мэтров давно уже не переплюнуть.



Впрочем, мандалы вон не первое тысячелетие рисуют, а они что-то никак не устареют.

То есть:
художник-абстракционист может быть представителем "современного искусства", а может быть и авангардистом (Малевич, Кандинский).

Запоминаем: если на картине нарисованы геометрические фигуры, точки, линии, и нет ничего, напоминающего человеческие конечности и прочую реальность, то это абстракционизм.

Робер Делоне. Ритм №3. 1938 год


Абстракция = беспредметность = нефигуративное искусство.

Львиная доля возмущающихся «современным искусством» возмущается именно этой беспредметностью, абстрактностью.
Однако, к современному искусству совершенно спокойно относятся и вот такие вещи.

Виноградов + Дубосарский. "Чужой 2". 2010 год


АКЦИОНИЗМ

А вот акционизм – это безусловно современное искусство, но только достаточно малая его часть.
Причем подавляющее большинство возмущающихся современным искусством лезут на стенку именно от акционизма.

Запоминаем – акционизм, однокоренное со словом action (действие).
Это когда художник забил на то, чтобы писать картины и решил выйти в 3D, в реальный мир, заняться перформансами
(искусствоведы, если честно, считают, что "акционизм" и "перформанс" это немного различные вещи, и еще есть "хэппенинг", но мы же тут азбуку изучаем, а не высшую математику, так что опять забейте).

Йоко Оно и Джон Леннон. «WAR IS OVER! (If You Want It)». 1969. (фотография перформанса, во время которого супруги провели неделю в кровати в отеле, принимая журналистов, давая интервью и протестуя против войн)


Итак, ходит такой художник по городу (часто голый), что-то изображает...
Особенно бесит, конечно, то, с какой радостью об этом СМИ начинают трубить из каждого утюга. Ну им-то что, лишь бы кликов собрать, а тут такая картинка нажористая.
Пренебрегите. Не кормите своими эмоциями это чудовище – средства массовой информации.
Зачем вам эти перформансы? Они не для вас делаются, а вы, соответственно, не для их созерцания живете. Пусть это дегустирует тот, кто разбирается, как улитки или лягушачьи лапки, кому положено по специализации.

Есть лайфхак, как не тратить свое душевное здоровье на этих "психов" -- просто вычеркните слово "художник" из своего мысленного определения этих людей.
Думайте о них как об уличных мимах на Арбате, все же понятно: вот у людей работа делать что-то со своим телом и привлекать внимание.



Вот и тут тоже самое: реально это уже мини-театр одного актера, достаточно эпатажный. Считайте, что они просто переименоваться забыли, и почему-то до сих пор называют себя "художниками". Вот "Пусси Райот" – почему не так бесят, как Павленский? кроме наличия красивых сисек.  Потому что называли себя "панк-рок-группой", а не "художницами".
Панкам и рокерам по закону жанра эпатаж простителен.

Представьте, что это не Павленский, а Оззи Озборн.



Тогда понятней становится, зачем он поджигает двери? Ну и все, забудьте о нем.

Сходите лучше авангардистов 1900-1920-х годов в музей посмотреть, они очень красивые.

Александр Волков. "Гранатовая чайхана". 1924


***

Перечисленные три понятия на букву  «А», пожалуй, главное, что вызывает эмоции у зрителя. Есть еще дофига всего в 20-21 вв., но это ключевое.
Теперь вы знаете, какими словами правильно ругаться на те произведения, которые вам не нравятся.

***

Ну а напоследок, чтобы все окончательно запутать:
есть мнение, что «современное искусство» – это банально все, что делается прямо сейчас, в наши дни. Включая Церетели, Шилова и работников фабрики в Палехе по росписи соответствующих шкатулок. (Правда, тогда это только то, что изготовляется конкретно в 21-м веке).
А вот это непонятное и некрасивое «современное искусство» надо называть "контемпорари арт", транслитером с английского. Но это уже совсем понты.

Вопросы?

@темы: картины

---

Оригинал взят у в С Пискунов Дождь. холст, масло

При копировании просьба указывать автора картины

оригинал поста ЗДЕСЬ.

@темы: картины