Поместье Гримстон-Парк в Северном Йоркшире  

Историческая сторожка - самый маленький дом в Великобритании.

( Читать дальше... )

@темы: история зданий и мебели, англомания

---

17.01.2022 в 17:41

Пишет natali70:

Чисто для истории. Журнал "Стрэнд Мэгэзин", основанный в январе 1891 года и названный в честь фешенебельной лондонской улицы, был ориентирован исключительно на вкусы представителей среднего класса. Типичный выпуск журнала мог содержать иллюстрированные статьи, представляющие научный и исторический интерес, юмористические карикатуры, фотографии известных людей в разном возрасте (начиная от младенцев и заканчивая старцами), интервью со знаменитостями и разного рода слухи, редакционные статьи и беллетристику. Статьи документального характера были не слишком сложными, а в разделе беллетристики, как правило, печатали детективы или остросюжетную литературу, чтобы заинтересовать читателя. Тем не менее, статьи были умело отредактированы и представлены в довольно изысканном формате. Тот, кто покупал экземпляр "Стрэнд", чувствовал себя настоящим лондонцем. Конан Дойль хотел добиться успеха и известности на писательском поприще, и потому подошел к этому вопросу более методично и глубокомысленно, чем к своей медицинской карьере. Во-первых, он нанял литературного агента А. П. Уатта, самого первого человека, рекламировавшего такого рода услуги. Затем он долго и упорно думал о том, что может понравиться его аудитории. Опасаясь, что серия рассказов может быть не всегда удобна в том случае, если читатель пропустит выпуск, Конан Дойль решил писать рассказы, которые были бы независимы друг от друга, но были бы объединены одним главным персонажем. Шерлок Холмс, который уже был героем повестей Конан Дойля «Этюд в багровых тонах» и «Знак четырех», казался самым подходящим кандидатом на эту роль. Агент Конан Дойля представил редактору "Стрэнд" «Скандал в Богемии». Это был мгновенный хит. Обеспечив собственное будущее, Конан Дойл также обеспечил грандиозный успех "Стрэнд", который выходил ежемесячно до 1950 года». 1. Офис "Стрэнд" на Саутгемптон-стрит в Лондоне. 2. Редактор Стрэнд Джордж Ньюнес 3. Зал электропечати 4. Наборщики

@темы: ШХ

---

«Я милого узнаю по походке…
Он носит, носит брюки галифе.
А шляпу он носит на панаму,
Ботиночки он носит «нариман». (С)

Эту песню я знаю с раннего детства, ее часто пели на гулянках мои молодые родители и их друзья.
Мне тогда еще ребенку все не давали покоя непонятные такие слова: «ботиночки нариман», я все пыталась их себе представить. Как дочь военного, я хорошо знала, что такое брюки галифе, знала что их носят обязательно с сапогами. Представить себе милого в галифе и ботиночках у меня не получалось.) 
дальше здесь picturehistory.livejournal.com/7115412.html

@темы: история музыки, 20 век: Россия и вокруг нее, история обуви

---

Смерть на Ридж Роуд

Грант Вуд 1935, 81.3×99.1 см
еще картины здесь li-ga2014.livejournal.com/991030.html

@темы: картины

---

Источник: https://www.facebook.com/gleb.simonov/posts/10223694285137636
Автор: Глеб Симонов

Так получилось, что любые ландшафты с большим количеством зелёного часто автоматически интерпретируются как “природа”, даже если этот ландшафт или полностью создан, или существенно изменён ещё на живой памяти. Живопись девятнадцатого века оказывается в этом смысле особенно острой, поскольку она совмещает и остаточные давления старорежимного национализма, и упёртый натурализм по форме.

То есть, если до, скажем, Констебла, пейзаж почти всегда будет сильно идеализирован и скомпонован (привет, голландские Альпы), то к 1880-м, и в том числе благодаря фотографии, пейзажистика приобретает формат, по которому реально можно судить об истории изображенного ландшафта. Неточно, условно, но можно.

Так вот, Шишкин. Мне стало интересно взять несколько известных картин, и посмотреть, насколько этот пейзаж природный и первозданный.


Fig. 1: «Дубовая роща», 1887.
( Свернуть )

@темы: цветики-листочки, картины

---

Вот сразу, чтобы не мелочиться, вопрос о колебаниях климата, в высокогорьях заметных много лучше, чем на равнине. Конец "малого ледникового периода", постепенное потепление, все ускоряющееся в индустриальное время, внезапные похолодания - все это люди в Альпах ощущали буквально на собственной шкуре. Самые знаменитые погодные анномалии - это конечно "годы без лета" - 1601 и 1817.
Сегодня их уже вполне обоснованно привязывают к двум особенно сильным вулканическим извержениям: Уайнапутина (1600) и Тамборы (1815). В общем логично - когда в атмосферу попадает такое количество вулканического пепла, он начинает заслонять солнце и на всем глобусе становится заменто холоднее. Шкала вулканической активности VEI так и построена - по объемам выброшенного материала. Причем шкала эта логарифмическая - каждый следующий балл - объем в десять раз больше предыдущего. Больше 10 кубокилометров - это VEI 6  ("ватник путина" выплюнул порядка 30 км³. А Тамбора - вообще семерка (порядка 150-160 км³ Еще теоретически бывают восьмерки, но тут нам повезло - за последние 25000 лет ничего подобного не случалось.
Обычно считается, что глобально на климат Земли начинают влиять извержения как раз начиная с 6 VEI. Однако в Альпах местные документы отмечают еще один или даже два года без лета - 1628 и частично 1630. Стали мы поднимать литературу и оказалось, что никаких извержений особой силы (6 и более) в означеный период не было. Ближайшим "кандидатом" называется извержение исландского вулкана Катла в сентябре 1625 - "обычная" пятерка VEI с объемом "выхлопа" в полтора кубокилометра. Вроде бы недостаточно? Или все-же да?
Далее следуют рассуждения продвинутого дилетанта (в анамнезе два семестра общей геологии  + курс лекций по вулканологии профессора Шминке в Кильском университете)
Итак, Тамбора у нас лежит на экваторе, Уайнапутина - вообще в южном полушарии. Из за вращения Земли вулканический пепел сперва распространяется на той широте, на которой находится вулкан. Потом ветры все перемешают, но вначале так, а потом самые тяжелые частицы пепла уже успеют осесть. Катла к Европе и, соответственно, Альпам банально ближе.
Второй момент. Объем вулканических выбросов для Тамборы и Уайнапутины оценили сравнив состояние вулканов до и после (была гора - стала дыра; куда делся материал? - взлетел на воздух!). Это были одноразовые, взрывные извержения. С Катлой все было иначе - она извергалась долго и постепенно. На Исландии, конечно, народ жил и тогда, какие-то летописи наверное остались, но с сейсмографом рядом никто не стоял и каждый "чих" не документировал. Так что, сколько на самом деле улетело в атмосферу - оценить намного сложнее. Может там было не полтора, а три или даже пять.
В третьих, не стоит забывать, что у Катлы есть "родной брат" - популярный и многократно воспетый вулкан Эйяфьядлайёкюдль (помните такого? А выговорить сможете?. Оба вулкана расположены рядом, питаются скорее всего из одной и той же геологической структуры и извергаются либо вместе, либо в коротких промежутках друг после друга. А про Эйяфьядлайёкюдль мы помним, что пепел у него особенно вредный (и не только для самолетов), поскольку мелкодисперствый и в воздухе висит исключительно долго. У Катлы должен быть такой же. Что вполне укладывается в ситуацию с длительным эффектом, вплоть до 1630 года.
Так что я вполне допускаю, что извержение силой в 5 баллов VEI в состоянии регионально повлиять на климат. Как минимум это было возможно в 17. веке. В наше время антропогенные эмиссии наверняка более существенны для климата, но опять же ровно до того момента, пока не рванет что-нибудь в размерном классе Тамборы, или, не дай бох, Йеллоустона. Глобальное потепление они может и приостановят, зато у нас резко появятся совсем другие заботы.

Альпийские жители, кстати, ко всем превратностям климата в итоге неплохо приспособились. Так что есть надежда, что и мы сумеем... le-ra.livejournal.com/197044.html

@темы: и о погоде

---

"Элементы" доставили два любопытных изображения последних мамонтов, обитавших на острове Врангеля тогда, когда египтяне строили свои пирамиды:





Это был карликовый вид, в роду мамонтов таких известно несколько. Кстати, три факта о мамонтах:
- большинство мамонтов не были мохнатыми, типичный мамонт отличался от типичного слона только более покатой спиной и более изогнутыми бивнями, а в остальном обычный слон;
- большинство мамонтов не были огромными, типичный мамонт по размерам соответствовал типичному современному слону;
- тем не менее, мамонты входят в топ-5 крупнейших млекопитающих всех времен, некоторые виды мамонтов были в два-три раза крупнее современных слонов. vadim-proskurin.livejournal.com/1397875.html

@темы: звери

---

Попробуем рассчитать, сколько будет стоить эта мозаика с изображением Вергилия, которая сегодня экспонируется в музее Бардо в Тунисе. Знаменитый эдикт о ценах, который издал в 301 году Диоклетиан, устанавливает ежедневную оплату тесселярия (мастера по изготовлению мозаики) в 50 денариев, а музивария (мастера по выкладыванию мозаики) в 60 денариев, что равно жалованию каменщика или пекаря.

Тесселлариям понадобилось бы не менее 20 рабочих дней чтобы изготовить 25 600 тессер (из расчета 1280 тессер в день!), и не менее столько же времени потребовалось бы музивариям для того, чтобы уложить мозаику. В сумме это будет составлять 2200 динариев. Сюда же нужно прибавить стоимость материалов (плитки, материал для штукатурки) а также поощрить мастера за художественную работу и интеллектуальный труд. Если даже мы прибавим к этой сумме 1 500 денариев, то никогда не узнаем, насколько автор «Вергилий» считал такое вознаграждение справедливым.

Предполагая, что сделка была оформлена в виде единоразового платежа, мы можем определить начальную сумму контракта между 3000 и 3500 динариев. Мастер подчеркнет оригинальность работы, скорость выполнения, умелый подбор цветов, сложность драпировки и светотени, совершенство результата, стоимость материала, трудозатраты. Заказчик противопоставит этому какой-нибудь явный недостаток (например, в раме), небольшой размер картины, относительную легкость исполнения (лишь репродукция чужой картины), перспективу порекомендовать мастера своим друзьям... Скажем, скорее 3000, чем 3500.

Сколько тогда стоил 1 денарий, сказать трудно. Известно, что эк концу III века это была посеребренная медная монета и что эквивалентом 1 антониниана (монеты, выпущенной Каракаллой) нужно было 2 денария. Таким образом, 3000 денариев составляли 1500 антонинианов, на которые можно было купить 1 крепкого раба и еще 1 потрепанного, или 6 лошадей, или 10 ослов, или 8 рыбацких лодок, или 20 кусков плотной ткани… Но самый простой расчет — 1 антониниан за буханку. Стоимость мозаики примерно эквивалентна 1500 буханкам: по 2 евро за буханку получается 3000 евро. Интересно, сколько будет стоить сделать это сейчас с помощью техники того времени?

Источник
strator.livejournal.com/145995.html

@темы: деньги, картины, античность

---

Ну а теперь - о мистических огурцах! Если кто обратил внимание, то на "Благовещении со святым Эмидием" в начале поста прямо "на полу" лежит яблочко - и рядом с ним внезапно огурец. С яблочком, положим, все понятно: это символ грехопадения (и вообще всего плохого, потому что по-латыни что "яблоко" - malum, что "зло" - malum), но без грехопадения не было бы искупления Христом грехов человеческих, так что яблоко заодно еще и символ искупления. А вот огурец в качестве символа мы встретили впервые, и, надо сказать, он нас здорово обескуражил. :-))))

Причем у Кривелли этот мистический огурец фигурирует неоднократно - обычно где-нибудь рядом с Мадонной и Христом-младенцем, но иногда и рядом с кем-нибудь еще.

"Мадонна на троне с младенцем, протягивающим святому Петру ключи от рая" (сверху над Петром, справа от тонзуры Иакова из Марки):  




В общем, по итогам перерывания литературы выяснилось следующее: во-первых, все эти плодово-овощные гирлянды - это падуанская традиция, а во-вторых, насчет мистического значения огурца у искусствоведов есть целых две версии.

Версия №1: огурец - это символ плодородия (потому что в нем много семечек), в данном случае - плодородия Девы Марии, оплодотворяемой Святым Духом.

Версия №2: огурец в контексте Мадонны с младенцем фигурирует не как собственно огурец, а как заместитель своего ближайшего ботанического родственника - тыквы. А тыква, в свою очередь, намекает на ту самую библейскую тыкву, под которой сидел Иона под Ниневией после того, как выбрался из чрева кита. Логическая цепочка здесь следующая: освобождение Ионы из китовьего чрева = воскресение Христа, ergo, тыква - это символ воскресения. И огурец тоже.

(Самое смешное, что с этой Иониной тыквой тоже не все чисто: в древнееврейском оригинале она вроде бы как не тыква, а плющ, за что Иеронима Стридонского, переведшего в Вульгате это дело именно как "тыква", в свое время ругательски ругали. Хотя что одно вьющееся растение, что другое - какая, хрен, разница, под чем там посидеть в тенечке...).

больше - здесь diary.ru/~kurufin-castle/p220916729_tajna-misti...

@темы: картины, фрукты-овощи

---

Очень редкая немецкая кухонная кукла из папье-маше с юбкой-сюрпризом, около 1870 года.

Найдено в каталоге кукольного аукциона 2014 года . ngasanova.livejournal.com/3285601.html

@темы: история кухни

---

Mead Schaffer (1898-1980)
“SUGARING-OFF”
1944, oil on canvas
“Saturday Evening Post,” February 17, 1945 cover

@темы: история кухни, картины

---

@темы: деньги, 20 век: Россия и вокруг нее

---

16.01.2022 в 12:37

Пишет natali70:

С утра копаюсь в материалах итальянского коллекционера Габриэля Маццони. И много чего интересного удалось найти, но главное вот это. "Сцены из жизни Конан Дойля" - видимо, из домашнего архива. "Это 16-минутное видео о жизни Артура Конан Дойля показывает сцены в Уиндлшеме, Бигнелл-Вудс, Египте, Австралии, Лондоне, перед книжным магазином спитиритической литературы , в Африке... с его семьей: его женой Джин, его детьми Денисом, Адрианом и Джин, а также его секретарем майором Вудом, его собакой и т.д..." Там у книжного магазина женщина в светлом платье - это старшая дочь Дойля. А девочка в очках - будущая Дама Джин. Вот майора точно не разглядела, надо еще пересмотреть. Возможно, он был возле магазина, он вообще чем-то похож на самого Дойля.

@темы: ШХ

---

16.01.2022 в 11:19

Пишет natali70:

Из серии поразительных совпадений. Как раз сейчас, когда с волнением читаю о дочери Фитца , Би (Пчелке), которую считает своей дочерью и Шут, я вдруг нахожу вчера на странице этого итальянского коллекционера-шерлокианца вот такую старую обложку. Он пишет: "Мне всегда нравился этот рисунок на обложке журнала 1933 года. Художнику поразительно талантливо удалось передать сходство между Холмсом и его дочерью. Думаю, это один из первых пастишей, в которых у Холмса есть дочь." И вот там же ниже эта надпись "The adventure of the Queen Bee". Наверное, эта королева пчел что-то вроде псевдонима, но меня поразило, что дочь Холмса тут тоже, в общем-то, зовут Би...

@темы: ШХ

---

16.01.2022 в 01:02

Пишет natali70:

Обложка "Стрэнд", видимо, с рассказом "Вилла "Три конька"

@темы: ШХ

---

Французский автор Fabrice Bourland написал серию книг про двух британских детективов Эндрю Синглтона и Джеймса Трелони. И поскольку уже самое первое их дело имеет пусть и косвенное отношение к предыдущей теме, а остальные истории выглядят довольно интересно, то решил что будет не лишним упомянуть о делах этих сыщиков.


( Читать дальше... )

@темы: ШХ

---

Нашел любопытные рассуждения современного гончара о необычной форме заострённого основания античных амфор. Вот, что он пишет:



( Читать дальше... )

@темы: посуда и кухонная утварь

---

Открытка от почтальона. Felicitación Original de Cartero,Navidad,Época Alfonso XIII

В Испании до 80-х годов прошлого века сохранялся обычай посылать (или заносить лично) состоятельным заказчикам перед Рождеством поздравительные открытки — от разнообразных работников сферы обслуживания и коммунальных сервисов. Или, как модно выражаться ныне, «поставщиков услуг». Работник, напомнивший таким образом о себе, мог расчитывать на милостыню премию, и непременно в денежном эквиваленте (aguinaldo). 

( Читать дальше... )

@темы: иллюстрации, связь

---

14.01.2022 в 14:42

Пишет natali70:

Обложка к итальянскому изданию "Долины страха"

@темы: ШХ, иллюстрации

---

14.01.2022 в 12:57

Пишет Эрл Грей:

...Мой любимый пример в связи с манипуляцией не имеет отношения к искусству и, возможно, представляет собой избитую городскую легенду. Речь в нем идет об урагане «Сэнди», обрушившемся на Нью-Йорк в 2012 году. За несколько часов до пика урагана полицейские обошли все дома в районе Стэйтен-Айленд, расположенном почти на уровне моря, предупреждая жителей о необходимости срочно покинуть дома. Многие хотели остаться, чтобы защитить свое имущество от мародеров. Рассматривался вариант принудительной эвакуации. Вместо этого полицейские предложили «отказникам» перманентные маркеры и попросили написать на руках номера социального страхования, чтобы легче было идентифицировать тела после урагана. Многие после минутного размышления вернули маркеры и решили эвакуироваться. ...В мире художественных аукционов явной манипуляцией является ситуация, когда аукционный дом дает потенциальному покупателю возможность ознакомиться со списком предыдущих владельцев предлагаемого лота и музейных выставок, в которых участвовало произведение. Более тонкая манипуляция – изменение цвета стен аукционного зала, чтобы обеспечить правильное окружение для предлагаемого лота. Для реализации картин импрессионистов на ноябрьских торгах «Сотбис» стены в зале торгов перекрасили в желтовато-белый цвет с целью представить работы на нейтральном фоне. Сразу после торгов зал покрасили в темно-синий с отливом – в цвет обивки на стульях. Предполагалось, что это создаст более подходящее настроение для восприятия современного искусства. Некоторые аукционные дома используют оттенки голубого и синего для продажи современного искусства как символ открытости, а шоколадно-коричневый фон сопровождает произведения старых мастеров, символизируя вечность и землю. Умеренно дисгармоничное сочетание цветов используется как фон для абстрактных работ с целью вызвать ощущение творческой свободы. Выбор основывается на интуиции профессиональных аукционистов (говорят, все они женщины). Научная литература о восприятии цвета указывает, как различные оттенки могут влиять на социальное взаимодействие, но не на то, как они влияют на оценку объектов. Большинство культур приписывает цветам определенные значения, но в разных культурах эти значения разные. Когда в аукционном зале собираются коллекционеры – представители самых разных культур, сложно понять, как выбрать правильный цвет для увеличения продаж. ...Читая о безумном поведении на торгах и о рекордных ценах, помните, что в рациональном мире, где существовало бы соглашение относительно ценности искусства, спекуляций было бы меньше. Для подобного «соглашения» должен быть экономический термин; описывая этот феномен, специалисты по поведенческой экономике прибегают к так называемой теореме Граучо. Граучо Маркс не был экономистом – он был американским комиком и считался одним из лучших эстрадных актеров своего времени. Граучо Маркс умер в 1977 году в возрасте восьмидесяти шести лет и в последний раз вышел на сцену за неделю до смерти. Теорема Граучо – это его заявление о том, что он никогда не вступит в клуб, где стандарты настолько низкие, что этот клуб готов принять его, Граучо Маркса, в качестве члена. В версии поведенческой экономики эта теорема выглядела бы так: два богатых спекулянта предметами искусства беседуют за ранним ужином в преддверии вечерних торгов на «Сотбис». Один, Майкл, говорит, что планирует купить скульптуру Франца Веста, которую аукционный дом выставил за 4 миллиона долларов. Второй, Нил, признается, что это он продает Веста и что 4 миллиона – это куда больше той отправной цены, что рекомендовал аукционный оценщик. Оба пересматривают свои позиции. Майкл знает, что Нил – человек неглупый. Почему он решил продать скульптуру? Деньги ему вроде не нужны. Какая у него может быть инсайдерская информация? Нил думает то же самое про Майкла; если тот готов заплатить 4 миллиона, скульптура, должно быть, стоит больше. Майкл решает не участвовать в торгах. Но это не важно, так как Нил отзывает работу Веста с аукциона за несколько минут до того, как начнутся торги. Из книги Дональда Томпсона "Оранжевая собака из воздушных шаров. Дутые сенсации и подлинные шедевры: что и как на рынке современного искусства"

@темы: картины