"Правила ведения разговора о погоде
Комментарии о погоде формулируются в форме вопроса (или произносятся с вопросительной интонацией) потому, что они требуют ответа, но их суть — не содержание, а общение.
Любая вопросительная реплика о погоде призвана инициировать этот процесс, и в качестве ответа достаточно пробормотать что-нибудь типа «Да, в самом деле». Обмен мнениями о погоде в исполнении англичан («Холодно сегодня, правда?» — «Да, и впрямь холодновато, вы не находите?») звучит как катехизис или разговор священника с паствой в церкви: «Господи, сжалься над нами». — «Христос, пожалей нас».
Разговор о погоде, хоть это и не всегда заметно, имеет характерную структуру, четкий ритмический рисунок, по которым антрополог мгновенно определяет, что данный диалог — «ритуал», исполняемый по определенному сценарию в соответствии с неписаными, но всеми признанными правилами.



( Читать дальше... )

@темы: и о погоде, Вавилон-18, англомания

---

22.11.2019 в 05:36

Пишет  Мари Анж:

Из жизни древних китайцев
Потихоньку изучаю Сыма Цяня - этого китайского Геродота, создателя китайской истории как науки в грандиозном историческом труде, занимающем девять томов. Я сейчас на пятом, и, учитывая, что читаю я сей труд редко и недолго, в основном в обеденные перерывы, мне хватит ещё как минимум на год. Причём читаю всё подряд, зачем-то изучила даже третий том, состоящий из сплошных таблиц. Таблица дат. Таблица ванов, таблица хоу (этот всё китайские титулы, если кто не знал)... Нуднейшее чтиво, и чтоб я хоть что-то оттуда запомнила. Однако кое-что меня всё же заинтересовало, а именно - перечень причин, по которым аристократия эпохи Хань свои титулы теряла. Я даже сделала себе выписку.
Вот не зря сам же Сыма Цянь изумлялся, что в былые времена аристократические роды сохраняли свои владения столетиями, а новые теряют их уже во втором-третьем-четвёртом колене (о времена, о нравы!). Признаться, я разделила его изумление, когда сама подсчитала, что из потомков тех 143 соратников основателя династии Хань, что за заслуги получили титул хоу, ко времени написания "Исторических записок" этот титул сохранили только два рода! Два из почти полутора сотен. Правда, оговорюсь: есть ещё примерно десяток родов, о которых ничего не известно. То есть, в таблице сказано, что такой-то получил титул и владения, а после ничего, никаких сведений: имел потомков, не имел, сохранили они приобретённое, не сохранили... Хотя в других случаях дотошно указывается, что род пресёкся, и владение упразднили. Остаётся предположить, что историк действительно не имел никаких сведений о потомстве указанных деятелей, что странно, учитывая, что жил он всего-то при правнуке первого ханьского императора. Но, скорее всего, и эти сомнительные случаи можно записать в выморочные.
Итак, двое сохранивших титул и то ли два, то ли три десятка вымерших семей. Плюс ещё с полдюжины случаев, когда титул повышался или, реже, понижался, однако семья оставалась в числе чжухоу, то есть аристократии. Все остальные же свои титулы утратили за те или иные преступления, вместе с головой, или без неё. Справедливости ради - в большинстве случаев разжалованные всё же, видимо, оставались живы. Во всяком случае, казни или какие-то ещё дополнительные наказания в таблице указываются отдельно. Одиннадцать хоу казнены за мятежи, один за гос. измену, и ещё один - за гос. измену своей жены (ну, понятно, патриархальное общество, муж за жену отвечает, как за себя). Пятеро казнены за убийства, клевету или ругань на его императорское величество, двое, не дожидаясь наказания, покончили с собой, ещё один успел умереть в тюрьме сам. Немного, в общем. Один хоу сложил голову в политических разборках, когда людей резали без всяких обвинений просто за неправильное родство или ошибку в выборе стороны. Ещё один должен был быть казнён за убийство, но откупился и попал на каторгу (была такая привилегия у высшего китайского общества - деньгами смягчать себе наказание). Один изгнан, один разжалован в солдаты. Ещё двоих приговорили носить дрова к храму императорских предков. Всё. Во всех остальных случаях просто формулировка: обвинён в таком-то преступлении (а иногда без уточнения, просто в преступлении), владение упразднили.
Больше всего пострадало во время правления императора У-ди, при дворе которого и подвязался Сыма Цянь - 63 человека (домочадцев в расчёт не берём, я сейчас чисто про носителей титула). Чистка там большая была, что ли? При этом самое популярное обвинение: недостаточное подношение золота императору - 21 человек. То ли этот император был самым жадным, то ли самым бедным - но больше никто из перечисленных в таблице шести правителей за такое не наказывал (справедливости ради - именно на его правление пришёлся пик серьёзного финансового кризиса). И только У-ди карал своих хоу за непочтительность к предкам (своим, видимо), четыре человека за это пострадало. Его предшественник Сяо-цзин разжаловал значительно меньшее количество народа - 29. Зато он был рекордсменом в наказаниях за некие "просто" преступления, никак не названные - 17 человек (даже у У-ди таких только пятеро). Кстати, доставляет сама формулировка: "обвинён в преступлениях" - а что там на самом деле было, бог весть, как бы мягко намекает нам Сыма Цянь. Хотя, быть может, это стандартное тогдашнее выражение, никакого двойного дна не имеющее?
Остальные императоры лютовали и того меньше. Первые два правления в этом отношении и вовсе "беззубы", первый император Гао-цзу лишил титула всего четверых, при этом один пошёл на повышение и стал ваном, а ещё двое пострадали за мятежи. Его первый сын - так и вовсе только двоих, впрочем, он мало что решал, решала его маменька, так что эту пару можно смело приплюсовать к тем, кто пал при её самовластном правлении. Но даже и в этом случае число павших при императрице Люй не дотягивает до десятка (вот мужнину родню эта дама резала без колебаний. Впрочем, уцелевшая мужнина родня после её смерти отыгралась на её родне). Следующий император Сяо-вэнь лишил титула 11 человек, причём одного после того, как вскрылась незаконность его происхождения. Кстати, тот откупившийся от казни тоже приходится на его правление.
Пару раз карали за злоупотребления властью, пару раз - на нарушение границ. Не очень понятно, каких границ, но, видимо, своих владений, старались хапнуть чужую землю. А может и незаконно выехали из Китая, кто знает. Ещё двое пострадали за колдовство - творить заклинания было сочтено безнравственным. Остальное приходится на единичные случаи. И вот тут интересно, что для китайцев той поры было преступлением. Взятки, мошенничество, беспричинный арест кого-то там, контрабанда, браконьерство, фальшивомонетничество, сокрытие государственных указов и чужих преступлений и присвоение казённых средств являются преступлениями и сейчас. Распутство с чужой женой или излишняя пышность при выезде пусть теперь не выглядят особо страшными, но были времена, когда за них можно было пострадать и в Европе. А вот обвинения типа "неправильно хоронил" или "приносил жертвы не по указам" уже отдают китайской экзотикой. Или вот самоубийцы - один пострадал за связь с наложницами отца, другой - за распутство во время траура по матери. За кражу чужой жены, заметьте, никто самоубиваться и не подумал, хотя из числа хоу вылетел. Нет для древнего китайца страшнее греха, чем непочтительность к родителям.
Есть и забавное: один индивид пострадал за то, что ездил по скоростным императорским дорогам - а когда его окликнула стража, быстро уехал. Нарушителей правил дорожного движения не любили и до нашей эры. Есть вызывающие удивление - так, один хоу лишился титула за то, что с большой прибылью продал собственный дом. Казалось бы, кому какое дело, как человек распоряжается своим имуществом? А вот.
Это я разобрала одну таблицу - получивших титулы при Гао-цзуне. Есть и ещё одна, там про тех, кто стал хоу позже, но и в ней - ровно та же картина. Весело жилось аристократам при династии Хань.

@темы: история

---

22.11.2019 в 17:08

Пишет  Sindani:

10.11.2017 в 02:49

Пишет  Тихие радости зла:

"вечное детство как убежище и как западня"
История «Питера Пэна»



У каждой знаменитой сказки есть свой миф. Лодочная прогулка Кэрролла с сестрами Лидделл; карта воображаемого острова, нарисованная пасынком Стивенсона, и так далее. Этот миф непременно отсылает к ребенку, первому адресату сказки. Рассказываем, что стоит за текстами о Питере Пэне и кому они были адресованы.

Автор


Джеймс Мэтью Барри. Фотография Герберта Роуз Барро. 1892 год

Джеймс Мэтью Барри (1860–1937) не был детским писателем. Его пьесами и романами, написанными для взрослых, восхищались Томас Харди, Джон Голсуорси, Генри Джеймс, Марк Твен, Артур Конан Дойл и другие совре­менники. Барри — фигура противоречивая: меланхоличный и молчаливый (иногда до неприличия), он имел множество друзей и легко находил общий язык с детьми.

Барри родился в простой семье — отец был ткачом — в маленьком шотланд­ском городке Кирримьюре и достиг всего, о чем только могли мечтать его родители. Благодаря помощи старшего брата Джеймс закончил Эдинбургский университет. Его писательская карьера была необычайно успешной, он полу­чил титул баронета, был избран ректором Университета Сент-Эндрюс и удостоился многих других почестей. Однако он пережил много потерь и трагедий, и этот надлом пронизы­вает почти все тексты Барри, включая сказку о Питере Пэне.

Хронология

Русский читатель знает «Питера Пэна» в первую очередь по повести «Питер Пэн и Венди». Но на самом деле это цикл текстов в самых разных жанрах, писавшихся с 1901 по 1928 год.

1901 — фотоальбом с подписями «Мальчики терпят крушение на острове Черного Озера» (The Boy Castaways of Black Lake Island)

1902 — роман «Белая птичка» (The Little White Bird)

1904 — премьера пьесы «Мальчик, который не хотел расти» (The Boy Who Would Not Grow Up)

1906 — новелла «Питер Пэн в Кенсингтонском саду» (Peter Pan in Kensington Gardens)

1911 — повесть «Питер Пэн и Венди» (Peter Pan and Wendy)

1922 — киносценарий «Питер Пэн» (Peter Pan) 


1925 — рассказ «Джез Крюк в Итоне» (Jas Hook at Eton) 


1926 — эссе «Слабость Питера Пэна» (The Blot on Peter Pan)

1928 — опубликованный текст пьесы «Мальчик, который не хотел расти» (The Boy Who Would Not Grow Up)

Адресаты сказки


Артур Ллуэлин Дэвис с сыновьями. 1905 год
На руках Артур Ллуэлин Дэвис держит Николаса, впереди стоят Джек, Майкл, Питер и Джордж.

«…Я создал Питера, хорошенько потерев вас пятерых друг об друга, как дикари трут палочки, чтобы высечь искру. Он и есть искра, зажженная вами», — писал Барри в «Посвящении» к пьесе. Эти пятеро — братья Ллуэлин Дэвис: Джордж, Джек, Питер, Майкл и Николас. Им посвящены все приключения Питера Пэна — и по большей части это были их собственные приключения. Барри считал братьев Дэвис своими соавторами и дал имя одного из них главному герою. Питер Дэвис всю жизнь страдал от того, что его считали «тем самым Питером Пэном», и называл сказку «этот ужасный шедевр».

В 1897 году Барри было тридцать семь лет: он был уже известным писателем, его пьесы ставили по обе стороны Атлантики. Переехав из Эдинбурга в Лондон, он легко вошел в столичный литературный круг, купил дом в Южном Кенсингтоне и летний коттедж в Суррее, женился на красавице-актрисе Мэри Анселл и завел сенбернара.


Джордж, Джек и Питер Ллуэлин Дэвисы. Фотография Джеймса Барри. 1901 год

Гуляя с собакой в Кенсингтонских садах, он познакомился с братьями Дэвис. Их тогда было трое: пятилетний Джордж, трехлетний Джек и младенец Питер. Вскоре писатель встретился и с их роди­телями — юристом Артуром Ллуэли­ном Дэвисом и его женой Сильвией, урожденной дю Морье. Барри был очарован Сильвией и вскоре практически усыновил всю семью: он водил Ллуэлин Дэвисов в театры и на званые обеды, возил в путешест­вия и приглашал к себе в Суррей, принимая самое активное участие в судьбе мальчиков. Те называли его «дядя Джим». Это вызывало множество сплетен, но Барри не придавал им значения. В 1900 и 1903 годах родились Майкл и Николас.

Роман «Белая птичка»


Иллюстрация Артура Рэкхема к книге Джеймса Барри «Питер Пэн в Кенсингтонском саду». Лондон, 1906 год

Впервые Питер Пэн появляется во вставных главах взрослого и не слишком веселого романа «Белая птичка», который Барри опубликовал в 1902 году с посвящением «Артуру и Сильвии и их мальчикам — моим мальчикам!». В центре сюжета — одинокий холостяк, который пытается «присвоить» себе мальчика по имени Дэвид, сделав его своим ребенком. Он опекает молодую семью, стараясь сохранить в тайне свое участие, но ему это не удается: мать Дэвида обо всем догадывается.


Иллюстрация Артура Рэкхема к книге Джеймса Барри «Питер Пэн в Кенсингтонском саду». Лондон, 1906 год

В романе есть и несколько вставных глав о Питере Пэне — младенце, который улетел из детской в Кенсингтонские сады. О его приключениях Барри рассказывал мальчикам Дэвис — и именно эти рассказы стали основой текстов о Питере. Еще в начале знакомства Барри уверял Джорджа, что его брат Питер все еще умеет летать, поскольку мать не взвесила его при рождении, и Джордж долго и безуспешно пытался выследить младенца в момент ночных полетов. В другой раз Джордж спросил, что значат буквы WSM и PP на белых камнях в Кенсингтонском саду. Камни служили границей церковных приходов Вестминстер Сент-Мэри (Westminster St. Mary’s) и Паддингтона (Parish of Paddington), но Барри придумал, будто это могилы детей — Уолтера Стивена Мэтью (Walter Stephen Matthews) и Фиби Фелпс (Phoebe Phelps). Рассказ героя «Белой птички» о Питере Пэне в Кенсингтонских садах заканчи­вается так: «Но как странно родите­лям, поспешившим в Сады к откры­тию ворот, чтобы отыскать своих потерянных детей, найти вместо них милые маленькие надгро­бия. Я очень надеюсь, что Питер не слиш­ком торопится со своей лопат­кой. Все это довольно грустно».


Дети танцуют вокруг статуи Питера Пэна в Кенсингтонском саду. Фотография Джеймса Жарше. Лондон, 1935 год

В 1906 году вставные главы из «Белой птички» были выпущены отдельным изданием с иллюстрациями знаменитого тогда художника Артура Рэкхема. Эти иллюстрации стали классическими: при всей своей сказочности они точно воспроизводят топографию и виды Кенсингтонских садов (в книге даже есть карта). Рэкхем здесь следует за Барри, который создал своего рода путеводи­тель, мифологизирующий дорожки, пруды и деревья любимого парка и пре­вращающий их в достоприме­чатель­ности. Впрочем, Кенсингтон­ские сады навсегда связаны с Питером Пэном не только поэтому. В ночь с 30 апреля на 1 мая 1912 года на берегу озера внезапно появилась статуя Питера Пэна с феями, зайцами и белками работы скульптора сэра Джорджа Фрэмптона. Объявление в «Таймc» поясняло, что это подарок детям от Джеймса Барри. И хотя он установил скульптуру самовольно и без всякого разрешения, она стоит там до сих пор.

Пьеса


Джеймс Барри и учащиеся школы Dumfries Academy после представления. Дамфрис, начало XX века

Спустя два года после публикации романа, в 1904 году, Барри решил вывести Питера Пэна на сцену, создав спектакль, полный чудес и приключений. Вскоре стало понятно, что такая постановка потребует огромных вложений. Продюсе­ром стал друг Барри американец Чарльз Фроман: он так влюбился в текст, что был согласен на самые невероятные и дорого­стоящие идеи. Барри хотел, чтобы герои летали, и для осущест­вления этой идеи был приглашен Джон Кирби, специалист по созданию иллюзии полета на сцене. Но его обо­рудование показалось Барри слишком примитивным, слишком заметным. Он попросил Кирби смастерить новый аппарат, который действительно создавал бы впечатление полета, и тот согласился 

. Впрочем, не все идеи Барри удалось осуществить. Например, он хотел, чтобы зрители видели фею Динь-Динь через уменьшающую линзу, однако это оказалось технически невыполнимо, и тогда решили, что фею на сцене будет изображать огонек, а зрители услышат ее голос.


Театральная программка спектакля «Питер Пэн» в театре Эмпайр на Бродвее. Ноябрь 1905 года

По замыслу автора, Питера Пэна должен был играть мальчик, но Фроман надеялся, что в Америке эту роль сыграет известная актриса Мод Адамс, и уговорил Барри, что и на английской сцене Питера Пэна должна играть женщина. С тех пор это стало традицией. Согласно другой традиции, Капитана Крюка и мистера Дарлинга играет один и тот же актер. В первой постановке это был Джеральд дю Морье, брат Силь­вии, благодаря которому Крюк из ходуль­ного злодея стал одним из самых сложных персонажей, внушающим одновременно ужас и жалость.


Мод Адамс в роли Питера Пэна. 1905 год

Премьера состоялась в лондонском театре герцога Йоркского 27 декабря 1904 года. Взрослых в зале было гораздо больше, чем детей, но с первой минуты стало ясно, что все удалось. В телеграмме Фроману, который в этот момент был в Аме­рике, английский менеджер написал: «Питер Пэн ок. Кажется, большой успех».

Во время репетиций Барри постоянно вносил изменения, что-то менялось в результате импровизации. Сохранилось несколько вариантов концовки. В одном из них Венди соглашалась остаться с Питером в Кенсингтонских садах, они находили там забытого младенца, и Венди радовалась, что тот будет заботиться о Питере, когда она вырастет. В другом дюжина матерей выходила на сцену, чтобы усыновить потерянных мальчиков. А вот известный финал со взрослой Венди и ее маленькой дочерью, к которой прилетает Питер Пэн, был написан отдельно, отрепетирован втайне от режиссера и совершенно неожиданно исполнен в 1908 году на последнем спектакле четвертого сезона — причем Барри даже появился на сцене. Это был единственный раз, когда такая концовка исполнялась при жизни автора, и именно она впоследствии стала канонической.

Откуда что взялось

Питер Пэн


Иллюстрация Фрэнсиса Донкина Бедфорда к повести Джеймса Барри «Питер Пэн и Венди». Нью-Йорк, 1911 год

Барри всю жизнь задумывался о детстве и постоянно возвращался к этой теме в своем творчестве: вечное детство тех, кто умер, не успев повзрослеть; вечное детство тех, кто не может вырасти; вечное детство как убежище и как западня.

Когда Джеймсу было шесть лет, погиб его брат Дэвид: катаясь на коньках, он упал и ударился головой. Чтобы утешить мать, Джеймс стал носить одежду брата, подражать его свисту и повадкам. Позже в романе о матери «Маргарет Огилви» он описывал душераздирающую сцену: он входит в комнату, и мать спрашивает с надеждой: «Это ты?», а он отвечает: «Нет, мама, это я». Некоторые исследователи считают, что в образе Питера Пэна выведен Дэвид, который так и не вырос, потому что умер. Однако в большей степени это сам Барри. Он не вырос в буквальном, физическом смысле — его рост был 161 сантиметр — и всегда вспоминал детство с необычайной ностальгией. Он был постоянно увлечен игрой: устраивал представления с братьями и сестрами, занимался в школьном театре, разыгрывал с друзьями романы о путешествиях и приклю­чениях. «Когда я был мальчиком, я с ужасом осознавал, что настанет день, когда мне придется оставить игры, и я не знал, как это сделать, — писал он в романе «Маргарет Огилви». — Я чувствовал, что продолжу играть, но в секрете».

Остров


Страница альбома Джеймса Барри с фотографиями семьи Ллуэлин Дэвис

Лето 1901 года семья Ллуэлин Дэвис провела у Барри в Суррее. Барри играл с мальчиками в индейцев и пиратов на острове посреди Черного озера, возле которого стоял его коттедж. Этот остров он использовал и для игр со взрос­лыми своими друзьями: здесь собиралась созданная им крикетная команда, в которую входили Артур Конан Дойл, Герберт Уэллс, Джером К. Джером, Редьярд Киплинг, Аллан Милн, Г. К. Честертон и многие другие.


Джеймс Барри во время игры в крокет за свою команду Allahakbarries. Начало XX века

В то лето Барри много фотографировал и потом напечатал своего рода фотокнигу о приключениях мальчиков на острове. Память о том лете позже превратится в сюжет об острове Neverland — в разных русских переводах остров Нигдешный, Небывалый, Где-то-там, Нет-и-не-будет.

Капитан Крюк


Майкл, одетый как Питер Пэн, с Джеймсом Барри, изображающим Капитана Крюка. Август 1906 года

Тема отношений Капитана Крюка с образованием появляется уже в первых текстах о Питере Пэне. В пьесе Крюк гибнет со словами: «Floreat Etona» (в переводе с латыни «Да здравствует Итон!»), а в одном из вариантов преследует Питера Пэна в Кенсингтонских садах, притворяясь школьным учителем. В повести одержимость Крюка своим школьным прошлым достигает эпических масштабов. Дело в том, что четверо из пятерых братьев Дэвис учились в Итоне, и Барри с большим энтузиазмом вникал в школьную жизнь мальчиков. Его завораживал мир старинной знаменитой школы, он ходил на все спортивные игры, расспрашивал о правилах и традициях, запоминал жаргон. Этот язык проник и в текст повести: Крюк упоминает «wall game» («игру в пристенок»), в которую играют только в Итоне, элитный клуб Pops и типично итонские фразеологизмы вроде «send up for good» — за особые достижения учеников вызывали к директору для похвалы.


Игра в «итонский пристенок»

Кроме того, Барри опирался на литературную традицию, начатую в 1857 году романом Томаса Хьюза «Школьные годы Тома Брауна». В середине XIX века в Англии прошла реформа публичных школ, и в многочисленных журналах для мальчиков стали печатать рассказы о школьной жизни, в которых герои учатся не только латыни и математике, но и осваивают «моральный кодекс джентль­мена» — ту самую «good form», о которой так беспокоится Капитан Крюк. Особенной популярностью пользовались рассказы Тальбота Рида о школе Сент-Доминик. Позже дань этому жанру отдали друзья Барри Вудхауз и Киплинг.

В 1927 году в Итоне Барри произнес речь, которая была целиком посвящена Капитану Крюку. Директор предложил ему тему: «Капитан Крюк был великим итонцем, но не был хорошим итонцем». Барри несколько переиначил ее — по его версии, Крюк не был великим итонцем, но был хорошим итонцем. Сюжет таков: Крюк под покровом ночи пробирается в Итон, чтобы уничтожить там все следы своего пребывания — все самые дорогие воспоминания его жизни, — чтобы только не компрометировать любимую школу.

Венди, пираты и индейцы


Прототип Венди — Маргарет Хенли. Около 1893 года

Еще одним жанром, популярным в английской литературе XIX века, была приключенческая литература. В детстве Барри зачитывался «Коралловым островом» Роберта Баллантайна (1857), Фенимором Купером и Вальтером Скоттом — в эпизодах об индейцах и пиратах встречаются явно пародийные фрагменты. Прямые отсылки в «Питере Пэне» можно найти к «Острову сокровищ» Роберта Льюиса Стивенсона (1883): Капитан Крюк уверяет, что его боялся сам Корабельный Повар, «а Корабельного Повара боялся даже Флинт».


Иллюстрация Фрэнсиса Донкина Бедфорда к повести Джеймса Барри «Питер Пэн и Венди». Нью-Йорк, 1912 год

Барри был знаком с Баллантайном, а вот со Стивенсоном они так и не встрети­лись, хотя переписыва­лись и восхищались друг другом. Стивенсон писал Барри: «Горжусь, что вы тоже шотландец», а в письме к Ген­ри Джеймсу называл его гением. Стивенсон провел свои последние годы на острове Уполу и приглашал туда Барри: «Садишься на корабль до Сан-Франциско, мой дом будет второй слева». Когда Венди спрашивает Питера, где он живет, тот отвечает: «Второй поворот направо, а потом прямо, до самого утра». И даже имя Венди косвенно связано с «Островом сокровищ». Так называла Барри Маргарет Хенли — дочь одноногого поэта, критика и издателя Уильяма Хенли, друга Стивенсона, ставшего прототипом Джона Сильвера. Вместо слова «friendy», «дружок», она выговаривала «fwendy-wendy». Маргарет умерла в пять лет, в 1894 году, и Барри назвал Венди в память о ней.

Мертвые дети и живые феи


Иллюстрация Артура Рэкхема к книге Джеймса Барри «Питер Пэн в Кенсингтонских садах». Лондон, 1906 год

Хотя технически все произведения о Питере Пэне были созданы в XX веке, сам Барри и его творчество принадлежат викторианской эпохе. Его отношение к детям и детству — тоже типично викторианское. Вслед за романтиками викторианцы считали, что детство — не только пора невинности, но и время, когда человек особенно близок к природе и «другим мирам». Такие темы, как смерть детей, были привычны и обыденны для тогдашней литературы и жизни. Сам Барри был одним из десяти детей: до рождения Джеймса две его сестры умерли (смерть брата была не первой потерей родителей).

В середине XIX века возникает жанр, который сегодня называется «фэнтези». Почти одновременно несколько писателей создают волшебные миры, благодаря которым появился и Нигдешний остров Барри, и позже — Нарния и Средиземье. Очевидный литературный предшественник Барри — Чарльз Кингсли с его знаменитым романом «Дети воды». В этой сказке трубочист Том тонет и попадает в подводное царство, где живут феи и трагически умершие дети. Другой писатель, которому Барри многим обязан, — это Джордж Макдональд. У него мы встретим и умирающего ребенка, которого уносит Северный ветер, и летающего младенца, и, конечно же, фей. Еще одним любителем фей был Льюис Кэрролл, чьи сказки об Алисе навсегда изменили детскую литературу. Безусловно, и он существенно повлиял на Барри.

«Проклятие Барри»


Семья Ллуэллин Дэвис. Фотография Джеймса Барри. Конец XIX — начало XX века

Многие люди, близкие к Барри, трагически умирали, что заставило некоторых биографов писателя говорить о так называемом проклятии Барри. Жених его сестры упал с коня, которого подарил ему Барри, и разбился насмерть. В 1912 году Барри помогал финансировать экспедицию полярного исследо­вателя капитана Скотта, все участники которой погибли 

. В 1915 году на лай­нере «Лузитания» погиб продюсер Чарльз Фроман, причем, по свидетель­ствам выживших, отказываясь от места в лодке, он цитировал фразу Питера Пэна о том, что смерть — это самое большое приключение.

Но особенно несчастливо сложилась судьба семьи Ллуэллин Дэвис. В 1907 году от саркомы умер Артур, в 1910 году — от рака Сильвия. Барри стал опекуном мальчиков и оплатил их образование. Он пережил некоторых из них: в 1915 году на войне погиб Джордж, в 1921 году в Оксфорде утонул любимец Барри Майкл. Питер Дэвис покончил с собой — 23 года спустя после смерти самого Барри.

Переводы Питера Пэна

В советскую детскую литературу Питер Пэн пришел сравнительно поздно, в конце 1960-х годов: довольно долго волшебная сказка в Советском Союзе оставалась под подозрением — считалось, что необузданные фантазии вредны детям.

Питера Пэна советскому читателю практически одновременно (и независимо друг от друга) открыли два лучших переводчика английской детской классики, Борис Заходер и Нина Демурова. Борис Заходер перевел пьесу — сначала его перевод ставили несколько ТЮЗов, потом, в 1971 году, он вышел книгой.

Как всегда, Заходер переводил достаточно вольно, с большим азартом и чуткостью к тексту. В предисловии он объясняет воль­ность обращения с текстом интере­сами адресата-ребенка: «Переводчик старался быть макси­маль­но близким к подлиннику, точнее: быть ему максимально вер­ным. И там, где он позволил себе небольшие „вольности“, — это были вольности, вызванные желанием быть верным автору и быть понятным сегод­няшнему — юному! — зрителю».
Первому переводу повести «Питер Пэн и Венди» пришлось пролежать в столе десять лет. Нина Демурова увидела английского «Питера Пэна» в начале шестидесятых в Индии, где работала переводчиком. Ей понра­вились иллю­страции Мэйбл Люси Атвелл, она купила книгу и села ее переводить. Это был ее первый переводческий опыт, и по наивности она отправила его в издатель­ство «Детгиз». Разумеется, безрезультатно. Но через десять лет, когда Демурова стала известным переводчиком благодаря переводу «Алисы», ей позвонили и предложили издать «Питера».

«Детгиз» собирался серьезно цензурировать текст. Собственно, этого нужно было ожидать: трудно представить себе произведение, более далекое от советской концепции детства (радостной, бодрой, созидательной и лишенной «слезливой сентиментальности»).

Детская литература была подвержена цензуре в не меньшей степени, чем взрослая, и по большей части правила игры были всем известны заранее. Пере­водчик сам заранее убирал и сглаживал то, что наверняка «не пропустят». Но были и сюрпризы: так, «Детгиз» потребовал совсем убрать из повество­вания служанку Лизу, которой всего десять лет, — ведь положительные герои, к которым редакция причислила Дарлингов, не должны эксплуатировать детский труд. Демурова вступила в борьбу и даже обратилась к Корнею Чуковскому.

«Детгиз» пошел на уступки, и в 1968 году повесть «Питер Пэн и Венди» была опубликована в переводе Нины Демуровой. Но в 1981 году то же издательство выпустило новый перевод Ирины Токмаковой: в нем не упомянут возраст злосчастной Лизы, нет сцен «излишней жестокости», сокращено все слишком печальное (вроде упоминаний о смерти), слишком непонятное (полностью выпущены все терзания Капитана Крюка и все его школьное прошлое), слишком взрослое (поцелуй в уголок рта миссис Дарлинг заменен на улыбку, супруги не обсуждают, оставить ли им ребенка), сглажена неоднозначность героев.

Можно сказать, что русскоязычный читатель имеет некоторое представление о викторианской детской литературе благодаря Нине Демуровой, которая совершенно игнорировала обычные для советской практики стратегии адаптации и оставляла английской литературе XIX и начала XX века всю присущую ей сложность, грусть, сентиментальность и эксцентрич­ность.

Александра Борисенко

Отсюда

arzamas.academy/mag/466-peter

@темы: книги, ШХ

---

22.11.2019 в 17:31

Пишет  Sindani:

22.11.2019 в 03:57

Пишет  EricMackay:

Нижегородский депутат Евгений Лазарев решил покреативить и переименовал свои компании, использовав при этом оригинальные названия. Так, согласно данным ЕГРЮЛ в столице Приволжья зарегистрированы компании со странными названиями:

ООО «Галантерейный лабаз тесьма ширинки брюки клеш лосины галифе мужские шорты пушап с зауженной талией в корсете и морском песочке» (бывшее ООО «Мебельный Бум»)
ООО «Квадратный Шар и Голубая Тишь Приволжских Полей» (бывшее ООО «Бекетов-Дом»)
ООО «Тыдыщенгоу, плефагоу и кони» (бывшее ООО «Бум-Риэлт»)
ООО «Тысченка, Правовой Нигилизм, Хейфес и Креативные Решения» (бывшее ООО «Терма-152»)
ООО «Мздоимцев, хейфес и красавчики» (бывшее ООО «Кредо-Проф»)
ООО «Тысченка и Сыновья» (бывшее ООО «Руперта-Нн»)
ООО «Тыщенка и Баксы» (бывшее ООО «Регион-52»)
ООО «Тищенка, Хейфес, Бакшиш и Партнеры» (бывшее ООО «Маркетстрой»)
ООО «Тисченко, Папрафко и Партнеры» (бывшее ООО «Стройблок-13»)
Как пояснил сам Евгений Лазарев переименование компаний связано с судебными тяжбами и он поражен профессионализмом судьи, который рассматривает исковые заявления в отношении депутата и его фирм.
progorodnn.ru/news/84768

@темы: имена

---

Интересно, что до нашествия летающих тарелок было такое же массированное нашествие «Таинственных дирижаблей». Больше всего их было в США в конце XIX — начале XX веков. О НЛО писали газеты «Сакраменто би», «Нью-Йорк геральд», «Омаха Дели би», «Еженедельные новости Альбиона», «Сент-Луис диспетчер», «Стэгл Рок» и пр.

( Свернуть )

Дирижабли имели продолговатую или яйцевидную форму, были оснащены пропеллерами, лопастями, часто с «кабиной» внизу или неким подобием мостика сверху. Неопознанные дирижабли освещали землю светом как от прожектора и мерцали разноцветными огнями. Они двигались против ветра со скоростью до 300—400 км/ч, из них изредка доносилось шипение, но однажды были слышны пение и смех.

Наверное, пришельцы быстро прогрессировали и потом перешли с дирижаблей на летающие тарелки

@темы: кладовка мифов, дирижабли

---

( Читать дальше... )

@темы: картины

---

В 2019 году 34 новорожденных мальчика в Москве получили имя Добрыня, а 26 назвали Хабибом. Об этом сообщил сайт мэра и правительства столицы со ссылкой на Елену Ефремову, начальника Управления ЗАГС Москвы.

Самыми популярными именами, которые давали новорожденным москвичам в 2019 году, стали Александр (более 2200 малышей) и София или Софья (более 2400 детей).

Самые популярные имена мальчиков в Москве-2019: Александр, Михаил, Максим, Иван, Артем, Дмитрий, Даниил, Марк, Лев и Матвей.

Самые популярные имена девочек в Москве-2019: София (Софья), Мария, Александра, Анна, Алиса, Виктория, Полина, Анастасия, Елизавета и Ева.

Среди набирающих популярность имен можно выделить Добрыню и Хабиба у мальчиков, и Есению — у девочек.

Самые редкие и необычные имена в 2019 году: Ричард Лев, Александр Поль, Цезарь, Огнеслав у мальчиков, и Лукерия, Ефросинья) и Феофания у девочек.

Как сообщает портал, в Москве нередко дают необычные имена детям. Так, в столице есть Арьи (в честь героини «Игры престолов»), Купавы, Агаты-Марии, Капитолины, Радомиры, Филлы, Устины, Мартины, Пахомы, и даже один Пересвет.

Напомним, в первом полугодии 2019 года петербуржцы чаще всего называли мальчиков Александрами, Михаилами и Артемами, а девочек — Софиями, Мариями и Аннами.

В десятке самых популярных мужских имен у петербуржцев также фигурируют Максим, Иван, Дмитрий, Роман, Даниил, Кирилл, Лев.

У девочек в первом полугодии 2019 года в моде были также Алиса, Анастасия, Виктория, Ксения, Полина, Дарья и Елизавета.
littleone.com/publication/6565-nazvany-samye-po...

Согласно результатам опроса, которые были опубликованы в мае этого года, россияне выбирают конкретные имена детям по разным причинам. 64% сообщили, что просто брали те, которые им нравятся по звучанию, 27% заявили, что назвали ребенка в честь родственников, а 7% выбирали по святцам. Также встречаются жители России, которые называют детей именами известных персон, героев книг и кинофильмов, а самым редким ответом оказался вариант «в свою честь».

На прошлой неделе вся страна широко обсуждала семью Русских из Санкт-Петербурга, которая назвала свою новорожденную дочь — Россия. Как сообщил отец девочки Михаил, семья искала имя, отражающее патриотизм и православие. Другим вариантом было имя Россияна.

«Россияна мне не очень понравилось из-за того, что, по моему мнению, имеет отношение к государственной принадлежности, а Россия — она разная. Большая, холодная, теплая, с разнообразной природой, культурой. Имя было выбрано из внутренних убеждений», — рассказал отец СМИ.

По словам петербуржца, старшее поколение семьи без восторга приняло необычное имя девочки. При этом отец ребенка отметил, что не будет против, если его дочь захочет, чтобы ее называли по-другому, когда она вырастет. «Считаю, что у каждого человека есть право на выбор», – отметил Русских.

Примечательно, что у России есть тезки. Они живут на Урале и в Сибири. А в ее же городе, в Петербурге, есть Россия-Анастасия, которой уже 13 лет: друзья и близкие называют ее Росинкой, Росюшкой и Россиюшкой.

В прошлом году, как сообщали в столичном управлении ЗАГС, самым необычным женским именем стала Адель-Иллария. Двух девочек назвали Виктория Луна и Леонида. Также среди необычных имен оказались Ия, Александра Джейн, Радомира, Августина, Доминика и Капитолина. Также в столице были зарегистрированы мальчики с именами Пахом, Марсель, Филл, Пересвет, Данислав и Мартин.

Однако, по словам Ефремовой, несмотря на модные тенденции, родители все еще отдают предпочтение традиционным, привычным именам, которые носили их папы и мамы, дедушки и бабушки.

Воображение родителей законодатели пытаются обуздать ограничительными мерами: 21 апреля 2017 года Госдума приняла в третьем чтении законопроект, запрещающий давать детям имена с использованием бранных слов, чисел, указаний на ранги, должности и титулы. Этот закон немного упорядочил стремление россиян к экспериментам, однако свободы для творчества у них по-прежнему много.

Глава профильного комитета по госстроительству и законодательству Павел Крашенинников отмечал, что дети с излишне экстравагантными именами страдают от чрезмерной фантазии своих родителей, подвергаются насмешкам со стороны сверстников в школе, детском саду и, как правило, чувствуют себя в обществе изгоями. В пример он привел детей с такими необычными именами, как Авиадиспетчер, Жужа, Ланцелот, Лексус, Салат Латук, Ванзырым, Князь и Царь. www.gazeta.ru/lifestyle/style/2019/10/a_1274788...

@темы: имена

---

Сьеса де Леон, Педро де. Хроника Перу
( Свернуть )

Всё, что мы знаем об инках (ака Ингах, как торжественно именует их автор этого произведения, написанного в XVI веке), известно нам не от них. Эти ленивые обормоты даже письменность не придумали - то есть, были "еще тупее майев". Откуда же мы знаем о том, как они жили до прихода испанцев? Да вот из двух сочинений - этой книги и "Подлинных комментариев" Инки Гарсиласо де ла Веги (про которую некоторые специалисты говорят, будто он ее недобросовестно скопипистил с сочинения Сьесы де Леона). Состоит оное сочинение из четырех частей - география и этнография (обычаи инков), история до конкисты, история конкисты, гражданские войны конкистадоров в XVI веке. Переведены покамест только две первых (видимо, сочли, что нашему пиплу какие-то разборки исплотатаров трудового индейчества неинтересны) - ну, что ж теперь поделать...

@темы: индейцы

---

Они похожи на окопы, оставшиеся после войны, или туннели, протянувшиеся через леса. Эти древние дороги, называемые холлоуэйз, которые протянулись по всей Европе. Изначально они появлялись на ровном месте, но на протяжении веков, под поступью миллионов ног и копыт торговцев и путников, дорожное полотно стиралось и все глубже уходило в землю, создавая рвы, которые сегодня расположены ниже уровня окружающего ландшафта. Многие из этих древних магистрали затем стали временными водными путями во время дождей, которые в дальнейшем углубили и расширили дороги, делая их постоянными особенностями ландшафта.

Некоторые из этих дорог сейчас имеют глубину до 9 метров, и больше похожи на ущелья, чем на дороги.

( Читать дальше... )

@темы: история

---

Оригинал взят у в JABBERWOCKY па-беларуску

Lewis Carroll	Пераклад Веры Бурлак	Пераклад Макса Шчура
JABBERWOCKY	МАРМАЗЯЎР	ЖАБАВОКІ
'Twas brillig, and the slithy toves Did gyre and gimble in the wabe; All mimsy were the borogoves, And the mome raths outgrabe. "Beware the Jabberwock, my son! The jaws that bite, the claws that catch! Beware the Jubjub bird, and shun The frumious Bandersnatch!" He took his vorpal sword in hand: Long time the manxome foe he sought— So rested he by the Tumtum tree, And stood awhile in thought. And as in uffish thought he stood, The Jabberwock, with eyes of flame, Came whiffling through the tulgey wood, And burbled as it came! One, two! One, two! and through and through The vorpal blade went snicker-snack! He left it dead, and with its head He went galumphing back. "And hast thou slain the Jabberwock? Come to my arms, my beamish boy! O frabjous day! Callooh! Callay!" He chortled in his joy. 'Twas brillig, and the slithy toves Did gyre and gimble in the wabe; All mimsy were the borogoves, And the mome raths outgrabe.	Брылела… Слюткія джгуркі Лацверна свердзілі ў наллі. Мурнелі ў мэмзе бабукі І снінкі-хатылі. «Бяжы ад Мармазяўра, сын: Кіпцісты ён, ікласты ён! Ён горш, чым птах Дзюбдзюб і чым Жахматы Гамазон!» Але ў руцэ ўжо двостры меч На вусціш ворагу звінеў. Герой пад дрэвам Думдум прэч Адкінуў сум і неў. І пасярод вышэрных мар Апёк яго агністы зрок. Са свістам з лесу Мармазяўр Вылётвае ўпрыскок. І — раз! І — раз! І — бах! І — брамс! І чыкільжыкнуў двостры меч! Аёй! З варожай галавой Герой кірзуе прэч! «Ты Мармазяўра збіў і сцяў? Ідзі ж, дзіця, у мой абдым! Салоўная пара! Ура!» — Пеў бацька, рады ў дым… Брылела… Слюткія джгуркі Лацверна свердзілі ў наллі. Мурнелі ў мэмзе бабукі І снінкі-хатылі.	Упоўдне рысы барзюкі Свярбяху а крыўляху, Сычаша птах, і мертвакі Ва горбех верашчаху. «Хавайся, сыне, Жабавок, Звышнедачалавек! Час, дабы з піхваў ты валок Жлухлівы крывасек!» Узяўшы ў пясць вяшчарны меч, Ваяр, змяюку зрэўшы, Акі Баян, пачаўша цеч Размысляю па дрэўцы. Се распярэджан ён стаяў, А тут не ў знакі — скок! З дубровы сам сябе із’яў Пачмурны Жабавок! Іду на вы! Галоў далоў Жалудны меч стрыгаша! Страхот гатоў — і стрымгалоў Дамоў асілак бяша. «Дзе Жабавокі? Убіен? Падзі да рук мая! О, жарсны дзень! О, гласны дзень!» Зрадзіцель успяяў. Упоўдне рысы барзюкі Свярбяху а крыўляху, Сычаша птах, і мертвакі Ва горбех верашчаху.

запись создана: 26.09.2013 в 16:24

@темы: книги, Вавилон-18, англомания

---

Оригинал взят у в По просьбам читателей: Тетя Полли и “универсальный болеутолитель”

Originally published at ADVENTURE PRESS. Please leave any comments there.

Внимание, внимание! Нью-Йоркская мясная компания… То есть, простите – тетушка! Тетя Полли. Помните тетю Полли? Ну, тетушку Тома Сойера? Так вот, по просьбам читателей и только сегодня: универсальный болеутолитель тети Полли!

 

“Том стал теперь совершенно равнодушен к гонениям. Это равнодушие на-

пугало тетю Полли. Надо было во что бы то ни стало вернуть его к жизни.

Как раз в это время она впервые услыхала о болеутолителе. Она тут же выписала большую партию этого лекарства. Она попробовала его и преисполнилась благодарности. Это был просто жидкий огонь. Она забросила водолечение и все остальное и возложила все надежды на болеутолитель”.

Марк Твен. “Приключения Тома Сойера”

Судя по рекламе в американских газетах с 1871 по 1909 год (вы же помните, что “Том Сойер” был написан в 1876, правда?), это был “Болеутолитель Перри Дэвиса” – практически единственный, проходящий под названием “универсальный болеутолитель”. Реклама 1872 года звучит, например, так:

За 30 лет использования болеутолитель Перри Дэвиса (Род-Айленд), пользующийся известностью и популярностью у публики, стал известен во всех частях мира и используется людьми всех наций, оставаясь хорошим и эффективным средством. Его чудесная сила в освобождении от самой сильной боли не имеет равных, и ей он обязан мировой славой. Нет лекарств, столь же повсеместно растространенных, имеющих такое же универсальное действие. Различные напасти, для борьбы с которыми необходимо утолить боль, слишком хорошо известны, чтобы приводить их в этой рекламе, поэтому мы скажем просто: наш болеутолитель не знает себе равных.

Инструкция приложены к каждому флакону средства.

Продается во всех аптеках. Цена 25 и 50 центов за флакон.

“Оказалось, однако, что лекарство и в самом деле убавляется, но тетке не

приходило в голову, что Том поит болеутолителем щель в полу гостиной.

Однажды Том только что приготовился угостить эту щель ложкой ле-

карства, как в комнату вошел теткин желтый кот, мурлыча и жадно погляды-

вая на ложку, будто просил попробовать. Том сказал ему:

- Лучше не проси, если тебе не хочется, Питер.

Питер дал понять, что ему хочется.

- Смотри не ошибись.

Питер был уверен, что не ошибается.”

Отличное растительное средство для лечения внутри и снаружи.

С “Болеутолителем” вы никогда не совершите никакой ошибки, потому что инструкция по использованию помещена прямо на флаконе и прекрасно безопасна даже в самых неопытных руках!

“Болеутолитель” – лучший из лучших для лечения воспаленного горла, колик, диарреи, лихорадки, дизентерии, и проч., и проч.

“Болеутолитель” – лучшее средство от морской болезни, боли в спине и боках, ревматизма и невралгии!

“Болеутолитель” – несомненно лучшая из существующих мазей, возвращающая вам подвижность и всегда помогающая во всех случаях от ран, порезов, вывихов, ожогов, и т.д., и т.д.

“Болеутолитель” – надежный друг механиков, фермеров, плантаторов и моряков, и, фактически, представителей всех классов, кто только нуждается в том, чтобы иметь при себе лекарство, безопасное в использовании при лечении внутри или снаружи с гарантированным действием.

Нет семьи, которая могла бы обойтись без этого ценнейшего лекарства в доме. Его цена подходит всем – богатым и бедным, и, кроме того, ежегодно помогает вам сэкономить на счете от доктора.

Продается во всех аптеках по 25 и 50 центов за флакон.

Перри Дэвис и Сын, Провайденс, собственный дом.

”

- Ну, раз ты просишь, я тебе дам, я не жадный; только смотри, если

тебе не понравится, сам будешь виноват, я тут ни при чем.

Питер был согласен. Том открыл ему рот и влил туда ложку лекарства.

Питер подскочил на два метра кверху, испустил дикий вопль и заметался по

комнате, налетая на мебель, опрокидывая горшки с цветами и поднимая не-

вообразимый шум. Потом он встал на задние лапы и заплясал вокруг комнаты

в бешеном веселье, склонив голову к плечу и воем выражая неукротимую ра-

дость. Потом он помчался по всему дому, сея на своем пути хаос и разру-

шение. Тетя Полли вошла как раз вовремя и увидела, как Питер перекувыр-

нулся несколько раз, в последний раз испустил мощное “ура” и прыгнул в

открытое окно, увлекая за собой уцелевшие горшки с цветами. Тетя Полли

словно окаменела от изумления, глядя на него поверх очков; Том валялся

на полу, едва живой от смеха.

- Том, что такое с Питером?

- Я не знаю, тетя, – еле выговорил мальчик.”

Спасет от отита!

“Болеутолитель” может именоваться величайшим достижением медицины в мире, поскольку нет такого уголка земного шара, где бы его не использовали и не оценивали чрезвычайно высоко. Нет такого климата, где бы он не подходил для любого случая болезни; для ран, порезов, ожогов и других повреждений, также, как и для дизентерии, диарреи, улучшения работы кишечника. Он превосходно подходит для любых передвижений человека по земному шару.

Самый значительный факт состоит в том, что на протяжении долгих лет, где бы не использовался “Болеутолитель”, самых высоких рекомендаций он заслуживает здесь, дома, где был открыт и разработан.

Вот почему ”Болеутолитель продолжает существовать, вот почему мы зовем его величайшим лекарством в мире, в чем не может быть ни тени сомнений!

Несчастья случаются, приходят болезни, но еще никогда человек не имел такого быстрого средства избавления от страданий! Недорогая и надежная защита – “Болеутолитель Перри Дэвиса!” Не имеет равных вот уже 49 лет! От судорог, колик и всех летних недомоганий – надежная защита! Держите его в доме или берите в путешествие! Используйте наружно и внутрь, и это единственная вещь, в которой вы нуждаетесь от порезов, ран, ожогов, растяжений, и проч., и проч.!

У вас еще остались сомнения в том, что именно это средство было тем самым универсальным болеутолителем тети Полли?

Опьяненная такой скромным признанием заслуг нашего сегодняшнего героя, дорогая редакция решила, черт побери, поинтересоваться, из чего же состоял универсальный болеутолитель.

Итак, краткая справка:

Препарат “Болеутолитель Перри Дэвиса” был запатентован мистером Дэвисом в 1845 г. Он считается первым обезболивающим средством в Америке – в отличие от всех других, лечивших каждую болезнь в отдельности. Болеутолитель Перри Дэвиса распространяли странствующие по миру христианские миссионеры. В составе – опиаты и этиловый спирт. Конец его блестящей карьеры произошел около 1909 года – именно в это время реклама “Болеутолителя” исчезает из газет. И именно в это время был принят закон, о котором мы упоминали в прошлый раз – закон, требующий от изготовителей лекарств указывать на этикетке состав лекарства. О судьбе мистера Дэвиса нам ничего не известно – спустя несколько лет, около 1912 года, Соединенный Штаты Америки, один за другим, запретили свободную продажу наркотических средств.

Впрочем, позволим себе предположить, что столь энергичный человек вряд ли опустил руки. Вероятно, он придумал еще что-нибудь. А тетя Полли… она, надо полагать, также осталась при своем мнении. Ведь говорила же она: “Старую собаку не выучишь новым фокусам”.

 

запись создана: 25.09.2013 в 14:45

@темы: книги, медицина-историческое, 19 век, СшА

---

Оригинал взят у в Почему лягушка не дает молоку прокисать

Международная группа исследователей, куда входили представители химического факультета МГУ им. Ломоносова, а также университета Восточной Финляндии и Швеции решили выяснить основы старого традиционного русского средства спасти молоко от прокисания, а именно - держать в жбане с молоком лягушку. Исследование позволило идентифицировать новые антибиотики, которые может выделять кожа русской бурой лягушки.

Земноводные секретируют антимикробные пептиды через кожу. Это химическое оружие лягушки представляет собой первую линию оброны земноводных от бактерий и других микроорганизмов, которые могут угрожать лягушкам, жабам, саламандрам и другим всяким тритонам в естественной среде их обтания. Ранее было известно, что наша обычная бурая лягушка Rana temporaria выделяет через кожу 21 вещество с противомикробной активостью. Исследователи решили найти в лягушке еще и новые "сокровища" для биохимика.

Использование электрошоковой стимуляции лагушки, а также высокоточной и чувствительной аппаратуры позволило идентифицировать в секреторных выделениях лягушачьей кожи еще 76 интересных для применения в медицинской химии веществ. Как показали испытания, ряд их "лягушачьих антибиотиков" успешно подавляют рост и размножение сальмонеллы и стафилококков наравне с существующими и применяющимися в клинике антибиотиками. Возможно, что вновь выделенные пептиды-антибиотики могут в перспетиве оказаться полезными в борьбе с резистентными штаммами микроорганизмов.

запись создана: 24.09.2013 в 18:41

@темы: медицина

---

Оригинал взят у в the

Новоанглийский язык сформировался примерно к 1550 году

Исчезает различие между "ты" и "вы"
В вопросительных предложениях становится обязательным использование вспомогательных глаголов
Буквы i и j, которых ранее писали как одну и ту же букву, стали различаться на письме, аналогично с буквами U и V.
Исчезает буква Торн (Þ, þ, образованная от руны турисаз – она заменяется на "th". До этого артикль "the" часто писался так:




via

запись создана: 23.09.2013 в 21:59

@темы: Вавилон-18, англомания

---

Оригинал взят у в Люди с "Мэри Роуз" - 2

Продолжим читать Анну Стирланд, исследовавшую останки команды "Мэри Роуз".
Первая часть

О рационе:
В 1565 г моряки получали стандартный паёк, рассчитанный по цене исходя из 4,5 фунтов на день стоянки в порту и из 5 фунтов на день в море. В него входили: галлон пива и фунт хлеба каждый день (свежий хлеб в порту и сухари в море); в четыре мясных дня недели — два фунта свежей говядины, полфунта солёной говядины или полфунта бекона; в три рыбных дня — четвертина вяленой трески или четыре селёдки. Также полагались 4 унции масла и полфунта сыра. Когда была возможность, люди самостоятельно дополняли свой рацион свежими фруктами и овощами.
Археологические свидетельства показали, что мясо на корабле состояло из говядины и свинины, а также одного оленьего окорока, который, видимо, предназначался для офицеров. Говядина была заготовлена в соответствии с Королевскими Правилами и состояла полностью из плоских костей без костного мозга. Вся она была высокого качества, с молодых животных. Была одна бочка со свининой, в которой были длинные кости с костным мозгом, а также позвоночник и рёбра. Большие запасы свинины и ветчины, разделанные на четвертины, были найдены в трюме. Всё мясо было засолено. Рыбные запасы состояли из вяленой трески без голов. Надены были также бочки с косточками слив и винограда. Доказательства другой еды, например хлеба, сухарей, пива, масла и сыра, не сохранились.
Исследование костей показало, что люди с «Мэри Роуз» страдали от недоедания в детстве. Это неудивительно. Большая их часть родилась в 1520-е, когда голод особенно сильно зверствовал в Англии, особенно сильнейший зимний голод 1527-1528 гг. Некоторые страдали от недоедания и во взрослом возрасте, но после этого состояние костей улучшилось, что показывает изменение рациона. В целом команда оказалась намного здоровее, чем их современники, их кости больше и крепче.

О зубах:
Исследование 143 пар челюстей дантистами показало, что у людей с «Мэри Роуз» прикус был гораздо лучше, чем у наших современников. Зубы в отличие от современной тенденции располагались нормально, а не теснились, но были более истёртыми, что является признаком более твёрдой пищи, чем привычная нам. У 83% человек был кариес, у 13% абсцессы, у 36% не хватало зубов. Всего было изучено 4576 зубов, и из них кариозные полости были найдены в 416. Очевидно, что команда «Мэри Роуз» — это первая известная группа с современными тенденциями зубных повреждений. Кариес возникал у них не на открытых поверхностях, как у более ранних групп, а на контактных поверхностях и эмали между зубами, как и сегодня. Хотя в первой половине XVІ в. сахар ещё не распространился достаточно широко, команда, видимо, употребляла много мёда и других кариогенных продуктов. Однако, нет археологических свидетельств использования мёда в это время, и документы по провианту тоже его не упоминают. Что бы ни было причиной кариеса, дантисты заключили, что в любой момент времени как минимум 10% команды испытывали зубную боль.
Исследование зубов также показало, что 25% человек выросли намного южнее Британии. Это были итальянцы, испанцы, греки.

Кости лучников:
На 12,5% лопаточных костей была обнаружена аномалия os acromiale (эпифиз акромиальной кости не соединился с акромионом). У современного населения она встречается в 3-6% случаев. При этом поскольку большинство лопаток не имеют пары, трудно было сказать, находилась ли такая аномалия лишь на одной лопатке или на обеих. Парных лопаток было 52. Их них os acromiale была на 10 парах: на шести с обеих сторон, на трёх слева и на одной справа. Это даёт частоту 19%. В целом эта аномалия чаще встречалась на левых лопатках. Исследователи предположили, что это следствие травматического воздействия, связанного с постоянной профессиональной деятельностью. Кроме того, кости левого плеча были больше, чем у людей из обычных кладбищ. В сумме это дало учёным основания считать эту аномалию признаком лучников.
Современные исследования лучников-олимпийцев показали, что за день крупного соревнования они натягивают лук около 75 раз, что даёт в сумме 1545 кг, оказывающих серьёзное воздействие на кости, связки и мышцы. Было обнаружено, что у современных лучников тоже увеличены размеры плечевых костей той руки, в которой держат лук. Соответственно, поскольку сегодня спортивные луки имеют слабое натяжение по сравнению со средневековыми, у средневековых лучников эта особенность должна была выразиться ещё сильнее.

Итоги:
На сегодня итоги исследования останков людей с «Мэри Роуз» показали, что они были очень похожи на нас. Они были достаточно молоды, что ожидаемо от корабельной команды. Их средний рост был похож на рост современных призывников. Хотя многие из них перенесли в дестве тяжёлые болезни и страдали от недоедания, во взрослом возрасте они были выносливыми и крепкими, с крупными костями и сильными мышцами. Возможно, это было связано с их службой на корабле. Среди них с большой долей вероятности можно выделить группы профессионалов: лучников, моряков. Всё это интересно тем, что в документах практически нет свидетельств существования группы профессионалов на флоте в то время.

запись создана: 23.09.2013 в 13:32

@темы: флот, история кухни, медицина-историческое, англомания

---

Это одна из страниц истории - как хоррор проникал в поп-культуру.
Полюбоваться Парижем – сердцем европейской культуры, стекаются туристы со всего мира, но мало кто знает, что когда-то рядом с Нотр Дам де Пари, был популярнейший зловещей аттракцион, который делил двор с историческим собором, и заманивал до 40000 посетителей за день. Этой достопримечательностью был парижский морг.
( Читать дальше... )

@темы: медицина-историческое

---

Личная гигиена не всегда была неотъемлемой частью ежедневного ухода за собой, однако необходимость легко и быстро очистить своё тело была столь же востребована в древние времена, как и сегодня. Купание в ванне было громоздким, поэтому те, кто мог купались под водопадами - это были первые души, использованные человеком.

Первые искусственные души, которые предоставляли привилегию купания в уединении своего дома, относятся ко времени древнего Египта и Месопотамии. Этим обычно пользовались богатые, так как в большинстве случаев использовался труд раба, который поливал сверху водой из кувшина. В храмах и старинных зданиях есть настенные росписи, показывающие, как слуги купали древних египетских королев и членов королевской семьи. При раскопках богатых домов в Фивах, Эль-Лахуне и Амарне были обнаружены каменные камеры с наклонными полами, которые позволяли сливать воду в ванну.

Репродукция ксилографии 19-го века, изображающая древнюю египетскую женщину, купаюшуюся при помощи ее служительниц в Фивах, Египет.

 

У древних греков были душевые в помещениях, которые они устанавливали с помощью достижений в сантехнике и в построении акведуков. Струи холодной воды струились с потолка, а под ним стояли купальщики. Древние римляне, как и греки, тоже имели в своих банях душевые, которые все еще можно найти по всему Средиземноморью и в современной Англии.

( Читать дальше... )

@темы: Сантехнически-гигиеническое

---

Giovanni Paolo Pannini (1691-1765)-'interior of st Peter'- 1754 Washington-National Gallery of Art

George Cooke (1793-1844)-'interior of st Peter'- 1847

картины про Ватикан ngasanova.livejournal.com/2409871.html

@темы: церковная архитектура, картины

---

https://amp.theguardian.com/science/2019/nov/20/humans-put-into-suspended-animation-for-first-time

Суть. Вместо крови в аорту мощно льют что-то типа физраствора нулевой температуры. Цель - дать хирургам больше времени для жизненноинеобходимой операции. Эксперимент на свиньях был успешен - некоторые выживали. Пациент-человек был пока один, выжил ли он - не разгьашается, но процедура вроде как была успешной. Как я понимаю, речь о долгом хранении тела ни на Земле, ни в космосе, не идет, только о предоставлении возмодности оперировать при практически остановленных жизненных процессах.

@темы: медицина

---

@темы: звери

---

Рубрика "Нашел в жеже".
"Быль про драй камараден"
Как-то раз в 1930-е Говард Хоукс поехал на охоту и, как обычно, позвал своего любимого писателя Уильяма Фолкнера. А тут Кларк Гейбл как раз прослышал, что Хоукс едет на охоту, и говорит, мол, я тоже хочу. Ну, говорит Хоукс, поехали, коли не шутишь.
И вот они трое едут, значит, в Имперскую долину и болтают про кино, вино и домино, а потом переходят, как интеллигентные люди, на литературу. А вот кстати, говорит Кларк Гейбл, мистер Фолкнер, вы кого читать любите? Кто сейчас лучше всего сеет разумное, доброе, вечное?
Ну, говорит Фолкнер, это просто. Значит, Эрнест Хемингуэй, Томас Манн, Уилла Кэсер, Джон Дос Пассос и, конечно, я.
Упс, говорит Гейбл. Вы что, писатель? Вы издаетесь?
Дык, говорит Фолкнер. А вы, мистер Гейбл, кто по профессии?
Блинский блин, думает Говард Хоукс. Вот что бывает, когда кое-кто не читает книжек, а кое-кто не ходит в кино. Культура, мать вашу.
Но поохотились славно. Три мужика всегда общий язык найдут. Да и не мог Хоукс не испытывать к товарищам нежности.
www.facebook.com/nikolai.karayev/posts/28018062...

@темы: писательское