Оригинал взят у в Семья - 2

То, что я описал в предыдущем посте, было древнейшим, архаическим состоянием римского общества. Теперь давайте разберемся, как римское право обходилось с этими "традициями".

Возьмем, к примеру, римский брак.

Брачный возраст в Риме - 14 лет для мальчиков, 12 лет для девочек. Однако существовали нормы, запрещающие отдавать девочек замуж,, пока они не достигли такого возраста, когда они viripotens - "способны вынести мужа". Ну то есть пока у них не начались месячные.

В общем, женились рано. Средний возраст женитьбы (выхода замуж) - лет 17-18.

Исконная форма римского брака - подвластный брак, брак cum manu ("с властью" мужа). Он заключался путем особой церемонии, "конфарреации" (от far - мука, когда жениха и невесту посыпали мукой и солью). В этом браке жена выходила из-под власти своего отца и поступала под власть мужа. Соответственно, муж единолично распоряжался ее имуществом (приданым), он мог ее убить, продать... Но...

Еще с древнейших времен римлянам было понятно, что продавать жену - западло. Ну ваще западло. Но сделать ничего с властью pater familias они не могли. Так что они ввели норму: продавшему жену полагается смертная казнь. Ты, дорогой, можешь продавать свою жену, мы тебе помешать в этом не можем. И сделка будет действительной - она поступит в собственность покупателя. А тебе мы потом отрубим голову. Так что хорошо подумай.

Короче, в какое-то время желающих вступить в брак cum manu стало мало. И римские власти стали регистрировать неформальный брак, брак sine manu ("без власти" мужа), заключаемый без всякой конфарреации, только перед некоторым количеством свидетелей. [Условные] римляне подумали так: "Что такое брак? Это сожительство мужчины и женщины, которые хотят сожительствовать друг с другом, ради общей жизни и заведения общих детей". Этим этот самый неформальный брак и отличался от простого сожительства (конкубината) - рождающиеся в нем дети считались законными. То есть они, как положено в браке, "следовали состоянию отца". Если ребенок рожден в браке, он наследует состояние отца - если отец римский гражданин, то и ребенок становится римским гражданином. Если же ребенок рожден вне брака, то он - vulgo conceptus, зачат бог знает от кого, даже если его отец и мать двадцать лет прожили вместе... В таком случае он следует состоянию матери: если она - латинка, то и он латин. Если она - рабыня, то и он раб.

Первоначально, поскольку понятие manus не подразумевает разделения на власть и собственность, женщине грозила опасность - через год она поступала под власть (manus) мужа по давности владения. Поэтому она должна была, если не хотела такого результата, каждый год три ночи подряд ночевать вне дома. Таким образом, счетчик обнулялся, давность владения прерывалась и отсчет начинался заново.

Но в какой-то момент претору надоела эта канитель, когда муж, претендующий на то, что жена уже стала его собственностью (подпала под его manus), подавал иск, и жена, соответственно, должна была доказывать, что она три ночи не ночевала дома, приводить свидетелей и т.п.

Претор сказал: "Достали. Отныне будет считаться, что жена по умолчанию каждый год проводит три ночи вне дома. А если какой муж не согласен, то пусть доказывает ОН".

Таким образом, путем небольшой регулировки, "правило трех ночей" не было уничтожено или отменено, но стало совершенно бесполезным, потому что практически невозможно доказать, что жена все 365 ночей в году проводила в твоей постели.

Брак sine manu подразумевает, что два равноправных субъекта живут вместе до тех пор, пока им хочется жить вместе. Это значит свободу развода по инициативе любой из сторон. Это значит раздельное имущество. Вплоть до того, что в таком браке были запрещены подарки между супругами. То есть они объявлялись ничтожными. Они нарушали права наследников (которые, естественно, в таком браке были отдельные - у мужа и у жены, кроме их общих детей). Римские юристы обосновывали это тем, что в случае дарения между мужем и женой в выигрыше остается та сторона, которая меньше любит супруга, а это не дело.....

@темы: женский вопрос, античность

---

Оригинал взят у в Отравленные красотой

Оригинал взят у в Отравленные красотой

Оригинал взят у в Отравленные красотойВ любой книге о парфюмерии и косметике можно найти упоминания о том, что вплоть до XIX века в состав пудры неизменно входили различные токсичные соединения. А всего столетие назад самый популярный среди отравителей всех времен и народов мышьяк использовали для улучшения цвета кожи. Женщины отбеливали лица составами, содержавшими ядовитые соли свинца, румянились, втирая в кожу смертельно опасные соединения ртути, осветляли волосы азотной кислотой, рисовали на лице модные голубые прожилки разрушавшими гемоглобин красками. А темные пятна с кожи и вовсе удаляли цианистым калием.

Царская отрава

Несколько лет назад отечественные химики получили возможность исследовать на содержание токсичных соединений останки русских княгинь и цариц, умерших несколько столетий назад. Многие из них окончили свои дни при странных обстоятельствах. Одни ушли из жизни сравнительно молодыми, другие — получив большое влияние на супруга или оказавшись фактическими правительницами Руси при малолетнем сыне. Подобные истории обязательно рождали массу слухов об отравлении, и вот наконец-то ученым представился шанс подтвердить или опровергнуть версии о злокозненных убийствах, выяснив содержание тяжелых металлов (они входили в состав наиболее распространенных в середине прошлого тысячелетия ядов) в костях знатных особ.
Исследования показали, что кости княгинь и цариц буквально пропитаны тяжелыми металлами. У бабки Ивана Грозного Софьи Палеолог содержание свинца превышало норму более чем в 30 раз (58,6 мг/кг вместо 1,9 мг/кг), цинка — почти вдвое (27 вместо 14), а меди — почти вчетверо (7,1 вместо 1,8). Но абсолютной рекордсменкой по просвинцованности стала казненная вместе с сыном в 1569 году княгиня-заговорщица Евфросиния Андреевна Старицкая, у которой норма была превышена в 124 раза. Лидировала она и по мышьяку — 12,9 мг/кг при норме 0,1 мг/кг. А вот по содержанию ртути ее превзошла жена Михаила Федоровича Романова царица Евдокия Лукьяновна, в чьих костях содержание этого ядовитого металла превышало норму в 3,5 раза.
Не менее интересные результаты были получены при исследовании останков и гробниц матери и жены Ивана Грозного. Мать самого известного Рюриковича Елена Глинская, правившая вместо малолетнего сына, скоропостижно скончалась в разгар весьма непопулярных среди бояр реформ, и на ее рыжих волосах и тех частях одежды, с которыми они соприкасались, обнаружили немало соединений ртути. Столь же много солей этого популярного среди отравителей металла нашли и на волосах, и на саване, и в гробнице первой жены Ивана Грозного Анастасии Романовны, умершей в 1560 году. Она принадлежала к многочисленному и возвысившемуся в результате ее замужества боярскому роду Захарьиных и потому была бельмом на глазу у прочих боярских семей. Обстоятельства жизни и смерти этих цариц вкупе с наличием ртути на волосах позволили ученым сделать вывод, что обе царицы были отравлены. Но можно ли утверждать это с абсолютной уверенностью?
Существуют свидетельства, что самая распространенная соль ртути — сернистая ртуть (или киноварь, известная с древнейших времен красная краска) не только использовалась в старину в качестве румян, но и входила в состав красителей для волос. И не исключено, что именно так оказалась ртуть на рыжеватого цвета волосах Елены Глинской и точно так же, с подкрашенных волос, попала на саван Анастасии Захарьиной. В кости цариц и княгинь ртуть, свинец, цинк и мышьяк тоже наверняка попадали в результате косметических процедур.




Венецианские парфюмеры из смеси вредных свинцовых белил с уксусом извлекали полезную прибыль
Фото: AFP

Сулему (двухлористую ртуть — один из эффективных ядов) использовали для приготовления жидкостей, смягчающих кожу. Мышьяк принимали малыми дозами для того, чтобы приучить к нему организм и предотвратить отравление, а мышьяковистый ангидрид употребляли, чтобы сделать цвет кожи более живым, чтобы тело выглядело пышущим здоровьем. А цинк мог попасть в организм из цинковых белил. Ведь прежде чем наложить румяна из киновари и начернить брови ядовитой сурьмой, лицо выбеливали цинковыми, а чаще более ядовитыми свинцовыми белилами. И если Софья Палеолог, считавшаяся в молодости достаточно привлекательной, пользовалась косметикой в пределах, очерченных этикетом и модой, то Евфросиния Старицкая, красотой, мягко говоря, не отличавшаяся, была вынуждена злоупотреблять белилами, отчего, по всей видимости, и стала рекордсменкой по костному усвоению свинца.
Следствием неумеренного пользования свинцовыми соединениями была в том числе "свинцовая колика" — боли и схватки в животе, сопровождавшиеся рвотой, высокой температурой и длившиеся две-три недели. Но на косметику никто не грешил, объясняя недомогание несвежестью пищи. Позднее хроническое отравление приводило к поражению печени, сердечным заболеваниям и общей болезненности в связи с ослаблением иммунной системы. Так что упорное самоотравление, которому подвергали себя знатные дамы в погоне за уходящей или никогда не приходившей красотой, вполне можно было принять за козни врагов-отравителей.
Впрочем, русские боярыни, княгини и царицы были не первыми и не последними, кто рисковал жизнью ради красоты.

Спаржа против свинца

Споры о том, где и когда впервые женщины начали применять косметику для поддержания красоты и приведения своей внешности в соответствие с принятым стандартом, ведутся не одно столетие. Большинство исследователей считали и считают колыбелью косметической и парфюмерной индустрии Египет, где во времена фараонов расцвело искусство извлечения из трав, корней и цветов разнообразных пахучих и красящих веществ. Многие рецепты древних косметологов не раскрыты до сих пор, однако точно известно: соединения сурьмы, вызывающие разного рода заболевания кожи и конъюнктивиты, использовались для окрашивания ресниц и бровей еще в ветхозаветные времена. Библейский Иов, к примеру, называл свою дочь, которая очень хотела нравиться мужчинам, сосудом для сурьмы. Можно также упомянуть пророка Иезекииля, обличавшего растленные нравы евреев: "И вот они приходили, и ты для них умывалась и сурьмила глаза твои".
А древнегреческие женщины считаются основоположницами применения средств для отбеливания лица на основе свинцовых белил. Они же ввели в косметический оборот киноварь, которую впоследствии из-за дороговизны стали заменять в румянах свинцовым суриком, отравлявшим организм модниц вместе со свинцовыми белилами.


В сулеме, жесточайшем яде, дамы света нуждались затем, чтобы обеспечивать своей коже гладкость и мягкость
Фото: РОСИНФОРМ

Из Греции традиции отбеливания лиц с помощью свинца перекочевали в Рим. Правда, римлянки применяли еще и обыкновенный мел, но он плохо держался на коже и требовал добавления связующих веществ (в этом качестве, к примеру, использовалось ослиное молоко). Большой популярностью среди патрицианок и плебеек пользовались и другие экзотические на современный взгляд средства. Плиний писал, что для окраски бровей применялись муравьиные яйца. А для выведения волос с ног и рук использовались мозг и кровь летучей мыши, а также зола от ежа. Римлянки были новаторами в области окрашивания волос — применялись самые разные цвета, включая голубой, а также использовали корни различных растений в качестве губной помады. Естественно, не все корни были безвредными. И далеко не все краски для волос не имели побочного действия.
В Средние века практика применения опасных косметических средств если и изменилась, то не слишком значительно. Во многих странах обильно нарумяненное лицо стало считаться признаком женщины легкого поведения, и потому большинство дам старались использовать румяна умеренно. Однако свинцовые белила продолжали пользоваться неизменно высоким спросом у женщин из всех слоев общества. А вниманию дам высшего света в эпоху Возрождения была предложена баснословно дорогая венецианская паста для отбеливания лица. Правда, ее состав мало чем отличался от других подобных средств — все те же свинцовые белила смешивали с уксусом.
В XVII веке в моду вошла рисовая пудра, которой щедро посыпали не только прически, но и лица, шеи, плечи и руки. Появились даже особые шкафы для напудривания. Платье уже одетой для выхода в свет дамы прикрывали специальным чехлом, после чего она входила в шкаф и сыпала на себя пудру. Однако чистый рисовый крахмал упорно не желал держаться на коже, и потому хитроумные косметологи стали добавлять в пудру вещества, повышающие ее вязкость. Прежде всего проверенные временем свинцовые белила и соли висмута с примесью мышьяка. Причем доля ядовитых и нейтральных примесей в рисовой пудре доходила до 50%.
Единственным отличием от античного периода оказалось то, что врачи научились диагностировать свинцовые отравления и даже пытались использовать различные противоядия, самым распространенным из которых была маска из молока и корней спаржи. Этой смесью пропитывали хлебный мякиш и накладывали его на лицо. Однако помогали такие маски далеко не всегда, в большинстве случаев врачи были не в силах спасти отравленных косметикой.

Кожная химия

Только в эпоху прогресса и наук, как именовалась когда-то вторая половина XIX века, химики и медики всерьез взялись за анализ косметических средств. Прежде всего исследованиям подверглись средства для ухода за кожей, и результаты превзошли самые пасмурные ожидания.


Популярнейшая "чистая рисовая пудра" включала от трети до половины ядовитых и нейтральных веществ
Фото: РОСИНФОРМ

Производители косметики уверяли, что сухие пудры с примесью свинца не могут причинять такой же вред, как жидкие свинцовые белила. Однако врачи доказали, что кожа человека вместе с потом выделяет кислоты, вступающие в реакцию с солями свинца, содержащимися в сухой пудре, тем самым помогая зловредному металлу проникать в организм. Впрочем, сколько-нибудь существенных результатов атака на косметологов не дала. Как только та или иная пудра или крем для лица изобличались в наличии свинца, это средство тут же начинали выпускать под новым названием. Особенно преуспели в такой коммерции французы. Дошло до того, что в Германии категорически запретили ввозить французскую косметику. А в России каждая партия зарубежного косметического товара подвергалась химическому анализу. Но, несмотря на это, ядовитые препараты продолжали поступать в продажу по всей Европе.
Единственным способом сберечь свое здоровье оказывались навыки проведения химических анализов на дому. Польские специалисты К. Венда и В. Виорогурский, к примеру, в 1888 году учили дам распознавать пудру и белила, содержащие вредные примеси — производные опасных металлов: "Если при взбалтывании пробной порции белил с аммиаком получим черное окрашивание, то имеем полное право допустить присутствие в ней ртути; если такая реакция не наступит, то новую пробу подкисляем обыкновенным уксусом и прибавляем кусочек йодистого калия: желтое окрашивание даст свинец; оранжево-желтое, переходящее вскоре в бронзово-красное, произойдет от висмута; проба останется без перемены белой от чистой пудры, примеси талька и т. д., а также от цинковых белил, которые мы считаем за подмесь безвредную".
Анализируя состав румян, химики также выяснили, что человеческий пот делает весьма опасной и плохо растворяющуюся в воде киноварь. Однако самым интересным в исследовании этого вида косметики оказалось то, что замена киновари на более ядовитый, но дешевый свинцовый сурик стала массовым явлением. На этом фоне добавка в жидкие румяна вредных для кожи щавелевой кислоты и квасцов была просто невинной детской забавой.
Еще одну опасность для здоровья дам химики и врачи XIX века обнаружили в последнем писке моды того времени. Для того чтобы выглядеть аристократичными и утонченными, многие пышущие здоровьем дамы выбеливали лица и рисовали на коже голубые прожилки. Ученые настоятельно советовали пользоваться для этого натуральными растительными красками вроде индиго, а только что появившихся в продаже и широко рекламировавшихся анилиновых красок советовали на всякий случай избегать. Рекомендация давалась, по существу, интуитивно. Но в последующие годы было доказано, что анилин способен разрушать гемоглобин крови.
Без голубых узоров на лице можно было обойтись, но как дама будет мириться с волосами на лице? Скрепя сердце ученые соглашались, что действенной альтернативы опасным средствам для выведения волос не существует. Использование бритвы, как писали специалисты, делает волосы жесткими и ускоряет их рост. И потому, страшно рискуя, женщины мазали лица и ноги смесями, главными ингредиентами которых были едкая известь и соединения мышьяка.
Но еще более опасными были тогда средства для выведения веснушек. Как оказалось, в состав большинства этих препаратов с красивыми названиями входили эмульсия из горького миндаля и страшнейший яд — сулема. Некоторые химики утверждали, что при хранении таких средств их составные части вступают в реакцию и образуют синеродистую ртуть, еще более ядовитую, чем сулема. Поэтому специалисты настоятельно советовали юным особам, считающим, что веснушки мешают их счастью, обращаться за советом к дерматологам или прибегать к народным средствам. К примеру, в труде "Секреты дамского туалета" о борьбе с веснушками говорилось: "Есть много средств и шарлатанских снадобий для согнания их, но всего лучше во избежание дурных следствий не употреблять этих средств. Лучшее и безвредное есть — натирание лица свежим творогом".
Однако синеродистой ртутью производители косметики не ограничились. Анализ некоторых средств для выведения на лице темных пятен, в том числе следов краски для волос, показал, что они имеют в составе цианистый калий, убивающий мгновенно, или в лучшем случае другие цианистые соединения, которые при попадании в невидимую глазом ранку действуют хоть и не так быстро, но так же неотвратимо.

Ядовитые цвета

Изменение цвета волос, в том числе борьба с сединой, было связано с опасностью для жизни в той же степени, что и уход за кожей. В 1870-х годах подверглась исследованию производившаяся в Париже "вода доктора Сакса", изобретатели которой обещали дамам надежный заслон от седины и столь же действенную защиту кожи головы от всяческих вредных влияний. Однако в отчете об исследовании говорилось: "Иногда секретные косметические средства бывают совершенно безвредны и не имеют никакого действия; но иногда они содержат вещества вредные или ядовитые. К последним принадлежит и вода доктора Сакса, которая на вид желтая, спиртуозная, а на вкус очень горькая жидкость. По мнению Гагера и Шахта, эта вода есть раствор пикротоксина и касторового (клещевинного) масла в спирте. Пикротоксин — один из сильнейших ядов, содержится в зернах кукольвана. Если раствором пикротоксина намазать голову ребенка, то он произведет воспаление кожи и даже настоящий столбняк. Вода эта после трехдневного употребления произвела у одного пациента сильную сыпь на голове и сильное воспаление глаз".
Не лучше обстояло дело с красителями для волос. На большинстве таких средств, обещавших эффективную окраску в различные оттенки коричневого, было написано, что их основа — ореховый экстракт. Однако на деле роль экстракта исполняли ядовитые соли свинца. А чтобы кожа головы не слишком страдала от воздействия красителя, предлагалась мазь из топленого свиного сала с серой и все теми же солями свинца.


Красота — это страшная смесь из окислов и солей
Фото: AFP

Свинцовая основа была и у красителей, дававших, как тогда говорили, цвет "пепельный блонд". Медики считали этот способ окраски особенно опасным, поскольку для превращения в блондинку нужно было долго сидеть с подсыхающей свинцовой кашицей на голове, а отрава в это время неизбежно попадала в легкие посредством дыхания.
Для получения черного цвета волос использовали весьма вредное для здоровья, как предупреждали врачи, азотнокислое серебро, устраивая на голове химический опыт с непредсказуемым результатом. Правда, вину за неудачную окраску всегда можно было переложить на потребителя. Ведь попытка окрасить плохо вымытые волосы действительно приводила к появлению зеленоватого оттенка (здесь можно вспомнить Ипполита Воробьянинова, пытавшегося перекраситься в "радикально черный цвет". Так что любые вариации цвета легко можно было списать на неловкость и неумелость дам, желающих сменить окрас.
Но самые большие страдания приходилось переносить модницам, решившим приобрести цвет "желтый блонд". Осветления волос добивались, рискуя сжечь кожу головы, раствором марганцовки, крепким нашатырным спиртом или разведенной азотной кислотой. Блондинки считались эталоном красоты и в те времена, так что красота требовала если не жертв, то готовности к ним.
Косметическая индустрия в XIX веке предлагала молодым мужчинам многочисленные средства для ращения усов и бороды, без которых никто из них в то время не мог чувствовать себя солидным человеком. Правда, в большинстве случаев в состав препарата входили просто-напросто краски, окрашивавшие юношеский пушок в черный цвет, прежде всего признанное в те годы опасным упомянутое азотнокислое серебро. Также мужчинам предлагалась окраска усов и бороды в русый цвет, но и в этом случае "особые" мужские средства по составу, а значит, и по степени вредности не отличались от дамских красок для волос. А состоятельным персонам, чья молодость давно перешла в категорию воспоминаний, косметологи рекомендовали разнообразные средства для восстановления и сохранения естественного цвета волос.


Фото: РОСИНФОРМ

Одним из наиболее известных снадобий такого рода была "растительная красильная помада Калломерин, изобретенная доктором Эрнстом Гикишом и Карлом Руссом в Вене". В рекламе средства говорилось: "Помада Калломерин отличается от всех других средств для окраски волос в особенности тем, что она не окрашивает ни кожу, ни ногти. Она придает волосам приятную гладкость и мягкость, предохраняет их от выпадения, способствует их росту и нисколько не вредна для здоровья".
Последнее утверждение вызвало обостренный интерес у химиков, которые провели исследование чудо-средства, почему-то пахнувшего прогорклым салом. Анализ позволил установить, что свиное сало действительно является главным компонентом помады. В список важнейших ингредиентов входили также свинцовые белила. Кроме того, в составе "Калломерина" обнаружилось едкое вещество, которое идентифицировали как порошок из шпанских мушек. Ученые того времени считали, что выделявшийся из них кантаридин относится к самым сильным ядам. А еще это соединение даже в мизерных количествах обладает сильным раздражающим действием на кожу — вплоть до появления пузырей.

Крем из мухоморов

Никаких серьезных способов борьбы с ядовитой косметикой в XIX веке так и не появилось. Во многих странах вводили запрет на реализацию средств наведения красоты, не прошедших проверку на медицинских факультетах университетов. Но, как правило, любой фабрикант и даже владелец маленькой лаборатории находил способ заинтересовать какое-нибудь малозаметное в научном мире учебное заведение с громким названием (императорский или королевский институт, к примеру; особенно много их было в Австро-Венгрии и многочисленных германских государствах) и получить требуемую бумагу. А после разоблачения, если оно все-таки происходило, менял название средства и начинал все с начала.


Средства для ухода за кожей, включающие цианистый калий или соли ртути, изготовлялись с особой осторожностью, но употреблялись без оной
Фото: AFP

Самые строгие законы относительно ввоза косметики были в России. При этом представители высших сословий редко пользовались непроверенными средствами, а подавляющее большинство населения Российской империи не имело привычки к импортной (да и к отечественной тоже) косметике, не говоря уже о средствах на ее приобретение. До первой мировой войны потребление мыла в России составляло 2,8 фунта на душу населения в год. В городах потребление, понятно, было больше, чем в сельской местности: 8-10 фунтов в год измыливал средний горожанин, 1,5-2 фунта на человека уходило в деревне (для сравнения: в Европе до 1914 года этот показатель доходил до 25 фунтов, а в США был и того больше — 28 фунтов мыла на душу населения в год). Довоенного уровня производства мыла (12 млн пудов в год) Россия достигла лишь в 1926 году.
В советское время качественная косметика долгое время считалась предметом роскоши и практически отсутствовала в продаже, так что ее место на рынке занимала продукция кустарей-частников, выпускавших пудру из мела и проверенных веками свинцовых белил. А при изготовлении помады использовались не только краски, содержавшие ртуть, но нередко и сало больных животных. И только после ликвидации кустарных производств и введения стандартов на все виды косметики ее использование в нашей стране вслед за остальным миром стало сравнительно безопасным.
Исследователи, не удовлетворяясь достигнутым, тестируют теперь на предмет токсичности используемые в косметике консерванты, а также время от времени объявляют потенциально канцерогенными или просто ядовитыми отдельные входящие в их состав вещества. В частности, их внимание привлекает модный ботокс — очищенный и ослабленный нейротоксин ботулина типа А, который в пластической хирургии применяют для борьбы с морщинами. Не дремлют и энтузиасты-косметологи, время от времени объявляющие о создании косметических средств на основе волшебных веществ растительного происхождения. Например, используются мухоморы, якобы отдающие свою колдовскую силу на пользу красоте.
СВЕТЛАНА КУЗНЕЦОВА

@темы: медицина-историческое, история одежды

---

Оригинал взят у в Сидхарт Гаутама (Будда) почитается у христиан как святой Иосаф царевич Индийский

В своё время читал "Четьи Минеи", или в переводе на русский язык "Жития святых".

Очень много там интересных рассказов о подлинных праведниках.

В "Житиях святых" есть к примеру рассказ и о Будде, где он назван Иосафом, царевичем Индийским. Иосаф транскрипция термина "бодхисаттва" (человек с пробужденным сознанием).



Изображение Иоасафа, царевича Индийского (Будды) в христианской традиции.

Первоисточником "Повести Варлааме пустыннике и Иоасафе царевиче индийском" послужила "Буддачарита" Ашвагоши. То есть "Буддачарита" была широко известна в Индии, была одним из примеров высочайшего уровня поэтики на санскрите. Там в начале Будда часто именуется Бодхисаттвой. Позже когда арабы познакомились с этим памятником словесности, он им так понравился, что они перевели его на арабский, "Боддхисаттва" был записан как "Будосаф". Даже в переводе поэма впечатляла и была переведена на другие языки, среди них греческий там "Будосаф" становится "Иоасафом" (что ж, у каждого свои бананы в ушах). Помимо имени в этом процессе менялись и много другое, "дабы было полезно для духа и веры", так что когда "Повесть" дошла до России, узнать в ней "Буддачариту" составляло весьма большой труд.

День Иосафа в христианстве почитается 19 ноября, есть даже церковь святого царевича Иосафа в Москве.

Далее статья взята отсюда

Уже более пяти веков (с 1481 г., когда собор расписывали лучшие мастера московской школы во главе с великим Дионисием) бытует на алтарной преграде изображение загадочного индийского царевича Иоасафа и его духовного отца Варлаама. Эти две фигуры хранят удивительную тайну. Знают ли верующие, кому поклоняются?
Настоящее имя царевича – Сиддхартха Гаутама из рода Шакья - Будда Шакьямуни.


Варлаам и царевич Иоасаф.Фреска Успенского собора. Начало XVв.



Царевич Иоасаф. Успенский собор Кремля. Фреска алтарной преграды. 1481.

Христианская мифология содержит огромное количество заимствованных из самых неожиданных источников, искаженных применительно к надобностям церкви и дополненных историй. Наиболее распространенным источником заимствований является, конечно, иудаизм, но не только.


St. Josaphat as depicted in a painted mural in Serbia.

2 декабря (19 ноября по старому стилю) православный мир отмечает день памяти людей, которых никогда не существовало, участников событий, которые никогда не происходили и не могли произойти. Эта история пересказывалась тысячами рассказчиков, видоизменяемая каждым из них. Автор греческой версии, к примеру, включил в текст повести памятник позднеантичной литературы — «Апологию» Аристида, своего рода «турнир религий». «Апология» вошла и в древнерусский перевод. Текст «Апологии» вложен в уста волхва Нахора — язычника и колдуна, который, для усиления драматического эффекта, говорит против своей воли.



Существует более 140 версий этой повести более чем на 30 языках. Более ранняя и гораздо более объемная  арабская версия истории не содержит, что неудивительно, характерных для русской версии настойчивого утверждения православия и упоминаний об Иисусе Христе.


Иллюстрации из арабского лицевого списка Повести о Варлааме и Иоасафе.
Собрание рукописей А.С. Норова.


Искушения Иоасафа. Бесы, являющиеся Иоасафу в виде огромных змей и страшных зверей.


Царевич Иоасаф с наставником.


Варлаам показывает своё одеяние царевичу.

В славянскую литературу история эта пришла в переводах с греческого языка. Греческая версия появилась в начале XI в. на Афоне и является в свою очередь переработкой версии грузинской. Древнерусский перевод «Повести...» относится к периоду Киевской Руси; по-видимому, он был сделан во второй половине XI или в самом начале XII в. Полное название повести курьезно и трогательно.

"КНИГИ, НАЗЫВАЕМЫЕ ВАРЛААМ. ПОВЕСТЬ ДУШЕПОЛЕЗНАЯ, ИЗ ВОСТОЧНОЙ ЭФИОПСКОЙ СТРАНЫ, НАЗЫВАЕМОЙ ИНДИЕЙ. В СВЯТОЙ ГРАД ИЕРУСАЛИМ ПРИНЕСЕННАЯ ИОАННОМ, МОНАХОМ, МУЖЕМ ЧЕСТНЫМ И ДОБРОДЕТЕЛЬНЫМ, ИЗ МОНАСТЫРЯ СВЯТОГО САВВЫ"



Преподобные Варлаам и Иоасаф. Роспись собора Рождества Богородицы Ферапонтова мон-ря. 1502-1503 гг.

Возможно, именно благодаря этой истории возникло бытовавшее в Древней Руси представление об Индии как о православном царстве. Это народное поверье было опровергнуто только в конце XV - начале XVI века, после путешествия Афанасия Никитина. Следы этой легенды обнаруживаются даже в появившемся в XIII веке «Сказании об Индийском царстве» . В нем говорится, что индийский царь Иоанн не только царь, но «и поп ... поборник православной веры Христовой». Поэтому, когда его воины идут в бой, они «несут двадцать крестов ... деревянный крест с изображением распятия Господня», блюдо с землей, чтобы помнить, что «из земли мы созданы и в землю же уйдем», а впереди войска «идут ... три проповедника». С царем обедают «двенадцать патриархов ... двенадцать митрополитов, сорок пять протопопов, триста попов, сто дьяконов, пятьдесят певцов, девятьсот клиросников, триста шестьдесят пять игуменов». Во дворе у Иоанна «сто пятьдесят церквей, одни сотворены Богом, другие человеческими руками», причем в одной только «соборной ... церкви ... служат триста шестьдесят пять игуменов, пятьдесят попов и тридцать дьяконов». Иоанн в этом «Сказании» совмещает в себе образы персонажей повести о Варлааме. 


Симон Ушаков. Фронтиспис книги «История о Варлааме и Иоасафе» Симеона Полоцкого. 1681

Ни время возникновения первой записи, ни язык, на котором она была выполнена неясны. Находки старинных рукописей в песках Средней Азии открыли книги манихейцев. Среди различных отрывков нашёлся, между прочим, листок с притчею из «Варлаама и Иоасафа». В VI–VII вв., легенда получила письменную обработку в Иране при династии Сасанидов на пехлевийском языке. Вероятно, переводчиком был не перс зороастриец, а скорее христианин из сасанидских сирийцев. Это предположение подтверждается главным образом имевшейся уже в пехлевийской версии притчей о сеятеле, которая поражает своим сходством с евангельским рассказом. Скорее всего, в VIII–IX вв. именно с ныне утраченного пехлевийского оригинала и была переведена арабская версия, которой мы сегодня располагаем. На ней основана возникшая в Палестине греческая версия, редактором которойдолгое время по недоразумению считался Иоанн Дамаскин, живший значительно раньше.


Св. Афанасий Афонский, Варлаам, Иоасаф. ХVв. Новгород

В свою очередь, от этой греческой редакции, помимо латинской и христиано-арабской, с которой связана эфиопская в Абиссинии, разветвились многочисленные славянские и западноевропейские версии повести. Кроме греческой, арабско- мусульманская версия дала ряд побегов на Востоке: известен средневековый еврейский перевод, ряд персидских и т.д. Несколько особняком стоит грузинская редакция; есть предположение, что она более тесно связана с утраченной сирийской версией и, быть может, послужила даже оригиналом для греческой.
Неведомыми путями она проникла в литературу шиитов, которые охотно воспринимали чужеземные легенды, приспособляя их к своим верованиям; оттуда, по-видимому, она перешла и в народную словесность мусульман, причем была приурочена к любимой сказочной фигуре – халифу Харуну ар Рашиду, в форме рассказа о «Субботнике» (ас Сабти), сыне Харуна ар Рашида. Рассказ встречаетсяи в «1001 ночи» и в других мусульманских книгах.
Вариант этой повести обнаружился даже у сибирских татар, в деревне, которая, что интересно отметить, в самом названии носит следы калмыцкого происхождения, т.е. связана с буддийской традицией.



В исламской мифологии существуют сказания о том, где погребён «Субботник». Одну изтаких гробниц указывали в Багдаде, и к могиле «Субботника» совершали паломничество по субботам.
Таким образом, мусульмане, сами того не сознавая, чтили Будду, имя которого служило у них в обычной речи символом языческого идола; христиане же превратили Будду в христианского святого.


Беседа преподобных Варлаама и Иоасафа. Икона. Сер. XVII в.

…Когда знаменитый венецианский путешественник Марко Поло (1254–1324)после многолетних скитаний по Азии вернулся домой, он привез с собой легенды о Будде и его деяниях. И был изрядноудивлён, обнаружив, что они давным давно известны в Европе. Но в виде христианского жития (в восточных версиях "Билавхар и Будасаф"), где индийский принц Сиддхартха, будущий Будда, превратилсяв царевича Иоасафа (Иосафат, Joasaph or Josaphat, Arabic - Yudasatf, Persian - Budasif, Budasaf) и под этим именем был занесён в святцы почти всех западных и восточных церквей.



Иоасаф, Авенир, Варлаам - знакомый с этими именами будет немало поражён, встретив в настоящей повести житии вместо христианских святых – странные фигуры Билаухара, Будасфа и Джанайсара. Будда - Бодхисаттва  – Будасаф – Иоасаф –  вот внешние отражения тех скитаний, по которым проходила одна легенда о юности царевича Сиддхартхи Шакьямуни, Будды Гаутамы.



Первый известный нам христианский вариант легенды – это грузинская рукописьначала VII в. «Мудрость Балавара» - «Балавариани» (ბალავარიანი, хранящаяся в одном из монастырей Синая.








Иллюстрации Ладо Гудиашвили к повести
«Мудрость Балавара»

Далее пути легенды приводят нас в Грецию, на гору Афон, в Иверский (т.е. грузинский) монастырь.


Миниатюра «Варлаам и Иоасаф» (нач. 13 в., монастырь Ивирон, Афон)

Одна из 80 миниатюр, илюминирующих текст повести. Каждая миниатюра состоит из трех частей, которые иллюстрируют или эпизоды из детства Будды, или притчи, которые рассказывает монах-пустынник Варлаам индийскому царевичу Иоасафу – как на этой миниатюре.
В XI в. игуменом егобыл Евфимий Ивер, образованный книжник, знаток византийской житийной литературы. Сегодня все исследователи сходятся во мнении, что именно он впервыеперевёл «Мудрость Балавара» с грузинского на греческий язык. И не просто перевёл, а создал новое произведение. Этому тексту и суждено было стать родоначальником всех последующих. Рядом с грузинским соседствовал на Афоне бенедиктинский монастырь, и итальянцыподдерживали с грузинами дружеские отношения, даже жили в их общине. Немудрено, что они одними из первых обрели греческую рукопись, известно даже имя грузинского монаха, передавшего её бенедиктинцам, – Лео.



Первый латинскийперевод был сделан в 1048 г. и через несколько столетий включен в знаменитыйжитийный сборник «Золотая легенда» Якопо да Варацци (начало XIV в.). А потом пошли переводы на сирийский, коптский, армянский, вновь на грузинский, на арабский...





Как бы то ни было, из Византии, через посредство ли южных славян, или непосредственно, повесть перешла в Россию, в церковно-славянском переводе, а между 1220 и 1233 г. она была перенесена аббатом Гвидоном в латинском переводе в Германию, и оттуда быстро разошлась по всей Западной Европе.



Она подверглась нескольким немецким и французским обработкам, в стихах и прозе. По северно-французской переделке сделан был в начале XIV в. итальянский перевод; из немецкой переделки возникла шведская народная повесть: "Barlaam och Josaphat" и исландская "Barlaamsaga"; по латинскому подлиннику составилась испанская редакция. В чешской литературе перевод Варлаама и Иосафата появился еще в конце XV ст. Польский перевод Кулиговского сделан по латинскому Якова Биллия и напечатан в Кракове в 1688г. Древнейшие печатные издания были сделаны на латинском (около 1470—1480 гг.), немецком и чешском языках; существует, наконец, еще еврейская редакция, сделанная по арабской (под загл. Царевич и дервиш), и армянская.






На Алтае существует старинная легенда об индийском царевиче Иосафе. Рерих слышал разные версии этой легенды, рассказывающей о том, как Будда, отправившись путешествовать, проник на Алтай и в Сибирь, дошёл даже до озера Байкал. Он останавливался в закрытой горами алтайской долине, в том самом месте, где впоследствии появилось село Верхний Уймон. Рерих отмечает в дневнике: «Далеко уходит Будда, в тайники гор. Предание доводит смелого искателя до Алтая».
"Пребывание" Будды на Алтае отразилось в народном сознании. Так, Н.К.Рерих пишет о том, как В.С.Атаманов «начинает мурлыкать напевно какой-то сказ. Разбираю: “А прими ты меня, пустыня тишайшая. А и как же принять тебя? Нет у меня, пустыни, палат и дворцов...”
Знакомо. Сказ про Иосафа. “Знаешь ли, Вахрамей, о ком поёшь? Ведь поёшь про Будду. Ведь Бодхисатва — Бодхисатв переделано в Иосаф". Так влился Будда в кержацкое сознание...»”.




Имена "индийских" персонажей повести:

АВЕНИР - "Бог есть светоч" (древнеевр.).
ВАРЛААМ — "сын Божий" (др. евр.)


ИОСАФ — «Господь есть судья» (др. евр.) или "Бог собирал" (др. евр.)
ИОСАФАТ — «Бог судил» (др. евр.)
Асафий - вариант имени Иосаф, заимствованного русскими у греков, а греками у древних евреев. От народной формы крестильного имени Иосаф. Сафин от Сафа, краткой формы этого имени.

Saint Josaphat announcing his departure. 13th century Greek manuscript.

НАХОР - "храпящий, хриплый"(библ.) или "борец"
АРАХЕС - река Аракс (Ерасх), протекающая по Араратской долине, которая в греческих источниках
называется Арахес, или Арахис; в персидских, арабских и турецких
источниках – Араз, Ниахри-Араз, Рас и Рос; в грузинских – Рахси,
Арези, Арес
ФЕВДА или ТЕУДАС - возм., кр. ф-ма от греч. Теодорос, "дар Божий" Иосиф Флавий пишет о некоем лжемессии Теудасе, который повел людей на помощь Иерусалиму. Он привел их к реке Иордан, уверяя, что “воды реки расступятся перед ними”. Но на толпу его приверженцев напала римская конница и разогнала ее, а самого лжемессию римляне взяли в плен и распяли.
ВАРАХИЯ или БЕРЕХИЯ - "да благословит Яхве"(евр.- Йеверехьяху)
ЗАРДАН - 1. местность в Иране; 2. русский вариант названия народа "шардан": "Никаноровская летопись упоминает о походах на Египет предков русских, братьев "Скифа и Зардана". Загадочного "Зардана" из этого сообщения следует сопоставить с названием одного из "народов моря", напавших на Египет, а именно с "шарданами"; эти "шарданы" через некоторое время после похода на Египет вторглись на о. Сардинию и дали ему свое имя.."; 3. горевать, горько плакать (казах.);
Как имя собственное встречается в Турции, Удмуртии, Пакистане, Афганистане, России...

Заключительная миниатюра арабского списка Повести с изображением Иоасафа и Варлаама за столом.


Краткий пересказ повести о Варлааме и Иоасафе.

Индийский царь Абеннер (Авенир), ревностный язычник, подвергает в своем царстве гонению христианство, которое начало проникать туда. Ненависть к христианству у царя еще более усилилась, когда один из главных приближенных его ушел и сделался отшельником. В это время у бездетного Абеннера родился сын необыкновенной красоты, которому дали имя Иоасаф. Звездочеты предсказывают царю, что его сын будет богат и могуществен; один особенно искусный звездочет говорит, что царство Иоасафа будет не от мира сего и что царевич, вероятно, сделается последователем преследуемой теперь религии. Царь Абеннер, чтобы пророчество не исполнилось, велел построить для сына особый дворец, окружил сына молодыми и прекрасными воспитателями и запретил пускать во дворец посторонних и сообщить царевичу, что на свете существуют смерть, старость, болезнь, бедность или вообще какое бы то ни было страдание; царевич должен воспитываться так, чтобы наслаждаться настоящим и чтобы ничто не возбуждало мысли о будущей жизни. Точно также до царевича не должны были доходить слухи о христианском учении.
Живя в своем искусственном заключении, Иоасаф прекрасно развивается физически, умственно и нравственно и своими оригинальными вопросами удивляет учителей и царя. Достигши юношеского возраста, Иоасаф стал замечать, что его держат точно в заключении. Когда он убедился, что это делается по воле отца, он стал разузнавать о причине этого. Ответы одного из воспитателей, а затем и самого отца, не только не удовлетворили его, но еще более обеспокоили. "Знай, - сказал царевич отцу, - что не радость, а высшую скорбь причиняешь мне таким способом". Он успокоился только тогда, когда получил возможность выходить, куда он захочет. Царь вынужден был уступить царевичу, но отдал строгий приказ, чтобы с пути царевича было устраняемо все, что могло бы возбудить в нем печальные мысли.
Первое время приказ царя исполнялся в точности. Но затем слуги стали относиться к своему делу небрежнее. Однажды царевич увидел двух людей, из которых один был в проказе, а другой - слепой. Царевич расспрашивает у приближенных, что с этими людьми, и в первый раз узнает, что на свете есть болезнь. Через несколько дней после этого царевичу попался на встречу старик со сморщенным лицом, дрожащими ногами, белыми волосами и без зубов, и царевич узнает, что на земле существует старость и неизбежная для всякого человека смерть. "Горестна эта жизнь, - стал думать царевич, - и как человек может наслаждаться ею в ожидании неизбежной смернти? И меня она постигнет, и все обо мне забудут. Но что будет потом со мной? Обращусь ли я в ничто? Или есть еще другой мир и другая жизнь"? С этого времени царевич стал искать человека, который разрешил бы все его сомнения и указал бы ему исход.
В это время в Сенаарской пустыне жил один пустынник Варлаам, который достиг высокой степени совершенства в знании жизни. По откровению свыше Варлаам узнал о душевном состоянии Иоасафа. Он покинул пустыню и в образе купца явился в землю индийцев. Придя к воспитателю Иоасафа, Варлаам сказал, что привез для продажи царевичу драгоценный камень, имеющий свойство освещать сердца слепых светом истины, глухим открывать слух, немым давать голос, больных исцелять, глупых умудрять, демонов изгонять; тот, кто делается обладателем камня, пользуется всеми благами, но камень этот видим только для того, кто обладает чистым здоровьем, зрением и целомудренным телом. Царевич изъявляет желание увидеть этот камень. "Прежде, нежели исполнить твое желание, - отвечает Варлаам, - я должен испытать твой разум. Если в твоем сердце я найду благодарную почву, я без колебания вложу в нее божественное семя. Я надеюсь на успех: из-за тебя совершил я этот далекий путь, чтобы показать тебе то, чего ты не видел, и научить тому, о чем ты не слышал прежде".
Затем следует ряд поучений Варлаама, в которых при помощи аполога (притчи) излагается содержание христианского учения. Материал для апологов (притчей) заимстоваван отчасти из христианских источников, а большей частью из восточных, приспособленных к христианским понятиям. Из апологов (притчей) Варлаама особенно знаменитым был аполог о человеке, который был преследуем свирепым инорогом, встреченным им п поле. Спасаясь от него, человек внезапно попал в пропасть. Падая туда, он ухватился за ветви дерева, росшего по бокам пропасти, и повис в воздухе. Посмотрев вниз, преследуемый увидел, что корень дерева, за ветви которого он ухватился, грызут две мыши - черная и белая, на дне пропасти лежит страшный змей с раскрытой пастью, а из стены выходят четыре головы аспида. Находясь в таком ужасном положении, путник заметил, что с веток дерева капал мед. Забыв про все опасности, путник жадно устремился к меду. Смысл притчи такой: человек, преследуемый смертью (инорогом), кое-как устраивается в земной жизни (ухватывается за ветви дерева, растущего в пропасти); но его положение непрочно: день и ночь (белая и черная мыши) подтачивают корни жизни; несмотря на это, человек, побуждаемый слабостью своей природы (головы аспида), предается кратким жизненным наслаждениям (устремляется к меду, капающему с дерева), хотя за это угрожает ему ад (змей на дне пропасти).
Когда царевич усвоил христианское учение, Варлаам тайно крестит его. Царевич хочет последовать за Варлаамом в пустыню, но Варлаам удерживает его от этого, советуя повременить; отказывается от денежного подарка, предложенного царевичем и возвращается в пустыню, оставив царевичу, по его просьбе, свою грубую одежду и взяв с собой старую и изорванную одежду Иоасафа.
Пока все это происходило, начальник дворца царевича Зардан с подозрением следил за посещениями Варлаама. Узнав о том, что происходило между царевичем и Варлаамом, Зардан, боясь ответственности, доложил обо всем царю. Царь сильно огорчился и стал советоваться с Арахесом, человеком мудрым и опытным звездочетом о том, как поступить. Арахес предложил царю послать за Варлаамом погоню, поймать его и мучить до тех пор, пока не признает перед царевичем своего учения ложным. Если же не удастся захватить Варлаама, то, по совету Арахеса, следует призвать одного мудрого пустынника языческой веры Нахора, бывшего учителя математики Арахеса; Нахор очень похож на Варлаама; его можно убедить выступить в присутствии царевича, под именем Варлаама, в виде защитника христианства, поспорить с язычниками и признать себя в конце побежденным. Погоня за Варлаамом не увенчалась успехом, и пришлом прибегнуть ко второму способоу, предложенному Арахесом. Но тут случилось нечто неожиданное: Нахор, во время спора, сам уверовал в христианское учение и затем, укрепленный в истинах веры царевичем, тайно бежал в пустыню. Тогда жрецы, опасаясь, что и сам царь начнет склоняться к новой религии, обратились к волшебнику Теудасу, который берется при помощи подвластных ему демонов вернуть Иоасафа в язычество. По его совету царевича окружили женским персоналом, состоявшим из отборных красавиц, с целью возбудить в нем страсти. Но царевич, прибегнув к молитве и посту, избежал искушений; демоны были посрамлены, и сам Теудас принял христианство.
Тогда царь, по совету Арахеса, разделил свое царство на две части и одну из них отдал сыну. Арахес полагал, что заботы об управлении могут отвлечь царевича от христианства; а если и не отвлекут, то по крайней мере удержат его от удаления в пустыню. Иоасаф, как его ни влекло к Варлааму, покорился воле отца и отправился в назначенный ему город. Здесь он стал наставлять народ истинной религии и сделал свою страну образцом христианского царства. Под конец своей жизни Абеннер раскаялся в своем нечестии, уверовал в истинного Бога и передал все царство сыну. Через четыре года Абеннер скончался, и Иоасаф оплакал своего отца.
Несвязанный уже волей отца, Иоасаф собрал в своем дворце вельмож и некоторых граждан и объявил им, что он собирается отказаться от царства и удалиться в пустыню. Огорченные вельможи и граждане не хотят отпустить его. Тогда Иоасаф назначает на свое место Варахию, одного из своих вельмож, а сам скрывается ночью. Граждане погнались за ним и вернули назад, но напрасно: Иоасаф поклялся, что не останется у них, и граждане вынуждены были уступить: Иоасаф, сопровождаемый всеобщим плачем, удаляется.
Иоасаф отдал свое богатое платье бедняку, а сам, оставшись во власянице, подаренной ему Варлаамом, отправился в Сенаарскую пустыню искать Варлаама. Два года скитался Иоасаф, испытывая ряд лишений и искушений, приготовленных ему дьяволом, и наконец, один пустынник указал ему, как можно найти Варлаама. Найдя своего учителя, Иоасаф поселился в его пещере и обнаружил такие способности к бдению неустанной молитве и способностям, что превзошел и Варлаама. Иоасаф пережил Варлаама и схоронил его. Прожив в пустыне 35 лет, Иоасаф мирно скончался. В час его кончины явился пустынник, указавший путь к Варлааму, и похоронил Иоасафа рядом с Варлаамом. Получив во сне от страшного мужа приказ, пустынник отправился в Индийское царство возвестить о кончине угодников. Варахия, узнав об этом, пришел с множеством народа в Сенаарскую долину, где нашел нетленные и благоухающие тела Иоасафа и Варлаама и торжественно перенес их в свою столицу.

@темы: имена

---

@темы: цветики-листочки

---

26.08.2017 в 09:39

Пишет  Sindani:

25.08.2017 в 17:00

Пишет  Kit Ju:

Узнала, что Будда Шакьямуни косвенно канонизирован в православии под именем "Иоасаф". Имя это, как предполагают исследователи, произошло от искажения санскритского "ботхисаттва" - существо стремящееся к пробуждению.

Статья в Вики

@темы: имена

---

Оригинал взят у в А.Стефанов. Азов (холст, масло)

При копировании просьба указывать автора картины

оригинал поста ЗДЕСЬ.

@темы: картины

---

Оригинал взят у в Семья

Система римских имен весьма характерна и весьма удивительна. У греков родовых имен (по-нашему, фамилий) не было. Каждый грек был "Демосфен, сын Демарата, внук Антиоха" и т.д. Нет, конечно, аристократические семьи хранили память о том, что они из славного рода Алкмеонидов, но это не было индивидуальным идентификатором. И даже в "Я - Дункан МакЛауд из клана МакЛаудов" ударение все-таки стоит на "Дункан". Древним же (прям совсем древним) римлянам ставить такое ударение было просто некуда: "Я из клана МакЛаудов". Все. Никакого имени у меня нет. Да и меня, в сущности, нет. Есть клан. Я - это клан.

В древнейшем римском обществе субъектом общественных отношений был род, семья. Члены этой семьи были просто клетками одного организма, выступавшего навне как единое целое. Представителем этого организма в общественных отношениях всегда выступало одно лицо (вспомним о понятии persona) - pater familias, "отец семейства", старший член семьи мужского пола по восходящей линии.

Pater familias имел над членами своей familia* неограниченную власть - patria potestas**, "отцовская власть". Он мог их продать, убить, что угодно. От отцовской власти не освобождало ни совершеннолетие, ни вступление в государственную должность, даже высшую. От отцовской власти освобождала либо смерть отца, либо процедура отпущения им сына из под своей власти - э-ман-ципация (см. внизу по ссылке о значении manus), (наша эмансипация). Так вот только "отцы семейства" признавались римским правом personae sui iuris (лицами своего права - "сами себе хозяева". Все остальные не были лицами.

Так, положение сына было не просто подобным положению раба. Оно во многих отношениях было хуже. Например, если хозяин продавал раба, а новый хозяин отпускал его на волю, то раб становился свободным. Но если отец продавал сына, а новый хозяин отпускал его, то сын возвращался под отцовскую власть. Чтобы он стал свободным, его надо было продать троекратно, и троекратно же он должен был быть отпущен на волю. Именно так - в виде фиктивной троекратной продажи и отпущения - совершалась процедура эманципации.

Вся архаическая римская система родства строилась вовсе не на кровной близости. Родственниками разной степени (агнатами) считались люди, у которых можно было отыскать единого pater familias. Если сын был эманципирован, или дочь вышла замуж в подвластный брак (поступила в manus мужа), они автоматически переставали быть родственниками своим братьям и сестрам. Это выражалось, в частности, в том, что они теряли право на наследство.

Да и сама развитая еще с древнейших времен римская система наследства основана была на мысли, что, в сущности, никакого перехода имущества не происходит. Потому что это имущество принадлежит роду, семье. Так что весь вопрос в том, кто будет олицетворять эту семью, представлять ее навне. Отсюда, например, понятие "необходимых наследников" - ближайших нисходящих родственников, которые принимали наследство автоматически. Они не могли от него отказаться, даже если оно обременено долгами. Потому что наследование - это не взаимоотношения двух лиц - наследодателя и наследника. Это вопрос о том, кто будет распоряжаться родовым имуществом.

Подвластный сын не имел ничего своего. Все его имущество юридически считалось имуществом отца (а точнее, семьи, представляемой отцом).

Еще раз напомню, что все вышенаписанное действительно для достаточно архаических времен, но необходимо для понимания дальнейшего развития римского права.


*Familia - первоначально обозначение всего живого и неживого, находящегося во власти "отца семейства". Это дети со всеми их нисходящими потомками, жена, которая в юридическом смысле ему filiae loco - "на месте дочери", рабы, скот, недвижимость, и все это он держит в своей manus - власти (прямое значение - "рука, кулак", в соответствии с архаическим представлением - то твое, что ты держишь руками, и в этом понятии не расчленяется власть и собственность). Впоследствии слово "фамилия", помимо семьи, стало обозначать, скажем, совокупность рабов, принадлежащих одному лицу ("рабская фамилия", или гладиаторскую труппу (familia gladiatorum).

** Отдельный пост надо бы устроить с разбором римского понятия "власти". Тут у них, как у эскимосов с тридцатью словами для разного типа снега, было весьма большое разнообразие.

@темы: фамилии, античность

---

1895. Томас Эдисон и его первый электромобиль Edison Baker. Эдисон говорил: «Электричество – это вещь. Не гудит, нет сложнопередвигаемых рычагов, безопасно, не зловонно как бензин и никакого шума». Кстати, в начале ХХ века, когда о бензоколонках еще никто не слышал, а бензин продавался в аптеках, во всех крупнейших городах Америки уже существовали местные сети зарядных станций для электротранспорта. Например, в Детройте компания Anderson Carriage эксплуатировала три двухэтажные станции, каждая из которых могла принять одновременно более сотни машин. За $35 в месяц клиенты могли получить роскошный сервис: персонал отгонял электромобиль на ночь под крышу одной из станций, где его мыли, полировали, проверяли исправность подвески, меняли истощенную батарею на заряженную и в назначенное время возвращали владельцу. Кроме того, в Anderson Carriage каждый желающий мог купить или взять в аренду гаражное зарядное устройство.

@темы: история транспорта

---

Оцеола, вождь семинолов, прежде всего, не был семинолом, не был вождем, да и Оцеолой вообще-то стал далеко не сразу.

От рождения звали его Билли Пауэлл, и был он сыном валлийского торговца Уильяма Пауэлла и Полли Коппингер. Полли была, в свою очередь, дочерью некоего Джоса (или Хосе) Коппингера, о котором мне больше ничего не известно, и Энн Маккуин. Энн Маккуин, в свою очередь, была дочерью Джеймса Маккуина, торговца шотландско-ирландского происхождения, и женщины из племени крик. Поскольку крики придерживались матрилинейной системы родства (то есть род свой считали по матери), проследив эту генеалогическую цепочку, мы поймем, что был Билли Пауэлл самым настоящим индейцем криком.

Когда Американские войска разгромили в 1814 году криков, Полли пришлось покинуть родную Алабаму и бежать во Флориду, в то время испанскую. Для того, чтобы ее приняли в семинольскую общину, она стала утверждать, что сына родила от индейца, а за Уильяма Пауэлла вышла потом, тем более что указанный Пауэлл никак не мог на это возразить, поскольку давно удалился в сторону Техаса.

А некоторые источники утверждают, что в жилах Билли Пауэлла была и черная кровь. Интересно, от кого он ее ухитрился получить. Я вот сейчас смотрю на этого таинственного Джоса Коппингера - уж не через него ли?

@темы: фамилии, имена, индейцы

---

Оригинал взят у в Имя

Прежде чем продолжить разговор о личном праве, стоит описать строение римской семьи, т.к. оно весьма самобытно и оказало огромное влияние на развитие права. А для этого мы начнем с имен.

У (почти) каждого римского гражданина эпохи Республики было три имени (например, Марк Туллий Цицерон), из которых собственно именем считалось второе - nomen gentilicium, родовое имя, то есть то, что мы бы с вами назвали фамилией. Первое имя, т.н. praenomen ("пред-имя", даваемое мальчику с рождения, личное имя, практически не употреблялось в обиходе. Цицерона все звали Туллием (ага, тов. Бендер), в крайнем случае - Марком Туллием, чтобы отличить его от други Туллиев. Третье имя (т.н. cognomen - "дополнительное имя" - это вторая фамилия, обозначение семьи, ответвления рода. Бывают разные Туллии (из рода Туллиев), в том числе Туллии Цицероны. Чаще всего этот cognomen представлял собой закрепившуюся за потомками кличку какого-то родоначальника семьи. Скажем, Цицерон (Cicero) - это "боб", Сцевола (Scaevola) - "левша" (отсюда, возможно, и легенда о первом Сцеволе, сжегшим перед Порсенной свою правую руку) и т.п. Иногда прибавлялся и второй cognomen, например, когда после победы при Заме Сципион и его потомки получили право носить дополнительный когномен "Африканский" - он стал Публий Корнелий Сципион Африканский.

Старший сын всегда получал praenomen отца, так что старший сын Марка Валерия Мессалы автоматически становился Марком Валерием Мессалой, что создает для историков (особенно архаического периода) определенные затруднения, когда какой-нибудь Аппий Клавдий Цек ("Слепой" действует на протяжении пары веков, и непонятно, когда он меняется на сына, а то и внука...

Девочки личных имен (praenomen) не имели вообще. Любая дочь Марка Туллия Цицерона носила имя "Туллия". Если их было две, они становились "Туллия Старшая" и "Туллия Младшая". Если их было больше двух, они просто нумеровались: "Туллия Третья, Четвертая" и т.д.

Феминистки, погодите возмущаться. Похоже, что в древнейшие времена личных имен не было и у мальчиков - об этом свидетельствуют такие сохранившиеся praenomina, как Квинт (Пятый), Секст (Шестой), а в старых текстах и Прим (Первый) или "Секунд".

Почему у римлян была такая нестандартная система имен, будет объяснено в следующем посте.

@темы: фамилии, имена

---

Оригинал взят у в Пророчество

Каждый человек должен стремиться понять последствия проигрыша в войне, прежде чем это станет слишком поздно ... Это означает, что история этой героической борьбы будет переписана врагом; что наша молодежь будет учиться у северных учителей и на северных учебниках; узнает из этих школьных учебников северную версию войны; будет под влиянием северной истории и северного образования считать наших погибших предателями, а искалеченных ветеранов - объектами для насмешек.
Политика завоевателя - это стремление разделить завоеванных на партии, фракции, и разжигание между этими фракциями вражды.
Говорят, мы боремся исключительно за рабство, если мы его отменим - мы потеряем всё. Даже если это было бы правдой, что мы вообще-то отрицаем, наши враги сражаются не против рабства на Юге. Это всего лишь отговорка, чтобы установить моральное превосходство, чтобы отказать нам в правах и сделать тираническое централизованное правительство, лишить нас наших прав и свобод.

Из письма генерал - майора армии КША Патрика Клиберна, написанного в январе 1864 года.

@темы: 19 век, СшА

---

Жутко хочется написать книжку под условным названием "Настоящие индейцы" - Чисто документалку, только факты, про индейцев "пяти цивилизованных племен" и вообще про восточных индейцев в 19 веке. Даже если я буду брать по верхам, глубоко не копая, этого хватит на целый том.
У людей, которые представляют их только по Фенимору Куперу, может случиться срыв шаблона.

@темы: мое и наше, индейцы

---

25.08.2017 в 05:56

Пишет  Sindani:

25.08.2017 в 03:05

Пишет  Аглая:

Любопытный текст все о том же - об отечественном книгоиздании.

Но, пожалуй, самым ярким впечатлением остаётся для меня последняя рецензия, после которой я решила прекратить сотрудничество с «Эксмо». Авторам, для которых «рукописи не рецензировались» моя деятельность не приносила никакой пользы, а я утонула в море бессвязной прямой речи, которыми были наполнены десятки многословных произведений. Самым ярким впечатлением тот роман остался потому, что в нём болезненно и гиперболически отражалась… боль русского народа. Это был крик человека, который взялся за перо, потому что больше не мог молчать, и настолько невыносимым ему виделось положение дел в стране, что он как мантру затвердил своё отчаяние на бумаге. Его роман игнорировал все прозаические правила и принципы, даже грамматические и синтаксические нормы, он язвительно и издевательски нападал на президента, локализовав в его образе свою ненависть к коррупции и игнорированию социальных проблем. Этот автор замкнул цепочку. Во всех произведениях, приходивших в издательство, очень ощутимым было недовольство, неудовлетворённость и отчаяние. Из этих текстов говорили со мной девушки, мечтающие о лучшей жизни, юноши, фантазирующие об инопланетных мирах, женщины рассказывали мне свои невысказанные эротические фантазии, взрослые мужчины с тяжёлым вздохом вспоминали героические времена войны, пожилые люди горько плакали, обозревая настоящее, кричали, как умели, о том, что мы живём в социальном аду, а они — его главные жертвы. Вся эта какофония непоставленных голосов слышалась, тем не менее, очень отчётливо, единым хором. Для меня стало совершенно очевидно, что люди мечтают уйти, спрятаться в тексты, которые они присылают, и спрятать в них других…

rospisatel.ru/safonova1.htm

@темы: писательское

---

Термин bastardus — средневековое изобретение и, согласно наиболее распространенному объяснению, происходит от латинского слова bastum («седло»), а обозначает, соответственно, человека, зачатого «в седле», то есть на ходу и(ли) каким-то путником, а не в оседлом браке с законным мужем.

Тоже средневекового, даже более позднего происхождения, понятие illegitimus («незаконный»), появляющееся в источниках XIII века. Но до того были в ходу другие термины, пришедшие из древнееврейского, греческого и классической латыни и обозначающие различные категории незаконнорожденных, хотя эти различия разными авторами определялись по-разному. Так, мамзер обозначал ребенка проститутки, нотус — плод прелюбодеяния, спуриус — рожденного любовницей, а натуралис — конкубинкой, постоянной и единственной сожительницей, близкой к жене. Согласно другим толкованиям, нотус и спуриус — продукты мезальянса, только у нотуса благородный отец, а у спуриуса — благородная мать (так считал Исидор Севильский). Натуралис же — это ребенок двух неженатых людей, которые теоретически могут заключить брак; такие дети могут наследовать, если у отца нет законных детей.

via

@темы: женский вопрос, Вавилон-18

---

Оригинал взят у в Лицо

Люди бывают разные - мужчины и женщины, молодые и старые, умные, глупые и совсем тупые, толстые и худые...  Как их всех систематизировать?

Вот для этого у римлян возникло одно из самых ключевых в праве понятий: лицо - persona.

Это чуть ли не единственное дошедшее до новых языков слово этрусского языка. Дело в том, что через этруссков римляне познакомились с таким греческим развлечением, как театр. А в античном театре, как известно, актеры играли в масках. Persona - это именно маска, личина. А также собственно "персонаж", который она обозначает - persona Мома, persona Геркулеса... Чтобы с задних рядов характер персонажа был различим, театральные маски делались с преувеличенными чертами, без лишних подробностей.

И римляне в юридическом процессе решили отделить собственно человека (со всеми его индивидуальными, важными и ничтожными в юридическом смысле чертами) и его конкретное юридическое амплуа, надеть на него своего рода маску, на которой будет только то, что нужно. Можно еще сказать, что persona - это такой аккаунт, учетная запись, где в разных графах вписываются определенные данные - одни на всю жизнь, другие время от времени сменяются...

Римляне вообще любили, чтобы эти графы оформлялись как квадратики - с галочкой или без. Они любили, чтобы все было расчленено до последнего, бинарного выбора. Человек может быть Мужчина/Женщина, Свободный/Раб... если он свободный включается категория Свободорожденный/Отпупщенник... если он свободорожденный, то он может быть Лицом Своего Права / Лицом Чужого Права (об этом позже). Получается такая блок-схема, по которой можно спускаться, в каждом узле отвечая "да" или "нет".

Их ставило в тупик, когда возникал третий вариант - поэтому так занимательно читать в Дигестах нормы о трансгендерах гермафродитах...

@темы: Вавилон-18, античность

---

Не знала, что по "Джесси и Моргиане" есть фильм. Но насчет адекватности... не знаю, не знаю... начало явно не адекватно

Оригинал взят у в Зурбаганский стрелок

День рождения Александра Грина.



Не могу сказать, что это мой любимый писатель, но отношусь к нему с огромным уважением и перечитываю с удовольствием.

Конечно, это стопроцентно литературный памятник, так сейчас никто не пишет, но Александр Грин идеально воплотил в слово стиль своей эпохи – уклонившись при этом от апологетизации или обличения советской действительности. Он так и не стал советским писателем, хотя на многих советских писателей повлиял очень сильно. Например, в текстах замечательного Аркадия Гайдара отчётливо звучит эхо Александра Грина.

Я уже писал, что в период «оттепели» Константин Паустовский заново открыл советским читателям книги Грина. Эссе Паустовского «Жизнь Александра Грина» стало своего рода культурным манифестом начала 60-х годов, но к самому автору «Дороги никуда» имело опосредованное отношение.



Тексты Александра Грина, не пропущенные через оптику, предложенную Паустовским, а взятые непосредственно, жёсткие, занимательные... экспрессионистические. Да, это никакой не романтизм. «Возвращённый ад», «Элга и Анготея», «Крысолов», «Золотая цепь» - тот же экспрессионизм, который породил Альфреда Дёблина, Блеза Сандрара, Джона Дос Пассоса, Ганса Эверса и десятки хороших писателей рангом помельче. К взвинченной интонации экспрессионистов Грин добавил циничный интеллектуализм Амброза Бирса, но при этом, похоже, сам Бирса не читал. Похоже, что Грин самостоятельно прошёл той же дорогой, что и автор «Случая на мосту через Совиный Ручей».

Тексты Александра Грина очень кинематографичны. Но им свойственна не современная кинематографичность, а стиль фильмов 20-х годов. «Брак Августа Осборна», «Сто вёрст по реке», «Искатель приключений», «Фанданго», ведь это готовые сценарии для Роберта Вине, Фрица Ланга, Льва Кулешова. Нервный, дерганый сюжет, стремительно несущийся к непредсказуемому финалу, разбиваемый на фрагменты интертитрами, то издевательскими, то сентиментальными, доминирование визуальности над психологией, всё это характерно и для Александра Грина и для фильмов «Межрабпомрусь» и UFA.



Когда современные кинематографисты обращаются к повестям, романам и рассказам Александра Грина, им постоянно приходится насиловать текст, вытаскивать из него отдельные элементы и лепить нечто «по мотивам». Мне известны только две адекватные экранизации Грина. Как ни странно, обе сделаны в Чехословакии. Это, во-первых, «Колония Ланфиер» Яна Шмидта, приятеля Павла Юрачека (по сценарям последнего Шмидт поставил «Кошки напрокат» и «Конец августа в отеле «Озон»), а во-вторых, «Моргиана» Юрая Герца по короткому и странному роману «Джесси и Моргиана».

Я не хочу сказать, что другие экранизации Грина плохие. В «Бегущей по волнам» Ролан Быков сыграл одну из своих лучших ролей, а первая версия «Господина оформителя» Олега Тепцова была просто замечательной. И даже в маразме параноидального югославского «Избавителя» (по «Крысолову») есть своего рода обаяние. Но это всё «по поводу Грина», но не попытки воспроизвести его художественный мир на экране или хотя бы вступить с автором в диалог. Мне кажется, что единственный современный режиссёр, кто смог бы создать полноценную экранизацию какой-нибудь повести или какого-нибудь рассказа Александра Грина, это канадец Гай Мэддин из Виннипега. Но он, наверно, Грина не читал.

@темы: книги, фильмы

---

Оригинал взят у в Турецкая версия Some Like It Hot

переснималась в Турции 3 раза - в 1964, 1970 и 1975 гг., причем первые два фильма были сняты одним и тем же режиссером и частично с теми же артистами. Самый первый ремейк, 1964 г., вышел под названием Fıstık gibi, Maşallah - "Как орешек, машаллах!" (дословно - "как арахис", скорлупа которого своими изгибами повторяет привлекательные женские формы). В нем снялись известные турецкие актеры Иззет Гюнай и Садри Алышык, а в роли Душечки-Гюльтен - не менее известная Тюркян Шорай.

Фильм забавен уже тем, что он турецкий. В свое время мне он показался даже смешнее оригинала, т.к. мало того, что снят в несколько пародийной манере, так еще и с поправкой на турецкие реалии. Жиголо Наджи и его друг Фикри - бедные музыканты, играющие в третьеразрядных клубах, став свидетелями убийства, вынуждены бежать от бандитов, переодевшись женщинами и устроившись в женский музыкальный ансамбль "Голубые мотыльки" под именами Наджийе и Фикрийе. На пароходе из Стамбула они отправляются в только что открывшийся отель на начинающем тогда развиваться курорте Кушадасы. В роли миллионера - характерный персонаж турецких фильмов тех лет Хороз Нури (Петушок Нури) - денежный мешок с повадками кыро (неотесанного мужлана), любящего чуть что палить в воздух из пистолета и приглашающего приглянувшуюся ему "Фикрийе" на свою виллу на шампанское с суджуком.)))

Запрет на курение в ансамбле, который пытается обойти Гюльтен, сцены на пароходе с повторением "Ben kızım!'' ("Я - девушка!"), "Фикрийе" у бассейна в купальнике, демонстрирующем растительность на груди - все это настолько смешно смотрится в турецком исполнении... Ну, а коронная фраза в конце фильма на реплику "Я мужчина до самой рукоятки!" звучит как "O kadar kusur kadı kızında da bulunur!" - "Такой недостаток может быть даже у дочери судьи".

Знание турецкого языка для него не нужно - фильм практически дословно повторяет оригинал, и все понятно по действию. Я его впервые посмотрела в один из самых первых приездов в Турцию, и какими-то особенными познаниями в языке не обладала. Разница с оригиналом есть только в самом начале фильма, где Наджи ведет машину охмуренной им богатой дамы в возрасте, не имея при этом денег даже на бензин.marmara-calypso.livejournal.com/198595.html?vie...

@темы: фильмы

---

Оригинал взят у в Лю Юнбяо, китайский писатель, оказался убийцей

Когда его пришли арестовывать, он сказал жене: «Я два десятилетия ждал, что за мной придет полиция. Теперь я наконец освобожусь от душевных мук, которые меня терзали все это время».

Лю Юнбяо, очень популярный в своей стране, недавно рассказал в одном интервью, что работает над новой книгой. Главная героиня детективной истории — женщина-писательница, которая совершает убийства и избегает наказания. Однако, как выяснилось, этот сюжет Лю Юнбяо взял из реальной жизни — своей собственной. На прошлой неделе автор бестселлеров был арестован полицией. Его обвиняют в убийстве четырех человек, совершенном 22 года назад.

В 1995 году писатель вместе с другом остановился в мини-гостинице городского округа Хучжоу. Вдвоем они попытались обокрасть постояльца. Когда тот застал их на месте кражи, подельники забили мужчину до смерти. Затем, чтобы замести следы, убийцы расправились с супружеской парой, которая управляла отелем, и их 13-летним внуком. Долгое время полиция не могла выйти на след преступников, несмотря на то, что улик было достаточно: отпечатки пальцев и подошв обуви, следы ДНК на полотенцах. Однако в итоге именно благодаря ДНК их смогли опознать.

Лю Юнбяо не стал отрицать свою вину. Сообщника писателя задержали в тот же день в Шанхае, где он работал юристом в инвестиционной компании.

@темы: писательское

---

Оригинал взят у в оцифрованные музейные экспонаты, галереи и т.п.

www.wdl.org/ru/ - Мировая цифровая библиотека
www.metmuseum.org/blogs/digital-underground/201... - Нью-йоркский Метрополитен-музей
www.nlr.ru/res/inv/ukazat55/structure_full.php - архив российских газет XVIII - XXI вв.
www.moma.org/calendar/exhibitions/history - 3500 выставок Нью-Йоркского музея современного искусства
www.guggenheim.org/collection-online Музей Соломона Гуггенхайма (Нью-Йорк)
www.museodelprado.es/en/the-collection Музей Прадо
www.britishmuseum.org/research/collection_onlin... Британский музей
www.hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/ex... Эрмитаж
www.louvre.fr/en/moteur-de-recherche-oeuvres Лувр
www.khm.at/erfahren/forschung/objektdb/liste/ Музей истории искусств в Вене
a80-musees.apps.paris.fr/Typo3/index.php?id=12 80 музеев Парижа
www.tate.org.uk Галерея Тейт
www.pv-gallery.ru/ - художественные редкости, сканы дореволюционных журналов, графика
otshelnik.net Рисунки карандашом и тушью Иллюстрации
book-graphics.blogspot.ru - книжные иллюстрации
digi.vatlib.it - Ватиканская цифровая библиотека
digi.vatlib.it/mss/Reg.lat - «Круги ада» Боттичелли
www.google.com/culturalinstitute/beta/project/n... - онлайн-экскурсии по 50 музеям
www.openbolshoi.ru - архив Большого театра, спектакли, фото, афиши
www.gulag.online/?locale=ru - Музей "ГУЛАГ.Онлайн"
Музеи мира (по странам и континентам): www.artcyclopedia.com/museums.html
Города
Музеи Рима: en.museiincomuneroma.it/
Музеи Кёльна: www.museenkoeln.de/homepage/default.asp
Государственные музеи Венеции: www.polomuseale.venezia.beniculturali.it/
Городские музеи Венеции: www.visitmuve.it/
Венецианский фонд Чини (+ лабиринт Борхеса): www.cini.it/
16 главных церквей Венеции (ассоциация Хорус): www.chorusvenezia.org/
Каталог всех церквей Венеции: www.churchesofvenice.co.uk/index.htm
Каталог всех церквей Флоренции: www.churchesofflorence.com/
Государственные музеи Рима: poloromano.beniculturali.it/
Государственные музеи Берлина: www.smb.museum/smb/home/index.php
Государственные музеи Дрездена: www.skd.museum/
Музеи Вены, входящие в комплекс с Главным художественным: www.khm.at/de/khm-portal/
Все музеи Вены: ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%BF%D0%B8%D1%81%...
Музеи Флоренции: www.polomuseale.firenze.it/
www.firenzeturismo.it/florence-museum.html
Текущие форентийские выставки: www.unannoadarte.it/
Музеи и достопримечательности Тосканы (по городам): brunelleschi.imss.fi.it/itinerari/indice/Indice...
Музеи Ломбардии: www.cultura.regione.lombardia.it/cs/Satellite?c...
и тут: www.lombardiabeniculturali.it/istituti/musei/
Музеи Вашингтона: ru.wikipedia.org/wiki/%D1%EF%E8%F1%EE%EA_%EC%F3...
Музеи Мюнхена: ru.wikipedia.org/wiki/%D1%EF%E8%F1%EE%EA_%EC%F3...
Музеи Мюнхена: muenchen-ru.net/content/view/83/258/
Музеи Парижа: ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%BF%D0%B8%D1%81%...
Музеи Германии, Австрии, Швейцарии, Люксембурга: webmuseen.de/regionen.html
www.museumspass.com/dn_mitgliedsmuseen/
Текущие выставки Парижа: www.parisinfo.com/sortir-a-paris/expositions-di...
Музейный комплекс в Сиене: www.santamariadellascala.com/w2d3/v3/view/sms2/...
Лучшие текущие итальянские выставки: www.nonsolocinema.com/-arte-.html
Крупнейшие выставочные блокбастеры мира с точки зрения их оформения: www.designaddict.com/design_addict/design_calen...
Музеи Израиля: www.museumsinisrael.gov.il/en/Pages/default.asp...
Альбертина: www.albertina.at/jart/prj3/albertina/main.jart?...
Музеи Ватикана: mv.vatican.va/
Бельведер (Климт) www.belvedere.at/jart/prj3/belvedere/main.jart?...
Лувр: www.louvre.fr/llv/commun/home.jsp
Метрополитен: www.metmuseum.org/
Прадо: www.museodelprado.es/
Глиптотека (Копенгаген): www.glyptoteket.dk/?frames=yes&language=en
Музей Питти (Флренция): www.palazzopitti.it/site.php
Уфицци: www.uffizi.com/ и www.nuoviuffizi.it/
Музей Гетти: www.getty.edu/
Национальная галерея Ирландии: www.nationalgallery.ie/
Рейксмузеум (Амстердам): www.rijksmuseum.nl/
Музей науки (Лондон): www.sciencemuseum.org.uk/smap.aspx
Жакмар-Андре (Париж): www.musee-jacquemart-andre.com/fr/jacquemart/
Камера дельи Спози в палаццо Дукале (Мантуя): www.cameradeglisposi.it/storia.asp
Вилла Фарнезина в Риме с фресками Рафаэля: www.villafarnesina.it/index.html
Изабелла Гарднер Музеум (Бостон) www.gardnermuseum.org/explore
Музей искусств Каталонии: www.mnac.cat/index.jsp?lan=001
Музей культурного наследия Рима (Дворец Венеции): museopalazzovenezia.beniculturali.it/index.php?...
Национальная галерея (Вашингтон): www.nga.gov/
Старая Пинактека (Мюнхен) + 4 других госмузея: www.pinakothek.de/alte-pinakothek
Парижская Пинакотека (выставки): www.pinacotheque.com/index.php?id=25
Национальная галерея (Лондон): www.nationalgallery.org.uk/
Музей Израиля: www.english.imjnet.org.il/HTMLs/Home.aspx
Бостонский Изящных искусств: www.mfa.org/
Чикагский Арт Институт (витражи Шагала): www.artic.edu/aic/
Дворец Вюцбурга (c Тьеполо) в Баварии: www.residenz-wuerzburg.de/
Гамбург кунцхалле: www.hamburger-kunsthalle.de/
Инсбрук Кунцраум: www.kunstraum-innsbruck.at/index.php?L=1
Фонд Коллекция Е. Buehrle (Цюрих): www.buehrle.ch/index.php?lang=de
Базельский музей изобразительных искусств: www.kunstmuseumbasel.ch/de/home/
Берн. Музей изо,разительных искусств: www.kunstmuseumbern.ch/index.cfm?nav=567,1333&S...
Цюрих. Кунцхаус://www.kunsthaus.ch/de/sammlung/
Флик Коллекция в НЙ: www.frick.org/
Коллекция Уолласа (Лондон): book.uraic.ru/blog/?cat=12
Версаль: www.chateauversailles.fr/homepage
Музей Галуста Гюльбенкяна в Лиссабоне: museu.gulbenkian.pt/Museu/en/Homepage
Д'Орсе: www.musee-orsay.fr/
Мармоттан: www.marmottan.com/
Оранжери: www.musee-orangerie.fr/
Стедейлик музеум: www.stedelijk.nl/
Музей Розенгард в Люцерне: www.rosengart.ch/
Фонд Мэгт: www.fondation-maeght.com/
Музей Крёллер-Мюллер в Оттерло (самая большая частная коллекция Ван Гога): www.kmm.nl/
Малый Дворец (Париж): www.petitpalais.paris.fr/fr/collections/home
Музей Брандхорста (Мюнхен): www.museum-brandhorst.de/
ЮНЕСКО: www.unesco.org/visit/uk/v4/index.htm
Музей Монпарнаса: www.museedumontparnasse.net/
Музей Монмартра: www.museedemontmartre.fr/
Фонд Барнса (Филадельфия): www.barnesfoundation.org/#
Виртуальный тур по Фонду Барнса: www.nytimes.com/interactive/2011/07/09/arts/des...
Хернер Музей (Париж): www.musee-henner.fr/en/informations
Вилла "Флора": www.villaflora.ch/de/ausstellung/index.php
Фонд "Эрмитаж" (лозанна): www.fondation-hermitage.ch/run?iset=1307&refpag...
Фонд Джианадда в Мартиньи(Швейцария, мозаики Шагала): www.gianadda.ch/wq_pages/fr/expositions/exposit...
Кунцхаус Цюрих: www.kunsthaus.ch/
Лейбург Музей в Дусбурге: www.duisburg.de/micro2/lehmbruck_en/index.php
Ланг Матт музей в Бадене: www.duisburg.de/micro2/lehmbruck_en/index.php
Дом Рубенса в Антверпене: www.rubenshuis.be/eCache/MCN/30/02/137.html
Музей Ван Гога: www.vangoghmuseum.nl/vgm/index.jsp?lang=nl
Фонд Клода Моне в Живерни: www.fondation-monet.fr/fr/
Фонд Альберто Джакометти (Цюрих): www.fondation-giacometti.fr/accueil.html
Музей Родена: www.musee-rodin.fr/
Музей Боннара в Ницце: www.museebonnard.fr/
Музей Шагала в Ницце (Пикассо и Леже в др. городах): www.musees-nationaux-alpesmaritimes.fr/chagall/
Музей Бернара Бюффе в Японии: www.buffet-museum.jp/e/index.html
Фонд Тапиеса: www.fundaciotapies.org/site/spip.php?rubrique65
Фонд и Музей Поля Дельво (Бельгия): www.delvauxmuseum.com/
Фонд П. Клее: www.paulkleezentrum.ch/ww/de/pub/web_root.cfm
Музей Матисса в Ницце: www.musee-matisse-nice.org/
Музей Пикассо в Париже: www.musee-picasso.fr/homes/home_id23986_u1l2.ht...
Музей Пикассо в Барселоне: www.museupicasso.bcn.es/
Фонд Хуана Миро: fundaciomiro-bcn.org/index.php?idioma=4
Музей Тэнгли (Базель): www.tinguely.ch/en.html
Фонд Миро на Майорке: miro.palmademallorca.es/index.php?Idi=2&Cod_fam...
Музей Моранди www.mambo-bologna.org/museomorandi/
Музей Делакруа: www.musee-delacroix.fr/fr/
Музей Майоля: www.museemaillol.com/
Музей Гюстава Моро: www.musee-moreau.fr/index_u1l2.htm
Парк скульптур Антони Крэгга в Вупперталле: enbe.li/index.php/436/0/#a887
Музей Хокусаи в Токио: www.book-navi.com/hokusai/hokusai-e.html">www.book-navi.com/hokusai/hokusai-e.html
Музей Кете Кельвиц: www.kollwitz.de/default.aspx
Музей Сарьяна в Ереване: www.saryan.am/index.html
Музей сэра Джона Соуна в Лондоне: www.soane.org/
Центр Помпиду: www.centrepompidou.fr/
Музей современного искусства Парижа: www.mam.paris.fr/
Музей Людвига: www.museum-ludwig.de/
Тейт: www.tate.org.uk/
Фонд Гугентхейма: www.guggenheim.org/
Коллекция Пино в Венеции (Пунта дела Догана и Палацио Грасси): www.palazzograssi.it/en/punta-della-dogana/muse...
Фонд Луи Виттон в Париже (Ф. Гэри): www.fondationlouisvuitton.fr/ru.html
Музей «КоБРы»: www.cobra-museum.nl/
Луизиана: www.louisiana.dk/dk
Аркен, музей современного искусства (Дания): www.arken.dk/
Музей Уитни: whitney.org/
Новый музей (Нью-Йорк): www.newmuseum.org/
Музей современного искусства в Сан-Франциско: www.sfmoma.org/
МОМА: www.moma.org/
Институт искусств в Чикаго (витражи Шагала): www.artic.edu/aic/
АРТ Музей Сиэтла: www.seattleartmuseum.org/default.asp
Музей искусства в Берне: www.kunstmuseumbern.ch/index.cfm?nav=567,1333&D...
Музей искусства земли Северный Рейн-Вестфалия:
www.kunstsammlung.de/besuchen/oeffnungszeiten.h...
Музей современного искусства в Болоньe www.mambo-bologna.org/collezione/
Музей 21 века в Риме (МАХХI): www.fondazionemaxxi.it/
Музей современного искусства Барселоны: www.macba.cat/controller.php
Центр современной культуры Барселоны: www.cccb.org/ca/
Фонд Байлер (Базель):www.fondationbeyeler.ch/
Мезей Арю Брют (Лозанна): www.artbrut.ch/
Музей Винтертура (Швейцария): www.kmw.ch/
Мудак (контемпорарий в Женеве): www.mudac.ch/
Гагосян: www.gagosian.com/
Кроун Поинт Пресс: www.crownpoint.com/
Галерея Глэдстоун: www.gladstonegallery.com/index.asp
Галерея Мэгт: www.maeght.com/galeries/artiste.asp
Соледад Лоренцо: www.soledadlorenzo.com/
Пейс галери (НЙ - Лондон - Пекин): thepacegallery.com/
Музей Акрополя: www.theacropolismuseum.gr/default.php?la=1
Фриз Парфенона (дотошный, детальный сайт): www.parthenonfrieze.gr/#/read
Римско-германский музей в Кёльне: ru.wikipedia.org/wiki/%D0%E8%EC%F1%EA%EE-%E3%E5...
Пестум: www.paestumsites.it/
Британский музей www.britishmuseum.org/
Аббатство Клюни: www.musee-moyenage.fr/ang/index.html
Музей Карнавале: carnavalet.paris.fr/fr/home-du-site
Люксембургский музей: www.museeduluxembourg.fr/fr/
Гран Палас: www.grandpalais.fr/fr/Accueil/p-93-Accueil.htm
Музей и сад Альбера Кана (Париж): albert-kahn.hauts-de-seine.net/
Каталог картин П. Сезанна: www.cezannecatalogue.com/
Фонд Г. Рихтера (Дрезден – Кёльн): www.gerhard-richter.com/
Фонд Ле Корбюзье в Париже (коллекция модернистского искусства): www.fondationlecorbusier.fr/corbuweb/morpheus.a...
Туомбли www.cytwombly.info/
Фонд Менил в Хьюстоне (галерея Туомбли): www.menil.org/collection/CyTwomblyInDepth.php
Реббека Хорн: www.rebecca-horn.de/pages/index_eng.html
Бернар Бюффе: museebernardbuffet.com/english.html
Дэвид Хокни: www.hockneypictures.com/home.php
Илья Кабаков: www.ilya-emilia-kabakov.com/
Мэтью Барни: www.drawingrestraint.net/# и pastexhibitions.guggenheim.org/barney/index.htm... , www.cremaster.net/#
Дженифер Стейнкамп: jsteinkamp.com/
Атже (на сайте всех фотографов): masters-of-photography.com/A/atget/atget_palais...
Джойс Теннисон: www.tenneson.com/
Саграда Фамилиа: www.sagradafamilia.cat/
Тони Крэгг: www.tony-cragg.com/
Мигель Барсело: www.miquelbarcelo.info
Хаим Сокол: www.haimsokol.com
Юлия Кисина: www.kunsthalle-zoo.de/index.html
АЕС+Ф: www.aesf-group.org/
Ботичелли: www.sandrobotticelli.net/home-1-96-1-0.html
Лотто: www.lorenzo-lotto.it/

@темы: фигурки, картины

---

Оригинал взят у в «Кровь ангела»

Издательство "Саламандра" представляет 1 том сборников мистико-агитационной фантастики Первой мировой войны.
Это первая книга издательства "Саламандра", которую я читаю мучительно. Потому что большая часть произведений - это бесхитростные и простецки написанные вариации на темы "Всё было плохо, но пришли святые и всех спасли", "Древняя урюпинская легенда гласит, что когда на Руси настанет *опа, из могилы восстанет Суворов и всех спасёт", "старичок молился, и древняя икона отклонила пулю от любимого племянника".
Есть факсимиле небольших материалов по теме, например, приводится статья из газеты, в которой немецкий солдат (представитель "культурной нации XX века" - из статьи) назван язычником за наличие при нём бумажки с заговором, хотя там упоминается Иисус, Дева Мария и т.п.
Интересно, каковы мотивы публикации этой статьи, ведь подобные предметы популярны у всех армий. Или подаренная отцом русскому солдату иконка - это державно и православно, а бумажка с "молитвами" у немца - это "гы-гы-гы, ну и варварство".
Скачать.

@темы: книги, 20 век: Россия и вокруг нее