13.11.2011 в 17:05

Пишет  loony_spectre:

"Жизнь в елизаветинскую эпоху", часть 4
Автор - Мэгги Секара, источник - elizabethan.org

Благородный стиль

Основное доказательство ранга и благородства – либеральность. Люди хотят, чтобы об их гостеприимстве шла молва. Идеал – это большой дом, множество слуг и богатый стол, к которому могут пригласить каждого.
Еще одно доказательство либеральности – объедки, раздаваемые беднякам у дверей кухни. (Это, кстати, еще и считается «добрыми деяниями».)
Большим комплиментом считались слова, сказанные о третьем графе Дерби: «Его дом был изобилен и хорошо ухожен».
Роскошь нужно было ограничивать, чтобы знать жила по средствам и не выбивала недостающие деньги огромными поборами с арендаторов земли. Графская чета Ратлендов однажды настолько увлеклась, что им установили принудительный потолок расходов в 200 фунтов в год!
Доходы обычно подсчитываются только рентные – не учитываются доходы от должностей, производства, земель, возделываемых самим лордом, придворные доходы, взятки, презенты и продажа должностей.
Очень немногие аристократы точно осведомлены о своих доходах, как валовых, так и чистых. Для этого у них есть слуги.

Честь и дуэли

Лучше всего это описано у Лоренса Стоуна в Crisis of the Aristocracy.
«Характеры были горячими, оружие легко прыгало в руку. Основными характеристиками аристократов, равно как и простолюдинов, были свирепость, ребячество и недостаток самоконтроля».
Назвать кого-нибудь лжецом или каким-либо иным образом поставить под сомнение его честь, доблесть или доброе имя – это уже вызов.
Дуэли незаконны, так что драки происходят в безлюдных местах или даже за границей (подойдет любая зона военных действий). Обычно это бои один на один, в отличие от групповых дуэлей во Франции, ведущих к долгой вражде.
Если вы достаточно разгневаны, то можно не дожидаться дуэли или даже честного боя. Кто-нибудь из (или даже несколько) ваших людей могут сидеть в засаде. Людей так убивают постоянно, хотя обычно от этого больше страдают слуги джентльменов.
Сэра Джона Хокинса убил кто-то, кто спутал его с сэром Кристофером Хаттоном. Сэра Дрю Друри убили во время спора о старшинстве.

Лондон

Из Shakespeare Энтони Берджесса (1978):
«Город тогда располагался примерно в границах нынешнего Сити – плотное нагромождение коммерческих зданий вдоль реки. Темза была главной транспортной артерией города. Лондонцам времен Чосера так и не удалось построить через нее мост; во времена Елизаветы воздвигли только Лондонский мост. Реку пересекали на водных такси, лодочники кричали «На восток!» (Eastward-ho) или «На запад!» (Westward-ho). На реке было развито коммерческое судоходство, но временами встречались и позолоченные баржи, в которых могла путешествовать королевская семья. На веслах часто сидели преступники. С реки были хорошо видны другие символы жестокого века – отрубленные головы на Темпл-Баре и Лондонском мосту.
Улицы были узкими, мощеными булыжником, скользкими от слизи, оставшейся от мусора. Дома теснились друг к другу, между ними было много незаметных улочек. Ночные горшки выливали прямо из окон. Канализации не было. Канава Флит-Дич воняла так, что неподготовленного человека могло стошнить. Но у города были свои уборщики – соколы, благородные птицы, строившие гнезда из тряпок и отбросов на ветвях деревьях. Они с удовольствием подбирали любые объедки… А ужасные запахи человеческого происхождения перебивались запахами деревни. Каждое утро по улицам ходили румяные молочницы и продавцы свежесобранного кресс-салата.
Это был город громких звуков – стук копыт и колес по мостовой, крики торговцев, драки подмастерьев, попытки не упасть в сточную канаву. Даже нормальный разговор был громким, потому что все люди по нашим меркам были слегка подвыпившими. Никто не пил воду, а чай еще не завезли. Самым популярным напитком был эль, причем довольно крепкий. Эль на завтрак – хороший способ начать день в эйфории или гневе. Эль на обед обновляет ткани, потраченные утром. Эль на ужин обеспечивает крепкий сон и громкий храп. Более богатые люди пили вино, поощрявшее крепкую дружбу и провоцировавшее драки на мечах. Это был совсем не трезвый город».
Из доклада венецианского посла около 1500 г.:
«Он изобилует всякими предметами роскоши, равно как и жизненно необходимыми. Но самое потрясающее в Лондоне – это качество выделки серебра. Я говорю не о частных домах, а о лондонских лавках. На одной улице, которую называют Стренд и которая ведет к собору святого Павла, находится пятьдесят два ювелирных магазина, таких богатых и изобилующих серебряными сосудами, большими и малыми, что у всех ювелиров Милана, Рима, Венеции и Флоренции вместе вряд ли найдется такое количество столь великолепных вещей, как в Лондоне. И все эти сосуды – либо солонки, либо чаши для питья, либо миски для мытья рук, ибо едят они с оловянной посуды, немного уступающей серебряной.
Великие богатства Лондона говорят не о том, что его обитатели – аристократы или джентльмены; напротив, там живут в основном люди низкого сословия и ремесленники, съехавшиеся со всех концов острова, из Фландрии и многих других мест».

Еще о сравнении религий: кальвинисты
(пуритане, гугеноты, пресвитериане и т.д.)

Сначала см. «Лютеране», затем добавьте:
Каждому предопределено, в соответствии с замыслом Божьим, быть спасенным или проклятым. Никто и никакими деяниями не способен этого предотвратить.
Тех, кто уже спасен, зовут Избранными.
Добрые деяния – это один из аспектов поведения, которого ждут от Избранных, но для спасения они не обязательны. Они не спасены, потому что добродетельны: они добродетельны, потому что спасены.
Молитвы священников не являются более эффективными или важными для Бога, чем молитвы кого-либо еще.
Свидетельство, или проповеди и толкование Писания, приветствуется со стороны и священников, и мирян.
Молитвы аристократов тоже не важнее для Бога, чем другие. Все люди равны в глазах Божьих. Это очень опасная и революционная мысль.
Ритуалы англиканской церкви все равно слишком «римские», чтобы подходить пуританам. Они предпочитают избавиться от свечей, колоколов, святых и пышных одежд.
Некоторые проповедники-евангелисты еще более радикальны. Они настаивают, что:
• Писание – не единственный источник правды Божьей.
• Святой Дух по-прежнему может говорить через людей. Мужчина (или, реже, женщина) может получить личные откровения не только о природе Бога, но и о повседневных вещах.
• Хотя откровение – во многом личное переживание, человек, переживший откровение, обязан поделиться своим видением с остальными христианами.

Управление домом

Оплата счетов и выплата жалования слугам происходит в традиционные квартальные дни. Что интересно, каждый из этих дней практически совпадает с равноденствием или солнцестоянием.

 

Праздник	Дата	С чем связан
Благовещение	25.03	День, когда архангел Гавриил сказал Марии, что она станет матерью Христа. Также – первый день Нового года по старому календарю и древняя дата Пасхи.
Иван Купала	24.06	Рождество Иоанна Крестителя. Также называется «серединой лета», потому что попадает точно на середину теплого сезона, хотя только с этого дня лето «официально» начинается.
Михайлов день	29.09	День архангела Михаила. Празднества на Севере часто связаны с лошадями: скачки, торговля, воровство и т.д. А еще – с морковью.
Рождество	25.12	Рождество Христово. Священный день, чуть менее важный, чем Пасха.

 

В деревне…

За некоторые услуги вы можете расплачиваться натурой: например, дровами, разрешением на возделывание земли или некоторым количеством рыбы из ваших рек.
Ваши арендаторы могут отдавать часть барщины натурой: телятами, медом, молоком, шерстью и т.д.
Хозяйка дома, даже благородных кровей, может самостоятельно заниматься многими домашними делами (или, по крайней мере, следить за их выполнением), например, приготовлением эля или медовухи. Даже благородные леди лично шьют рубашки хозяину дома.
Если вы живете в деревне, то, скорее всего, гордитесь своим элем, чистотой вашего молока, замечательным медом ваших пчел.
Пчелы любят слухи. Считается, что если вы будете рассказывать пчелам все новости, то это принесет удачу вам и вашему дому. Если же не будете, то они могут улететь и забрать удачу с собой.

Наука и здоровье

Все в мире состоит из четырех элементов: Земли, Воздуха, Огня и Воды.
Влаги (humours) в человеческом теле – это основные телесные жидкости. Они соответствуют элементам и имеют различные качества: холодная, сухая, горячая и мокрая.
Природа, или характер чего угодно – это сочетание двух из этих качеств.

Вот простая таблица взаимоотношений между влагами и элементами. Большинство людей ее знают, а ипохондрики – и вовсе помнят наизусть.

 

 

Элемент	Влага	Качество	Характер
Огонь	Желтая желчь	Горячая, сухая	Холерик (гневный, темпераментный)
Воздух	Кровь	Горячая, влажная	Сангвиник (веселый, энергичный)
Вода	Флегма	Холодная, влажная	Флегматик (пассивный, медленный)
Земля	Черная желчь	Холодная, сухая	Меланхолик (печальный, томящийся)

 

 

Когда все влаги находятся в равновесии, человек полностью здоров. Если же равновесие нарушается, это приводит к болезни.
Врачи пускают кровь пациентам, чтобы восстановить равновесие, потому что считается, что кровь сильнее, чем другие влаги.
Кровопускание производится с помощью ланцета и таза, а не пиявок. Лечение пиявками – совершенно другая операция.
Кровь обычно берут из руки или ноги.
Человек, в котором много желтой желчи – холерик, которого легко разозлить и вывести из себя.
Черная желчь – это пена с верхней части крови. Что бы это ни значило.
«Руководство по здоровью» Эндрю Бурда – известная во многих домах книга советов по здравоохранению.
Ничто, кроме Бога, не радует сердце так, как честное веселье и хорошая компания. Вино, потребляемое умеренно, радует сердце, а хороший хлеб укрепляет сердце. И все хорошие, скромные напитки, улучшающие кровь, радуют сердце. Все лечебные и укрепляющие напитки и все сладкие и успокаивающие вещи радуют сердце, как и мускат, имбирь и яйца всмятку, их желток – укрепляющее средство… Но прежде всего человеку необходимо веселье.
«Руководство по здоровью», 1547
Источником всех эмоций считается печень, а не сердце, хотя сердце – источник любви.
В животе живет храбрость.
Селезенка – источник гнева.

Ирландия

Что обычный англичанин знает (или думает, что знает) об Ирландии? Убеждения (в отличие от фактов) выделены жирным.
Погода ужасная, настроение у людей еще хуже. Их нужно либо пинками затаскивать в цивилизованный XVI век, либо уничтожить.
С другой стороны, девушки весьма красивы, пышногруды и не прочь пошалить.
Там только болота, трясины и католики, которые не говорят по-английски и вообще по-человечески.
С другой стороны, в Ирландии есть земля, которую может захватить любой предприимчивый джентльмен.
Ирландия – кинжал, нацеленный на Англию, которым очень хотят воспользоваться Испания и другие католические державы, поэтому ее нужно подчинить и сделать настолько «английской», насколько возможно.
Английская корона не дает для этого достаточно денег, людей или припасов. Ирландия просто поглощает все, что мы туда посылаем, и ничего добиться не получается.
Англичане пришли в Ирландию в 1172 году, когда ирландский король пригласил английских рыцарей, чтобы те помогли справиться с какими-то другими захватчиками.
Английское представительство располагается в Дублине и окрестных землях, которые называются Пейл.
Лорд Суссекс, сэр Генри Сидней, сэр Вильям Фитцвильям, лорд Грей и другие пробовали свои силы в ирландском губернаторстве – с переменным успехом.
Шейн О’Нил и (позже) его племянник Хью О’Нил доставляют нам больше всего проблем на севере Ирландии. У них есть английский титул – граф Тайрон. Джеральд Фитцджеральд, граф Десмонд, и его кузены доставляют нам больше всего проблем в южных областях.
Графы Ормонд и Килдер – наши союзники; мать Килдера была англичанкой, он женат на Мейбл, сестре графини Саутгемптон.
Англичане в целом довольно неприглядно ведут себя на службе в Ирландии – даже джентльмены высокого морального облика. Должно быть, все из-за дождя.

Рекомендуется к прочтению:
The Twilight Lords, Richard Berleth (история)
Itineraries, Fynes Morrison (1601)
Image of Irland, John Derrick (1597)

Карта Ирландии

Шотландия

Что обычный англичанин знает (или думает, что знает) об Ирландии? Убеждения (в отличие от фактов) выделены жирным. Последние несколько вещей, возможно, вам вообще не известны.
Столица страны – Эдинбург; мы почти захватили его пару раз.
Шотландия захвачена французами, и это значит, что она представляет собой постоянную угрозу с севера, и Англия должна захватить ее для своего же блага. (Впрочем, «Старый союз» с Францией к 1570 году уже распался.)
Шотландцам нельзя доверять, они не умеют заключать сделки, исполнять договоры и держать слово – даже в отношениях с другими шотландцами. В шотландском языке нет слова «верность».
Они едва цивилизованы и чуть ли не хуже ирландцев.
Границы состоят из Западного, Среднего и Восточного кордонов Англии, напротив которых находятся Западный, Средний и Восточный кордоны Шотландии. Каждый кордон охраняет смотритель.
Враждовать с кем-нибудь – самый популярный стиль жизни. Можно заключить перемирие, иногда подкрепляющееся браком между враждующими семьями; впрочем, это не приводит к постоянному миру.
Обычный солдат в шотландском пограничном гарнизоне в Берике получает еду, одежду, амуницию и 8 пенсов в день, 4 из которых откладывает на еду, одежду и амуницию.
В Шотландии сейчас переходный период – она быстро обращается в протестантскую веру. Шотландские протестанты – пресвитериане, следующие кальвинистскому учению Джона Нокса. Горцы – в основном католики.
В Низинах правильный термин – не «клан», а «семья». Клан – это гэльское (горское) слово.
Слово «кельт» в английском языке появилось только в начале XVIII века. Представителей различных кланов надо называть «ирландцы», «шотландцы» или даже «скотчи».
Кланы – это жители горных районов далеко на севере, они не говорят по-английски. В пограничных схватках хайлендеры не участвуют.
Англичанам выгодно поддерживать нестабильность на границе. Пока правительству Шотландии приходится тратиться на поддержание порядка в своей стране, оно не сможет объявить войну Англии.

Источники:
Fraser: The Steel Bonnets
Fraser: Mary Queen of Scots

Карта Шотландии

Мария, королева Шотландии
Очень короткий рассказ
Мария Стюарт (Stuart, изначально Stewart) – дочь Якова V Шотландского и Марии де Гиз, дочери герцога Лотарингского. Она стала королевой Шотландии в шестидневном возрасте. До самой смерти она оставалась ревностной католичкой.
Она – не «Кровавая Мэри». Этот очаровательный титул принадлежит сестре Елизаветы, Марии Тюдор, при которой появилось немало протестантских мучеников.
Бабушкой Марии Стюарт была сестра Генриха VIII Маргарита. Завещание Генриха и Акт о престолонаследии лишил эту ветвь семьи английского наследства, но, поскольку Елизавета (по словам папы) является бастардом и еретичкой, Мария считает, что именно она – королева Англии по праву. Очень многие (в основном иностранцы и английские католики) с ней согласны.
Она стала королевой Франции и Шотландии, выйдя замуж за французского принца, ставшего Франциском II. Он умер в 1560 году. Став в 18 лет вдовой, на следующий год она вернулась в Шотландию.
В 1565 году она вышла замуж за Генри Стюарта, лорда Дарнли, сына графини Леннокс, внучки Генриха VIII. Их сын Яков родился в июле 1566 года. Ее муж, по моральному развитию недалеко ушедший от макаки, был уродом, плетшим против нее заговоры.
Выздоравливая в 1568 году от «постыдной болезни», Дарнли погиб, когда в подвале его дома произошел взрыв. Умер он, правда, не от взрыва. Его нашли задушенным и заколотым в саду. Многие обвиняют Мэри в организации убийства.
В мае 1568 года после разнообразных военных действий и третьего брака (с графом Ботвеллом, возможно – насильным) она покинула Шотландию и сдалась на милость Англии. Ее предки – Стюарты, Тюдоры и де Гизы – дружно перевернулись в гробах.
Она провела в Англии 19 лет – в разных тюрьмах, с разными тюремщиками. Елизавета не соглашалась увидеться с Марией до тех пор, пока с нее не снимут обвинение в убийстве мужа, но Мария заявляла (совершенно справедливо), что иностранный суд не имеет права судить королеву суверенного государства. Провели несколько расследований, обнаружили несколько изобличающих писем (возможно, поддельных), но дело закрыть так и не удалось.
В тюрьме она в конце концов подписала бумаги об официальном отречении в пользу сына. В это время ее посланцами при Елизавете были сэр Джеймс Мелвилл и Джон Лесли, епископ Росс.
Вокруг нее было построено несколько заговоров, в частности, заговор Ридольфи (женить ее на герцоге Норфолке и посадить их на английский трон с помощью испанцев) и заговор Бэбингтона (убить Елизавету, спасти Марию и посадить ее на трон с помощью французов).
В 1586 году Марию судили в Англии советом пэров и судей и признали виновной. Елизавета откладывала подписание смертного приговора до последнего, но Марию наконец казнили 7 февраля 1587 года в замке Фотерингей.

Фамильное древо Тюдоров

Шопинг в Лондоне

Вы не идете «заниматься шопингом». Вы идете в лавки или на рынок.
Королевская биржа, построенная сэром Томасом Грешемом, была открыта королевой в 1571 году к наступлению сезона покупок – своеобразный супермаркет елизаветинских времен. Очень престижное здание в классическом стиле, где многие купцы оборудовали свои лавки.
На крыше главного здания «сидел» большой позолоченный кузнечик – личный герб Грешема.
За один заход можно зайти за перьями, к модистке, к изготовителю париков, в лавку готового платья, заморских товаров, вышивки, парфюмерии, а также за крахмалом.

Когда вы не можете найти что-то на Бирже…

[John Stowe, A Survey of London, 1603]

 

 

Торговцы тканями и галантерейщики	Вест-Чип и Лондонский мост
Ювелиры	Гатеронс-Лейн
Торговцы перцем и бакалейщики	Баклсберри
Торговцы готовым платьем	Ломбард-Стрит и Корнхилл
Скорняки	Сент-Мэри Пеллиперс, Бридж-Роу, Уолбрук
Торговцы сушеной рыбой	Темз-Стрит
Торговцы свежей рыбой	Найт-Райдерс-Стрит и Бридж-Стрит
Торговцы скобяными товарами	Айронмонгерс-Лейн, Олд-Жюри, Темз-Стрит
Виноторговцы	«Винтри» и другие места
Изготовители париков	Сильвер-Стрит
Пивовары	У реки (там вода!)

 

 

Самые дорогие галантерейщики и ювелиры – в Чипсайде.
Одежду с чужого плеча можно купить на Берчин-Лейн, но люди, дорожащие своим внешним видом, туда не ходят.
Никакого разделения на зоны нет. Магазины, таверны и частные дома стоят бок о бок по всему городу.
Если вы ищете плохой компании, то, скорее всего, найдете ее в Саутуорке (англичане произносят это как «Сатук», с ударением на «а»). Там же можно найти ямы для травли медведей, большинство борделей и (внезапно) театры.

@темы: этикет и титулы, англомания

---

Оригинал взят у в НЕОГОТИЧЕСКИЕ И НЕОКЛАССИЧЕСКИЕ ЮВЕЛИРНЫЕ УКРАШЕНИЯ ИЗ ЧУГУНА. часть 1

В связи с тем, что многих удивили в моем посте «ЛЮБОВЬ К КАМЕЯМ ВРЕМЕН АМПИРА» ювелирные украшения из чугуна, я решила еще немного поискать информации и наткнулась на статьи в Википедии на английском и немецком языках, где сказано следующее:




«Корни изобретения технологии производства ювелирных украшений из чугуна уходят в основание в 1804 году в Берлине Королевского чугунолитейного завода. Сначала там производили изделия из черных металлов, такие как вазы, канделябры, чаши, бляшки и медальоны, а также более коммерческие изделия - заборы, мосты и садовую мебель.




Первые ювелирные изделия - длинные цепочки с литыми звеньями -  были произведены в 1806 году.




Позже, стали делать ожерелья, состоящие из медальонов.





Производство ювелирных изделий из чугуна достигло своего пика между 1813 и 1815 годами, когда принцесса Марианна Прусская обратилась ко всем женщинам Пруссии, отдать свои золотые украшения для финансирования восстания против Наполеона во время Освободительной войны, в обмен на брошь из железа или кольцо с надписью "Я отдала золото за железо" ( или с надписью «для благосостояния нашей Родины», или с портретом Фридриха-Вильгельма III  Прусского на обороте).




Сдавшие золото должны были носить драгоценности из чугуна, чтобы закрепить моду и показать пример патриотизма.


железное обручальное кольцо с надписью: "Я сдала золото за железо".


Сначала ювелирные чугунные украшения  были только символом траура и стоили довольно дешево, но вдруг они стали символом патриотизма и верности и с их очевидной эстетической привлекательностью, стали в одночасье популярными.

С 1810 года стали очень популярны украшения в неоготическом стиле.














Это не так широко известно, но в 1916 году в Германии была еще одна подобная попытка привлечь ювелирные изделия из чугуна для финансирования немецкой армии в Первой мировой войне.  Опять меняли золотые украшения на  чугунный медальон с надписью: «Gold gab ich zur Wehr, Eisen nahm ich zur Ehr» - «сдал золото военным, беру железо для чести».  Эта попытка, однако, была не столь успешной.
 


Сегодня берлинские чугунные ювелирные изделия являются предметом коллекционирования и, как правило, находятся в музеях или частных коллекциях. 



Ювелирные изделия из чугуна имеют вид черного, тонкого кружева, но при этом кажутся темными и мрачными.  Возможно, это потому, что большинство ювелирных изделий покрывались черным лаком для предотвращения чугуна от коррозии.



Только редкие экземпляры были украшены золотом, серебром или полированной сталью.




 Некоторые из них были также украшены медальонами, подражая греческим классическим украшениям.






















Для таких сложных деталей и тонких секционных отливок использовалось чистое железо, в котором содержится до 0,7% фосфора.  Это было сделано для того, железо было более жидким в расплавленном состоянии, чем обычно.  Хотя этот тип фосфорного чугуна является довольно жестким и хрупким, сила металла не является основной целью, когда он используется в ювелирных изделиях. 
По поводу дня сегодняшнего.  Ювелирные изделия изначально покрывали лаком, но защитный слой стирается в течение двухсот лет, материал становится уязвимым для разрушительного действия времени и ржавеет. Поэтому, дошедшие до нас берлинские ювелирные изделия из чугуна являются редкими и дорогостоящими. 

Ссылки:
http://de.wikipedia.org/wiki/Eisenschmuck
http://en.wikipedia.org/wiki/Berlin_Iron_Jewellery
http://jewelhistory.com/2011/05/03/met-gala-2011-when-black-is-as-good-as-gold/
http://www.trocadero.com/gloriousantiquejewelry/items/1014039/item1014039store.html

И еще картинки здесь bellezza-storia.livejournal.com/64714.html

@темы: история вещей, камешки

---

Оригинал взят у в История Цирка и чуть-чуть интересных фактов о цирковом костюме!

Давно ли, вы были в Цирке?
Спросите ребенка, куда он предпочтет пойти, например, в кино, театр, оперу или цирк...
Ведь "устами младенца глаголит истина", не правда ли?
Красочное и яркое зрелище не может оставить никого равнодушным к этому виду искусства.
А искусство это возникло сравнительно недавно, несмотря на то, что герои этого представления существовали за долго до того как появился, так называемый цирк!



Цирк происходит от латинского слова circus, что обозначает круг, и это неслучайно! Цирковая арена предназначалась для конной акробатики, которая по сути является первым цирковым трюком. Основатель цирка Филип Астлей был английским цирковым артистом и блестящим наездником. В 1770 году, в Лондоне, он основал Школу верховой езды, где показывались так же конные представления.
Огородив натянутыми веревками территорию для выступлений, Астлей в красной куртке, коротких штанах из чертовой кожи и треуголке с плюмажем (в слегка измененном виде костюм этот станет в последствии униформой наездников), под звуки оркестра, состоящего из двух флейт и барабана, в который била миссис Астлей показывал лондонцам вольтаж на одной и двух лошадях.





В 1780 году Астлей построил манеж под открытым небом, окруженный крытыми трибунами, который получил название "Амфитеатр Астлея". В этом году на манеже дебютировал его десятилетний сын Джон.
Вдобавок к конно-акробатическим номерам, он ввел в свое представление канатных плясунов, прыгунов, акробатов, жонглеров, пантомиму и впервые появляются цирковые клоуны.
Эти представления и стали праобразом современного цирка.


Амфитеатр Астлея

Представления труппы Астлея были настолько популярны, что он был приглашен в 1772 году во Францию в Версаль, выступать перед королем Людовиком XV. А в 1782 году Астлей открыл первый парижский цирк.


1770-е. Цирк  Астлея
Астлей построил аналогичные здания в девятнадцати городах. Первый из них был открыт в 1773 году в Дублине.



Верховая езда оставалась центральным выступлением в цирке, в течение более чем ста лет. И участвовали в этом шоу не только мужчины но и женщины.



На этой картинке показано, как нелегко приходилось наездницам Эдвардианской эпохи. Женщина-всадник должна была не только выполнять все прыжки и трюки верхом, но и быть затянутой в тугой корсет сидя боком на лошади, что значительно ограничивало ее движения и при этом в огромной шляпе с перьями ( не буду перечислять все элементы, которые лепились на эти шляпы), надежно крепившиеся на голове несколькими крупными и жесткими шпильками. Она всегда должна была оставаться элегантной и изящной.



Канатоходцы, как их часто называли, было обычным зрелищем на ярмарках по всей Европе от Средневековья до 18-го века. Эта знаменитая голландская девушка одетая в мужскую одежду конца 17 века. Камзол, чулки и поверх чулок стеганые штанишки на ватной подкладке, шарообразной формы с разрезами (О-де-шосс), которые были популярны в мужской одежде 16 века. А почему в мужской? Да очень просто, девушки того периода носили юбки, представляете, смотрите вы вверх и что вы видите?, а в то время, в принципе , и нижнего белья не было, наверно это шоу называлось бы по-другому! Ну и формы юбок в моде росли в разные стороны, вот и наряд этот позволял ей двигаться легко, и защищал ее скромность. Хотя знаменитая канатоходец 19-го века, Мадам Саки выполняла свои номера в юбке.



Мадам Саки выступала на арене с пятилетнего возраста. Приехала в Париж с родителями, бродячих актеров и ярмарочных плясунов Жана Батиста Лаланна и Элен Масгомьери. У её отца, под именем Navarin le Fameux, брал уроки танца брат короля Людовика XVI граф д’Артуа.
В 1816 открыла собственный театр на парижском бульваре дю Тампль. Театр Мадам Саки (официально он назывался Театром акробатов) давал представления до 1830.
Мадам Саки продолжала танцевать на проволоке до 75 лет.



ЛЕОТАР (Leotard), Жан Мари Жюли (1830-70). Он был французским цирковым артистом и первым воздушный гимнастом. Леотар создал номер "Полет с трапеции на трапецию", другое его великое наследие является частью одежды, названную его именем: (с англ. the leotard) трико, то есть сегодняшний купальник. Оригинальный купальник был трикотажным костюмом. Это позволяло свободу передвижения и не представляло опасности запутаться одежде в веревке.


Леотар в своем леотаре


Леотар в детстве

( Первый мужской и женский купальник начало 20-го столетия)




( Трико 20-х )



Жан Мари Жюли в 1859 дебютировал в цирке Наполеона в Париже. И приобрел широкую известность в Европе.

(Еще парочку костюмчиков Леотара.)



Не могу не сказать о красивом мальчике со светлыми вьющимися волосами и не боящимся высоты, это Уильям Леонард Хант, или как его называли Эль-Ниньо Фарини. Он родился Wasgate где-то в штате Мэн, США, в 1850-х годах и был сиротой, который был принят, и обучен известным канатоходцем Гильермо Антонио Фарини .



Эль-Ниньо (в переводе с испанского"мальчик" в 1886 году, ему было всего 10, окончательно шокировал публику своим номером называющимся "Le Tambour Aerial" - воздушный барабанщик. Он держась шеей за канат и раскачиваясь, умудрялся солировать на барабане.


воздушнные гимнастки, литография Calvert Litho. Co., 1890


воздушная гимнастка, конец 19 века

Одной из самых известных воздушных гимнасток- женщин, стала неподражаемая Barbette. В 1923 году Барбетт переехала в Париж и стала там известна , как «Барбетт Загадка». Она была очень убедительна, как женщина, несмотря, на выполнение своих номеров, практически голая. А теперь самое интересное, настоящее имя Барбетт- Вандер Клайд. И никому и в голову не приходило, что легкая, летающая на трапециях как пушинка Барбетт вовсе не женщина. Только после того, как она в конце представления снимала парик, все понимали, что это не розыгрыш и перед ними мужчина.


Барбетт, 1926 год

Путешествие зверинца или коллекционирование диких животных существовало еще в Древнем Египте, Греции и Риме. Император Август имел тигров, львов, леопардов и гепардов. В 12 веке Генрих I импортировал диких животных в свой дворец в Вудстоке, Оксфордшир, а в 1251 году Генрих III создал Королевский Зверинец в Лондонском Тауэре.



В 17 веке диких животных можно было увидеть на ярмарках, а в 1793 году человек по имени Пидкока создал обмен животных в Лондоне.


Постер, 1818 год

Первым появлением экзотических зверей в цирке мы также обязаны Астлею. В 1838 году в цирке появился первый укротитель, американец Исаак ван Амбург (1808–1865) со своей группой хищников, львом, тигром, леопардом и пантерой. Он был первым дрессировщиком, положившим свою голову в львиную пасть. И произошло это в 1833 году, во время гастролей Амбурга в Лондоне. Это представление королева Виктория посетила шесть раз. Она очень любила цирк, в особенности, шоу Исаака ван Амбурга и его кошек. Одетый как римский гладиатор, он выступал со львом, тигром, леопардом и пантерой. Виктория так восторгалась его представлениями, что заказала картину, где был изображен великий дрессировщик в клетке со своими кошками.


Эдвин Ландсир, «Исаак ван Амбург со своими животными»


Укротитель тигров в греческом наряде, 1874


Королева тигров, 1874

Во все времена люди любили смеяться и развлекаться и никак не могли обойтись без шутов, мимов, гаеров, паяцев и клоунов.


Средневековые шуты.

Астлею пришла идея нанять крестьян, которые не умели скакать на лошадях и все время падали. Первыми исполняли это Портер и Фортунелли.Так он хотел подчеркнуть мастерство своих наездников. Когда публика начинала скучать, они появлялись на арене.





Если перевести английское слово clown, то это будет деревенщина, невоспитанный, неотёсанный человек, в основном клоунами, такие и были, бедняки и пьяницы, отсюда и взялся традиционный красный нос.


Джозеф Гримальди (англ. Joseph Grimaldi) — один из самых известных клоунов Англии, считающийся первым клоуном с белым лицом. Именно выступления Гримальди сделали Клоуна, как персонажа, центральной фигурой британских арлекинад.

Устойчивая традиционная клоунская пара — «рыжий» и «белый» клоуны. Белый клоун является серьезным персонажем, это глупый господин, у него белый грим и остроконечная шляпа. Традиционное белое лицо позаимствовано у клоуна Пьеро, французского клоуна 17 столетия, с лысой головой, у которого лицо было обсыпано мукой. Костюм на этом клоуне должен был хорошо сидеть, украшенный стразами, тесьмой и другой отделкой из красочной ткани . Часто этот наряд имел пуфы на плечах и бедрах.

( Предшественники клоунов )

Поль Легранд в роли Пьеро.


Антуан Ватто: Жиль, Лувр, Париж. На голове остроконечная шапочка.


Арлекин, 1671.


Арлекин и Коломбина, картина Д. Д. Ферретти (XVIII в.)

Рыжий -его помощник, над которым все смеются, так как он подражает белому, но у него ничего не получается. Зовут его Август. Август имеет свое происхождение из Германии с 1869 года. Как-то американский акробат по имени Том Беллинг выступал в Германии со своей цирковой группой и остался в раздевалке, в качестве наказания за отсутствие дисциплины и не подготовленные им трюки. Чтобы скоротать время, он надел одежду, которая была слишком велика на него и перед его друзьями стал пародировать управляющего, который только что зашел в комнату. Беллинг побежал за ним, чтоб извиниться и оказался на арене цирка, где он споткнулся и упал на бордюр. Это заставило зрителей смеяться и начать кричать- 'Auguste!' (по немецки"дурак". С тех пор, управляющий приказал Беллингу надевать непутевый огромный костюм и продолжать свои спектакли, как клоун Август.


Армия из 50 клоунов
Ringling Brothers and Barnum & Bailey, 1910



(эти клоуны скорее напугают, чем насмешат!)







Клоун Август, начало 19 го столетия


Клоунесса



Клоун Франк Бэйл со своим шоу « обезьяна и собака»


Середина 20го столетия


Клоун "Richo", 1957-59

И еще немножко картинок и фотографий из цирковой жизни:








Силач




Нередко дети циркачей, принимали профессию своих родителей.








Джо Гримальди


30е годы 20-го века




Мимы


Прыжок из пушки






Лев принимает ванную

Сегодняшний цирк совершенно другой! И огромная заслуга артистов цирка, вызывающих восторг у нынешних зрителей!

@темы: история вещей, история одежды

---

Расселение человека по материкам от места его происхождения в Африке. На английском языке. Кое-какие-моменты не согласуются с теми сведениями, что у меня были ранее, но в целом очень поучительно.
www.bradshawfoundation.com/journey/

@темы: история, карты

---

Интересный ЖЖ-юзер marinni, кто не знает, рекомендую. Посты огромные, но там есть на что посмотреть. Всякий разный антиквариат и прочие древности. Вот наткнулась сейчас на посты про сумочки. Затосковала по красивому)

Оригинал взят у в Сумочки в виде яиц.

Сумочки в виде яиц.

----------------Сумочки из яиц------------
============================================

Ostrich Egg Purse

--------------------------

Ostrich Egg Purse




Ostrich Egg Purse

==========================



Ostrich Egg Shell Handled Handbag Purse

------------------Антикварные------------
=============================================



Antique French MINAUDIERE Gilt Egg Shaped Purse Compact


-------------------------------------

METAL WITH BRASS FINISH FIGURAL THIMBLE CASES , consisting of an egg-form example and a purse form with red velvet and pink satin lining, Fourth quarter 19th century.




--------------------Металл------------
================================================

Vintage EASTER EGG Metal Box Purse Clutch RHINESTONES





------------------------------

3 Vintage Walborg Metal Silver & Gold Purses




--------------------------------

'Oroton' gold metal 'Egg' purse, with a black velvet lining and its original strap
France
-------


----------------Ювелирные-------
=======================================


Swarovski Silver Egg Handbag & Golden Egg Handbag from xtraordimania.com


Swarovski White Elegance Handbag from xtraordimania.com


Firebird Handbag & Marie Antoinette Handbag by Vivian Alexander


Goose Egg Handbag by Pacific Unity


Arabesque Handbag & Bridal Bouquet by Vivian Alexander


Cassowary Egg Handbag from eggbags.com




-------------------Victoria Lane---------------
==================================================









-----------------------





-------------




-
------------








---------------








-------------------------





--------------------








------------------Vivian Alexander------------------------
========================================================

-------------------Детские----------




--------------------Кожа-------------


----------------------------




---------------------Ювелирные--------
-------------------------------------







-----------------------


--------------------------





----------------------


-----------------------




-------------------------------




----------------------------------




----------------------------------




-----------------------------------------


Vivian Alexander Egg Purse


Austerity Evening Purse
$1,350.00



-------------------Judith Leiber----
===============================================









----------------------


22

















----------------------------------








----------------------
----------------------------------


Gold Judith Leiber "egg" purse with faceted surface and fold in chain shoulder strap



----------------------------------

Judith Leiber Egg Minaudiere

Judith Leiber Egg Minaudiere
--------------------------------



egg-clutch-evening-shoulder-bag

--------------------------------------------------






------------------------------------






------------------------------------






---------------------------




-------------------------------


---------------------------------------------


------------------------------


JUDITH LEIBER CRYSTAL EGG MINAUDIERE PURSE

----------------------------------







=======================================
----------------Alexander McQueen --------------------
==========================================


Metal Empire Swarovski crystal Purse






Еще по теме:
====================

--------------------Кathleen Dustin--------------





------------------Judith Leiber----------------------









СТАРИННЫЕ И ОРИГИНАЛЬНЫЕ СУМКИ,СУМОЧКИ И КОШЕЛЬКИ, все посты-ТУТ




---------------------------------
www.eggbags.com/
www.pursetreasures.com/
www.collectorsweekly.com/
geniusbeauty.com/
image.invaluable.com/
cdn.shopify.com/
www.liveauctioneers.com/
www.judithleiber.com/
-----------------------------
www.google.ru/search?um=1&hl=ru&newwindow=1&cli...
img.auctiva.com/
www.trenddelacreme.com/search/label/kitschinist...
----------------------
www.google.ru/search?q=eggbags.com&oe=utf-8&rls...
www.pursetreasures.com/Inventory/leatherevening...
www.google.ru/search?q=Handbag+by+Vivian+Alexan...

@темы: сумочки и аксессуары, камешки, бисер

---

Главы "Роль проституции в экономическом и социальном развитии Дикого Запада" в школьных учебниках по истории Америки вы не найдете. А зря: страницы эти важные, а иногда даже и славные. К тому же уникальные: пожалуй, нигде и никогда, по крайней мере в относительно недавнем прошлом, продажная любовь не существовала в таких золотых условиях, как на фронтире второй половины позапрошлого века.
В 1850 году население Калифорнии, не считая индейцев, на 93% состояло из мужчин. А перепись населения шахтерских городков в районе серебряного рудника Комстока (штат Невада) в 1860 году зарегистрировала 2306 мужчин и 30 женщин. Сами понимаете, с таким спросом, к тому же платежеспособным, любая девица легкого поведения была обречена на головокружительный успех, в том числе и коммерческий. И другой фактор — собственно фронтир. Полная свобода. Полиция, официальный закон, даже религия, не говоря уже о предрассудках и приличиях, где-то очень далеко, за скобками. В результате проститутки пользовались как чем-то само собой разумеющимся многими правами, за которые приличные дамы лишь начали бороться много, много позже.
Во-первых, проституция вплоть до начала ХХ века оставалась самой высокооплачиваемой из всех работ по найму, доступных для женщин. Например, в городке Хелена (штат Монтана) ночные бабочки зарабатывали в среднем $223 в месяц, в то время как самая дорогая продавщица — лишь $65. Кстати, для сравнения: мужчины-рабочие (плотники, каменщики и т. п.) получали $90–100, банковский клерк — $125.
Во-вторых, если замужние женщины не могли владеть собственностью, то у "падших" таких проблем не было. В той же Хелене за тот же период женщинам было выдано 20 банковских кредитов под залог недвижимости. Догадайтесь, кто получил все 20. Самые успешные проститутки со временем сами становились держательницами борделей и в этом качестве скупали землю и здания, а некоторые даже финансировали строительство ирригационных систем и железных дорог. Дорасти до статуса мадам удавалось, конечно, далеко не всем, но уж когда удавалось... Мэтти Силкс, начинавшая уличной проституткой, к 19-летнему возрасту уже владела собственным заведением в Денвере, это 1876 год. Для посетителей в гостиной борделя играл самый настоящий симфонический оркестр! Позднее Силкс открыла еще три публичных дома и держала конюшню скаковых лошадей.
В-третьих, статус публичной женщины гордо и даже нагло перечил патриархальному укладу, в котором место женщины — на кухне. Именно проститутки изобрели множество танцевальных движений, которые позже станут общепринятыми, пользовались декоративной косметикой, о чем ни одна девушка из хорошей семьи помыслить не могла, открыто и наравне с мужчинами играли в азартные игры (и выигрывали).

Но самое, на мой взгляд, невероятное, — вклад владелиц борделей в, как мы бы выразились сегодня, "социалку". Анна Уилсон, "королева полусвета Омахи", завещала городу особняк, ставший больницей скорой помощи. Лу Грэм финансировала первые общественные школы в Сиэтле. После землетрясения 1906 года в Сан-Франциско Бриллиантовая Джесси Хейман, скооперировавшись с другими мадам, оплачивала еду и одежду для оставшихся без крова. А уж сколько на доходы от продажной любви обихожено больных, накормлено голодных и построено церквей в маленьких городках — и вовсе не счесть. К движению за гражданские права бандерши тоже приложили руку. Мэри Эллен Плезант, квартеронка, беглая рабыня из Джорджии, в 1852 году обосновалась в Сан-Франциско и очень быстро стяжала не только богатство, но и влияние. Среди клиентов ее борделей были сильные мира сего, а цветных, обращавшихся к ней за помощью, Мама Плезант не только кормила, но и пристраивала на работу. Она регулярно жертвовала крупные суммы аболиционистам и даже сама боролась в суде против расовой сегрегации в городском общественном транспорте. Золотой век проституции на Западе был недолгим, как, впрочем, и золотой век Дикого Запада сам по себе. В начале ХХ века бум, связанный с освоением новых земель и сказочными обогащениями на серебряных шахтах, пошел на спад. Демографические диспропорции сгладились, воцарились закон и порядок. На публичные дома и "индивидуалок" стали давить, вытесняя на социальное дно, а потом и вовсе запретили. Проституция, конечно, никуда не делась (и никогда не денется), но ничего ни романтического, ни героического в ней не осталось.
Осталась лишь память, несколько имен женщин, вошедших в историю благодаря красоте, широкой душе, яркой судьбе или всему этому вместе взятому. Таких, как Молли Би-Дэм.

Ее настоящее имя — Мэгги Холл. Она родилась в Дублине в хорошей семье и получила отличное по тем временам образование. В 20-летнем возрасте в поисках приключений отправилась покорять Америку и поначалу устроилась в Нью-Йорке, но там таких, как она, был вагон и маленькая тележка. Мэгги, сменив имя на более звучное Молли, с трудом устроилась официанткой в бар, где и познакомилась с человеком по имени Бердан, отпрыском богатых родителей, его содержавших. Они поженились тайно, ибо Бердан боялся, как бы папаша, узнав о мезальянсе, не снял его с довольствия. Боялся не напрасно: папаша таки узнал и таки отказал в финансировании. Молли хотела было вернуться в бар, но у мужа были на нее другие виды. Несложно догадаться, какие: мерзавец принялся торговать собственной женой. Католический священник отказал бедняжке в отпущении грехов, и она сбежала на Запад, где продолжила грешить, правда, работая теперь уже на себя, а не на мужа-альфонса. В 1884 году — Молли был 31 год — она прочитала в газете о золотом месторождении, открытом в Мюррее (штат Айдахо), и направилась туда. В поезде Молли встретилась с другой знаменитой куртизанкой тех времен, Отчаянной Джейн. Дамы рассудили: вдвоем им в одном городке будет тесно. Они разделили сферы влияния, Молли поехала, как и собиралась, в Мюррей, а Джейн вернулась к себе в Дакоту.
Чтобы проделать последнюю часть пути там, где железной дороги уже не было, Молли купила лошадь и присоединилась к обозу. По пути начался сильный снегопад. Одна женщина, шедшая пешком с маленьким ребенком, начала замерзать, отставать и падать. Молли вытащила из сундуков свои меха и велела обозу ехать дальше, а сама осталась с этой женщиной и малышом в придорожной хижине, служившей приютом, где они переночевали, укрывшись шубами, а на следующий день добрались до Мюррея, где их уже не чаяли увидеть живыми.
Молодой ирландец с искрой в глазах спросил красавицу, как ее зовут. "Молли Бердан", — ответила та. "О, Молли Би-Дэм!" — воскликнул он, не расслышав (игра слов: получилось "Молли Будь-Ты-Проклята".
Молли открыла бордель. Заведение пользовалось огромным успехом — и не только из-за отсутствия конкуренции. Вот, например, как Молли принимала ванну, приурочивая представление (а это было именно представление) к дням больших выплат на рудниках и сопровождая большой рекламой. Она собирала гостей у себя во дворе, вытаскивала на улицу ванну и наполняла ее водой. "Мальчики" бросали в ванну монетки, и, когда дно оказывалось полностью ими покрыто, Молли раздевалась и залезала в ванну, где и сидела, болтая с восхищенной публикой обо всяких пустяках и обмениваясь непристойными шуточками. В качестве особой привилегии и за особую плату дозволяла какому-нибудь симпатичному старателю потереть себе спинку.
В свободное от работы время Молли помогала нуждающимся: кормила, лечила, утешала. И даже спасла город, когда в нем началась эпидемия оспы. Люди в испуге попрятались по домам, тогда Молли собрала городское собрание, где наорала на трусливых обывателей. Некоторым стало стыдно. По крайней мере, когда Молли и ее "девочки" оторвались от обычных занятий, переквалифицировавшись в медсестер, к ним присоединились и единственный в городе доктор, и О’Рурк, тот самый ирландец, с чьей легкой руки ее стали звать Молли Будь-Ты-Проклята, а позднее и другие. Они разбили полевой госпиталь, куда привозили больных и лечили их всем, что было под рукой. Моли работала с утра до ночи, забывая поесть и переодеться, падая с ног от усталости, не обращая внимания на холод.
И эпидемия отступила. Зато сама Молли заболела чахоткой и умерла в январе 1888 года в возрасте 35 лет. Даже после смерти католическая церковь, от которой ее отлучили еще в Нью-Йорке, не согласилась отпустить грехи, и поминальную службу провел методистский священник, навещавший Молли на смертном одре. В день похорон в городе были закрыты все увеселительные заведения. На похороны собралось несколько тысяч человек. Умирая, Молли попросила выбить на могильной плите ее настоящее имя — Мэгги Холл, что и было сделано. Но до сих пор в немногочисленных сохранившихся салунах Мюррея поют песни о Молли Би-Дэм — проститутке с золотым сердцем.
Чтобы никто не подумал, будто жизнь публичных женщин времен золотой лихорадки была сплошным праздником, а если и случались трагедии, то красивые и героические, как история Молли Би-Дэм, как-нибудь в другой раз я расскажу про китайских секс-рабынь.
Пост составлен по материалам книг Anne Seagraves — Soiled Doves. Prostitution In The Early West и Thaddeus Russell — A Renegade History of the United States.
отсюда bolivar-s.livejournal.com/635089.html

@темы: Дикий Запад, шлюхи

---

В XIX веке существовал верный и хорошо проверенный способ заявить миру о своей высокой добродетели и принципиальности. Достаточно было публично выступить против рабства в каком-нибудь отдаленном регионе мира. Бесчисленные аболиционисты боролись за свободу американских негров, а также невольников в Азии и Африке, не желая замечать, что рабство тайком процветало у них под носом — в Лондоне, Париже и других цитаделях цивилизации. Сексуальное рабство угрожало представительницам всех рас и народов, причем торговля женщинами велась в мировом масштабе и приносила значительный доход.

В первой половине XIX века считалось, что белая женщина может стать невольницей только одним способом — попасть в лапы к безжалостным пиратам и быть проданной на одном из невольничьих рынков Оттоманской империи. Турецкие гаремы давно владели воображением европейцев, так что сюжет о белой женщине, ставшей против своей воли женой или наложницей самого султана или кого-то из его подданных, был достаточно распространенным. Европейцы также знали, что в Турции охотно покупают черкесских красавиц, которых исправно поставлял Северный Кавказ. Еще Вольтер писал по этому поводу: «Черкесы бедны, а их дочери красивы, так что ими-то они в основном и торгуют. Этих красавиц поставляют в серали турецкого султана и персидского шаха и всем тем, кто способен купить и содержать столь ценное имущество». В «Дон Жуане» Байрона есть строки, живописующие знаменитый рынок, на котором торговали девушками из разных стран: «В Константинополь пленников привез пиратский бриг... доставив на большой стамбульский рынок черкешенок, славянок и грузинок».

Европейцы стыдливо называли турецкую торговлю женщинами белым рабством и долгое время полагали, что ужасы сексуальной эксплуатации возможны только на Востоке. Иллюзии рассеялись в 1885 году, когда знаменитый британский журналист Уильям Стид принялся разоблачать тайные пороки викторианского общества.

Карьера Стида была стремительной. В 1871 году в возрасте 22 лет он сделался самым молодым редактором в Англии, возглавив провинциальную газету Darlington Northern Echo. Ему удалось значительно поднять тираж благодаря серии скандальных статей о местных безобразиях, и вскоре его имя знала вся страна. Стид был журналистом-новатором. Он взял первое в истории британской прессы интервью, побеседовав с героем колониальных войн генералом Гордоном, и он же стал пионером жанра журналистского расследования. Влияние Стида на британскую публику росло с каждым годом. Так, по общему мнению, именно его поддержка позволила Уильяму Гладстону выиграть выборы в 1880 году и во второй раз сделаться премьер-министром. В 1883 году Стид возглавил влиятельную газету Pall Mall Gazette и обрел просто невиданное могущество. Так, в 1885 году он пролоббировал увеличение оборонных расходов на £5.5 млн, убедив общественность в том, что британский флот становится слишком слабым.

6 июня 1885 года в Pall Mall Gazette была напечатана статья Стида под названием «Дань девами в современном Вавилоне». Автор утверждал, что в Лондоне каждую ночь продают в «белое рабство» по нескольку десятков девушек и девочек: «Их регулярно покупают... или же посулами и обещаниями заманивают в роковую комнату, откуда им уже не суждено выйти, не утратив то, чем женщина дорожит больше жизни». Стид писал, что наводил справки у содержателя борделя, за сколько тот согласился бы достать для него двух девственниц. Хозяин заведения пообещал доставить девушек за £10. Стид также выяснил, как обычно выглядит передача живого товара. «По заведенному правилу продавец должен доставить девушку на железнодорожную станцию. Здесь ее передают вам, помещают в ваш кэб или вагон, и дальше уже ваша забота следить, чтобы она от вас не сбежала». Статья имела несколько продолжений, в которых редактор Pall Mall Gazette в частности утверждал, что партии «белых рабынь» пароходами вывозят в Бельгию, где продают хозяевам борделей.

Стид собирал материал весьма добросовестно. Две сотрудницы его газеты и активистка из Армии спасения под видом проституток внедрялись в бордели, собирали информацию и сбегали прежде, чем им приходилось приступить к работе. Но и этого Стиду было мало. Журналист решил сам поучаствовать в работорговле. Воспользовавшись помощью одной бывшей проститутки и одной хозяйки борделя, он приобрел 13-летнюю Элизу Армстронг, заплатив ее матери-алкоголичке £5. Журналист подробно описал на страницах своей газеты процедуру купли-продажи, хотя не указал, что в роли покупателя выступил он сам.

Статьи Стида произвели настоящий фурор. Для общества, в котором ревнители нравственности драпировали ножки роялей, дабы никому в голову не приходили мысли об оголенных ножках, подобные откровения прозвучали как гром среди ясного неба. Тиражи Pall Mall Gazette мгновенно раскупались, причем экземпляры газеты продавались по шиллингу за штуку, то есть в двадцать раз дороже обычной цены. У дверей издательства собирались толпы взволнованных читателей, которым не достался свежий номер. Люди буквально дрались за возможность купить вожделенную газету.

Весь этот ажиотаж, разумеется, совсем не нравился конкурентам Стида. Газета The Times начала собственное расследование, и вскоре выяснилось, что покупку девочки организовал сам редактор Pall Mall Gazette. Стид был привлечен к суду за похищение ребенка. Мать Элизы Армстронг заявила, что понятия не имела, для каких целей Стид покупает ее дочь и что якобы была уверена, что Элизе уготована судьба горничной. Стид был признан виновным и, несмотря на протесты общественности, отсидел три месяца в тюрьме.

Pall Mall Gazette прекратила печатать разоблачительные статьи о сексуальном рабстве, но скандал, вызванный публикациями Стида, не был забыт. По обе стороны Атлантики стали создаваться многочисленные общественные организации, провозглашавшие крестовый поход против «белого рабства». На борьбу с моральным злом поднялись проповедники, адвокаты, журналисты и просто бдительные граждане, благо титулованные особы охотно выделяли средства на искоренение пороков. Но чем больше фактов обнаруживали борцы с «белым рабством», тем страшнее становилось добропорядочной публике. Постепенно росло понимание того, что торговля живым товаром приобрела глобальные масштабы и что за этим бизнесом стоят крупные преступные синдикаты.

Китаянок обращали в сексуальное рабство, чтобы китайские кули, которые сами были почти рабами, почувствовали себя их господами

Пожалуй, самой примитивной формой сексуального рабства было домашнее рабство, когда женщина становилась проституткой по воле мужа, опекуна, отца, брата или еще кого-нибудь из родственников. Так, в середине XIX века один американец превратил свой переселенческий фургон в бордель на колесах, а свою жену — в его единственную работницу. Он путешествовал по Мексике от одного лагеря поденщиков к другому и взимал плату с желающих воспользоваться его супругой. Подобных опустившихся типов было немало во все времена, однако в век пара вовсе не они определяли лицо индустрии.

XIX век был эпохой становления глобального рынка и грандиозных миграций. Миллионы людей переселялись в США, Канаду, Австралию и другие далекие страны, железные дороги связывали воедино отдаленные территории, а пароходы делали трансатлантические путешествия быстрыми, относительно безопасными и недорогими. В середине столетия мир охватила настоящая транспортная революция, что открыло невероятные перспективы как перед честными предпринимателями, так и перед преступниками.

Регионы, в которых было распространено домашнее рабство, начали поставлять живой товар туда, где на него имелся спрос. На западе США существовала большая китайская диаспора. В крупных городах Калифорнии возникали чайнатауны, а китайские гастарбайтеры-кули работали на строительстве железных дорог, в шахтах и на плантациях. С 1850 по 1882 год в США из Китая въехало порядка 100 тыс. мужчин и только 8.8 тыс. женщин. Спрос рождал предложение. Вслед за кули в Америку проникали тонги — китайские преступные сообщества, занимавшиеся контрабандой, вымогательством и прочей нелегальной деятельностью. Они-то и начали ввозить в США китайских девушек, купленных у родителей или заманенных обещаниями хорошо оплачиваемой работы. В Китае с древних времен существовала традиция, по которой бедные родители продавали своих дочерей на работу в богатые дома. Такие служанки назывались муй-чай. Хозяева брали на себя обязательство кормить и одевать муй-чай, а потом подыскать ей подходящего мужа. Тонги начали скупать в Китае муй-чай, но вместо работы по дому и честного замужества их ждало рабство в американском борделе. В 1852 году в Сан-Франциско возникла тайная организация «Хип Е Тон», которая специализировалась на импорте китайских рабынь. В 1854 году банда ввезла в США около 600 девушек в возрасте от 16 до 25 лет. Бизнес приносил немалый доход: китайские бандиты покупали своих соплеменниц за $70-150, а перепродавали в Америке за $350-1000. Если же девушка была очень красива, работорговец мог рассчитывать на сверхприбыль. Так, одна девушка была продана в Китае родным отцом за $140, после чего ее переправили в Бостон и продали в бордель за $3 тыс.

Вскоре в Сан-Франциско на Дюпон-стрит возник настоящий подпольный рынок рабов. Китаянок прямо с кораблей отправляли в особую «комнату королевы», где работорговцы раздевали их и осматривали как скот. Тут же проходили торги, которые обычно вели опытные аукционисты из южных штатов, поднаторевшие в торговле людьми. Красавице, попавшей в бостонский бордель, еще повезло. Большинство китаянок ждала так называемая коморочная система (англ. crib system). Девушку запирали на ключ в крошечной комнате, расположенной где-нибудь под лестницей в салуне. Любой заплативший за нее получал на время ключ и мог делать с ней что хотел. Тех, кто отказывался заниматься проституцией, избивали и морили голодом. Обычно девушку связывали, ставили перед ней тарелку с едой и не кормили, пока она не сдавалась. В результате деятельности «Хип Е Тон» и других подобных банд к 1860 году 85% китаянок, проживавших в Сан-Франциско, занимались проституцией.

«Он забрал все мои деньги»


Европа тоже поставляла в США своих невольниц. В Старом Свете было невозможно купить у родителей взрослую девушку, поэтому торговцы людьми шли на обман. В начале ХХ века окружной прокурор Чикаго Эдвин Симс поведал публике печальную историю юной итальянской крестьянки, чьего имени он предпочел не называть по моральным соображениям. Девушка жила в доме своего отца под Неаполем и работала на винограднике. Ей было около 16 лет, когда к ней явилась хорошо одетая леди из Америки и засыпала комплиментами. Американка сказала девушке, что с такой красотой ее ждет чудесное будущее в США. Леди пообещала, что однажды почтальон принесет ей письмо, в котором будут деньги на переезд. В Америке леди возьмет ее к себе на работу, будет о ней заботиться, подарит красивые платья и т. д. В общем, сказка о Золушке обещала стать былью. Однажды неаполитанка действительно получила письмо, в котором лежало $100. Девушка собрала свой нехитрый скарб и устремилась навстречу новой жизни.

В порту Нью-Йорка девушку ждали два «друга», которые забрали у нее документы, пообещали препроводить ее к благодетельнице, а вместо этого привезли в какой-то дом, где избивали и насиловали целую неделю. Наконец, решив, что дух жертвы окончательно сломлен, бандиты отвезли ее в Чикаго, где поместили в бордель, принадлежавший итальянцам. Здесь у нее отобрали нормальную одежду и выдали бордельную униформу с перьями и фальшивыми бриллиантами. Хозяин заявил, что теперь девушка должна ему $600 за одежду и не выйдет на свободу, пока не расплатится. Заработать деньги можно было лишь одним способом. Когда же она отработала деньги, хозяин сказал, что за это время долг вырос еще на $400. После этого итальянка попыталась бежать, но сутенеры поймали ее, зверски избили и изрезали лицо бритвой. Они отрезали ей ухо и полоснули лезвием по глазам. Жертва сохранила зрение, но веко было отсечено, и с тех пор девушка не могла закрыть правый глаз. В общем, по выражению окружного прокурора, на нее отныне нельзя было смотреть без содрогания. Итальянку освободили полицейские во время рейда. Ее передали иммиграционным властям и отправили на родину, где ее уже не могло ждать ничего хорошего.

Другая девушка попала в США из Франции. Впоследствии на судебном процессе в Сиэтле она рассказала, как в парижскую кондитерскую, где она работала, вошли двое мужчин и купили какие-то сладости. Потом эти двое несколько раз попадались ей на глаза и пытались заговорить. Однажды они рассказали ей о каком-то мужчине, который готов платить ей за работу приличные деньги. Она согласилась познакомиться с этим человеком, которого звали Эмиль Шайе. Девушка рассказывала: «Он убедил меня пойти с ним и сказал, что сделает меня очень счастливой. Когда я спросила, как он собирается это сделать, он сказал, что женится на мне». Девушка осталась жить с Шайе в ожидании свадьбы: «В первый месяц, когда я жила у него, он был со мной очень добр. Он обещал поместить меня в такое место, где я буду зарабатывать много денег, но не сказал как. Он сказал, что мы поедем в Америку, а куда не сказал... В первый раз он рассказал о том, чем мне придется заниматься, уже на корабле, но я была такой юной, мне было только семнадцать, и я не поняла, что он имеет в виду. Он рассказал о том, как живут в публичных домах, но я не понимала, что это значит на самом деле, даже после его объяснений. Я была беспомощной... Я боялась, что он что-нибудь со мной сделает... Потом Шайе поместил меня в публичный дом в Монреале, и я заработала больше $2 тыс., но он забрал все мои деньги себе».

Истории несчастных жертв были похожи одна на другую. Отличались лишь предлоги, под которыми преступники выманивали их из дома. Кому-то сулили место служанки в богатом доме, кого-то обещали свести с бродвейским продюсером, ищущим актрису на главную роль, кого-то приглашали в качестве гувернантки. Итог был один и тот же. В деле участвовали как индивидуальные торговцы людьми, так и целые банды. Окружной прокурор Симс и вовсе был уверен, что в Америке действует организованное преступное сообщество: «Торговля „белыми рабами“ представляет собой отлаженную систему, которой управляет синдикат, действующий от Атлантики до Тихого океана. Ему принадлежат перевалочные базы и „сортировочные пункты“ во всех крупных городах. В этом жутком бизнесе молодую девушку можно купить за $15, а цена продажи колеблется от $200 до $600. Если девушка особенно красива, то работорговец может продать ее даже за $800 или $1 тыс.» По данным Симса, во главе синдиката стояла некая таинственная личность по прозвищу Большой Шеф. Агенты этого человека работали на территории Франции, Германии, Венгрии, Италии и Канады, а годовой оборот синдиката в первой декаде ХХ века составлял порядка $200 тыс. Впрочем, судя по всему, грозный синдикат, обнаруженный прокурором Симсом, был всего лишь одной из многочисленных банд и к тому же не самой большой. Так, например, известно, что чета Дюфур, державшая бордель в Чикаго, в одном лишь 1907 году заработала $102.7 тыс. В 1908 году Дюфуры были арестованы за торговлю «белыми рабами», но вышли под залог и сбежали в родную Францию.

Однажды в Европе


К началу ХХ века торговля женщинами велась со значительным размахом. Большинство «белых рабынь» в действительности не были несчастными жертвами преступников, а занимались проституцией вполне добровольно. И все же хозяева борделей считали проституток своей собственностью и при случае перепродавали их друг другу. Между тем общественность, наслушавшаяся страшных историй о похищенных девушках, трепетала от одной мысли, что кто-то может за деньги переправить женщину из одного борделя в другой. Моралисты требовали борьбы с любыми формами перевоза живого товара вне зависимости от того, согласен ли сам товар на перевозку.

Центром мировой торговли «белыми рабами» считался Париж. С одной стороны, развитая секс-индустрия французской столицы требовала все новых экзотических красавиц из разных уголков планеты, а с другой стороны, француженки ценились во всем мире, так что Париж ввозил и вывозил тысячи проституток. Многие современники были убеждены, что «белое рабство» придумали именно французы. Так, американский пастор Эрнест Белл утверждал в начале ХХ века: «Почти все торговцы людьми — французы. Конечно, среди них много евреев, итальянцев и сицилийцев, встречаются также австрийцы, немцы, англичане, американцы и греки. Но Париж, поднявший порок на уровень искусства, превратил торговлю „белыми рабами“ в хорошо организованное коммерческое предприятие, действующее в мировом масштабе».

Однако Париж не был единственным центром притяжения для европейских торговцев живым товаром. Восточная Европа имела традиционные связи со Стамбулом и Александрией. В середине XIX века оттоманские власти под давлением великих держав были вынуждены закрыть знаменитый невольничий рынок в Стамбуле, однако торговля женщинами из-за этого не прекратилась. В 1869 году Марк Твен писал по этому поводу: «В Стамбуле черкесских и грузинских девушек все еще продают их собственные родители, хотя теперь сделки совершаются тайно». Со временем растущие бордели Константинополя потеснили на этом рынке гаремы, а черкесских красавиц сменили девушки из Венгрии, Польши, Румынии и южной России. Сборным пунктом служил Будапешт и другие венгерские порты на Дунае. Оттуда корабли с живым товаром отправлялись в Румынию, где власти смотрели на подпольную торговлю сквозь пальцы. Из румынского Галаца девушек пароходами отправляли в Стамбул.

Большинство содержателей борделей в Восточной Европе были евреями и предпочитали иметь дело с агентами-соплеменниками. Поскольку этим агентам было легче войти в доверие к еврейским девушкам, то процент «белых рабынь» еврейского происхождения среди отправленных на Восток был необычайно высок. По разным подсчетам, еврейки составляли от 30 до 50% женщин, проданных в Стамбуле. Бизнес был прекрасно налажен. В самом низу пирамиды находились мелкие агенты, убеждавшие бедных девушек отправиться в Турцию или Египет. Следующую ступень занимали перевозчики, обычно действовавшие под видом легальных бизнесменов. Так, Самуэль Бар, арестованный в Будапеште в 1899 году за попытку вывезти из страны 25 девушек, работал под вывеской «Бар, экспортер в страны Востока». Еще выше стояли бандиты, крышевавшие бордели и перевозчиков живого товара. Так, в Вене делами заправлял Эммануэль Шерз, а в Варшаве — Шилем Лецкий, прозванный Королем Шилемом I.

В начале ХХ века роль Венгрии и Румынии в стамбульской торговле постепенно падала, зато возрастала роль Одессы. К началу Первой мировой войны именно Одесса стала главным перевалочным пунктом для торговцев женщинами. Американский посол в Турции Генри Моргентау сообщал в 1914 году: «Если лет пятнадцать назад главную роль в этом бизнесе играли австрийцы, то теперь перевозками по большей части занимаются русские... Основные источники поставок — Галиция, Румыния и юг России».

Другим важным направлением секс-импорта из Европы стала Южная Америка. Все началось еще в 1867 году, когда уроженец Венгрии Давид Ауэрбах прочитал в газете, что в Аргентине на берегах реки Ла-Плата не хватает женщин. Ауэрбах вырос в борделе, который принадлежал его старшему брату, так что быстро сообразил, каких именно женщин не хватает Аргентине. Предприимчивый будапештец отправился в Буэнос-Айрес и обнаружил, что перспективы для подобного бизнеса на юге Америки просто безграничны. Ауэрбах написал своему брату, чтобы тот собрал женщин для отправки в Аргентину, но сам так и не смог их забрать, поскольку погиб при кораблекрушении. Собранных проституток переправил сутенер Лейб Хиршковиц. Спрос на женщин оказался так велик, что Хиршковицу даже не пришлось продавать их в бордели. Аргентинцы раскупили проституток в качестве невест и тут же на них женились. Хиршковиц ликовал. Вскоре он наладил регулярные поставки европейских женщин на юг Америки, а за ним последовали и другие.

Аргентина долгие годы оставалась важнейшим центром торговли живым товаром в Южной Америке. Тысячи девушек, наслышанных о высоких заработках в борделях этой страны, мечтали оказаться там. На рубеже веков на юге России была популярна песня, исполнявшаяся на идиш: «Ах, Буэнос-Айрес, ах, Буэнос-Айрес, Нет тебя свободней, нет тебя милей. Каждая девчонка, что едет в Буэнос-Айрес, привезет оттуда тысячу рублей». К концу XIX века в Аргентине сложилась мощная и хорошо организованная группировка бандитов, занимавшихся ввозом девиц легкого поведения и крышеванием секс-индустрии. Впоследствии банда была названа «Цви Мигдаль» в память об одном из ее основателей. «Цви Мигдаль» действовала как легальная общественная организация, которая финансировала школы изучения Торы и даже спонсировала еврейский театр. Прекратила свое существование эта «благотворительная» организация лишь в 1930 году, когда ее главари оказались за решеткой.

«Белых рабынь» вывозили во все страны мира, включая Индию, Китай, Японию и африканские колонии. Каковы были обороты нелегальной торговли, никто не знал, но, судя по всему, речь шла об огромных для того времени суммах — миллионах долларов. Как бороться с пороком, тоже никто не знал, однако общественность требовала принять меры, и политикам приходилось идти ей на встречу. Особенно трудно приходилось французским властям, ведь именно Париж называли новым Вавилоном. Поэтому уже в 1902 году правительство Франции предложило провести всемирную конференцию по борьбе с «белым рабством». Первая встреча такого рода состоялась в 1904 году в Париже. Представители Франции, Великобритании, Германии, России, Италии, Бельгии, Испании, Швеции, Норвегии, Дании и Швейцарии решили совместными усилиями разработать меры, направленные на обуздание торговли женщинами. В 1910 году державы вновь собрались в Париже и приняли Международную конвенцию по прекращению торговли «белыми рабами». Конференция постановила, что «тот, кто в целях удовлетворения похоти другого лица уведет женщину или совершеннолетнюю девушку с помощью угроз, насилия, путем злоупотребления властью или каким-либо иным образом, должен подвергнуться наказанию». Самым главным было то, что преступник теперь должен был подвергаться преследованию, даже если криминальные действия, вменяемые ему в вину, были совершены в разных странах. Так, если бы в США поймали сутенера, перевозившего девушку, похищенную в Венгрии, приобщенную к проституции в Париже, а затем проданную в Канаду, то ему не удалось бы уйти от наказания. В 1911 году к конвенции присоединилась Россия.

Принятие конвенции стало последней крупной победой Уильяма Стида, который затеял борьбу с «белым рабством» в далеком 1885 году. В 1912 году знаменитый журналист решил отправиться в Новый Свет с комфортом и купил билет на злополучный «Титаник».
Помогла ли конвенция обуздать торговцев живым товаром? Помогла, потому что власти разных стран наконец-то стали координировать свои усилия в борьбе с подобными преступлениями. Но искоренить зло до конца, разумеется, не удалось, потому что богатые развратники не собирались менять свои привычки. Так, в феврале 2011 года итальянский суд обвинил Сильвио Берлускони в сексуальной эксплуатации несовершеннолетней марокканки Каримы эль-Маруг, которую якобы доставили в Италию торговцы живым товаром. А в октябре Госдеп США включил скандального итальянского премьера в список лиц, связанных с торговлей людьми.
отсюда www.kommersant.ru/Doc/1810199

@темы: 20 век, шлюхи, 19 век, 19 век, СшА, англомания

---

Сколько на ваших золотых? или история карманных часов

www.liveinternet.ru/community/4455235/post18726...

4 октября 1675 г. голландский физик Х. Гюйгенс запатентовал карманные часы.

Первоначально в часах была только одна стрелка - часовая.

Часы с боем, приблизительно 1600-1610 гг. Мастер  Майкл Ноуен (Лондон). Позолота, синяя эмаль.

Середина 16-ого столетия или ранее

В семнадцатом веке началось интенсивное развитие часового искусства. Точность хода носимых часов кардинально повысилась, поэтому в механизм пришлось добавить еще одну, минутную, а затем, после изобретения секундного механизма, еще и секундную стрелку. С момента своего появления, карманные часы сразу же стали предметом роскоши.

Часы с боем, 1680 г.

Подход к их оформлению стал более изощренным. Корпуса стали изготавливать в виде животных и других реальных объектов, а для украшения циферблата применяли эмаль. Кроме того, циферблат карманных часов был впервые накрыт стеклом.

Приблизительно 1660-70 гг. Ф. Л. Меибон (Франция), позолота, серебро и  сталь, частично окрашенная в синий цвет, горный хрусталь и алмазы. 

Часы 1682-83 гг.  Томас Томпайон (Англия).

Приблизительно 1650-60 гг., Чарльз Бобинет (Швейцария), розовый агат, вставленный в эмалированную золоту; синяя эмаль.

Приблизительно 1650 г. Николас Бернард (Франция). Эмалированное золото. 

Вначале восемнадцатого века в часах впервые были применены рубиновые и сапфировые опоры для балансира и шестеренок, что позволило существенно уменьшить трение и повысить точность и запас хода. Постепенно карманные часы дополнялись все более сложными устройствами и теперь некоторые образцы имели автоподзавод, минутный репетир, вечный календарь, независимый секундомер, термометр и индикатор запаса хода, а задняя крышка, выполненная из горного хрусталя, давала возможность увидеть работу механизма.

Карманные часы из золота и хрусталя со сложным механизмом, сделанные в 18-м веке (мастер Авраам-Луи Бреге) для Марии-Антуанетты (французская королева была заключена в тюрьму до того, как работа была завершена. В 1793 году она была казнена вслед за своим мужем Людовиком XVI). Изобретенный А. Бреге турбийон считается величайшим достижением в часовой промышленности и наиболее сложным устройством. Вращая с помощью него колебательную систему часов, удается компенсировать влияние гравитации на точность хода. Создание качественных часов превратилось в целое искусство.

Часы Екатерины II, Россия. Санкт-Петербург. Приблизительно 1760 г.

Попытки создать отечественную часовую промышленность предпринимались еще при Екатерине II. В 1769 году правительством были организованы часовые фабрики в Петербурге и Москве, но они действовали недолго - выпускали часы "всякого сорта", как карманные, так и стенные с боем, не уступавшие западноевропейским образцам. Однако и его продукция предназначалась главным образом для удовлетворения нужд царского двора и лишь небольшая часть попадала на рынок.

Одни из самых ранних русских карманных часов, произведены в 18 веке на казенной часовой фабрике Марка Фази.

Этот же мастер в 1776 году устанавливал часы на Спасской башне Московского Кремля.

Часы Кулибина

 

Часы открытые с портретом Наполеона , после 1812 г., Швейцария, Женева. 

Часы, украшенные эмалевой миниатюрой

К концу 19-го века осваивается массовое производство наручных часов, но ни один уважающий себя мужчина того времени не надел бы часы себе на руку. Его часы были пристегнуты к цепочке, которая выглядывала из кармана жилетки – неотъемлемой части мужского костюма того времени. Однако не всем было удобно пользоваться только карманными часами.

Старинные серебряные карманные часы, Adrian Molé, 19-й век

Так выглядят часы изнутри.  

19 век фирма Бр. Четуновы

Однако не всем было удобно пользоваться только карманными часами. Уже в 90-х годах девятнадцатого века офицеры русской армии были замечены с хронометрами с дополнительным кольцом, через которое продевалась веревка, позволявшая привязывать часы к руке. Таким образом, первыми мужчинами, воспользовавшимися наручными часами, были военные. Тем не менее, не смотря на практичность, наручные часы еще долго не могли вытеснить из обихода карманные. Только в 30-е годы 20-го века они отвоевали, наконец, достойное место на запястьях мужчин.

Часовой завод ZENITH, 1910 год

Золотые часы, изготовлены лучшими мастерами «Патек Филипп» в 1916 году по специальному заказу американского финансиста Генри Грейвса-младшего. Часы создавались в течение почти восьми лет и способны выполнять 12 сложных функций. По ним, например, можно узнать фазы Луны или определить любой день в любом году с помощью «вечного календаря». Небольшой частный швейцарский музей за 1,9 миллиона долларов приобрел на аукционе «Кристис» в Женеве карманные часы фирмы «Патек Филипп». Это самая высокая цена, заплаченная когда-либо на аукционах за подобные лоты.

Но и в нынешнее время мужчина, вынимающий карманные часы, выглядит как-то особенно шикарно.

Серия сообщений "История вещей":

@темы: история бытовой техники

---

Мадемуазель или Месье?

www.liveinternet.ru/users/lunicka/post185748961...

В истории Европы можно найти немало таинственных и загадочных страниц. Одна из них связана с именем шевалье д’Эон или де Еон (Шарль де Бомон, полное имя Charles-Geneviève-Louis-Auguste-André-Timothée d'Éon de Beaumont). Представьте: этот французский тайный агент, принадлежал к дипломатической сети «Королевского секрета» и первую половину жизни провел как мужчина, а вторую половину — как женщина.

Но и поныне вопрос об истинной половой принадлежности шевалье остается открытым.

Шевалье д’Эон (в мужском платье)

Немного предыстории. Шевалье родился 5 октября 1728 г. в Тоннерре в семье адвоката. В своих записках д’Эон утверждает, что в детстве его одевали как мальчика, хотя был он девочкой: наличие наследников мужского пола стало условием получения наследства со стороны родственников по материнской линии. С отличием окончив парижский коллеж Мазарини, д’Эон устроился клерком в налоговое ведомство, а семь лет спустя был завербован тайной сетью французских дипломатов.

Боевым крещением д’Эона была поездка в Россию: он должен был войти в доверие к царице Елизавете с тем, чтобы расстроить русско-австрийский альянс. Этот период жизни д’Эона окружен легендами. Об этой странице жизни авантюриста можно прочитать в романе Валентина Пикуля «Пером и шпагой»

Согласно легенде публикаторов, именно д’Эон «обнаружил» в Петербурге и вывез во Францию так называемое завещание Петра Великого. Но ряд историков считает,что агент «Королевского секрета» сам был причастен к фабрикации первоначальной версии этой знаменитой фальшивки.

Есть версия, что именно в Петербурге д’Эон стал носить женское платье и настолько преуспел в своей миссии, что был допущен в число фрейлин престарелой самодержицы, ежедневно читая ей на сон грядущий.

После смерти Елизаветы Петровны д’Эон был отозван во Францию и успел принять участие в последних битвах Семилетней войны под командованием маршала де Брольи. Он был ранен и получил за храбрость орден св. Людовика.

В 1763 г. д’Эон, вновь в мужском платье, получил назначение в Лондон. В его задачи входило установление контактов с британской аристократией путем кредитования их французским вином и разработка плана вторжения французов в Уэльс. Для этого он ездил осматривать западное побережье страны.

Деятельность д’Эона была прервана назначением нового посла, графа де Герши, с которым шевалье не сошелся характерами и дело могло окончится дуэлью, но этому помешала смерть посла. А надо сказать,, что несмотря на слабую конституцию, шевалье считался одним из лучших фехтовальщиков своего времени.

Все посольство разделилось на партии сторонников и противников шевалье.

В 1764 г. посол добился отстранения д’Эона от дел, однако последний, вступив в связь с другим экс-шпионом, Тевено де Морандом, написал королю письмо, в котором обвинял посла в попытке подстроить свое отравление. По-видимому, не без его участия лондонские издатели опубликовали в 1764 г. переписку между агентами «Королевского секрета».

По всей вероятности, именно во время этого конфликта посольство стало распускать слухи о том, что отставной французский драгун на самом деле — женщина.

Дело получило большую огласку, и в печати стали появляться карикатуры на д’Эона.

Карикатура на дуэль, имевшую место 9 апреля 1787

Дошло до того , что ставки о том, какого шевалье пола, стали торговаться на Лондонской фондовой бирже.

По другой версии д’Эона вынудили "признать" себя женщиной, чтобы у родственников графа Герши не было возможности бросить ему вызов. Так как д’Эон считался одним из лучших фехтовальщиков Европы, то ни у кого не возникало сомнений об исходе поединка.

Прошло десять лет, прежде чем смерть короля и роспуск «Королевского секрета» открыли д’Эону возможность вернуться на континент. В ходе переговоров с Бомарше, который представлял интересы французского правительства, д’Эон потребовал, чтобы его признали женщиной и позволили носить женское платье.

Получив от короля средства на соответствующее обновление гардероба, д’Эон в 1777 г. вернулся на родину. С тех пор и до конца жизни шевалье звался мадемуазель де Бомон.

В 1779 г. д’Эон опубликовал под чужим именем мемуары под названием «Военная, общественная и частная жизнь мадемуазель д’Эон», в которых, несомненно, приукрасил свои приключения.

Автограф шевалье д’Эона

В то время он жил с матерью в Тоннерре на пенсию, назначенную покойным королем.

Но тут, на его несчастье случилась французская революция, которая означала для него потерю постоянного дохода. Распродав библиотеку, д’Эон в 1785 г. вернулся в Англию, где у него к тому времени образовался широкий круг знакомств (в т.ч. Георг IV).

Даже в сравнительно пожилом возрасте мадемуазель де Бомон не оставляла попыток вернуться на военную службу под знаменами Франции.

Она неудачно пыталась принять участие в освободительной войне американских колоний, а в 1792 г. и даже направила в Национальное собрание петицию с предложением возглавить женский батальон «амазонок».

Кроме того, она принимала регулярное участие турнирах по фехтованию, пока не получила в 1796 г. серьезное ранение.

Последние годы мадемуазель д’Эон провела в нужде, деля жилище с некоей мисс Коул. Умерла она в Лондоне 21 мая 1810 г. в возрасте 81 года.

По легенде, осмотревший ее тело доктор пришел к выводу, что оно принадлежит мужчине, и подписал акт следующего содержания: «Настоящим подтверждаю, что осмотрел и вскрыл труп шевалье д’Эона и при этом обнаружил на его теле мужские гениталии, прекрасно развитые во всех отношениях». Не исключено, что шевалье страдал от синдрома Каллмана (неполная маскулинизация).

Термин «эонизм» долгое время использовался для обозначения трансгендерного поведения. Одно из первых в мире обществ трансвеститов носит имя Бомона.

Помимо упомянутого выше романа Пикуля и основанного на нем телесериала, жизни д’Эона посвящены несколько книг на английском и французском языках.

В 1959 г. Жаклин Одри поставила фильм «Секрет шевалье д’Эона», в котором сыграла Андре Дебар.

В 2006 г. японский канал WOWOW показал 24-серийный мультфильм-аниме «Шевалье д’Эон», в основу которого легли приключения шевалье в России и других странах.

Такая вот, полная приключений и тайн жизнь.

@темы: кроссдрессинг, средние века

---

Стимпанк-дизайн

www.liveinternet.ru/users/lunicka/post187436274...

Стимпанк (или паропанк) —  подразумевает альтернативный вариант развития человечества с выраженной общей стилизацией под эпоху викторианской Англии (вторая половина XIX века) и эпоху раннего капитализма с характерным городским пейзажем и контрастным социальным расслоением, а также наличие в произведениях стимпанка большей или меньшей доли элементов фентези.

Моддинг персонального компьютера в стимпанк-стиле.




Хотя многие работы, которые теперь признаются стимпанком были опубликованы в 1960-х и 1970-х годах, сам термин стимпанк возник только в конце 1980-х, как ироничный вариант слова «киберпанк». Он, как считается, был придуман писателем Кевином Джетером, который пытался найти общий термин для произведений Тима Пауэрса, Джеймса Блэйлока и собственных работ. Во всех этих произведениях мир находился на уровне технологий XIX века, а стиль повествования подражал викторианской фантастике, такой как роман Герберта Уэллса «Машина времени».

 Общий стиль стимпанка зачастую выглядит циничным (грубо-откровенным) и пессимистичным, однако широко распространены и юмористические, пародийные мотивы. Элементы стимпанковой стилистики — «старинные» автомобили, локомотивы, телефоны и т.п., анахронически вписанные в более (или менее) «старинный» антураж: летающие корабли-дирижабли, механические роботы — иногда входят и в упрощённо-сказочные, и даже детские произведения.

В настоящее время в общественной среде и массовой культуре наблюдаются явления, позволяющие говорить о стимпанке, как о формирующейся субкультуре.

Классификация стимпанка

Альтернативно-исторический стимпанк — основан на стилизации под реальный исторический мир XIX — начала XX вв. Наиболее характерны стилизации под викторианскую Англию или Америку эпохи Дикого Запада.

 Фэнтезийный стимпанк — описывает фантастические миры, технологически напоминающие Европу XIX в. В этих мирах с паровой машиной вполне уживаются магия и фэнтезийные расы (гномы, орки, эльфы)

 

@темы: книги, фигурки

---

Консервы. История изобретения

www.liveinternet.ru/community/4455235/post18297...

В гробнице Тутанхамона был найден глиняный сосуд с частями утки, залитой оливковым маслом и запечатанная смолой в толстостенном сосуде. Интересно, что утка, пролежав около 3000 лет под землей и все еще оставалась съедобной.

В Древней Греции и Риме в амфорах перевозили вино, масло и другие жидкие продукты. Эта «упаковка» с запечатанным горлышком давала возможность отсрочить порчу товара и позволяла торговать с соседями, сохраняя продукты. В записках римского сенатора Марка Порция Катона Старшего найдены первые указания о сохранении винограда: «Если хочешь иметь круглый год виноградный сок, то влей его в амфору, засмоли пробку и спусти амфору в бассейн. Вынь через 30 дней. Сок простоит целый год...». Изобретение стекла дало больше возможностей для сохранения продуктов и в первую очередь вина - именно стеклянные бутылки, запечатанные пробкой и сургучом, могли столетиями сохранять благородный вкус и аромат напитка. 

 Русский учёный, академик Михайло Васильевич Ломоносов в 1763 году при подготовке экспедиции для проверки северного мореходного пути из России в Китай и Индию изготовил концентрат сухого супа со специями.

Ломоносовский суповой концентрат достиг края Российской Империи, прошёл Берингов пролив и достиг берегов Камчатки. 

В 1795 году Наполеон Бонапарт издал указ, обещавший 12000 франков тому, кто найдет способ надолго сохранять продукты годными к употреблению. Это было необходимо для того, чтобы в долгих походах иметь под рукой пищу для солдат. Позже именно нужды армий разных стран были двигателями разработок по сохранению продуктов. 

Николя Франсуа Аппер решил эту проблему двойным нагревом – до помещения пищи в емкость и после ее герметичного закупоривания.  Для консервирования Аппер использовал стеклянные банки и бутылки. В 1809 году Аппер представил французским военным консервированную банку супа, изготовленного 8 месяцев ранее. Сам Наполеон лично вручил смекалистому французу вознаграждение, которым тот тут же воспользовался, открыв своё дело по производству консервов - маленькая фабрика и магазин, называвшийся "Разная еда в бутылках и коробках". И действительно, французы знают толк в еде: французские солдаты ели в походах  суп из отварной говядины пот-о-фэ, похлебку из овощей, меланж из фасоли с шампиньонами, консоме и клубничный десерт. 

Была только одна проблема: стекло имеет значительный вес, оно хрупкое и требует аккуратности, часто невозможной во время военных действий. 

Англичанин Питер Дюран изобрел  жестяные запаянные банки. Эта тара была намного прочнее стеклянной. Первые жестяные консервы делали из простого железа. Консервы были крайне тяжёлыми, неудобно открывались, металл быстро ржавел, но они все же были значительно надежнее стеклянных. 

Консервная банка 1824 года. Пустая, она весила около полкилограмма

В 1817-1819 годах Дюран наладил выпуск консервов в Америке, где в помощь этой идее специально придумали станки по изготовлению и герметизации банок. Вместо 5-6 банок в час, изготавливаемых одним рабочим в Англии американские станки могли производить их сотнями. 

Банка мясных консервов времен Гражданской войны в США. 

Первые американские консервы были из омаров, тунца и фруктов. Они пользовались бешеным успехом у покупателей и не задерживались на прилавках. 

Долгое время открывание консервов было нелёгким трудом. Прочный металл, из которого делали банки, не так-то легко было вскрыть. В 1859 году  банки впервые стали делать из мягкой жести, края которых фиксировались без использования припоя специальным закатным станом. 

Именно это техническое усовершенствование, а вернее упрощение, сделало возможным изобретение в 1861 году ножа для открывания консервной банки.

 

Консервный нож 1865 года "бычья голова".

Российский потребитель узнал о европейских новшествах лишь в 1821 году, когда общественность взбудоражила статья в «Русском архиве», в которой рассказывалось о черепаховом супе, разлитом по жестяным банкам в Ост-Индии и доставленном в магазины Лондона. Именно об этом супе говорил  Хлестаков в «Ревизоре» Гоголя хвастаясь про "суп в кастрюльке прямо из Парижу". 

Первый российский консервный завод (для нужд армии, естественно) начал выпускать продукцию в 1870 году. Изготавливалось пять видов консервов: говядина жареная, рагу, каша, мясо с горохом и гороховая похлёбка. 

Со временем вместо жарения мясо стали подвергать тушению. 

Консервы 1900 г. Фото Д. Шпаро

Одну из банок тушенки, а вернее «Мяса тушеного» выпущенного Петропавловским консервным заводом в 1916, вскрыли через 50 лет и обнаружили полную сохранность и пригодность к пище. Экспертиза показала полную безопасность полувековых консервов.

В середине 19 века в Нью-Йорке повышенным интересом пользовалось консервированное молоко. Метод сгущения молока сахаром запатентовал американец Гейл Борден, основавший в Коннектикуте консервную фабрику. 

В то время в больших городах была большая проблема с молоком – антисанитария, плохое качество молока были виной высокой детской смертности. Сгущенное молоко решило очень многие проблемы. Слава о сгущённом молоке разнеслась среди молодых мам и хозяек, которые требовали в магазинах именно «борденское молоко». 

Ещё одно «американское изобретение» - бульонные кубики. В 1856 году Юстас Либих изобрёл первый концентрат для приготовления бульона. 

В 1886 году Юлиус Магги значительно улучшил и удешевил производство быстрорастворимых концентратов, а последующие войны и нарастающий ритм жизни сделал их привычным ингредиентом приготовления пищи при острой нехватке времени. 

В 20 веке нужда в консервированных продуктах возросла. Крупные войны подстёгивали промышленность изобретать всё новые формы упаковки, варианты продуктов для консервирования, а производителей оборудования – полностью автоматизированные высокопроизводительные линии производства. 

Новую жизнь - после некоторого усовершенствования при изготовлении - получили стеклянные банки.  

Реклама специальной кастрюли для консервирования фруктов. Она была размещена в журнале в 1914 году.

С возникновением и развитием дачного движения в нашей стране и в условиях хронической нехватки продуктов в магазинах домашнее консервирование в семьях наших граждан приобрело массовый характер. 

Открыв зимой очередную баночку, подумайте о тех, кто сделал такое нужное и важное изобретение.

Вот интересно, есть ли изобретателям консервирования памятники? Ну хоть кому-нибудь из них?

Серия сообщений "История вещей":

@темы: история кухни

---

Оригинал взят у в Резьба по камню китайских художников

Оригинал взят у в Резьба по камню китайских художников из сообщества Эпоха Белого Ягуара
 Сей пост уходит в мою коллекцию плюс к посту о японском окимоно


















































































































































Источник

@темы: фигурки, камешки

---

История городского транспорта

www.liveinternet.ru/community/4455235/post17628...

На протяжении нескольких тысяч лет человек в своем развитии прошел этап от момента изобретения колеса до освоения вселенной. А с  увеличение числа крупных городов в Европе возникла острейшая необходимость в возникновении и развитии общественного транспорта.

Извозчики

Общественным транспортом в то время являлись наемные экипажи с кучером -- извозчики, услугами которых пользовались в основном учащиеся, мелкие служащие, чиновники и приказчики. В конце XIX века число извозчиков превысило 20 тысяч. Извозчикам было положено носить специальную бляху с номером и шапку с желтой лентой, а также красить экипажи в желтый цвет. Самыми дорогими извозчиками считались “лихачи”. У них и лошади, и экипаж был лучше, сами они были виднее и богаче. “Лихачи” выжидали выгодного случая у театров, ресторанов и других мест, где появлялась богатая публика.

Аркадий Шайхет   Извозчик и автомобиль. Площадь Революции. Москва  1937 г.

Омнибус

Первые городские общественные кареты, ходившие по постоянным маршрутам через более-менее постоянные интервалы, впервые были пущены в Париже в 1662 году при Людовике XIV. Они вмещали восемь пассажиров, а проезд стоил 5 су.

4 июля 1829 года каретный мастер Джордж Шиллибир из Блумсберри, побывав во Франции, представил общественную карету, запряжённую тройкой лошадей. Так в начале 19 века в Лондоне появились омнибусы, представлявшие собой  вагончик на конной тяге,  двигавшийся  по городской мостовой.

Поездка на омнибусе не всегда была приятной. В холодное время пол выстилали соломой, и под множеством ног она превращалась в грязное месиво, особенно в сырую погоду. Позднее её стали подстилать под особые решетчатые полы. Часто поездка была чрезвычайно медленной на переполненных транспортом улицах Лондона. 30 января 1836 года "Таймс" опубликовала для своих читателей инструкцию, которая должна была, по мнению газеты, сделать поездки на омнибусе более приятными. Вот она:

Омнибусный закон

1. Не ставьте ноги на сидения.

2. Не следует забиваться в тёплый уголок и затем открывать окно, чтобы северо-западный ветер надул шею вашему соседу.

3. Держите деньги наготове, когда соберётесь сходить. Если ваше время ничего не стоит, время других может быть бесценным.

4. Не возлагайте на кондуктора обязанность искать вам сдачу: он не банкир.

5. Сидите, ровно расположив свои конечности, а не растопырив ноги под прямым углом так, что они занимают место на двух человек.

6. Не плюйте на солому. Вы не в свинарнике, а в омнибусе, едущем в стране, которая хвалится своей чистотой.

7. Будьте почтительны к женщинам и не вгоняйте беззащитную девушку в краску, потому что она не может спастись от вашей грубости.

8. Если вы везёте собаку, пусть она будет маленькая и на поводке.

9. Не вносите огромных тюков – омнибус не фургон.

10. Приберегите перебранки и споры для чистого поля. Звук вашего голоса может быть музыкой в ваших ушах, но, возможно, не в ушах ваших попутчиков.

11. Если вы начнёте обсуждать политику или религию, говорите сдержанно: все имеют равные права на своё мнение и все имеют равные права не подвергать его необоснованным потрясениям.

12. Воздержитесь от манерности и высокомерия. Помните, что вы едете всего за шесть пенсов на расстояние, которое в наёмной карете будет вам стоить несколько шиллингов; и что если ваша гордость ставит вас выше плебейских мест, ваш кошелёк должен позволить вам проявить аристократическую снисходительность.

В Санкт-Петербурге этот вид транспорта пустили по городским улицам уже в 1832 году. Эта разновидность гужевого транспорта стала предшественницей современного автобуса – многоместного автомобиля для пассажирских перевозок.

Правила не потеряли актуальности, не правда ли?

Конка.

Талантливые конструкторы позапрошлого века спроецировали идею железнодорожного вагона, движимого силой тепловоза, на обычный многоместный экипаж, движимой силой одной или нескольких лошадей.Официально признанным творцом предшественника трамвая был американский инженер Луба, под его руководством в середине 19 столетия была построена целая сеть городских рельсовых линий в Нью-Йорке.

Отечественный вариант, именуемый «конкой» был создан в 60-х годах позапрошлого столетия. Первые рельсы в городской черте проложили в столице Российской Империи – Санкт-Петербурге. Этот проект реализовал инженер Домантович. Язвительные петербуржцы очень быстро нарекли данный транспорт прозвищем «сорок мучеников». Именно это сленговое наименование наиболее точно отображает все недостатки конструкции конок – отсутствие амортизаторов, неспешное и нерегулярное движение, постоянную переполненность вагона.

Конка в Москве, 1900 год

Пассажирам следовало входить и выходить из вагона только в местах остановки или тихого хода, причем соскакивать нужно обязательно по направлению движения. Возможно, что именно с тех времен петербуржцы стали видеть особое удальство в том, чтобы на ходу выпрыгивать из вагонов - сначала конки, а позже - трамваев. Привычка оказалась стойкой и сохранялась до тех пор, пока двери трамваев не стали закрываться автоматически и не исчезли наружные поручни и подножки.

Конки, к счастью современных горожан, прослужили в качестве городского транспорта до конца 19 столетия, пока их не вытиснили более прогрессивные виды многоместных самодвижущихся экипажей. 

Паровик

Конно - железные дороги при всей их прогрессивности имели серьезные недостатки: невозможность перевозок больших масс людей, низкие скорости передвижения, необходимость содержания конного хозяйства и штата людей, его обслуживающего и т.п. В 70-е годы XIX века в США была сделана попытка замены конной тяги на механическую - были опробованы вагоны с паровыми и пневматическими машинами. Скорость локомотива достигала 35 км/ч. 

В Петербурге первый паровик немецкой фирмы “Краусс и Ко” появился в 1881 году и возил два вагона по Лесному проспекту. Паровики страшно громыхали, густым дымом отравляли воздух, пугали лошадей и извозчиков и тоже не могли одолеть крутые подъемы. Вот что вспоминает, работавший кондуктором, будущий писатель К.Г. Паустовский: «Маленький паровоз, похожий на самовар, был вместе с трубой запрятан в коробку из железа. Он выдавал себя только детским свистом и клубами дыма. Паровоз тащил четыре дачных вагона. Они освещались по вечерам свечами, электричества на паровичке не было». Обслуживание горожан паровиками осуществлялось чуть более 40 лет. В дни блокады Ленинграда из-за дефицита электроэнергии паровики вновь были выведены на линии и проработали некоторое время перевозя пассажиров и грузы.

Пригородная паровая конка на Староневском проспекте. Начало 1900-х гг.

Трамвай

Создателями этого детища технической революции считают немецкого инженера В. Сименса, российского конструктора Ф. Пироцкого и американского изобретателя Л. Дафта. Первые трамваи появились в городской черте в 80-х годах 19 века. Самые первые успешные опыты Ф.А.Пироцкого по электроприводу вагона городской конки были произведены в Петербурге в 1880 году. Первая трамвайная линия прошла в городской черте Киева (в 1892 году  - на 10 лет раньше чем в Москве и на 15 лет раньше, чем Санкт-Петербурге) по инициативе инженера Струве А.Е.

Успешная эксплуатация электрического трамвая показала достоинства электротяги. При одинаковой с паровым локомотивом массе трамвай имел большую (примерно в три раза) мощность, чем паровик, и скорость движения также была в три раза больше, что увеличивало пропускную способность дороги и ускоряло транспортировку пассажиров и грузов.

 Парижский трамвай. 1881г.

Первый русский трамвай. Фото из журнала "Огонек" 1915 г. №10. 

Вот текст, размещенный под этим фото: "Самара недавно праздновала торжество открытия своего электрического трамвая, сооруженного и оборудованного русскими силами без участия иностранцев. Не многие города могут похвастаться этим!" 

В начале XX века трамваи были неотъемлемой частью любого достаточно крупного города.

Трамваи применялись и в боевых действиях, а некоторые из них имели даже собственное бронирование и артиллерийское вооружение, как например, принимавший вВ революционных событиях в Москве 1917года  бронетрамвай.

Автобус

Автобус (сокращение от автомобиль-омнибус) — безрельсовое механическое транспортное средство, предназначенное для перевозки 7 и более пассажиров, и приводимое в движение энергией, запасённой, или производимой из топлива, хранящегося на борту.

Первый автобус с двигателем внутреннего сгорания был сконструирован в конце 90-х годов 19 века. Творцами этого механического чуда были конструкторы компании «Бенц» в 1894—1895 годах. Он вмещал 8 пассажиров и курсировал по 15-километровой трассе между немецкими городами Зиген, Нетфен и Дойц.

Первый в мире автобус с двигателем внутреннего сгорания

В России первый автобус с двигателем внутреннего сгорания был построен в Санкт-Петербурге в 1903 году на фабрике «Фрезе». Он имел открытый кузов, который вмещал 10 человек. На автобусе был установлен одноцилиндровый мотор мощностью 10 лошадиных сил. Автобус мог развить скорость до 15 км/ч.

Автобус на Сенатской площади. Фото. Между 1910 и 1912гг.

Русская пасхальная открытка с крайне нетипичным рисунком (автобус) 1910-х годов

В 1926 году на базе родоначальника советской автоиндустрии завода «Автомобильное Московское общество» производят модель АМО-Ф15 – первый советский 14-местный автобус.

 

Но самой известной моделью советских автобусов, без сомнения, является «ЗИС-8» - пассажирская модификация грузовика ЗИС-5. Именно ЗИС-8 стал основой системы общественного городского транспорта. Этот автомобиль развивал скорость до 60 км/час и производился на множестве автомобильных фабрик СССР (в Ленинграде, Харькове, Киеве). Эти автобусы даже экспортировались за рубеж (16 машин «уехали» в Турцию уже в 1934 году). Именно эти автобусы ассоциируются со зловещими «черными воронами» НКВД, именно этот автобус, по версии режиссера культового сериала «Место встречи изменить нельзя» является транспортным средством Московского уголовного розыска.

Появление такого транспортного средства, как автобус спровоцировало борьбу с шумными и дорогостоящими (прокладка транспортных линий) трамваями.

Троллейбус

Первый троллейбус был в создан в Германии инженером В. фон Сименсом. Электросъём осуществлялся восьмиколёсной тележкой (Kontaktwagen), катившейся по двум параллельным контактным проводам. Провода располагались достаточно близко друг от друга, и при сильном ветре нередко перехлёстывались, что приводило к коротким замыканиям. Экспериментальная троллейбусная линия протяжённостью 540 м (591 ярд), открытая компанией Siemens & Halske в предместье Берлина Галензе , действовала с 29 апреля по 13 июня 1882.

«Electromote» Сименса — первый в мире троллейбус. 1882 год.

В России инженер В. И. Шуберский предложил проект троллейбусной линии Новороссийск — Сухум ещё в 1904—1905 годах. Несмотря на глубокую проработку проекта, он так и не был осуществлён.

Первая троллейбусная линия была построена лишь в 1933 году в Москве. Первыми троллейбусами Советского Союза стали машины ЛК-1, названные в честь Лазаря Кагановича.

ЯТБ-3 – двухэтажный троллейбус

Донором проекта отечественного двухэтажного троллейбуса стал аналогичный образец от  English electric company, приобретенный в Англии в 1937 году. На основе этого изделия советские мастера собрали уникальное транспортное средство высотой в 470 сантиметров. Общее количество пассажирских мест в ЯТБ-3 (Ярославского автозавода)равнялось 72, но идея двухэтажного транспорта не пережила конкуренции с предложенной моделью «сочлененного» варианта. К началу 50-х годов двухэтажные троллейбусы стали автомобильной экзотикой.

Троллейбусы быстро завоевывали популярность у горожан, разъезжая по центральным улицам города. Троллейбус относится к числу экономичных и экологически безопасных видов транспорта. Электрический двигатель работает бесшумнее ДВС. Способен трогаться с места и быстро набирать скорость без переключения передач. 

Троллейбусной столицей мира можно смело назвать Москву, которая обладает самой крупной в мире троллейбусной сетью (еще с советских времен).

Такси.

Это cлово знакомо каждому человеку, живущему в городе, большом и не очень. Cколько раз нам приходится вcпоминать про этот, по истине беcценный транспорт. Опаздываем ли мы на работу или важную встречу,торопимся в аэропорт или спешим на поезд, не можем сесть за руль по какой-либо причине - нас всегда выручает такси.

История такси начинается, когда машин еще не было, а были ямщики и извозчики. Еще в далеком восемнадцатом веке, один очень предприимчивый француз организовал постоялый двор конных экипажей недалеко от церкви святого Фиакра, покровительствующего садоводам. Поэтому первые экипажи и получили такие своеобразные названия - “Фиакры”. Они стали первыми в мире общественными экипажами.

Автомобильный клуб Франции, еще в 1896 году заявил, что столица мира должна обладать фиакрами с моторами - без лошадей. Мотивировали это на тот момент исключительно соображениями эстетики. Были сняты оглобли, рядом с сидением извозчика установили рычаги управления и руль, а сзади установили бензиновый двигатель.

Первое такси "Renault"

Как ни странно, на первых порах успеха эта идея не приобрела, поскольку не знали по какому тарифу оплачивать труд шофера. Счетчик, изобретенный в 1905 году, решил все проблемы.

Назывался он таксометр и в дальнейшем породил новый вид транспорта - таксомоторы или такси. Облик водителя тоже изменился: он был одет в длинное непромокаемое пальто и фуражку военного образца.

В России история такси начиналась сто лет назад. В Москве один из немногих тогда владельцев автомобилей разместил на крыше своего авто рекламный плакат с надписью “Извозчик. Такса по соглашению”, что ознаменовало собой новый этап в развитии отечественной индустрии перевозок.

В течение периода с 1907 по 1917 год на улицах Москвы появилось немало таких извозчиков. Новая сфера услуг развивалась очень активно до тех пор, пока такси не было признано революционерами «излишним роскошеством». После этого в течение 8 лет никто не занимался извозом на автомобилях. В 1925 году было решено вновь начать использовать такой вид перевозок для нужд населения.

Долгое время такси можно было встретить только на улицах Москвы и Ленинграда, а весь таксомоторный парк страны не превышал нескольких сотен автомобилей.

В 1936 году появились «эмки» и такси стало действительно массовым средством передвижения. Менее чем через 15 лет, в 1950 году в Москве в общей сложности работало более 2 тыс. такси, за 10 лет это количество выросло более чем в два раза, и к началу 60-х по столице разъезжало уже 4,5 тыс. автомобилей с шашечками. Кстати, шашечки для обозначения такси были введены только в 1948 году, а «огонек», позволявший определить, свободен таксист или занят появился в 1946 году.

После войны основным автомобилем такси становится ГАЗ-М20 "Победа", а Горьковский завод — монопольным производителем "таксомоторов". 

 

Серия сообщений "История вещей":

@темы: история транспорта, лошади и телеги

---

Мы не понимаем огромное количество фольклорных рассказов, песен и обрядов, описание которых есть в книгах. Переводы неточны и кастрированы*. Представьте себе, что шекспировские пьесы были написаны индейцем лакота и мы знали их только по английским переводам, сделанным в 18 веке тугоухим баптистским миссионером с пуританскими и расистскими убеждениями, который не понял бы в прочитанном и половины и, к тому же ненавидел театр.

Joseph Bruchac /Некоторые мысли по поводу преподавания литературы американских индейцев

@темы: история, индейцы

---

21.09.2011 в 09:53

Пишет  Марина Джонс:

16.09.2011 в 14:50

Пишет [J]Кураи Ёру[/J]:

давно надо было запостить

10.05.2009 в 18:23

Пишет  Кьярра:

Галерея пугающих украшений







































Удивительные работы американского эмальера Джона Пола Миллера: насекомые, морские и наземные гады в ассортименте

via really-funny-lady (LJ) - рекомендую!

@темы: бисер

---

Рисунки и карикатуры Х.Бидструпа о СССР

www.liveinternet.ru/community/4455235/post19192...

У многих хранятся книги с иллюстрациями Херлуфа Бидструпа (1912-1988). Недавно я нашла эту книгу, которую никогда не видела. В ней иллюстрации и карикатуры датского художника, мне не знакомые - по крайней мере, таких не было в сборниках издательства "Искусство", 1969-1970 гг. 

Давайте посмотрим на них  и улыбнемся.

1.

 2.





3.





 4.



 5.



 6.



 7.



 8.



 9.



 10.



 11.



 12.



 13.



 14.



 15.



 16.



 17.



 18.



 19.



 20.



 21.



 22.



 23.



 24.



 25.



 26.



 27.



 28.



 29.



 30.



 31.



 32.



 33.



 34.

@темы: 20 век: Россия и вокруг нее, иллюстрации

---

История вещей... из жизни утюга (ч.1)

history-life.ru/post97143613

Люди всегда хотели выглядеть красиво и модно. Но, как говорят сами модельеры, модно то, что к лицу и, если человек одет опрятно и его платье или костюм выглажены и чисты, то это один из залогов успеха. Точно никто не знает, когда и кто изобрел то, что принято теперь именовать утюгом. Скорее всего он появился тогда, когда появилась одежда из ткани. Хотя археологи утверждают, что шкуры тоже гладили - отполированной костью мамонта.

Морланд Г.Р. Гладильщица

С XVI века  в Европе начинают использовать горячие железные пластины для разглаживания складок на ткани. Гладили белье "гавками" - стеклянными шарами, отрезанными донышками бутылок, железными кружками, наполненными горячей водой. Самый первый и самый примитивный утюг представляет собой кусок металла с плоской подошвой, литой железной ручкой и даже заостренным носиком. Как раз такие утюги были найдены в Китае и датированы двумя с лишним тысячами лет.

Утюг с плоской подошвой, литой железной ручкой и заостренным носиком

В России было свое приспособление - рубель - толстый деревяный брусок с ручкой и рифленым краем. Принцип действия был примерно такой: белье наматывали на скалку, а ребристым бруском раскатывали неровности. Ткани тогда изготавливались вручную и были так грубы, что после стирки стояли колом. Обработка их рубелем не только удаляла складки, но и делала их мягче. Мастера-резчики украшали рубели причудливыми узорами.

Старые русские рубели для глажения

Скалка и деревянный "утюг" для глажения

Спустя время появились тонкие ткани. В моду вошли наряды со множеством оборок, рюшек, бантов и т.д. Все эти детали требовали тщательного ухода. Первое письменное упоминание об утюге в России встречается в книге записей царицы Евдокии – супруги Михаила Федоровича Романова в 1636 году: "Генваря в 31 дня, кузнецу Иванке Трофимову 5 алтын, а он за те деньги сделал в царицыну палату утюг железный".  

Утюг Испания 1650

Подставка под утюг 1740 

Утюги были дорогой вещью. При литье их украшали орнаментом, их передавали по наследству от матери к дочери. Наличие утюга в доме считалось символом достатка и благополучия его хозяев. Иногда утюг даже выставлялся на салфеточке рядом с самоваром в качестве украшения на видном месте и как бы невзначай, но с гордостью демонстрировался всем гостям. Для особо знатных особ могли изготавливаться утюги самых причудливых форм. Могла быть сделана и инкрустация медью по железу, а у утюгов побогаче – даже серебром. Ручки обычно вытачивали из дерева гладкими либо фигурными. Кроме того  отливались и утюги маленькие, которые служили для разглаживания кружев и других мелких деталей.

Утюг 1812

Утюг 1840

Утюг 1860

Утюг в стиле модерн 1870

Утюг с ручкой из фарфора 1873

В XVIII веке в России утюги изготавливались в основном на Демидовских заводах. Тогда же были придуманы утюги со сменным вкладышем, который раскаляли, выхватывали из огня специальным прутом и вставляли внутрь полого корпуса. Цельнолитой утюг выпускался в России до середины 60-х годов ХХ века, а самый молодой экземпляр, с двумя сменными подошвами, был выпущен аж в 1989 году.

Простой русский литой демидовский утюг

Модификации угольного утюга

Параллельно с цельнолитым существовал утюг углевой. Такой утюг нагревался березовыми углями, верх его открывался, как коробка, и угольки засыпали внутрь. В боковых стенках были отверстия для улучшения тяги. Такой утюг назывался "духовой", т.к. его нужно было постоянно раздувать.  Однако прибор имел существенный недостаток - сильно коптил, выделял угарный газ и горелый запах.

Спиртовой утюг

В ХIX веке домохозйки полюбили спиртовые утюги, которые были изобретены в Германии. К утюгу прикреплялась металлическая колбочка, в которую заливался спирт. При включении спирт по  трубочкам поступал внутрь прибора и, сгорая, выделял необходимое количество тепла. Но в России этот утюг  не прижился: переводить водку почем зря мы не захотели. Да и стоил утюг целых 10 рублей! Комната с мебелью, отоплением и самоваром сдавалась в Москве за 5 рублей в месяц, а чугунный утюг стоил всего-то 1 рубль.

Газовые утюги

Почти в этоже время был изобретен газовый утюг - сложное сооружение, напоминавшее маленький заводик. Внутри корпуса располагалась горелка, соединенная с бачком, наполненным жидким топливом. Важной деталью в устройстве - был маленький вентилятор - насос. Он устанавливался на крышке утюга и вращался с помощью часовой пружины, которую заводили ключом перед глажением. Предварительно бачок нагревали, вентилятор гнал пары, которые поступали в горелку. Оставалось поджечь пламя, и можно было гладить.

Первый электрический утюг

Электрификация предприятий и жилых домов решила множество проблем. Новый источник энергии, повлек за собой появление электроутюга. Если на заре развития утюга основным качественным показателем считался его вес, то впоследствии им стало наличие влажного пара для обеспечения безупречного глажения. Старинный утюг портного мог достигать 15 кг, что не сравнить с современными моделями, весом от 0,8 кг до 3 кг. Право первенства в изобретении электрического утюга оспаривают три страны - Франция, Германия и США.

Модификации электрических утюгов

После изобретения электрического утюга отпала необходимость в сложных и ненадежных конструкциях. Спираль, нагревающая подошву, решила многие проблемы. Появились терморегуляторы, позволяющие гладить любые ткани. Для облечения работы утюги снабжаются увлажнителями. Причем конструкции их были самыми разными. В конце прошлого века две дамы получили в Германии патент на утюг, к носу которого крепилась дополнительная площадка со стаканчиком, заполненным водой. В дне стакана было отверстие, которое закрывала пробка с длинной ручкой. Стоило надавить пальцем на ручку, как пробка открывалась, и вода попадала на ткань. Некто Б. Кратц поступил значительно проще: он прикрепил к ручке утюга резиновую грушу с мелкими отверстиями. Грушу заполняли водой и, когда требовалось, просто сжимали ее рукой – вода брызгала, словно из лейки.

Утюг с резиновой грушей

Модификации электричсеких утюгов

Казалось бы, бабушкин утюг, разогревавшийся углем, пора сдавать в музей. Но, например, в Польше ежегодно выпускается их несколько тысяч штук! Дело в том, что многие женщины с удовольствием пользуются такими утюгами из-за простоты, надежности и дешевизны.

Гладильный пресс 1840

Процесс глажения с годами стал более автоматизированным, что значительно облегчило этот трудоемкий процесс. Первый гладильный ручной пресс и пароманекен появились в США, конструкции которых постоянно совершенствовались. Достижением последних десятилетий стало гладильное оборудование с компьютерным управлением и воздухо-паровой гладильный стол с режимом аспирации (втягивания воздуха).

Стеклянный утюг Германия 1820

Во многих странах мира существуют музеи, посвященные истории утюга. Самый известный - во французском городе Рубе. Есть и в России музей утюга в Переславле-Залесском, создан в 2002 году местным жителем. Антиквары тоже не отстают, так есть такие шедевры, как... хрустальный утюг фирмы "Баккара", принадлежавший Карлу Х... Так что утюг - это маленький шедевр человечества, искусство...

Серия сообщений "История вещей":

Часть 1 - Как появилась подзорная труба (из мира интересного)
Часть 2 - Из истории вещей... сургуч
Часть 3 - Из истории вещей...обручальное кольцо
Часть 4 - История вещей... из жизни утюга (ч.1)
Часть 5 - История вещей... из жизни утюга (ч.2)
Часть 6 - Из истории вещей... ложка
...
Часть 16 - Из истории вещей... бильярд
Часть 17 - Из истории вещей... жемчуг
Часть 18 - Самое ценное приданое невесте...

@темы: история бытовой техники

---

Из истории вещей... Волшебный фонарь

history-life.ru/post116631657

Жизнь идет очень быстро и вот уже несколько поколений жителей планеты с трудом могут представить себе время, когда не было и в помине кино, телевидения, видео и мультимедия. Но люди всегда искали то, что сможет их развлечь и часто эти развлечения были похожи на сказку. Холодными вечерами под Рождество или на Новый Год, по случаю дней рождений во многих домах  оживало волшебство и это волшебство приносил в дом "Волшебный фонарь". Laterna Magica - источник удовольствия на протяжении многих веков для молодых и пожилых, для бедных и богатых - удивительное устройство с таинственным и романтичным названием.

Laterna Magica - "Волшебный фонарь" сказочное чудо прежних времен

"Волшебный фонарь" -  проекционный аппарат для показа слайдов  и состоит он  из деревянного или металлического корпуса с отверстием и/или объективом, в корпусе размещен источник света: в XVII веке - это были свеча или лампада, позднее - электрическая лампа. Изображения - слайды -  нанесенные на пластины из стекла в металлическом, деревянном или картонном обрамлении, проецируются на экран через оптическую систему и отверстие в лицевой части аппарата. Источник света усилен с помощью рефлектора. Часто снабжён кожухом для обеспечения циркуляции воздуха.

"Волшебные фонари" - простые конструкици с горелками

До сих пор точно не известно, кто именно изобрел "Волшебный фонарь".  Историки называют несколько имен и каждый в принципе внес что-то свое в это волшебное изобретение. Так "Волшебный фонарь" уже был описан в 1646 году в книге священника-иезуита и ученого Афанасия Кирхера "Великое искусство света и тени", как примитивное устройство с системой проекции отражения солнечного света от зеркал через объектив на экран. Но тем не менее  Афанасий Кирхер был не первым, кто описал "Волшебный фонарь".   К тому времени, когда он опубликовал свои первые иллюстрации, "Волшебный фонарь" уже был описан другим ученым,  Христианом Гюйгенсом.  И именно он в 1659 году построил фонарь для проектирования картинок на экран из трех объективов. По этой причине Гюйгенс сейчас и считается наиоболее вероятным первым изобретателем "Волшебного фонаря". Но Христиан Гюйгенс не очень гордился своим изобретением и даже старался скрывать этот факт, т.к. в то время  различные мошенники использовали это волшебное устройство для того, чтобы пугать людей.

Фантасмагория с использованием "Волшебного фонаря"

   

  

Различные конструкции "Волшебных фонарей"

А далее началось торжественное шествие "Волшебного фонаря" по миру. Его усовершенствовали - вместо свечей стали использовать нефть, масло, а потом и электичество. Количество объективов увеличивалось, а вместе с ними и яркость и четкость изображения. Слайды, сначал делавшиеся в ручную на стекляной основе, постепенно с появлением фотографии стали печатным образом переноситься на специальные пленки.  Среди последних в XIX веке был распростронён жанр Life Model Slides - отснятые в студиях с участием актёров иллюстрированые рассказы на определённую тематику. Форматы пластин варьировались в зависимости от области применения и марки и конструкции "Волшебного фонаря": они были прямоугольными, квадратными, круглыми.

Волшебный фонарь "Keramikfliesen" Иоганна Фалька 1895 год

Изящный "Волшебный фонарь" в форме домика середина XIX века

До второй половине XVIII века "Волшебный фонарь" использовали, в основном ученые, но вскоре разные люди поняли, что это хорошее дело, и воспользовался этим.  Демонстрации с использованием чудо-техники обычно проводились на ярмарках, выставках, в театрах варьете, так же могли проводится в церквях. Сеанс длился до 2 часов и часто сопровождался музыкой, рассказами и чтением. Массовое производство пластин с изображениями привело к стандартизации последних. К пластинам прилагались тексты, тематика была самой разнообразной: развлекательной, политической, социальной, превратив тем самым "Волшебный фонарь" в средство массовой информации.

Электрический "Волшебный фонарь"

Ящик-чемоданчик с полным содержимым для "Волшебного фонаря"

  

Девочка и "Волшебный фонарь" Фото конца XIX  века

Репертуар "Волшебных фонарей" накануне изобретения кинематографа был сложен и разнообразен. Наряду с многочисленными общеобразовательными сериями, предметными уроками, историческими картинами показывали шуточные представления, в большинстве своем навеянные сказками или детскими стишками. Ну чем не проообраз комиксов? В Англии для "Волшебного фонаря" были адаптированы "Робинзона Крузо", все произведения Шекспира, все произведения Вальтера Скотта. В Америке выпускались иллюстраций к религиозным гимнам, которые проецировались на стенах церквей.

Слайды для "Волшебного фонаря" - адаптированная сказка "Золушка"

Причем существовало множество вариантов "Волшебных фонарей". Изображения даже были не застывшими, а двигались за счет специальной конструкции. Это были уже механические устройства, примитив, но прообраз будущего кинематографа с его кадрами.

Пластины-слайды для механического "Волшебного фонаря"

"Волшебные фонари" просуществовали почти до середины XX века и некоторые еще помнят некие слайдо-диаскопы, которые были модны в том же СССР и особенно у тех, кто мог выезжать за границу и потом показывать своим близким и друзьям райскую жизнь мира иного.

"Волшебные фонари" - произведения искусства 1880 годов

Еще одна из вариаций "Волшебного фонаря" - двойной с возможностью показа спецэффектов 1878 год

Сейчас "Волшебные" фонари и все, что с ними связано в основном интересуют антикваров и любителей-коллекционеров. Есть те, кто собирает слайды,  другие же коллекционируют сами "Волшебные фонари", которые, как мы видим вполне прекрасно выглядят и даже являют из себя настоящие произведения искусства.

 

Тема "Волшебного фонаря" в старых почтовых открытках

К сожалению русский Интернет не обладает большой информацией об этих чудо-устройствах и поэтому все желающие еще и еще что-то узнать о "Волшебных фонарях" могут посетить интересный голландский сайт De Luikerwaal. Работа и коллекция голландского коллекционера. Некоторые фото взяты с его сайта. Так что волшебство можно продолжить...

Серия сообщений "История вещей":

Часть 1 - Как появилась подзорная труба (из мира интересного)
Часть 2 - Из истории вещей... сургуч
...
Часть 5 - История вещей... из жизни утюга (ч.2)
Часть 6 - Из истории вещей... ложка
Часть 7 - Из истории вещей... Волшебный фонарь
Часть 8 - Из истории вещей... ресторанное меню
Часть 9 - Из истории вещей... валенки
...
Часть 16 - Из истории вещей... бильярд
Часть 17 - Из истории вещей... жемчуг
Часть 18 - Самое ценное приданое невесте...

@темы: история игр и игрушек

---

Из истории вещей... ресторанное меню

history-life.ru/post117518968

Как известно, театр начинается с вешалки, а вот с чего начинается ресторан? Нет, не с гардероба, а с меню. С перечня блюд, которые нанесены на  бумагу в соответствующем исполнении. Фернан Пуан (Fernand Point), основатель современной французской кухни, дал четкое и вполне емкое определение того,  для чего нужно ресторанное меню: оно "ласкает глаз, вызывает аппетит и информирует посетителя о том, какие траты ему предстоят". Вот такие три важные функции. Но зачастую ресторанные меню глаз явно не ласкают: нечто обернутое в канцелярский целлофан, со слепым шрифтом и с... запредельными ценами. Получается, что главное - это получить деньги, а уж удовольствие - это кому как повезет. Но все это относится к ресторанам и кафе низкого пошиба, хорошие же предлагают своим посетителям и качественное обслуживание круглый год и меню, выполненные на высоком уровне, который способен вызвать и аппетит и удовольствие у клиентов.  И так должно быть, т.к. уже исторически сложилось, что меню - это художественное произведение искусства, такое же как искусство кулинарии или сервировки стола.

Меню одного из ресторанов Нью-Йорка 1900

Когда и где впервые появилось меню? Археологи утверждают, что это произошло в Египте, где были и найдены некие подобия меню - инструкции с блюдами на глиняных табличках с иероглифами. Более близкое к современному, первое меню с перечислением блюд, появилось во Франции во времена Карла IX  в 1571 году и было оно выполнено специально для придворного праздника. При Людовике XIV меню имеют вид записочек - карточек на плотной бумаге с заказами блюд для короля: блюда на обед, блюда для удовольствия и т.п.

Читаем дальше...

Образцы меню 1910

Но лишь в XIX веке меню стало не только достоянием королей и высокой знати, оно вышло в массы и появилось в ресторанах и кафе. И именно с него и начинался ресторан, т.к. меню встречало посетителей при входе на специальном столике, еще до того, как клиент захочет пройти в гардероб или в ресторанный зал.  Что было и правильно. И сейчас это уже принято опять у  всех мало-мальски приличных заведений, которые  оповещают своих посетителей об ассортименте блюд и ценах на них заранее, еще при входе.

 

Образцы праздничных меню 1899-1907

А чтобы меню "ласкало глаз", для его формления в XIX веке рестораторы стали привлекать художников. Удивительная вещь, но оформлять меню не считалось чем-то позорным, а наоборот это делали многие. Так достаточно назвать имена Пикассо, Васнецова и Бенуа, чтобы понять, что меню - это настоящие произведения искусства.

 

 

Рисованные меню с стиле модерн 1899-1908

Рисованные меню в настоящее время являются редкостью,  достоянием коллекционеров и собирателей антиквариата. Рисовались они, как для обычных завтраков, обедов и ужинов, так и для банкетов, корпоративных вечеринок и коронаций императоров (так наиболее известны коронационные меню Николая II). Меню представляли собой красивую рисованную обложку и несколько страниц со списками блюд и напитков (винные карты). Все это переплеталось в кожаные папки или же сшивалось лентами, пружинами или золотыми нитями.

Первый лист меню со шнурами для переплета 1902

Образцы праздничных меню 1907-1908

Такие  дорогие меню не были массовым продуктом, и в действительности их подавали лишь наиболее почетным гостям. И лишь в начаче прошлого века, с появлением широкой полиграфии, красочные меню  стали достоянием широких обедающих масс. Постепенно же все это превратилось просто в прейскуранты и только в дорогих ресторанах сейчас можно встретить что-либо подобное. Но главное, чтобы меню не было похоже на столовскую разблюдовку: это и неуважение к посетителю и пример того, что из заведения, которое подает подобное клиенту для ознакомления надо срочно уносить ноги... отравят. В ресторане должно быть все прекрасно: и еда, и сервировка, и обслуживание, и... меню.

Еще несколько образцов меню 1899-1910 годов 

 

   

 

 

 

    

 

 

 

 

P.S. Все "менюшки" кликабельны и увеличиваются.

Серия сообщений "История вещей":

Часть 1 - Как появилась подзорная труба (из мира интересного)
Часть 2 - Из истории вещей... сургуч
...
Часть 6 - Из истории вещей... ложка
Часть 7 - Из истории вещей... Волшебный фонарь
Часть 8 - Из истории вещей... ресторанное меню
Часть 9 - Из истории вещей... валенки
Часть 10 - Из истории вещей... орган
...
Часть 16 - Из истории вещей... бильярд
Часть 17 - Из истории вещей... жемчуг
Часть 18 - Самое ценное приданое невесте...

@темы: история кухни, иллюстрации

---

Из истории вещей... ножницы

history-life.ru/post121572383

Современного человека окружает множество привычных вещей - мелких, средних, больших, нужных и не очень нужных. Чем-то мы пользуемся каждый день, а о чем-что вспоминаем от случая к случаю. Но в первом и во втором вариантах, нам трудно представить свою жизнь без этих предметов. А ведь когда-то их совсем не было на свете. Когда и как они появились тоже не всегда известно, и поэтому людская молва рождает всевозможные легенды и мифы об изобретении той или иной вещи. Так, например, существует легенда о ножницах и их появлении на свет.

Pierre Mignard  Time Clipping Cupid's Wings 1694

(Время отсекает крылья Амуру)

 

Давным-давно, когда в лесных озёрах резви­лись нимфы, в чащах бродили священные едино­роги, а миром управляли бессмертные боги, на высокой горе паслось обширное стадо баранов, чья шерсть сияла на солнце так, что люди при­нимали это сияние за восход второго светила. Некий пастух Ферсит решил отправить­ся на эту гору, чтобы посмотреть, в чём же при­чина столь загадочного блеска. Через два дня пути он вышел на дивную поляну, где паслись животные. Ферсит был поражён их красотой - ведь шерсть баранов оказалась из чистого золо­та! Он было хотел увести с собой хотя бы одного, чтобы дома поверили такому чуду. Однако даже самый маленький бара­шек, которого он выбрал, упирался по­добно десяти быкам, так что Ферсит не смог сдвинуть его с места. Земляки и правда не поверили ни слову из того, что рассказал пастух. Обиженный Ферсит ушёл к себе в хижину и долго не выходил оттуда, забыв даже про своё стадо. Но однажды на рас­свете вышел он во двор, держа в руках два ножа, соединённых тугой и гибкой скобой. "Вот, что поможет мне доказать людям мою правоту", - сказал пастух и отправился в гору.

Читаем дальше...

Может быть это выглядело приблизительно так... Реальные ножницы 7-9 века н.э.

Семь потов сошло с мастера, пока он состри­гал с баранов их золотую шерсть. Но лишь на­полнив до отказа огромный мешок, вернулся он на родину. Подивились люди золотой шерсти, но, не поверив своим глазам, решили сами подняться на гору, чтобы во всём убедиться. Но вершина оказалась пуста: животные, напуганные дерз­ким поступком Ферсита, ушли куда-то. "Нет там твоих золотых баранов! - кри­чали Ферситу люди. - А если бы и были, то как ты сумел лишить их шерсти?" И тогда открыл им Ферсит секрет своих ножей. Люди было засомневались, но, когда пастух у них на глазах обстриг обыкновенного барана, повери­ли. Ферсит стал человеком уважаемым, зажил богато и счастливо, а ножи его со скобой полу­чили с той поры название ножницы.

 

 

Изящные ножницы в виде аиста

Красивая легенда... но наверняка у ножниц был и реальный изобретатель. Имя его затерялось в веках, а вот без ножниц уже трудно представить свою жизнь.  Так при раскопках в Греции археологи обнаружили это древнейшее приспособление, представлявшее собой два лезвия, соединённых наподобие пинцета. А далее изобретение стало жить собственной жизнью. Постепенно оно усовершенствовалось: ножницы приобрета­ли специальности.

Восточное средиземноморье 14 век

Ножницы медника, Испания 17 век

Виноградные ножницы 19 век

Ножницы Индия 18 век

Одни ножницы предназначались для лекарей, вторые - для парикмахеров, третьи - для скорняков. Были и такие, что становились предметами роскоши - из золота и серебра.

Изящные ножницы из серебра Франция, 19 век

 

Деталь ножниц - изящная серебряная ручка

 

Подобные ножницы просто так не валялись - хранились в бархатных футлярах

Ножницы с чехольчиком 19 век

Ножницы - настоящие произведения искусства 19 век

Серебряные ножницы начала 20 века

Ближневосточной культуре мы обязаны со­временной изящной формой маникюрных ножниц. Один ювелир получил титул первого мудреца за то, что сумел придумать ножницы такого размера, что они идеально подходили к ноготкам любимой жены шаха.

Маникюрные ножницы 19 век

Французы стали использовать ножницы в кулинарии для разделывания рождественских гусей и прочей до­машней птицы. Немцы создали гигантские стальные ножницы для резки металла при авариях на дорогах.  А англичане изобрели ножницы для стрижки газонов.

Набор для рукоделия

 

Набор домохозяйки - ножницы, наперсток, игольница и еще кое-что, предназначение чего понять современному человеку уже сложно 19 век

 

Разнообразные ножницы 19 век

А это уже привычное для нас использование - на приеме у парикмахера 

 

 

Изящные ножницы 18 век  

Есть ножницы для сигар и для яиц, ножницы самых причудливых форм, на которые можно просто любоваться, так они хороши...

Ножницы для сигар, Италия начало 20 века

 

 

Ножницы для "сахарной головы", 19 век

Ножницы для снятия нагара со свечей 18 век

 Ножницы для яиц, Англия 19 век

И как показывает жизнь и это еще не финал... человеческая мысль придумает еще и еще разнообразные ножницы, которые будут использоваться в самых неожиданных для нас местах.

Голливуд 1956 год - карандаш и ножницы...

Серия сообщений "История вещей":

Часть 1 - Как появилась подзорная труба (из мира интересного)
Часть 2 - Из истории вещей... сургуч
...
Часть 9 - Из истории вещей... валенки
Часть 10 - Из истории вещей... орган
Часть 11 - Из истории вещей... ножницы
Часть 12 - Из истории вещей... печатная машинка
Часть 13 - Из истории вещей... шоколад
...
Часть 16 - Из истории вещей... бильярд
Часть 17 - Из истории вещей... жемчуг
Часть 18 - Самое ценное приданое невесте...

@темы: история бытовой техники