"Поначалу почтовые коляски "Конторы поспешных дилижансов" отправлялись в оба направления два-три раза в неделю, но с ростом числа пассажиров это стало происходить все чаще. С 1825 г. отправления происходили ежедневно, кроме воскресенья. Желающих воспользоваться легчайшим способом путешествия не останавливала даже внушительная цена. Место от Санкт-Петербурга до Москвы или обратно летом обошлось бы внутри кареты в 120 рублей, "вне оной" (на открытом сиденье) - 60 рублей. Зимний билет стоил 75 рублей ассигнациями".

Постепенно цена снижалась, особенно после того, как закончилась 10-летняя монополия "Компании поспешных дилижансов"



Цены указаны в ассигнациях, 1 серебряный рубль стоил 374 копейки ассигнациями в 1820 и 359 коп в 1834 г. Но даже с учётом этого цены очень высокие.

Источник

@темы: деньги, лошади и телеги

---

Элегантная трость-подставка для чая. Англия, 1937 год.

@темы: посуда и кухонная утварь, пьем и будем пить, англомания

---

воскресенье, 29 сентября 2024 в 21:52

Пишет Эрл Грей:

Голландский проект Nodegoat Интерактивная карта всех войн в истории за 2500 лет.

@темы: история оружия, карты

---

Существует психологический феномен, при котором совершенно нормальные люди, не желающие умирать, оказываются на крутом обрыве и испытывают внезапное желание прыгнуть. Этот феномен настолько распространен, что у французов есть для него специальный термин: L'appel du Vide – Зов пустоты.
Исследование, опубликованное в 2012 году в Journal of Affective Disorders, показало, что не существует исключительной связи между суицидальными мыслями и внезапными, непредвиденными мыслями, связанными с подверганием себя непосредственной опасности. По сути, исследование показало, что существует четкая разница между тем, как человек представляет себе возможность прыгнуть с высоты, и тем, как он хочет это сделать. Перед началом исследования ученые предположили, что зов пустоты может быть "неправильно истолкованным сигналом безопасности", и люди, испытывающие его, могут неправильно воспринимать мозг, побуждающий их уйти от опасности.
Результаты, похоже, подтверждают эту гипотезу. Более того, люди с более высоким уровнем тревожности, по их собственным данным, чаще чувствовали этот зов, чем люди с более низким уровнем тревожности. В результате ведущий исследователь Дженнифер Хеймс, которая проводила исследование в качестве клинического психолога в Университете штата Флорида, а сейчас является ассистентом профессора психологии в Университете Нотр-Дам, пришла к выводу, что, как это ни парадоксально, зов пустоты вполне может быть подсознанием человека, пытающимся побудить его лучше осознать, каково это - быть живым, а не желающим заманить кого-то на верную смерть.
Действительно, исследование показывает, что зов пустоты может свидетельствовать о том, что человек обладает чувствительностью выше среднего уровня, когда речь идет о восприятии и интерпретации внутренних сигналов.
DOI: 10.1016/j.jad.2011.10.035
dok-zlo.livejournal.com/6013350.html

@темы: медицина

---

пятница, 27 сентября 2024 в 14:07

Пишет Эрл Грей:

Про гаучо ...Известный английский натуралист и путешественник, отец эволюционной теории и автор «Происхождения видов» Чарльз Роберт Дарвин во время своего судьбоносного путешествия на корабле «Бигль» летом 1833 года посетил и Рио-де-ла-Плата, где на протяжении нескольких месяцев имел возможность исследовать кое-какие характерные черты обитателей этих провинций. Так, в результате этих наблюдений Дарвин пришёл к убеждению, что гаучо стоят намного выше тех, кто живёт в городах. Они всегда были в высшей степени любезны, вежливы и приветливы, и ему ни разу не пришлось встретить среди них грубости или негостеприимства. Гаучо были скромны, но в то же время оставались живыми и бойкими. С другой стороны, Дарвин отмечал, что там часто случались грабежи и лилось много крови. Главная причина этого, с его точки зрения, заключалась в обыкновении гаучо постоянно носить с собой ножи. ...Также он вспоминал, как однажды остановился на ночь в пульперии, т. е. в питейном заведении. Вечером туда пришла толпа гаучо пить водку и курить сигары. Дарвин отметил, что в основном все они были статными и красивыми, но с надменными и разбойничьими лицами, некоторые имели усы, а их чёрные длинные вьющиеся волосы падали на спину. «В своей яркой, красочной одежде, со звенящими на каблуках огромными шпорами, с ножами, заткнутыми за пояс наподобие кинжалов (и часто в таком качестве употребляемыми], они выглядят совсем не так, как можно было бы ожидать, судя по названию «гаучо», т. е. попросту крестьянин. Вежливость их не имеет границ, они никогда не выпьют водки, если вы наперёд не попробуете её, но даже когда они отвешивают свой чрезвычайно изящный поклон, вид их таков, будто они не прочь при первом удобном случае перерезать вам горло», — писал учёный. ...Говоря о ритуалах, нельзя не упомянуть и традиционный напиток пампы, мате — такой же привычный элемент образа гаучо, как пончо, нож-факон, лассо или болас. Тщательно разработанные обряды окружали как сам этот напиток, так и способы его приготовления. Так, например, согласно народной традиции, метафорический язык мате, как и язык цветов в Испании, мог передавать множество сообщений. Горький мате демонстрировал безразличие, а сладкий — дружбу, мате с мятным бальзамом символизировал недовольство, мате с корицей — «Я думаю о тебе», мате с коричневым сахаром значил родство, мате с апельсиновой цедрой — «Приди и найди меня», мате с монардой означал «Твоя печаль ранит меня», мате с молоком символизировал уважение, мате с кофе — обида забыта. ...Существовали и значительно более экзотические и необычные причины для дуэлей. Некоторые исследователи даже полагали, что определённую долю ответственности за кровавые поединки несут и климатические изменения. Английский дипломат, путешественник и учёный Вудбайн Пэриш в своей работе «Buenos Ayres and the provinces of the Rio de la Plata» был склонен обвинять во всём ветер. В 1839 году он писал, что, хотя в Аргентине нет ни малярии, типичной для средиземноморских побережий, не печально известного левантийского сирокко, зато это с лихвой компенсируется «viento norte» — северным ветром Буэнос-Айреса, вызывавшим у некоторых не только раздражительность и недомогания, но и ухудшение их моральных качеств. Совершенно типичным было видеть, как мужчины из высшего общества с приходом этого ветра запирались в своих домах и откладывали в сторону все дела до тех пор, пока всё не закончится. А полиции был прекрасно известен тот факт, что у низших классов во время северного ветра ссоры и кровопролития происходили значительно чаще, чем в любое другое время. Из книги Дениса Черевичника "Всемирная история поножовщины: народные дуэли на ножах в XVІІ-ХХ вв."

@темы: и о погоде, пьем и будем пить

---

пятница, 27 сентября 2024 в 14:24

Пишет Эрл Грей:

...Типичный для аргентинской дуэльной культуры ритуал вызова на поединок был связан со вторым после ножа сакральным для гаучо предметом — его пончо. В 2005 году, после выхода английского издания легендарного испанского пособия по владению навахой 1849 года, известного как «Manual del Baratero», горячие баталии и дебаты среди поклонников боевых искусств вызвала одна из рекомендаций «Мануала». Автор этой работы советовал дуэлянтам спустить на землю край широкого испанского «фаха» с тем, чтобы, когда противник наступит на пояс, рывком вывести его из равновесия. Современные так называемые «эксперты» утверждали, что автор пособия смешон в своих абсурдных рекомендациях, обвиняли его в беспочвенных фантазиях и упрекали в отсутствии знаний о реалиях поединков на ножах. ...Также и в «Толковом словаре региона Рио-де-ла-Плата», изданном в 1890 году, мы находим следующее определение: «Волочить пончо — вызвать на дуэль. Гаучо, собирающийся начать поединок, волочёт по земле пончо, провоцируя противника, чтобы тот наступил на него. Принявший вызов наступает на пончо, после чего оба становятся в стойку, и начинается дуэль на ножах или на кинжалах. Наступить на пончо — принять вызов». Таким образом, расстеленный на земле край пояса или пончо являлся не чем иным, как частью традиционного дуэльного ритуала. Как следует из этого описания, иногда бывалые и искусные бойцы пользовались тем, что неопытный противник, приняв вызов, спешил наступить на край пончо, и рывком выводили его из равновесия. Отец Эрнандеса был управляющим нескольких ранчо, и детство автора «Мартина Фьерро» прошло на ферме среди гаучо, поэтому их жизнь, быт и традиции он знал не понаслышке. Об использовании спущенного на землю края пончо в качестве провокации и вызова на поединок писал и известный аргентинский исследователь культуры гаучо, автор нескольких монографий о традициях Рио-де-ла-Плата Марио Лопес Осорнио. Он упоминал бытовавшее среди гаучо идиоматическое выражение «Tender el poncho para que lo pisen», что дословно переводится как «Свесить пончо, чтобы на него наступили». Однако чаще это выражение использовалось как метафора в значении «заманить в ловушку». Это означало, что если человек, незнакомый с дуэльным ритуалом, по незнанию наступал на пончо, то пути назад у него уже не было — это считалось принятием вызова и точкой невозврата. Если же при этом мужчина отказывался от участия в поединке, то, согласно всё тому же кодексу чести, хотя он и сохранял лицо в буквальном смысле, но «терял» его фигурально, вместе с репутацией. Другая местная идиома «А mí nadie me pisa el poncho» — «Никто не наступит на моё пончо» также имела два толкования и чаще трактовалась как «Я никого не боюсь, не принимаю вызовы на дуэль и не отвечаю на них. ...Пончо служили гаучо не только верхней одеждой, но и щитом в бою, и, как ни парадоксально это звучит, это изделие также выполняло и роль оружия, способного изменить ход поединка. Так, например, подобную технику можно увидеть в фильме «Los Gauchos judíos», вышедшем на экраны в 1974 году. В одном из эпизодов этого фильма, во время поединка на ножах, один из дуэлянтов откладывает в сторону факон, и избивает своего вооружённого ножом противника свёрнутым пончо. Перед схваткой гаучо два или три раза оборачивали пончо вокруг левого предплечья и выставляли согнутую в локте руку перед грудью примерно на высоте подбородка. Остальная часть пончо свободно ниспадала вдоль тела, что, во-первых, служило дополнительной защитой от ударов ножа, а во-вторых, позволяло наносить свободным концом пончо хлещущие удары, отвлекающие внимание противника. Кроме этого, с помощью свисающей части пончо отражались удары, направленные в нижнюю часть тела, особенно по ногам, а в складках накидки можно было запутать нож соперника. ...В 1880 году Буэнос-Айрес стал столицей Федеративной Республики Аргентина. Тысячи гаучо, гонимых мечтами о богатстве, потянулись из сельских районов в город. В Буэнос-Айресе они селились в самых бедных районах — разросшихся пригородах, называемых «барриос» или «арраблес», где единственным источником дохода была работа на городской скотобойне. Главными героями барриос стали компадрес, или кумовья, перегонявшие скот из пампы на скотобойни. Компадрес — городская разновидность гаучо, унаследовали от своих легендарных предшественников страстную тягу к независимости, гипертрофированную мужскую гордость и манеру решать вопросы чести с помощью ножа. А вскоре привычки и жаргон своих старших товарищей, компадрес, переняла задиристая молодёжь из бедных кварталов, называемая «компадритос». В традиционный дресс-код компадритос входили надвинутая на глаза шляпа, небрежно повязанный шейный платок, туфли на высоком каблуке и нож за поясом. Эти беспутные юнцы сыграли немаловажную роль и в рождении танго. 22 сентября 1913 года в первой буэнос-айресской многотиражке «Критика» вышла заметка за подписью Viejo Tanguero, в которой утверждалось, что танго было создано молодыми компадритос как пародийный танец. По мнению автора, компадритос часто захаживали на афроаргентинские танцы, где однажды они увидели танец, похожий на кандомбе, который чёрные называли танго. В результате молодые головорезы принесли этот танец домой, в Corrales Viejos — район дешёвых борделей в южном пригороде Буэнос-Айреса, где в низкопошибных притонах и домах терпимости начали использовать его элементы в милонге. Новый тип милонги вскоре стали плясать и в других районах города. Информацию «Старого Тангеро» подтверждает и Вентура Линч, который писал в 1883 году, что милонгу танцуют исключительно городские компадритос как пародию на танцы чёрных[655]. Танцы компадритос традиционно были атлетичными, жёсткими и мужественными, а танцы аргентинских чёрных — сексуально вызывающими, с элементами насилия. Они использовали резкие движения, прерываемые паузами, во время которых танцоры принимали вызывающие позы и кидали на окружающих грозные взгляды. В переполненных городских трущобах перемешивались разнообразные культуры, в конце концов создав синтез разных стилей. В одном из интервью Борхес высказал свою точку зрения на происхождение танго. Он рассказал, что беседовал о начальной эпохе танго со многими людьми и все говорили одно и то же — что танго не народного происхождения и появилось около 1880 года в борделях. С точки зрения Борхеса, это доказывается тем, что, будь у танго народные истоки, его инструментом была бы гитара, как в милонге. Но танго исполняют на фортепиано, на флейте и на скрипке — всё это инструменты, характерные для более высокого экономического уровня. Откуда могли люди, жившие в доходных домах, взять деньги на покупку фортепиано? Это подтверждается свидетельствами современников, а также стихотворением Марсело дель Масо, описывающим танец начала века. Во второй половине XIX века танго было широко распространено на сценах Буэнос-Айреса, особенно в виде бурлеска, называемого sainete porteño. Эти представления были типичными одноактными пьесками с большим количеством исполнителей и использованием любительских актёров, а все сюжеты основывались на историях из жизни компадритос и обыгрывали наплыв иммигрантов. Одним из самых популярных сюжетов этих пьесок была креольская дуэль — duelo criollo, или поединок на ножах между иммигрантом и портеньо, — местным креолом, рождённым в Буэнос-Айресе. Тема эта была достаточно актуальной, так как Буэнос-Айресе этого периода уличные поединки были распространённой формой всплесков социальной напряжённости между иммигрантами, и особенно между итальянцами, и креолами-компадритос. В лице итальянских экспатриантов креолы, гордившиеся своей культурой чести и искусностью во владении ножом, получили достойную конкуренцию. ...Пока бурно разраставшиеся бордели не компенсировали в городе дефицит женщин, в танцзалах Буэнос-Айреса часто можно было увидеть компадритос, танцующих не с партнёршами, а друг с другом. Хотя это трудно было назвать танцем — скорее некий театрализованный поединок. Со временем «боевые» дуэльные элементы исчезли из танго, но их отголоски мы и сегодня находим и в лирике этого танца, и в сложности его шагов. Глубокие выпады, рваный темп, отскоки и резкие развороты — всё это танго унаследовало от традиций дуэльных поединков компадритос. В стихотворении «Танго» Борхес назвал культуру компадритос «союзом отчаянности и ножа», а в беседе с аргентинской писательницей и издателем Викторией Окампо — «сектой ножа и удали». Он вспоминал, как еще застал эту отчаянность среди куманьков с побережья, чью веру можно было выразить одной фразой: или ты мужчина, или слабак, и что в отличии от гангстеров, которыми двигала жадность или политические резоны, отвага у них была совершенно бескорыстной. Из книги Дениса Черевичника "Всемирная история поножовщины: народные дуэли на ножах в XVІІ-ХХ вв."

@темы: история оружия, история музыки, история одежды

---

Почему варан по-английски называется monitor lizard?

Название варана происходит из арабского языка. Классическое арабское название этих ящериц — waral, в арабских диалектах распространен и вариант waran.

Слово waral послужило источником устаревшего английского слова worral, обозначавшего в XVIII веке североафриканские виды — варана нильского (Varanus niloticus) и варана пустынного (Varanus griseus). Вариант waran был заимствован из арабского в немецкий, изначально он существовал в немецком в виде Waraneidechse, Warneidechse «варан-ящерица», а потом сократился до Warner. И вот это слово Warner совпало с отглагольным существительным от warnen 'предупреждать, предостерегать'. Далее в процесс включился Карл Линней, который перевел Warner на латынь при помощи слова monitor. Поэтому нильскому варану Линней дал название Lacerta monitor. В начале XIX века слово monitor предлагалось и в качестве родового названия, но сейчас оно вышло из употребления и в актуальной биологической терминологии род варанов называется Varanus. А вот английское monitor lizard сохранилось.

В латыни слово monitor означало 'тот, кто предостерегает, предупреждает', 'тот, кто напоминает', 'тот, кто советует, консультирует', оно происходит от глагола moneo, monere 'напоминать, обращать внимание, предупреждать' и однокоренное со словом moneta. 

В Риме был храм Юноны Монеты «Предостерегающей». Согласно византийской энциклопедии «Суда» (которая использует греческие имена богини), ее называли Монетой (Μονήτ&alpha, потому что, когда римлянам нужны были деньги во время войн с Пирром, они молились Гере, и та ответила им, что если они будут противостоять врагам справедливо, то у них не будет недостатка в деньгах. После войн римляне почтили Геру Монету (то есть советчицу) и устроили в ее храме монетный двор. Цицерон приводит другую версию. Якобы богиня однажды предупредила римлян о землетрясении. Из храма богини тогда раздался голос, потребовавший, чтобы для искупления в жертву была принесена беременная свинья. Тит Ливий сообщает, что храм Юноны Монеты был выстроен на том месте, где прежде стоял дом Марка Манлия Капитолина, того самого, которого разбудили своим гоготом священные гуси Юноны и тем самом предупредили о подступающих врагах. В любом случае монеты в этом храме чеканили больше четырех веков, и от имени Iuno Moneta происходят и русское монета, и английское mioney, и азербайджанское manat.

Впрочем некоторые современные ученые считают связь эпитета богини Moneta с глаголом moneo народной этимологией. Они указывают, что имя Moneta носила богиня, которой поклонялись вне Рима, и, когда ее культ перенесли в город, то отождествили ее с Юноной. Имя moneta они производят от греческого μονήρης 'одинокий'. Римский писатель Гай Юлий Гигин действительно называет Монетой дочь Эфира и Земли, родившую от Юпитера муз. В латинском переводе «Одиссеи» Ливия Андроника муза была названа diva Monetas filia «божественная дочь Монеты». Видимо, культ богини Монеты был создан в значительной степени под влиянием греческого культа Мнемозины, богини памяти и матери муз. Не случайно в римском храме Юноны был еще и архив — там хранились списки римских консулов.

Технический термин монитор происходит от того же латинского слова. Самое первое его значение 'прибор для постоянного контроля определённых параметров, который способен предупредить, если эти параметры выйдут из допустимых пределов', частный случай — видеоконтрольное устройство, отсюда возникло значение 'устройство для показа изображений, дисплей'.

Наконец, монитор как класс военного броненосного корабля получил название по имени первого из таких кораблей. «Монитор» был создан инженером шведского происхождения Джоном Эрикссоном во время Гражданской войны в США. Название для него предложил сам Эрикссон 20 января 1862 года, за десять дней до спуска на воду. Латинизм monitor в английском языке использовался в том числе и для обозначения классного надзирателя или старосты из числа учеников, в общем, того, кто увещевает и наказывает нарушителей дисциплины. По мысли Эрикссона его корабль должен был наказать южан. rousseau.livejournal.com/597725.html

@темы: Вавилон-18, 19 век, СшА

---

"Что такое зелёное и красное и кружит, и кружит, и кружит?..
..
— Лягушка в кузинатре"(*)
("Хроники Амбера" Желязны, перевод начала 90х)

В общем, я только что дотумкала. Кому-кому там Дворкин глазик выбил?



___________________________
(*) В оригинале было Cuisinart, название фирмы кухонной техники, одно время так называли любые блендеры. Разумеется, в 1990м переводчик этого знать не мог, оттого в печать пошел мистический кузинатр.



mithrilian.livejournal.com/3197009.html

@темы: книги, Вавилон-18

---

Ричард Джордан Гатлинг, изобретатель, который в 1861 году построил первый популярный вид пулемета, пятнадцать лет спустя рассказал в письме, зачем он его придумал:

"Возможно, вам будет интересно узнать, как я изобрел оружие, которое носит мое имя; я расскажу вам: В 1861 году, в начале войны (я проживал в то время в Индианаполисе, штат Индиана), я почти ежедневно наблюдал, как войска отправляются на фронт и возвращаются раненые, больные и мертвые. Большинство из последних погибали не в бою, а от болезней и воздействия суровых условий службы. Мне пришла в голову мысль, что если я смогу изобрести машину — оружие, которое благодаря своей высокой скорострельности позволит одному человеку выполнять столько же боевых задач, сколько могли бы выполнять сотня солдат — такое изобретение значительно сократило бы необходимость в больших армиях, и поэтому уменьшило количество смертей в бою и от болезней. Я размышлял над этим, и в конечном итоге эта идея нашла свое практическое воплощение в изобретении пулемета Гатлинга."

(Wahl & Toppel, The Gatling Gun, p. 12) avva.livejournal.com/3691037.html

@темы: история оружия, 19 век, СшА

---

@темы: урбопейзажи

---

@темы: птички

---

Оказывается в английском интернет-жаргоне есть термин COPYPASTA именно в такой форме. То есть наша родная копипаста.

Не знаю, как произошло заимствование и из русского ли, но английская форма - to paste, то есть было бы copypaste, а тут повторено дважды, copypasta. В русском есть термин копипаста. В английском pasta есть, но давно пришло из итальянского и означает макароны.

 https://mithrilian.livejournal.com/3197227.html

@темы: Вавилон-18

---

Существует популярный стереотип о том, что кокосы в тропических местностях могут стать альтернативой полноценному источнику воды. Это не так, кокосовый сок для большинства людей опасен. В сыром виде он способе вызвать мощную диарею и спровоцировать обезвоживание организма. Кроме того, кокосовый сок в сыром виде обладает еще и мощным мочегонным действием. Употреблять его для утоления жажды можно лишь в небольшом количестве и только в случае крайней необходимости. masterok.livejournal.com/11266541.html

@темы: фрукты-овощи

---

воскресенье, 22 сентября 2024 в 16:11

Пишет Эрл Грей:

Любопытным ритуалом являлся описанный Вергой вызов на дуэль — укус за ухо. Известный сицилийский фольклорист, этнограф и политик второй половины XIX — начала XX столетия профессор Джузеппе Питре, чьим именем назван этнографический музей в Палермо, в одной из своих работ упоминал о существовании подобного ритуала на Сицилии. Согласно Питре, этот ритуал служил в качестве традиционного вызова на дуэль на ножах. Для этого uomo d'onore — человек чести обнимал своего противника и легко кусал его за ухо. Перед укусом он целовал соперника «per la vita е per la morte» — «за жизнь и за смерть». Укус же символизировал «е о muoio io о muori tu»: один из нас умрёт. Если противник отвечал на поцелуй uomo d'onore, то вызов считался принятым. Согласно правилам, если у одного из дуэлянтов не было ножа, он должен был его найти. После этого соперники, как хорошие друзья договаривались о типе предстоящей дуэли: «'n cascia», или «'n musculu», и направлялись в укромное место, где без свидетелей и без риска чьего либо вмешательства приступали к поединку. В случае, если была выбрана «'n cascia», то удары наносились в корпус, а в «'n musculu» — только в конечности. Не оставляет сомнений, что первая из этих форм дуэлей, «'n cascia», чаще всего заканчивалась смертью одного из участников. Большую часть времени отнимали приготовления, сама же дуэль являлась минутным делом. Противники определяли дистанцию, скрещивали клинки, проводили две-три инквартаты, преодолевали защиту противника, и кто-то из них наносил удар ножом. Более искусный боец склонялся к раненому или убитому противнику, целовал его и удалялся с таким видом, как будто это не его рук дело. ...Хотелось бы упомянуть, что Сицилия была одним из немногих регионов Италии, где дуэли на ножах можно назвать истинно «народными», так они использовались при решении дел чести не только каморрой, но и простыми крестьянами. Также и профессор Антонио Мерендони отмечал, что на этом острове поединки на ножах не были лишь прерогативой преступного мира и что там существовали многочисленные народные школы ножевого фехтования. Дуэльная традиция настолько укоренилась на Сицилии, что в период разоружения населения с 1849 по 1860 год в каждом квартале, в стенах домов находились известные всем местным жителям тайники, в которых прятали дуэльные ножи. Истинной «дуэлло рустикано» также можно считать довольно любопытную пастушью школу владения ножом, распространённую в регионе Офантина, к северу от апулийского города Бари. Одним из последних хранителей секретов офантинской школы, является маэстро Доменико Манчино. Специфическим и узнаваемым элементом этой системы, считается использование ножа в комбинации с отрезком бечёвки, применяемой для захватами запутывания руки или оружия противника. В том, что в основу офтантинских техник лег именно нож, немаловажную роль сыграл рациональный фактор — простой расчёт. Местные крестьяне были небогаты и не могли позволить себе огнестрельное оружие — ружья и пистолеты были здесь в XIX веке слишком дорогим удовольствием, и приходилось полагаться на более доступные методы защиты, к тому же не привлекавшие особого внимания со стороны полиции. Из книги Дениса Черевичника "Всемирная история поножовщины: народные дуэли на ножах в XVІІ-ХХ вв."

@темы: история оружия

---

Интересный факт: если вы когда-нибудь прощались словом "Чао!", то исторически это переводилось как "Раб!"

Дело в том, что итальянцы (а это именно их слово), когда-то избрали формой вежливости говорить на прощание "Schiavo!" (то есть "Раб!"), что означало по сути то же самое, что и наше формальное "Ваш покорный слуга".

Со временем слово "schiavo", произносимое миллион раз на дню по всей Италии, затерли, и оно усохло до "Ciao!" (как наше "Здравствуйте" превращается иногда в "Здрасте"). vk.com/wall-211410684_26016

@темы: Вавилон-18

---

@темы: Вавилон-18

---

пятница, 20 сентября 2024 в 18:21

Пишет Irina77:

Существовали ли в Средневековье столовые и как выглядели помещения для застолий? Стол, за которым подавали и ели блюда в позднем Средневековье, отличался от нашего по нескольким параметрам. В сугубо физическом смысле он не обладал теми функциями, которое мы придаем всей нашей "столовой мебели" сегодня. В сущности, в те времена не существовало такого понятия, как столовая или даже обеденный зал; ни одно помещение не отводилось специально или исключительно для приема пищи. Даже если он ел вместе с членами своей семьи, хозяин дома обычно предпочитал принимать пищу в уединении в своих собственных покоев. Однако в любом дворянском замке, поместье или просторном городском доме обычно была одна комната, предназначенная для достаточно больших общественных собраний. В этой комнате господин или зажиточный буржуа вершил суд, решал государственные дела, за которые он мог отвечать и принимал визиты особых друзей или высокопоставленных лиц, которые заслуживали ритуального признания их статуса. Это был Большой зал - или, возможно, просто Зал. Когда господин или зажиточный буржуа приглашал других людей, кроме своих ближайших родственников, прийти и пообедать с ним, Большой зал был подходящим местом. Только в нем можно было разместить за столом достаточно большое количество людей. По большому счету, зал ничем не отличался от других помещений в здании, разве что был больше. По возможности, его потолок был также выше. Вплоть до 12 века зал мог быть построен из тяжелого каркаса, как и остальные части городского дома, поместья или замка. С 12 века предпочтительным строительным материалом стал камень. Если зал занимал отдельное здание или крыло замка, его крыша почти наверняка была каркасной. Если же зал был всего лишь одним этажом или даже частью одного этажа в многоэтажной башне замка, то арочный каменный потолок, поддерживаемый одной или несколькими центральными каменными колоннами, мог быть полом следующего этажа. Во многих случаях зал располагался в самой оборонительной части замка. Если зал разделяла каменная стена с самим замком, любые оконные проемы в этой стене были довольно узкими, а естественный свет, проникавший внутрь был тусклым. Поскольку ужин, главная трапеза дня, подавался ближе к полудню, эта тусклость не была такой уж большой проблемой. До последних веков Средневековья стеклом не закрывали оконные проемы от непогоды: в это время закрывали окна либо небольшими стеклами, которые вставлялись в свинцовые рамы, либо полупрозрачные листы промасленной бумаги крепились поперек деревянной рамы. Часто стекла окрашивали, но такая тонировка, в виде геометрических узоров и извилистых лоз, еще больше ограничивала проникновение света в комнаты замка. Во большинстве случаев использовалась деревянная ставня, чтобы полностью закрыть оконный проем в конце дня или в непогоду. Зимой огонь в центральном очаге большого зала согревал помещение, а дым выходил через вентиляционные отверстия на пике крыши. Для зала скромных размеров, особенно в башне, каменщики обычно делали камин вместе с дымоходом в толще стены. Хотя кухня могла и не примыкать к залу, между кухней и залом явно должна была быть какая-то более или менее прямая связь, по которой слуги могли бы приносить блюда, не успевшие полностью остыть. Это могла быть лестница с нижнего этажа башни или крытый проход из крыла на другой стороне двора. Рядом с местом, где накрывался стол для официальной трапезы, находился один из немногих других предметов мебели в зале - "сервант". Этот сервант в буквальном смысле был местом, где хранились напитки в больших кувшинах, чтобы наполнять и пополнять кубки гостей. Эти кувшины часто были из ценных металлов, таких как серебро, поэтому стало принято расставлять на открытых полках все серебряные и золотые сосуды, которые могли быть использованы во время трапезы. На рукописных миниатюрах того времени изображены серванты различных размеров и форм, всегда у стены и обычно рядом с торцом главного стола, за которым обедает хозяин. Во всех случаях на серванте размещены кувшины, фужеры, тазы, чаши, блюдца, тарелки, солонки и баночки для специй, предположительно из драгоценного металла и, вероятно, с гравировкой. В показной пышности такого экспоната отчасти и заключалась слава хозяйского дома. Среди предметов сервировки стола, выставленных на серванте, не было ни столового белья, ни обычной деревянной посуды. Они хранились на кухне или в кладовой: они не отражали пышность дома и не имели никакого отношения к сервировки. В особо состоятельных семьях даже оловянная посуда могла считаться слишком обычной, чтобы быть достойной выставления в серванте. В зависимости от размеров и притязаний дома, в Большом зале могла быть устроена мансарда для музыкантов. На нескольких иллюстрациях небольшая группа менестрелей с духовыми инструментами стоит на своеобразном балконе, развлекая хозяина и его гостей во время застолья. Несомненно, в репертуаре такого коллектива музыкантов был набор фанфар, которые могли быть сыграны в знак подачи каждого нового блюда. Каменные стены зала, скорее всего, были либо побелены, либо украшены фресками или росписями, на тематику истории того или иного рода. По периметру зала стены могли украшать гобелены, доставляя визуальное удовольствие и защищая от сквозняков. Кроме того, господин мог повесить знамёна и закрепить старые щиты, украшенные гербами семьи, чтобы напомнить всем о прошлых подвигах и увековечить их честь и достоинство предков. В богатых аристократических семьях все слуги носили ливрею. Для богатого господина было в порядке вещей один или два раза в год заменить ливреи на новые. Например, повар удостаивался чести быть внесенным в список носящих ливрею. Такая ливрея идентифицировала слугу как члена семьи, пусть и не столь высокого уровня; кроме того, она демонстрировала любому гостю размер и достаток семьи. Большой зал был центром жизни вельможи. По сути, зал - это декорация для демонстрации благородства. отсюда

@темы: история кухни

---

пятница, 20 сентября 2024 в 22:43

Пишет Чудесник:

Синдром "прыгающего француза из штата Мэн" (больной из северной части канадского штата Мэн был описан американским неврологом G. M. Beard, 1839–1883) – редкое, иногда семейное заболевание, характеризующееся патологической двигательной реакцией при внешнем сенсорном воздействии: прыжок с подниманием рук и вскрикивание, иногда в сочетании с эхолалией (повторение услышанных слов), эхопраксией (повторение движений окружающих лиц), покорностью даже потенциально опасным приказам (G. M. Beard. Remarks upon "jumpers or jumping Frenchmen", Journal of nervous and mental disease, 1878).
Гиперэкплексия, возникающая обычно как реакция на неожиданный звуковой раздражитель (крик, стук, хлопок), описанная в 1878 г. у лесорубов, "в основном, канадцев французского происхождения, живших в районе озера Мусхед на севере штата Мэн". Подобный синдром ранее в 1844 г. описан у бурят, проживающих на берегах реки Лены, а в 1868 г. врачом Н. Кашиным – у якутов. "Прыгающие люди" описаны также в Малайзии, Индии, Сомали, Йемене, на Филиппинах. Предполагается возможность проявлений синдрома и в связи с контагиозными влияниями по принципу подражания. В.М. Бехтерев в 1908 г. обращал внимание на внушаемость таких больных, их боязливость, пугливость, что ведет к неожиданным избыточным реакциям в форме жестов, мимики, движений и знаков или символов иного рода в ответ на различные внешние влияния  (Энциклопедический словарь по психологии и педагогике, 2013).

@темы: медицина

---

пятница, 20 сентября 2024 в 23:04

Пишет Чудесник:

Виселица Монфокон. Рис. из "Словаря французской
архитектуры XI-XVI вв." Э. Виолле-ле-Дюка (1856)

Монфокон (фр. Gibet de Montfaucon) - огромная каменная виселица, построенная в XIII веке к северо-востоку от Парижа, во владениях графа Фалькона (Фокона). Получила прозвище Montfaucon (от фр. mont - гора, и фр. faucon - сокол, буквально "Фоконова (Соколиная) гора"). Одновременно на Монфоконе могло быть повешено до 45 человек. До наших дней не сохранилась.

Считается, что данное сооружение было построено на рубеже XIII-XIV веков по проекту советника Филиппа IV Красивого - Ангеррана де Мариньи, хотя деревянный прототип его, возможно, появился ещё в начале XIII столетия при короле Филиппе Августе. По мысли де Мариньи, жуткое зрелище множества разлагающихся тел повешенных должно было производить впечатление на подданных короля и предостерегать их от серьёзных правонарушений. По злой насмешке судьбы автор проекта впоследствии сам же был повешен на Монфоконе.

Читать дальше

Виселица представляла собой трёхъярусное сооружение на каменном фундаменте, квадратной в плане формы, со сторонами в 14 метров. Шестнадцать каменных столбов по трём сторонам периметра, высотой 12 метров каждый, и три (на многих гравюрах - 2) ряда горизонтальных балок создавали на трёх сторонах сооружения своего рода "матрицы" 5×3 из секций, шириной около 2 и высотой около 4 метров. С балок свисали цепи, на которых вешали приговоренных. Одновременно на Монфоконе могло быть повешено до 45 человек. Кроме того, на некоторых гравюрах можно увидеть, что в одной "секции" могли быть повешены сразу двое приговорённых, и в этом случае число возможных одновременных казней доходило до 90.

Повешенных размещали только в трёх боковых гранях куба, четвёртая сторона сооружения использовалась для подъёма и спуска тел и представляла собой каменную лестницу с воротами, ключ от которых хранился у городских палачей. Тела повешенных оставлялись на виселице до частичного разложения, после чего трупы сбрасывались в специальный каменный колодец (оссуарий) в цоколе Монфокона, поскольку было законодательно запрещено хоронить повешенных по христианскому обычаю.

Последняя казнь на Монфоконе была произведена около 1629 года, после чего сооружение было заброшено, и к 1760 году практически полностью разрушилось. После создания гильотины в 1790 году были разобраны последние столбы, напоминавшие о гигантской каменной виселице. В настоящее время на месте, где находилась виселица Монфокон, ничего не сохранилось, в 1954 году там установлен исторический знак. Память о ней хранят лишь гравюры разных авторов и упоминания в литературе ©

@темы: средние века

---

Самцы каланов нередко вместо самостоятельной добычи пищи прибегают к шантажу. Увидев, что какая-либо самка нырнула в поисках еды, калан берёт в заложники её детёныша, и затем отдаёт обратно в обмен на угощение.

Источник: River Otter Ecology Project / Sea Otter

@темы: звери