Оригинал взят у в Горные пейзажи Джона Парминтера

Необычная реалистичность фотографий Джона Парминтера завораживает и заставляет вглядываться в каждое фото в ожидании того, что вот-вот где-нибудь упадёт капля воды, задвигаются облака или пойдёт дождь…

Талант этого английского фотографа виден невооружённым взглядом - немногие в состоянии создавать настолько же реальные снимки природы

Джон живёт в Англии с самого своего рождения и особо путешествовать не стремится — разнообразие пейзажей родной страны пока полностью его устраивает и он старается поделиться с окружающими той гордостью за свою родину, которую он испытывает при виде родных ландшафтов

Основным сюжетом своих работ Парминтер выбирает безмолвные горные хребты в окружении совершенно разных "декораций" — от тёплой зелени до холодных осенних лесов

Снимки англичанина отличаются красочностью и эффектом "паузы" — когда фотография настолько реалистично выглядят, что трудно не поймать себя на мысли об ожидании какого-либо действия, изменения на этих безмолвных снимках

Источник

@темы: пейзажи

---

Gustaf Fjaestad

Эта же картина в большем размере плюс еще одна

2

@темы: картины

---

Оригинал взят у в <b>Бразильские золотые рудники конца XIX века</b>

Все кликабельно.
The Saint John d'El Rey Company - британская акционерная компания, разрабатывавшая золотые рудники в Бразилии, в том числе всемирно известну шахту в Морру-Велью.
Панорама Морру-Велью, ок. 1894 года



Хотя давно уже было известно о том, что в горах Минас-Жерайс имеются значительные запасы рудного золота, до середины девятнадцатого века их разработка проходила ни шатко, ни валко. Все изменилось, когда The Saint John d'El Rey Company пришла в Бразилию с английским капиталом, опытом добычи и лицензией от бразильского правительства.
Мост в Морру-Велью, 27 декабря 1893


Рудники на Морру-Велью достигли своего пика славы в 1890-х годах под умелым руководством управляющего Джорджа Чалмерс. Чалмерс не только расширил и модернизировал работу в Морру-Велью, но и документально зафиксировал прогресс в большой серии фотографий.
Дом, предназначенный для управляющего шахты, ок. 1893 года


Управляющий рудником и его сотрудники возле чертежного бюро, ок. 1893 года


Британские специалисты в чертежном бюро, ок. 1893 года


Корнуэльские шахтеры, направляющиеся на золотые рудники Бразилии. 1893


Горный техник на рабочем месте с обслуживающим персоналом из местных. 1893


Многие из рабочих в Морру-Велью начинали свою трудовую карьеру рабами. Эта фотография сделана на память в честь окончательного освобождения, ок. 1893 года


Бразильские негры из числа работников исполняют танец во время посещения шахты членами британской королевской семьи, ок. 1893 года


Члены британской королевской семьи посетили шахту по добыче полезных ископаемых Морру-Велью, ок. 1893 года


Продолжается строительство шахты, октябрь 1893 года


Караван волов, принадлежащих компании на горной дороге, ок. 1893 года


Электростанция, ок. 1893 года


Электричество поставляется электростанцией в шахты, ок. 1893 года


Вода течет по желобу на плотину, ок. 1893 года.


Желоб позволяет воде вытекать из шахты, ок. 1893 год


Большинство операций в Морру-Велью были механизированы к 1890. Иногда, однако, применялись старомодные методы, такие как панорамирование, ок. 1893 года


На складе можно найти сверло на любой случай, ок. 1893 года


Работник готовит золотохлористоводородную кислоту для электролиза, ок. 1893 года


Чаны электролиза ждут золотую руду, ок. 1893 года


Золото, извлеченное из шахты, тщательно учитывается сотрудниками The Saint John d'El Rey Company и представителями бразильского правительства, ок. 1893 года


Механики вооружены ружьями, поскольку исполняют обязанность по охране золота, ок. 1893 года


Дайвер компании практикует свое ремесло в Рио-де-Жанейро, 1893 год


Сотрудники компании работают пилой в деревообрабатывающем цеху в Морру-Велью, ок. 1893 года


Сотрудники компании роют траншею в рамках строящихся проектов, 20 июля 1893


Работники шахты позируют на камеру, ок. 1893 года


Сотрудники шахты проверяют рабочее состояние пожарных гидрантов, ок. 1893 года


Работники шахты выполняют техническое обслуживание нового проекта, 28 августа 1893


Вход в шахты, 17 апреля 1894 года


Огромная камнедробилка на случай, когда кувалда не поможет, а динамит навредит, 15 июня 1894


Шахтные вагонетки, 22 сентября 1894


Двигатель системы канатной дороги получает электропитание по проводам, июль 1894 года


Рабочие в одном из многочисленных складов, построенных в Морру-Велью, ок. 1894 года


Шахтеры строят динамо-машину для выработки электроэнергии, ок. 1895 года


План строительства новой электростанции, 13 марта 1898

@темы: старые фото, Котловина

---

25.12.2012 в 17:51

Пишет  _FOTINA:

СОВА ДНЯ

@темы: птички

---

Художник G.Toffolo с острова Мурано)))

Уже ранее писал пост на эту тему. Давно правда.

Остров Мурано является одним из самых больших находящихся в Венецианской лагуне. Чем же он та знаменит? А славится он на весь свет своими чудными стеклянными произведениями и стеклодувами.

Муранское стекло словно магнит для привлечения множества туристов со всего мира. Здесь расположена дюжина фабрик по производству изделий из стекла. Крупнейшая из этих фабрик принадлежит семье Миан.

В 1291 г городской совет принял решение о выносе мастерских по производству стекольных украшений на о-в Мурано, дабы уберечь секреты местных мастеров от конкуренции из вне и избавиться от возможных пожаров, которые могли быть спровоцированы раскаленными горнами мастеров. При этом стеклодувы получили самые неслыханные привилегии. Но вот беда - были лишены возможности выезда. А дочерям стеклодувов не запрещался  брак с богатыми венецианцами голубых кровей.

                 Приемы мастерства стеклодува переходят из поколения в поколение. Работа эта довольно сложная, но результат того заслуживает ибо в результате получаются потрясающие произведения искусства. Эта подборка работ мастера G.Toffolo с о-ва Мурано.             Здесь есть на что посмотреть!

 

 

 

 

 

 

@темы: история вещей

---

Пахом - мужское имя, дискуссия о нем здесь ru-etymology.livejournal.com/1310116.html

В моих списках не наблюдается, но городов в России много и кто знает этих современных родителей.

Ngram Viewer

Вопрос: Какое это имя?

1. очень красивое		1	(1.28%)
2. красивое		4	(5.13%)
3. нейтральное		13	(16.67%)
4. некрасивое		31	(39.74%)
5. очень некрасивое		29	(37.18%)
Всего:		78

@темы: М, опрос

---

Пафнутий - мужское имя, дискуссия о нем здесь ru-etymology.livejournal.com/1310116.html

В моих списках не наблюдается, но городов в России много и кто знает этих современных родителей.

Ngram Viewer

Вопрос: Какое это имя?

1. очень красивое		1	(1.41%)
2. красивое		2	(2.82%)
3. нейтральное		10	(14.08%)
4. некрасивое		33	(46.48%)
5. очень некрасивое		25	(35.21%)
Всего:		71

@темы: М, опрос

---

Оригинал взят у в "Зеленая змея" Манхеттена

Это Нью-Йорк, Манхеттэн. Вы знаете что это за зеленая змейка на карте города ?

Нет ? Не в курсе ? Тогда айда со мной под кат я вам расскажу и покажу все в подробностях.

Хай-Лайн (The High Line)  — это совершенно уникальное место в районе Челси на Манхэттене. Парковая аллея, расположенная на высоте 10 метров над землей на бывшей линии нью-йоркской электрички, протянулась на 1,6 километра от улицы Гансевоорт (в квартале от Западной 12-й улицы) до 30-й улицы.

Парк на Манхэттене  обустроенный на месте надземной железной дороги.




Надземная железная дорога появилась в этом районе в 1934 году. Оригинально она шла сквозь кварталы, дабы не конкурировать с метро, от 34-й улицы вниз к терминалу у Сент Джонс Парка на Спринг Стрит. В то время это был очень перспективный проект, позволявший рабочим легко добираться до фабрик и складов в этой части Нью-Йорка. В середине XX века из-за роста автомобильных перевозок нужда в этой линии начала отпадать, и последний поезд прошелся по ней в 1980 году. В том же десятилетии появились планы разобрать линию, но её отстояли в надежде снова пустить здесь движение.

В середине прошлого столетия в Нью-Йорке построили наземную ветку железной дороги, проходившую через Манхэттен по 10-й авеню. Протяженность этой грузовой линии составила 2,5 км. Однако, несмотря на эффективность грузоперевозок, линия со временем приобрела дурную славу. Ветку прозвали ”авеню смерти”, поскольку под колесами проходивших составов гибло слишком много людей.


Во второй половине 90-х, когда Хай-Лайн оказалась в совсем запущенном состоянии, администрация города снова вознамерилась снести её, однако созданная в 1999 году местными активистами организация предложила проект превращения заброшенной линии в пешеходную парковую аллею, который был впоследствии поддержан новым мэром Майклом Блумбергом. Он же присутствовал при церемонии в апреле 2006 года, ознаменовавшей начало строительства парка. Первая, самая южная часть Хай-Лайн Парка была открыта в 2009 году, а в июне 2011 года — самая длинная секция, проходящая между 20-й и 30-й улицами. Третья секция линии, расположенная между 30-й и 34-й улицами, пока что не построена.

Проблему пытались решить с помощью наездника, который следовал перед каждым поездом с целью предотвращения несчастных случаев, но от этого люди меньше гибнуть не стали. Тогда муниципалитет пошел на крайние меры и ветку подняли на высоту 9,1 м. Однако продлилось это недолго. С развитием индустрии автоперевозок потребность в городской железнодорожной линии стала уменьшаться. Последний поезд прошел по ней в 1980 году, после чего дорогу забросили.

Одно время ветку хотели снести, но благодаря усилиям энтузиастов было принято решение превратить её в зеленую зону. Первая секция парка High Line была открыта в 2009 году. В течение следующего года её посетили свыше 2 млн. человек. В июне этого года муниципалитет открыл долгожданную вторую секцию (всего планируется 3).








На фото Джеймса Шонесси 1953 года Эмпайр-стейт-билдинг, снятый с железной дороги Хай-Лайн. С 1847 года по этой дороге осуществлялись грузовые перевозки мяса, молочных продуктов, а также грузов для заводов и мясокомбинатов района Вест Сайд вблизи реки Гудзон.

James Shaughnessy / AP

Авторы проекта предусмотрели разнообразные балконы и вырезы, которые позволяют посетителям наблюдать окружающие зону улицы, дворы и площади Манхэттена. Не все части High Line в равной степени выразительны, но в целом ландшафтным дизайнерам удалось создать приятную загородную атмосферу, которая резко контрастирует с окружающими небоскребами и обычными домами.

Эстакада расположена на высоте 30f (~10м) над уровнем улицы и основную свою часть идет параллельно 10-й авеню. Она проходит среди Meat Packing District, входит в крытый пассаж Chelsea Market/Челси рынка/ и открывает прекрасный обзор на быстро преображающийся, но местами довольно непрезентабельный город . Новое вперемежку со старым или прошлым, которое упорно сопротивляется идеализированному клише.





Район все еще хранит многие из своих старых замашек. Дизайнеры и нынешние хозяева парка не предвидели такой мгновенной популярности места у туристов, что оказалось недальновидно, но весьма характерно. Жители построили парк для себя, а получилась очередная модная тусовка-такая видно судьба у этого района. В самых интересных местах обзора то решетка из проволки натянута, то добровольцы дежурные одергивают тех, кто увлекшись наступает на траву между шпалами, а как на нее не наступать? Когда просматривала фотографии, заметила, с огорчением, что почти все они сделаны в сторону города. Внешний вид эстакады я почти не снимала из-за недостатка расстояния и спорной для меня привлекательности.

Вот так это выглядело раньше.

А вот так выглядит сейчас

Аллея парка, проходящая между старыми домами Челси, выглядит действительно необычно. Местами были сохранены старые железнодорожные пути, а вдоль всего парка высажены деревья и кусты, создающий неповторимый ландшафт на стыке природы и индустриальных пейзажей. Отсюда открывается отличный вид на Гудзон и Нью-Джерси, а также на сам район Челси, который в последние пару десятилетий превратился в центр современного искусства с множеством арт-галерей, некоторые из которых расположены прямо рядом с парком. Кроме того, в самом парке частенько проводятся всевозможные инсталляции, а в свободное время здесь можно увидеть различных художников или репетирующие театральные труппы. В парке создана отличная инфраструктура — питьевые фонтаны, туалеты, лежаки и многое другое. Это поистине уникальное место даже по меркам такого разнопланового города, как Нью-Йорк.

источники
bigpicture.ru/?p=282994
www.tourister.ru/world/america/united-states/ci...

---


Ну а что мы еще смотрели про Нью-Йорк, да в общем то пока только на Флэтайрон-билдинг (Flatiron Building)

@темы: история зданий и мебели, ж/д

---

25.12.2012 в 00:45

Пишет  arvenever:

Катание на коньках. 16-19 век. История и картинки






Костяные коньки возрастом около двух тысяч лет находили в раскопках в Европе и в России (Южный Буг), в Новгороде и Старой Ладоге. А неподалеку от Одессы археологи раскопали две пары самых древних коньков из всех, когда-либо найденных на планете. Хранятся они в Одесском археологическом музее. Эти костяные коньки, примерно 38-39-го размеров, принадлежали кимерийцам, кочевому племени, жившему 3200 лет назад в Северном Причерноморье. Предполагают, что название коньки возникло потому, что передняя часть деревянных бегунков; обычно украшалась конской головой.


Skating before the Saint George's Gate, Antwerp; a bridge with wagons leads to city gate across middle ground, while skaters fill the frozen canal. Date 1559-1560



BRUEGEL, Pieter the Elder. Winter Landscape with Skaters and Bird Trap. 1565.

Oil on panel, 37 x 55,5 cm. Musées Royaux des Beaux-Arts, Brussels.



Впервые упомянул о коньках в литературе кентерберийский монах Стефаниус, который в 1174 году создал Хронику знатного города Лондона. Вот как описывал он зимние забавы: Когда большое болото, омывающее с севера городской вал у Мурфильда, замерзает, целые группы молодых людей идут туда заниматься спортом на льду. Одни, шагая как можно шире, быстро скользят. Другие, более опытные в играх на льду, подвязывают к ногам берцовые кости животных и, держа в руках палки с острыми наконечниками, по временам отталкиваются ими ото льда и несутся с такой быстротой, как птица в воздухе или копье, пущенное из баллисты...



В средние века коньки уже распространились по многим странам Европы.



VENNE, Adriaen Pietersz. van de. Winter. 1614. Oil on oak, 43 x 68 cm. Staatliche Museen, Berlin.



ALSLOOT, Denis van. (b. 1570, Bruxelles, d. 1626, Bruxelles). Skating during Carnival. c. 1620. Oil on panel, 57 x 100 cm. Museo del Prado, Madrid.



Считается, что родиной фигурного катания является Голландия. Именно там, в XIII - XIV веках появились первые железные коньки. Появление коньков нового типа дало толчок развитию фигурного катания, которое в то время заключалось в умении вычерчивать на льду замысловатые фигуры и сохранять при этом красивую позу.



Фигурное катание в России было известно ещё с времён Петра I. Русский царь привёз из Европы первые образцы коньков. Именно Пётр I придумал новый способ крепления коньков - прямо к сапогам и создал, таким образом, «протомодель» сегодняшнего оснащения фигуристов.



Drawn by Adriaen van de Venne. Date 1620-1626 (circa)



Drawn by Adriaen van de Venne. Date 1620-1626 (circa).



Beggars and Peasants. Formerly attributed to Pieter Nolpe. Date 1634-1640.



Rembrandt (Print made by); The skater. c.1639.



Young Dutch woman skating on a frozen river, going to right; counterproof. Etching Bernard Picart. Date 1695-1730.



La Hollandoise sur les patins. After Cornelis Dusart. 1675-1724.



After Georg Sigismund Rösch. Date 1700.



Figures a la mode. Print made by Romeyn de Hooghe. Published by Nicolaes Visscher. Date 1682-1702.



Figures a la mode. Print made by Romeyn de Hooghe. Published by Nicolaes Visscher. Date 1682-1702.<



Первый конькобежный клуб открылся - это известно точно - в 1604 году в шотландском городе Эдинбурге. Сохранились даже условия, обязательные для всякого конькобежца, который намеревался стать членом клуба. При приеме в клуб абитуриенты сдавали экзамен: надо было проехать круг на одной ноге, перепрыгнуть через три шляпы, поставленные одна на другую, на большой скорости поднять шиллинг, лежащий на льду.



Самое первое издание правил о коньках вышло тоже в Англии в 1772 году. Книга эта сохранилась в мире лишь в трех экземплярах. Кроме правил, в ней собраны методические советы начинающим конькобежцам и фигуристам. Свыше двухсот лет назад англичане задумывались над техникой бега и прыжков над льдом и рисовали схемы и гравюры. Через восемь лет эта книга вышла вторым изданием, расширенным и дополненным. Третья книга по истории коньков появилась уже в Германии. Она оригинальна по форме, потому что написана стихами. Четвертая книга напечатана во Франции в 1813 году, когда над Европой гремели наполеоновские войны. Ее автор Жан Гаран дал ей оригинальное название: «Настоящий катальщик, или Принципы искусства катания на льду с грацией».





Drawn by Hendrik Josef Antonissen. Date 1752-1794.



Drawn by Samuel Hieronymus Grimm Skating in Hyde Park. Date 1734-1794.



The Skater (Portrait of William Grant), 1782. Gilbert Stuart.



Raeburn, Sir Henry The Reverend Robert Walker Skating, 1790s.



Winter Amusement, a view near Hyde Park from the sluce at the east end. Print made by Eyde (biographical details | all objects). After Julius Caesar Ibbetson. Date 1787.



Но вот что любопытно: в той же Голландии первая книга по конькам появилась сравнительно поздно - лишь в 1848 году. Впрочем, издание это можно назвать своеобразной энциклопедией - в нем собраны рисунки коньков всех систем.



На одной из страниц упоминается о том, что впервые коньки к ботинкам приказал приклепать русский император Петр Первый, который, строя корабли в голландском лесном порту Заандаме (ныне именуемом Зандамом), увлекся в свободное от работы время конькобежным спортом. А будучи человеком сугубо практичным, сразу раскусил, что коньки и обувь должны составлять одно целое. Позднее эту версию подхватили англичане в книге Искусство катания. В 1910 году они даже объявили Петра Великого изобретателем конька, привинчиваемого к сапогу. Справедливости ради надо, наверное, согласиться с точкой зрения немецкого историка Фрица Ренеля, который писал: Русские долго питали веру в то, что Петр Великий изобрел в Схидаме (еще одна транскрипция Заандама) древо-железный конек. Но он его, конечно, не выдумал, а только приобрел и привез в Россию, где бег на коньках был долгое время привилегией двора;.



Здесь необходимо уточнение: коньки были давно известны русским людям- но они до Петра Первого не соревновались в скорости, не демонстрировали красоту фигур. Английский дипломат Карлейль еще в 1663 году отмечал в своем дневнике зимнее увлечение москвичей коньками: «Зимой они имеют (как и голландцы) коньки, которые употребляют, когда воды покрыты льдом, но не для путешествия, а только для упражнения и согревания на льду...»



Print made by Antoine Gaymard.



A skating scene. An elderly man (right) has fallen heavily, losing his wig and starring the ice. Two young men cut figures. Behind are spectators, a man putting on skates, and a tent. 26 August 1800.



Published by Aaron Martinet. Date 1800-1805.



Skating lovers. After Adam Buck. 1800.



Skating couple ca. 1800 - the sly gentleman knows that under cover of teaching her to ice-skate, he can hold her and clasp her hand without being thought improper or forward.



Her skates are directly strapped on to the characteristic women's shoes of the period that she's wearing (the kind of ballet-slipper-looking things, with leather soles appropriate for light-duty outdoor use) - an arrangement which does not look like it would give much control or warmth.



Drawn by Isaac Cruikshank. Date 1756-1811.



Pairs skating" gravure France origin 19 Century.



ice-skating scene, "January", print from an early 1820's series of prints of the months.



View in the Regent's Park, London 1838.



[Ice covering water, cracking under skaters.]



Голландец Яан Номен в прелюбопытнейших записках о пребывании Петра Первого в Нидерландах в 1697-1698 годах оставил такое свидетельство: «Москвитяне... пользовались зимним временем и усердно учились кататься на коньках, причем они неоднократно падали и сильно ушибались. А так как они по неосторожности иногда катались по тонкому льду, то некоторые из них проваливались по шею в воду. Между тем они отлично переносили холод и потому не торопились надевать сухое платье, а продолжали кататься еще некоторое время в мокром, затем уже переодевались в сухое платье и снова отправлялись кататься. Этим они занимались так ревностно, что делали успехи, и некоторые из них могли отлично бегать на коньках...»

(Запись сделана 6 февраля 1698 года.)



Ice Skating at Twilight. Conrad Wise Chapman - No dates listed 1880?



Block cut by William Harcourt Hooper. After Robert Walker Macbeth. Date 1873.



The first skating-lesson. (1870)



Историки спорта отмечают, что катание на коньках как элемент физической культуры и вид состязания, увиденное Петром Первым и его сподвижниками в Голландии и затем привезенное в Россию, вошло в быт народа, стало одним из любимых развлечений. Дальнейший свет на историю коньков проливает заметка, напечатанная в русском журнале «Геркулес» в 1914 году. Ее автор, в частности, писал: «Со смертью Петра Великого исчез в России конькобежный спорт».



В двадцатые и тридцатые годы XIX века коньки возрождаются в России и даже становятся модными. В 1839 году издается книга преподавателя гимнастики военно-учебных заведений Петербурга Г. М. де Паули «Зимние забавы и искусство бега на коньках с фигурами». Паули назвал бег на коньках самым «приличным и полезным зимним удовольствием», которое, составляя забаву юношей, «воодушевляет нередко веселость и людей взрослых, возбуждая участие в самих зрителях». Преподаватель гимнастики свидетельствует для истории, что «в течение прошедшей зимы не только число катающихся на коньках значительно увеличилось, но даже кадеты и воспитанники прочих заведений начали наслаждаться этим приятным удовольствием». Они уже катались на металлических коньках, изобретенных канадцем Е.Бушнеллом.



Лучше всех изучил геометрию конька Бушнелла русский ученый и педагог, олимпийский чемпион и воспитатель чемпионов Николай Панин-Коломенкин: «Конек Бушнелла впервые был сделан из металла целиком. Ни по высоте, ни по форме лезвия он не был похож на старые древо-железные коньки. Он был гораздо выше прежних и по внешности напоминал санный полоз - лезвие спереди круто и закругленно поднималось к носку сапога; конек имел четыре стойки, последовательно повышающиеся от задней к передней...»



Конек Бушнелла, который впервые был сделан из металла, к сожалению, не решал проблемы крепления без ремней. Эту задачу решил другой американский изобретатель - Гейнс Джаксон, который прикрепил коньки к обуви самым элементарным способом - приклепал. Когда же Джаксон, которого принято считать отцом фигурного катания, приехал в Россию демонстрировать свое изобретение, он был поражен, узнав, что опоздал по меньшей мере на полтора столетия, что Петр Первый привез из Голландии подобные коньки (правда, древо-железные) еще в начале XVIII века.



В 1859 году знаменитый американский скороход Уэпли изготовил беговые коньки с лезвием рекордной длины - 50 сантиметров. Четырьмя годами позже в Канаде появились первые коньки для игры в хоккей, которые назывались «черный алмаз»



Коньки для детей, которые учатся овладевать искусством скольжения, появились в 1900 году и имели два полоза.

Первый каток «на суше» был залит в 1842 году в Англии жителем Лондона Генри Кирком; до того времени спортсмены пользовались льдом естественных водоемов.



>------------------------ Костюмы для катания-из журналов мод-----------------------------<






Girl ice skating between women, United States, 1870s.] (1874)



Skating-costumes. (1888)



Skating-costumes. (1889)



Outdoor apparel. (1889)



1900



A neat skating costume. (1900)



A well-designed skating dress. (1900)



Women in dresses, one woman putting skates on another woman, England, 1890s.] (1891)



Smith, Walter Granville Two Ladies Ice Skating in Central Park, 1892



[Woman with snowball and skates.] (1909)




">---------------------Сатирические картинки-----------------------------<





Fairholt, F. W. (Frederick William). Sketches by travellers, Plate 4: Dutch steamers on the frozen Zuyder Zee.

Illustration to a scene from 'Pickwick'; two figures slipping on ice, watched from beyond by three skating figures and a crowd standing on bank. 1840



Drawn by Thomas Rowlandson. Date 1792.



Drawn by Thomas Rowlandson. Date 1792.



Skaiting-Dandies, shewing off. Published by Thomas Tegg. Date 1824.



Owls ice skating.] (1845)



[Ice skating camel.] (ca. 1898)



Happy Ice-Skating Bears."
>---------------------------Сервиз 18 века-----------------------------</


Meissen Porcelain Factory (Factory of); Antoine Watteau (After); Jug; porcelain; painted with Watteau skating scene and insects.

@темы: история игр и игрушек

---

Оригинал взят у в Города под звездным небом

Французский фотограф Thierry Cohen создал серию фотографий "Darkened Cities". Что бы мы могли представить как бы выглядело ночное небо в городах, если бы в них погасить все огни.

Фотографии ночного звездного неба он делал далеко за городом и потом совмещал с фотографиями городов.

San Francisco





Los Angeles



Los Angeles



New York



New York



Rio de Janeiro



Rio de Janeiro



Shanghai



Tokyo



Страничка автора http://thierrycohen.com

@темы: урбопейзажи

---

Оригинал взят у в post

Всем привет!
У меня всякое было и потому меня здесь не было. Буду постепенно выкладывать заметки про все и итоги года потом, а пока - наша с иллюстрация в третий том заповедника сказок. Стилистика старая-добрая-опробованная, без особых открытий в процессе. Хотя интересно, что первый раз, придумывая, воспользовался тем, чему учили на лекциях по иллюстрации в родном институте. Тут попалось такое славное, но слегка заковыристое произведение, которое никак не давалось оформлению "в лоб" - т.е. просто нарисовать описанные образы, придав им некоторое количество игры и объема. Понадобилось немного "поборотся" с рассказом и придать ему дополнительное измерение, "зацепившись" за неосновные, вобщем-то, вещи.
 
Пы.Сы  - Уважаемый Хранитель, я придержу картинку еще пару дней - вдруг чего-нибуть такое замечу. Но до нового года картинка у вас, обещаю =)     
   

@темы: иллюстрации

---

Оригинал взят у в Почему сдохла лампочка?

Теперь про одну из 30 ламп, которая отказала. Эта была целая детективная история, выяснить, что же с ней случилось. Ну, или дифдиагноз, если взять другой фандом.




Как видно на рисунке, такая лампочка - довольно сложный девайс: кроме собственно газоразрядной трубки, внутри упрятана электронная схема, заменяющая громоздкий дроссель и ненадежный стартер в обычных люминесцентных светильниках. Дроссель здесь остался (черно-желтый по центру), но работает он не на 50 Гц, а на частоте порядка 40кГц. За счет повышения частоты удалось значительно уменьшить его габариты, а поскольку 40кГц - уже ультразвук, для нас этот дроссель бесшумен.

Но понятно, эти 40 кГц надо еще получить, для чего 220В/50Гц сначала выпрямляются (диодный мостик в smd-корпусе смонтирован с обратной стороны платы), а потом преобразуются в переменный ток с помощью генератора на двух транзисторах. Но просто так этот генератор не запускается, для его включения предусмотрена цепь запуска на динисторе, которая подает на базу одного из транзисторов короткие импульсы.

И наконец, надо реализовать логику медленного включения лампочки - сначала подаем ток на нити накала, а лишь затем высокое напряжение на электроды. Все это делает один-единственный элемент - позистор, т.е полупроводниковый резистор с большим положительным температурным коэффициентом сопротивления. Он включен между двумя нитями накала. Поначалу его сопротивление мало, противоположные электроды фактически закорочены им, поэтому напряжения для возникновения разряда еще недостаточно, а весь ток идет через нити накала и позистор. Под действием тока позистор прогревается и его сопротивление начинает расти, причем в какой-то момент оно становится почти бесконечным - теперь можно считать, что на его месте разрыв цепи. Все напряжение оказывается приложенным между электродами, а на самом деле, благодаря конденсатору, включенному параллельно позистору, образуется резонансный контур, добротность которого весьма высока в этот момент - когда позистор уже "выключился", а разряд еще не наступил. Как результат, напряжение на выводах колбы нарастает до тех пор, пока не начнется разряд. К счастью, при разогретых катодах большого напряжения не требуется.



И вот в этой весьма непростой схеме что-то накрылось, осталось только понять, что именно. Решено было начать с колбы. Прозвонить нити накала - целы, обе. Подключить один вывод к источнику напряжения 30 кВ высокой частоты - начала светиться. Отлично, колба жива. И почернения отсутствуют, то есть она в неплохом состоянии. Значит, проблема в схеме.

Я сразу подумал что сгорели транзисторы. Они здесь работают в довольно суровых условиях - большие мощности для их-то габаритов, теплоотводы не предусмотрены, корпус пластмассовый, тепло проводит плохо. Да и вентиляционных отверстий как таковых нет - жестоко с ними обращаются, так и сгореть недолго.

Чтобы проверить это, пришлось их выпаять - в самой схеме между эммитером и базой почти напрямую подключалась обмотка трансформатора, отчего тестер показывал к.з. Итак, транзисторы выпаяны, проверяем. С базы на эмиттер - проводит (все правильно), с базы на коллектор - тоже (и это правильно, транзистор npn). С эмиттера на базу и с коллектора на базу - не проводит (и это правильно). С коллектора на эмиттер проводимости нет, а вот обратная - присутствует... Это очень странно, ее быть не должно.

Первая мысль была - вот молодцы, поставили прямо внутрь транзистора защитный диод - очень даже полезная вещь, когда нагрузкой является резонансный контур! Но потом посмотрел даташит на данный транзистор - ни про какой диод там не сказано. Видать, сгорел как-то странно. Ну, делать нечего, заменим на отечественные КТ940А, они применялись в выходном каскаде видеоусилителей телевизора. Высокое напряжение, высокая частота - что еще нужно? Ах да, и ток достаточный.

Новые транзисторы впаяны, колба подключена, включаем в сеть через 100-ваттную лампу накаливания (отличный многоразовый предохранитель!). Возникло пожелтение на краях - начали греться нити накала! Но на этом все и закончилось. Не зажигается - и все тут!

Тут уж подозрение пало на позистор. Выпаял его оттуда, попробовал включить без него - лампа мгновенно зажглась. Да, пресловутый холодный старт, но ситуация прояснилась - испортился именно позистор.

Попробовал вернуть на место родные транзисторы - работает и с ними, значит они с самого начала были не виноваты. Выходит, в них стоят защитные диоды. Видать, даташит устаревший или компания-производитель другая. Кто их разберет...



Позистора того же типа, что сгоревший, у меня нет, но есть другой, от устройства размагничивания кинескопа, опять же из советского телевизора.

Слева - родной позистор, справа - от телевизора. Великоват, конечно, зато вполне подходит - с ним обеспечивается нормальный "горячий старт", правда, медленнее, чем надо. Ну, сойдет.

Осталась одна проблема - собрать все назад в корпус. Без особых раздумий, "новый" позистор был вынесен наружу через два проводка - внутри он не умещался ну никак:

Как-то так, только потом еще выводы позистора замотаны изолентой. Да, снова некрасиво, но ведь лампочка будет за плафоном, так что какая разница


Как видно, все работает

Многие мои знакомые считают, что я попусту теряю время, копаясь в копеечной железяке - проще было бы купить новую. Но ведь главный смысл был не в том, чтобы починить данную конкретную лампочку, а чтобы выяснить, что это было. Стоит ли ожидать подобного поведения от остальных 29 ламп или этой одной просто не повезло? Мне кажется, этот позистор изначально был бракованный - данная лампочка с самого начала включалась дольше других. А может, и нет. Но повторные поломки мне не страшны  - таких позисторов у меня лежит еще штук 10.

Но и отремонтировать что-нибудь - это всегда так приятно! Пусть даже лампочку.

@темы: дед

---

Luis Romero - "Nieve en la juderia" (Снег в еврейском квартале) levkonoe.dreamwidth.org/2010/12/24/

большая картинка

@темы: картины

---

vasily-sergeev.livejournal.com/4234562.html

@темы: хи-хи

---

Оригинал взят у в Merry Christmas!

@темы: фото

---

"В III в. оногуро-болгары продвигаются по Сырдарье дальше, на запад, в районы Приаралья, и кочуют в степях Средней Азии и Казахстана. Обитавшие в этом обширном регионе восточные ирано-язычные племена (саки, массагеты и др.) покорялись ими, и в ходе этногенетического взаимодействия их с пришлыми центрально-азиатскими тюрками происходило формирование новых этнических общностей.
Оногуро-суварские племена участвовали в этнокультурных процессах Средней Азии и Казахстана в составе гуннов, покоривших здесь к началу 1 тыс. н.э. большинство кочевых племен. Объединение усуней (уйсунов) некогда насчитывало более полумиллиона человек, а главная их ставка —Чигу — находилась на берегу Иссык-Куля. В дальнейшем усуни вошли в состав казахов. По-видимому, в результате взаимной ассимиляции оногуро-сабирских племен «бугу» (пугур) и ираноязычных племен (в т.ч. и усуней) в среднеазиатско-казахстанских степях и сформировалас протоболгарская этническая общность, в пределах которой, в отличие от языка, иранский компонент приобретает доминирующий характер.
В погребальном обряде усуней прослеживаются черты, сходные с обрядами северокавказских и волжских болгар.
По-видимому, в Средней Азии и Казахстане, проникают и закрепляются в языке оногуро-сабиров — предков чувашей — древнеиранские слова (в современном чувашском языке насчитывается до 200 таких слов). Через посредство иранских племен в чувашский язык вошли десятки индийских слов. Хотя языческий культ чувашей был схож с древней религией народов Саян и Алтая, в него проникают и некоторые элементы зороастризма — религии иранских племен, приверженцев культа Заратуштры. Как считают ученые чувашское язычество формировалось под сильным воздействием именно зороастризма, что четко прослеживается и в терминологии: например, чувашей — Пихампар (пророк, покровитель домашних и диких животных и зверей), у персов — пейгамбар; Пирешти (покровитель домочадцев) — фереште и т. д.
Элементы древнеиранской культуры прослеживаются и в чувашской материальной культуре женские головные уборы (тухья, хушпу, сурпан), кое-что из одежды, вышивки, пищи воспринято от североиранцев. Имеющиеся этнокультурные параллели позволяют искать истоки яда важнейших компонентов этнической культуры чувашей также в среднеазиатских цивилизациях Согдианы и Маргианы, Бактрии и др.
О многогранности этногенетического взаимодействия оногуро-суварских и восточноиранских племен свидетельствует наличие в современном чувашском языке самых разнообразных древнеиранских слов шарттан рубец, начиненный мясом) у чувашей &mdash ширда (кушанье из овечьего желудка, начиненное мясом и рисом) у персов сара (пиво) mdash шире напиток, молодое вино) аста мастер) &mdash остад мастер) сунтал наковальня) — ендал наковальня) салм (клецки) &mdash чалма пресные лепешки) кёпе рубашка) &mdash геба мужская одежда) кась (кар-ман) &mdash кис (карман) су (число) — ом число); ут (торговля) &mdash соуд (торговля); ахал ленивый) — ахел лентяй);
хайча ножницы) — ейчи ножницы); астар усердие) &mdash хастар желание) и др.
Как полагают, среди гунно-тюркских племен, вышедших во II в. н.э. к северному побережью Каспийского моря, основную массу составляли, вероятно, огурско-протоболгарские племена".

здесь больше aldanov.livejournal.com/644233.html

@темы: история

---

Британское ювелирное искусство начала 20 века (часть 1) www.liveinternet.ru/users/kroshka_50369/post253...


Брошь 1895 г



Брошь 1897 г


Ошейник 1907 г.


Ожерелье 1910 г


Заколки для волос 1900 г


Гребни для волос 1900 г


Пряжка 1905 г


Подвеска Ангел 1913 г


Подвеска 1897 г


Ожерелье 1910 г


Браслет 1900 г


Брошь 1880 г


Брошь 1905 г


Медальон с портретом 1900 г


Брошь 1905 г


Пряжка 1900 г


Брошь 1900 г


Ожерелье 1900 г


Ожерелье 1905 г


Брошь 1905 г


Кольцо 1905 г


Кольцо 1900 г


Брошь 1905 г


Кулон 1910 г


Ожерелье 1906 г


Брошь 1905 г


Брошь 1910 г


Брошь 1900 г


Кольцо "Голубь мира" 1900 г


Кольцо 1900 г


Ожерелье 1900 г


Кулон 1900 г


Браслет 1900 г


Ожерелье 1900 г


Брошь 1900 г


Кольцо 1925 г


Подвеска 1910 г



Брошь 1900 г


Гребень 1900 г


Ожерелье 1905 г


Пряжка 1905 г


Кольцо 1910 г

@темы: камешки

---

Оригинал взят у в Нарисованный Лондон

Художница Дженни Спаркс нарисовала карту Лондона. Вот такую:




Дженни говорит, что специально изучала районы Лондона, чтобы запечатлеть каждый в его неповторимости и своеобразии. 

Да, и плюс ко всему - на карте отмечена схема Лондонского метро, что тоже ценно.


Вблизи карта выглядит так:

@темы: карты, картины

---

Оригинал взят у в Эстетика винтовых лестниц: от классицизма до футуризма

Возможно, только психотерапевты, практикующие лечение гипнозом, смогут объяснить нам, простым любителям прекрасного, в чем секрет завораживающей эстетики спиралевидных винтовых лестниц. Из-за своей конструктивной сложности спиральные лестничные марши появились в истории мировой архитектуры относительно недавно. Несмотря на то, что самые первые попытки отказаться от линейного расположения пролетов в пользу кругового марша были предприняты еще в 5 веке д.н.э., первым архитектурным объектом, в котором спиралевидное расположение элементов обеспечивает существенную экономию места, является римская Колонна Траяна, воздвигнутая в 113 году н.э.

Округлая форма винтовой лестницы созвучна природе и одновременно придает зданию возвышенный и романтический флер. Пожалуй, это один из самых фотогеничных элементов в истории архитектуры, и благодаря этому мы можем наблюдать за трансформацией эстетики спиральных лестниц от классики Ватикана до европейского поп-арта и восточноазиатского футуризма. Музей Ватикана (XVI век)

Замок Хартенфельс в Торгау (Германия, XVI век) Саграда Фамилиа (Испания, XIX век) Универмаг Heal`s (Великобритания, XIX век) Жилой дом в Сан-Франциско Маяк Eckmuhl в Финистере (Франция, Бретань, XIX век) Vizcaya Museum в Майами (США, начало XX века) Жилой дом в Финляндии Лестница в Дрезденском Университете (Германия) Еще одна лестница в Дрезденском Университете Библиотека в Техническом университете Котбус (Бранденбург, Германия) Музей кино и телевидения Deutsche Kinemathek Museum в Берлине Дом в Мюнхене Лестница в Токио (Япония) Парковый комплекс Jurong Gardens (Сингапур)

podkofeek.ru

@темы: архитектурно-фрагментарное

---

Оригинал взят у в Bai Haoran

@темы: картины