Обнародованы фотографии семьи Джека-потрошителя



Фотографии семьи предполагаемого Джека-потрошителя Аарона Косминского были опубликованы в британском издании Daily Mail. На одной из них запечатлены родные брат и сестра Косминского – Исаак и Матильда. Как отмечает издание, фотографии дают подсказку к тому, как выглядел легендарный убийца.

Джек-потрошитель орудовал в одном из кварталов Лондона в 1888 году. Он цинично убивал женщин и с точностью хирурга препарировал трупы, оставляя внутренности жертв лежать рядом с их обезображенными телами. Почерк убийцы был узнаваем.

Лондонская полиция подозревала в совершении убийств шесть человек, но не могла представить исчерпывающих доказательств для подтверждения вменяемой вины. Польский еврей Аарон Косминский был в числе прочих подозреваемых.

В 2014 году британский сыщик-любитель Рассел Эдвардс сделал сенсационное заявление: он раскрыл тайну личность Джека-потрошителя. С помощью эксперта в области генетического анализа доктора Яри Лухелайнена Эдвардсу удалось провести ДНК-тест и установить, что маньяком, орудовавшим в окрестностях Лондона в конце XIX века, был душевнобольной парикмахер Аарон Косминский.

Вещественным доказательством, которое использовали для проведения экспертизы, стала шаль. Ее сыщик приобрел на аукционе несколько лет назад. Хозяин шали утверждал, что предмет был обнаружен на месте убийства Кэтрин Эддоус – четвертой жертвы преступника – на площади Митр Скуэр 30 сентября 1888 года.

Доктор Лухелайнен получил необходимый ДНК у потомков Эддоус. Эти данные удалось сравнить с данными генетического анализа пятен, оставленных вероятным убийцей на шали. В результате экспертизы по первому пятну совпадение с ДНК Косминского составляет 99,2%, второе пятно показало положительный результат в 100%.

Однако эксперты в области криминалистики и ДНК-анализа поставили под сомнение результаты, полученные Эдвардсом и Лухелайненом. Официально личность Джека-потрошителя не подтверждена.

@темы: Потрошитель

---

Оригинал взят у в В погоне за полярным сиянием в одну из самых коротких ночей в году

Июньские ночи традиционно считаются не самым лучшим периодом для каких-либо астрономических наблюдений – на это время приходятся самые короткие и светлые ночи в году, когда небо на наших широтах так и не темнеет не до конца. Тем не менее это вовсе не значит, что в эти дни нет смысла смотреть на небо. 21 июня 2015 года состоялось очередное летнее солнцестояние – а уже в ночь с 22 на 23 июня на Землю обрушилась мощная геомагнитная буря.

В отличии от шторма, неожиданно разыгравшегося в ночь с 17 на 18 марта  2015 года, эта буря была прогнозируема – в последние дни Солнце проявляло большую активность и разразилось целым рядом вспышек которые были направлены в сторону Земли. Хотя  должен сказать, что  итоговая мощь бури все равно превзошла прогнозы – значение планетарного индекса геомагнитной активности превышало 8, хотя в изначальных прогнозах я если не ошибаюсь видел что-то около 6.

Как и в прошлый раз, мы с отправились в путь в надежде запечатлеть полярное сияние. В этот раз в качестве места съемки было выбрано побережье Минского моря, где есть весьма живописные места, которые красиво смотрятся и без полярных огней.

Сразу должен сказать, что в отличии от шторма 17-18 марта, в этот раз визуально сияния просматривалось не слишком хорошо. Конечно, небо на севере было светлее чем обычно с на мой взгляд выраженным зеленым оттенком, кроме того несколько раз  я видел (или по крайней мере мне это показалось)  что-то вроде переливов в небе – но это все же не могло сравниться с тем зрелищем, которое нам довелось увидеть в прошлый раз. Скорее всего причина этого кроется все в тех же самых коротких ночах – даже спустя три часа после захода солнца небо в месте заката так окончательно и не потемнело. Кроме того в этот раз мы не удалялись на большое расстояние от города, да и если та ночь была полностью безлунной, то в этот раз на небе присутствовал лунный серп. К счастью, в отличии от человеческого глаза фотоаппарат способен накапливать свет, так что зеленая полоса сияния на мой взгляд хоть как-то но проявилась на сделанных фотографиях. Цвет сиянию придают различные газы находящиеся в атмосфере, зеленый цвет дает кислород.

Небольшой неожиданностью для меня стала большая метеорная активность в эту ночь – довелось увидеть три весьма ярких метеора (на мой взгляд, их яркость примерно соответствовала Венере), два из которых падали в направлении севера, а один в направлении юга. Возможно, это были метеоры из потока июньских Боотидов (он наблюдается, когда Земля проходит сквозь орбиту короткопериодической кометы Понса-Виннеке и отличается некоторой непредсказуемостью), хотя насколько я знаю его пик обычно приходится на 27 июня. Наблюдая за ними мне почему-то вспомнились страшилки про солнечные супершторма, которые могут смести всю технологию и отбросить человечество в каменный век.

Вот таким выдалась охота за полярным сиянием в одну из самых коротких ночей в году. Судя по отчетам, фотографиям и видео, которые я уже видел в сети, во многих других регионах на примерно тех же широтах  оно  проявлялось куда более отчетливо чем у нас –  к сожалению, в отличии от солнечных затмений, которые можно просчитать на тысячелетия вперед, полярные сияния не слишком предсказуемы и  не всегда нам везет увидеть именно то яркое зрелище, на которое мы надеемся. Не уверен, почему в этот раз сияние у нас вышло совсем не таким ярким как в прошлый - возможно причиной этому слишком поздное наступление темноты, влияние засветки, слишком раннее или позднее время съемок или совокупнось каких-то других факторов.

Впрочем, вполне возможно, что очень скоре нам представится еще один шанс увидеть полярные огни –  одна из последних вчерашних вспышек на Солнце интенсивности М6 была направлена аккурат на Землю, так что завтра и послезавтра существуют весьма неплохие шансы на продолжение бури и как следствие, на новые сияния.

@темы: звезды

---

05.07.2015 в 14:46

Пишет  Касиопея:

Библиотека. Флоренция, Италия.

@темы: рай библиомана

---

Оригинал взят у в «Назад в будущее» 30 лет: как создавался фильм Роберта Земекиса.

Вечером 26 октября 1985 года группа людей собралась у находящегося в калифорнийском городке Индастриал  торгового центра Puente Hills Mall в ожидании возможного появление Марти, Дока и их верного DeLorean. Дело в том, что в фильме «Назад в будущее» данный торговый центр исполнил роль легендарного Twin Pines Mall, откуда Марти отправился в 1955 год  (правда, как мы все помним после похождений героя в 1955 году название заведения поменялось  на  Lone Pine Mall). К большому сожалению собравшихся, ни Док ни Марти так и не почтили их своим присутствием – надо полагать, они были заняты очередным спасением пространственно-временного континуума.

Предыстория проекта

Роберт Земекис и Боб Гейл познакомились во время учебы в школе кинематографического искусства при Университете Южной Калифорнии и быстро стали друзьями. Ни Гейл и Земекис не слишком интересовались модной  в то время «Французской новой волной» - их куда больше привлекали Бондиана, вестерны с Клинтом Иствудом, продукция Дисней – одним словом те фильмы, на которых они выросли.

Боб Гейл и Роберт Земекис

В 1973 году Роберт Земекис снял 15-минутную короткометражку «Поля чести» (Гейл помогал ему со сценарием) которая удостоилась недавно учрежденной американской киноакадемией  премии  Student Film Awards и привлекла к нему внимание Стивена Спилберга. Это знакомство сыграло решающую роль в дальнейшей судьбе молодых кинематографистов – Спилберг выступил исполнительным продюсером их дебютной полнометражной ленты «Я хочу держать тебя за руку» (1978 год) и следующей «Подержанные тачки» (1980 год).

Земекис и Спилберг

Однако этим хорошие новости для Земекиса и Гейла исчерпывались, ибо и та и другая картина не отбились в прокате, что делало перспективы продолжения их голливудской карьеры крайне туманными. Тем не менее, они не собирались так просто сдаваться. Следующий проект друзей начался с того, что во время поездки в дом родителей Боб Гейл обнаружил в подвале  школьный выпускной фотоальбом своего отца из которого узнал, что тот был старостой класса. Гейл вспомнил старосту своего класса, с которым он никогда не общался и задался вопросом о том, подружился бы он со своим отцом, если бы учился вместе с ним в школе. В свою очередь Земекис, услышав эту историю, рассказал о том, что его мать утверждала, что никогда не целовалась с мальчиками в школе, хотя как позже выяснилось, это было далеко не так.

Две эти истории и легли в основу сюжета о современном 17-летнем подростке, который попадает в прошлое и сталкивается со своими родителями в то время, когда они были такого же возраста, как и он. Ну а поскольку на дворе было самое начало 1980-х, такая встреча должна была состояться где-то в 1950-е, что и предопределило временной промежуток, в котором будет разворачиваться основное действие картины.

Первый сценарий

Гейл и Земекис смогли заинтересовать своей концепцией студию Columbia Pictures которая заключила с ними контракт на написание полноценного сценария. И вот, примерно через пять месяцев после зарождения идеи, 24 февраля 1981 года друзья завершили работу над своим первым  109-страничным сценарием.

Страничка из четвертой версии сценария за 1984 год. В ней все еще присутстсвует ядерный взрыв

В их начальной версии Марти МакФлай это 17-летний школьник, музыкант и по совместительству пират. Ну, не такой пират как Джек Воробей или сомалийские рыбаки - дело в том, что в лаборатории профессора Брауна, которая в этом сценарии находится в здании заброшенного театра, у Марти оборудована целая студия, на которой он записывает на видеокассеты такие хиты тех времен как «Империя наносит ответный удар», «Супермен II», «Близкие контакты третьего рода», а также немножко порно. Марти планирует расширять свой бизнес и хочет уломать профессора, чтобы тот придумал систему, как копировать фильмы прямо из будки проекциониста во время тестовых просмотров, чтобы продавать кассеты с фильмами еще до их премьеры. Что касается Брауна, то он спустил все свое семейное состояние на разрабатываемый им с 1949 года конвертер энергии, который упорно отказывается работать – видимо поэтому он и помогает Марти с видеопиратством.

Далее мы немного знакомимся с жизнью Марти – его попытками стать рок-звездой, учебой, девушкой которую в этой версии зовут Сьюзи, родителями, Биффом. В принципе, все эти основы попали в фильм – но в этом сценарии все это прописано весьма схематично и откровенно говоря раз так в пять – десять менее смешно и интересно, чем в итоговом фильме.

Во время одного из посещений лаборатории Брауна,  Марти забавы ради заливает кока-колы в его конвертер энергии, после чего тот неожиданно начинает работать. Окрыленный Браун начинает реализацию своего давнего секретного проекта. Вскоре Марти встречает на улице  (в этой версии у его родного города еще нет названия) сотрудников спецслужб с дозиметрами, которые выслеживают источник радиации. Поняв, что они ищут лабораторию Брауна, Марти возвращается в здание театра аккурат в разгар эксперимента по отправке на одну минуту в будущее шимпанзе.

Машина времени в этой версии представляет собой… просто установку которая генерирует красный луч, который касаясь объекта отправляет его в нужный временной промежуток. Браун построил ее чтобы путешествовать в будущее, однако Марти решает использовать ее для личного обогащения. Пока Браун занят своими делами, он меняет настройки, намереваясь отправить в прошлое результаты спортивных соревнований. Но в этот момент в здание врывают агенты спецслужб, один из них стреляет в профессора, начинается хаос и Марти случайно оказывается на пути луча, попадая в 1952 год.

Осознав, где он, Марти начинает истерить и бежит к себе домой, где встречает свою 17-летнюю мать Эйлин, после чего теряет сознание. Когда он приходит в себя, то видит перед собой молодого Брауна – поскольку у Марти в кармане была вырванная страница из телефонной книги с подчеркнутым именем Брауна, то родители Эйлин вызвали его. В этой версии молодой Браун совсем не эксцентричен и сразу же верит словам Марти о том, что тот из будущего. Он отвозит Марти в свой особняк и говорит  ему не выходить из дома, пока не придумает как отправить героя в родное время. Браун уже построил машину времени (и кучу других футуристичных устройств), но без конвертера энергии ни одно из них не работает.

Разумеется, наш герой не собирается выслушивать указания Брауна – наплевав на все предостережения он начинает гулять по городу и поняв что в это времени рок-н-ролл еще не изобретен, решает сделать карьеру музыканта и даже отправляет на прослушивание. Когда Браун сообщает ему, что даже с работающим конвертером для путешествия во времени необходим мощный источник радиации, единственный способ получить который – расположиться рядом с эпицентром ядерного взрыва,  Марти скрывает от него то, что он знает дату следующего ядерного испытания на полигоне в Неваде (вырванная страничка из учебника истории где он написал приглашение своей девушке на свидание) и решает остаться в прошлом и стать рок-звездой.

Далее, видимо совсем от нечего делать он решает походить в школу, где встречает отца и не дает ему пригласить свою маму на школьный танец. Лишь после этого до Марти  доходит, что Браун в своих предостережениях был прав, после чего он наконец рассказывает ему про ядерное испытание.

Следующая последовательность событий примерно соответствует той что в фильме: Марти мотивирует Джорджа пригласить Эйлин  на танец (правда без Дарта Вейдера с планеты Вулкан) придумывая план чтобы тот «спас» ее, показывает чудеса катания на скейтборде спасаясь от Биффа, затем Джордж нокаутирует Биффа и наконец следует танец, после которого  Марти  исполняет на сцене Johny B. Goode.

В финале Браун и Марти отправляются в Неваду. План заключается в следующем: оставив грузовик на полигоне под видом испытательной техники, Док уезжает на мотоцикле, в то время как Марти дожидается начала последнего отсчета, после чего направляет грузовик прямо к ядерной бомбе и залазит в свинцовый холодильник (для защиты от вспышки). Когда бомба взрывается, то машина срабатывает и отправляет холодильник с героем в будущее.

Да, теперь вы знаете кто автор идеи спасения от ядерного взрыва в холодильнике. А вот тут можно даже посмотреть целую картинку с "научным обоснованием" данного феномена - мало ли, кому по жизни может пригодиться.

Конечно,  все идет не совсем так как задумывалось – когда Марти заводит грузовик, военные решают что он советский диверсант и открывают огонь из гаубиц по машине. Разумеется, всеми правдами и неправдами Марти все же удается добраться до бомбы, после чего он залазит в холодильник и возвращается в свое время.

Стикер на машине Дока из фильма

Однако выясняется, что это уже не та реальность. Док в 1952 году разгадал состав «секретного компонента» Марти и с помощью своего конвертера создал массу изобретений (летающие автомобили, роботы и т.п.), перевернувших мир. Что касается Джорджа МакФлая, то он стал Рокки успешным боксером, Бифф теперь  работает его охранником и все бы хорошо, но после зажигательного исполнения героем в 1952 году песни Johny B. Goode учителя вызвали полицию, посчитав что назревают беспорядки, что по какой-то причине привело к тому, что рок-н-ролл так и не был изобретен. Так что теперь Марти знает, чем он будет заниматься в этом новом мире.

Откровенно говоря, я слышал что первый сценарий «Назад в будущее» был далеко не так хорош, как фильм – но до прочтения скрипта я даже не подозревал насколько. Да, тут та же концепция, те же основные персонажи – но при этом практически нет шуток и фирменного стиля из итогового фильма: ни Рейгана, ни Дарта Вейдера, космозомби с Плутона, диалогов, Great Scott, This is heavy и многих, многих других крутых вещей. Само действие во многих местах вообще никуда не торопится – герой просто ошивается пока с ним наконец что-то не происходит – сравните это с фильмом, где каждая сцена двигает сюжет  дальше и есть  фотография с исчезающей семьей Марти, которая мотивирует героя активно действовать чтобы не быть стертым из реальности.

И самое главное,  Марти в этой версии  - жадный, истеричный и откровенно говоря не слишком сообразительный тип,  которому честно говоря не особо то и хочется сопереживать. Если в фильме он случайно предотвращает встречу родителей действуя из лучших побуждений, то тут он как будто специально делает все, чтобы не появиться на свет.

Я бы охарактризовал Марти из первого сценария известным выражением мистера Стрикланд - Slacker!

Так что откровенно говоря я не удивлен, что прочитав сценарий представители Columbia Pictures отказались давать ему зеленый свет. Я скорее удивлен тем, что фильм все же был снят и тем, какой прогресс был проделан при доработке сюжета. Глядя на эту ситуацию сейчас, стоит радоваться, что Columbia зарубила проект: будь фильм снят по этому сценарию, он был бы намного хуже итоговой версии – а так Земекис и Гейл получили отличный стимул довести сюжет до ума, благо им выдалась масса времени для более тщательного продумывания всех деталей.

После отказа Columbia, Гейл и Земекис обошли со своим сценарием практически все крупные студии, но так и не смогли никого заинтересовать – например, Дисней отверг идею, так как посчитал что идея того, что мать влюбляется в собственного сына отпугнет семейную аудиторию. В качестве средства последней надежды, у Земекиса и Гейла оставался Стивен Спилберг – однако после провала своих предыдущих совместных проектов они не хотели обращаться к нему, ибо боялись что это станет концом их карьеры, так как после этого их окончательно запишут в категорию людей, которые работают в Голливуде лишь по причине того что они кореши Спилберга, а не из-за их талантов.

В итоге друзья решили отложить съемки «Назад в будущее» до лучших времен, когда они докажут, что могут добиться успеха без чье либо помощи. Правда когда именно это случится, на тот момент было неизвестно – в начале 1980-х Земекис и Гейл сидели практически без работы: параллельно с доработкой «Назад в будущее» они писали еще несколько сценариев, но ни один из них  в итоге так и не был спродюсирован…

Роман с камнем

В начале 1980-х годов Роберт Земекис и Боб Гейл были близки к бесславному завершению своей голливудской карьеры: после двух провалов и ряда отвергнутых студиями сценариев друзья искали любую возможную работу. Более чем вероятно, что «Назад в будущее» так бы никогда и не был снят, если бы не Майкл Дуглас.  В 1980 году Дуглас получил серьезную травму во время катании на лыжах после которой ему потребовалось почти три года чтобы полностью восстановиться после нее. И вот, Дуглас наконец принялся за возрождение карьеры. Первый блин («Звездная палата» вышел комом, но он возлагал весьма большие надежды на свой следующий проект «Роман с камнем», история появления которого на свет весьма удивительна, так что я уделю ей пару слов.

Итак, сценарий «Романа с камнем» был написан официанткой из Малибу Дайан Томас, которая занималась написанием сценариев в свободное от работы время. Как ей удалось продать свой сценарий? Однажды в кафе зашел Майкл Дуглас и Томас использовала этот шанс, сумев рассказать ему про свой сценарий. Дуглас великодушно согласился взглянуть на него  – и к его удивлению сценарий оказался так хорош, что он согласился его купить за 250 000 долларов. Так Томас стала профессиональной  сценаристкой. После выхода «Романа с камнем» она занималась написанием сценария для третьей части «Индианы Джонса» и «Всегда». Также, она помогла Дугласу с несколькими сценами  «Жемчужины Нила», за что он подарил ей Porsche. К сожалению, сказочная история Томас закончилась совсем не так, как в голливудских фильмах заканчиваются сказки – 21 октября 1985 года бойфренд Томас находившийся за рулем подаренного Дугласом автомобиля не справился с управлением и влетел в телефонный столб. Томас погибла на месте

Пускай Дуглас не только исполнял главную роль но и продюсировал  «Роман с камнем», однако ему все равно требовался режиссер – и он выбрал на эту должность простаивавшего без работы Роберта Земекиса, для которого этот фильм стал последним шансом спасти карьеру. Однако тест-просмотры «Романа с камнем» прошли настолько плохо, что представители студии 20 Век Фокс посчитали, что фильм провалится и фактически списали его и Земекиса со счетов.

Ну а затем «Роман с камнем» неожиданно для всех стал самым кассовым проектом 20 Век Фокс за 1984 год. У Земекиса наконец был действительно успешный проект который он мог привести в пример своего умения снимать и при этом не было работы (его следующим проектом должен был стать «Кокон», однако представители 20 Век Фокс были так уверены в провале «Романа с камне» что заблаговременно уволили Земекиса).  Так что он стряхнул пыль с «Назад в будущее» и отправился с ним к Спилбергу на студию Universal. Вскоре была оформлена сделка. Понятное дело, что студия настаивала на внесении в сценарий некоторых поправок – например, профессор Браун стал называться Доком Брауном, вместо  шимпанзе у него появился пес, имя матери Марти изменилось на Лоррейн. Coca-cola также пропала из сценария - ей на смену пришла Pepsi, с которой создатели фильма заключили большой контракт.

Наиболее необычным требованием стала просьба  изменить название картины на «Spaceman from Pluto» - глава Universal Сидни Шайберг придерживался странного убеждения что фильм со словом «Будущее» в названии не будет коммерчески успешным. К счастью название фильма удалось отстоять: Спилберг написал Шайбергу в письмо, в котором похвалил за «классную шутку с новым названием, которая здорово повеселила всех»   – разумеется, после такого Шайберг не рискнул признаваться, что это была не шутка.

Съемки и выход фильма

С самого начала Майкл Дж. Фокс был основным кандидатом на роль Марти МакФлая. Однако в то время актер снимался в сериале «Семейные узы», продюсеры которого опасаясь снижения рейтингов не захотели отпускать его в большое кино. В результате Земекису пришлось искать замену – было просмотрено множество актеров (спустя годы Боб Гейл изучая старые записи с удивление обнаружил,  что одним из пробовавших на роль Марти актеров был Джонни Депп – сам он совершенно не запомнил его прослушивания), и в результате выбор пал на 20-летнего Эрика Штольца.

Док и Марти еще в исполнении Штольца


А вот Марти и Джордж МакФлай

Создатели фильма хотели заполучить Джона Литгоу на роль Дока Брауна, однако тот был занят над другим проектом, так что роль получил Кристофер Ллойд, который создал образ на основе личностей Альберта Эйнштейна и дирижера Леопольда Стоковского. Также на роль Дока рассматривались великий и ужасный Джефф Голдблюм.

Кстати, эта сцена – единственная из всех шести совместных проектов Лиа Томпсон и Кристофера Ллойда, в которых их персонажи обмениваются репликой (здороваются) на экране

Криспин Гловер, сыгравший Джорджа МакФлая, в жизни был во многом еще даже эксцентричнее, чем его персонаж. Он сымпровизировал большую часть особенностей поведения своего персонажа, однако работать с ним было мягко говоря не просто. Когда зашла речь о сиквелах, Гловер заломил столь большой ценник за возвращение к роли Джорджа МакФлая и начал выдвигать к продюсерам странные требования, что в итоге его персонажа пришлось фактически вырезать из сюжета путем убийства, а самого актера заменить. По словам самого Гловера, он видел «Назад в будущее» лишь один раз в жизни.

Из-за затянувшегося кастинга, начало съемок несколько раз переносилось, что поставило под сомнение выпуск ленты в мае 1985 года, как было изначально анонсировано. Но основные проблемы были еще впереди: после того, как съемки все же начались, Земекис быстро понял что совершил ошибку, взяв Штольца на роль Марти МакФлая. По словам режиссера, актер был слишком серъезен и играл роль так, как будто снимался в драматическим фильме (сам Штольц не выходил из образа даже после дублей и просил, чтобы на съемочной площадке к нему обращались не иначе как Марти). К тому же, у Штольца были проблемы с катанием на скейтборде.

В итоге, спустя целых четыре недели после начала съемок было принято беспрецедентное для такой поздней стадии съемок  решение уволить Штольца – невзирая на то, что пересъемки добавят к бюджету фильма 3 миллиона долларов.

Вот так первый Марти исчез из реальности фильма


Хотя кто знает, возможно в некой параллельной реальности все же существует доснятая версия с ним?

Штольц ушел, а на его место пришел Майкл Дж. Фокс.  Земекису и Спилбергу наконец удалось договориться с создателями «Семейных уз» и заполучить актера.   Поскольку сериал снимался в будние дни в дневное время, то Фокс снимал свои эпизоды в промежутке между 18-30 и 2-30 (по пятницам с 22-00 до 06-00 – 07-00 утра). Таким образом, дневные эпизоды могли сниматься лишь в выходные.

Но Фокс, который очень хотел перейти с телевидения в кинематограф, мужественно терпел все неудобства связанные с работой в двух проектах одновременно. К тому же ему весьма помогало то, что образ Марти был весьма близок актеру:  если Штольц играл Марти, то Фокс во многом был им. Он очень любил кататься на скейте, в школьные годы играл в несколько группах и даже мечтал стать рок-звездой. Думаю не стоит говорить, что все эти сложности и 3 миллиона определенно того стоили.

Основной съемочной локацией фильма стал т.н. Courthouse Square - принадлежащая Universal декорация центра американского городка со зданием суда с лестницей в центре. Начиная с 1950-х годов данная декорация появлялась в большом количестве фильмов, но наибольшую известность ей принесло появление в «Назад в будущее». В 2008 году она была почти полностью уничтожена пожаром.

Съемки «Назад в будущее» продолжались 100 дней и завершились лишь 20 апреля 1985 года. Из-за задержек, дату премьеры пришлось перенести с мая на август, но после того, как тест-просмотры прошли на ура, студия решила рискнуть и передвинула ее на 3 июля 1985 года.

Каким же образом создатели успели всего за 1.5 месяца превратить отснятый материал в готовый фильм? Современным кинозрителям наверно будет сложно в это поверить, но во всей картине было использовано лишь 32 визуальных эффекта, которыми  занималась компания ILM. Для сравнения, в «Мстителях» 2200 визуальных эффектов, в «Стражах галактики» 2750. Да, было время, когда мейнстримное голливудское кино могло выехать исключительно на сюжете и актерах, а не на картинке.

Так что основные сложности были связаны с монтажом и написание музыки. Чтобы успеть в срок, монтажеры фильма работали по 24-часовым сменам. В итоге из картины было вырезано всего 8 минут, что откровенно говоря не так и много.

Интересно, что Земекис также подумывал над тем, чтобы вырезать из фильма исполнение Марти песни Johny B. Goode, так как оно не привносило ничего в сюжет – но после тест-просмотра, во время которого  публика полюбила эту сцену, благоразумно решил оставить этот момент.

Алан Сильвестри начал заниматься написанием саундтрека к фильму всего за две недели до первого тест-просмотра картины, что не помешало ему создать один из самых запоминающихся музыкальных тем из голливудских фильмов 1980-х. В итоговой картине его  саундтрек начинается на 18-й минуте. Сильвестри также предложил группу Huey Lewis and the News в качестве кандидатов на написание титульной композиции для фильма. Правда ее первый вариант не устроил студию,  зато  вторым оказался The Power of Love.

Интересно, что сам Земекис думал что фильм провалится из-за плохого маркетинга: в частности из-за занятости на съемках «Семейных уз» у Майкла Дж. Фокса не мог участвовать в промо-компании фильма. К тому же, в качество одного из рекламных слоганов использовалась не самая однозначная фраза из фильма «Вы говорите мне что моя мама втюрилась в меня?».

Впрочем, все эти опасения оказались безосновательными. «Назад в будущее» стал самым кассовым фильмом 1985 года, 12 недель занимая первое место в американском прокате. С первого места картину окончательно сместил лишь Чак Норрис с его «Вторжением в США».  Как и положено киноклассике, картина не была осыпана большим количеством кинематографических наград – на Оскаре фильм получил лишь несколько технических номинаций, а также номинацию на лучший сценарий, которую он разумеется не выиграл – киноакадемики никогда особо не котировали фантастику, тем более хорошую.

Впрочем, никакие награды не могут сравниться с народным признанием и любовью, которая обрела картина. В различных опросах  «Назад в будущее» по-прежнему регулярно попадает в списки лучших фантастических фильмов и комедий. И в этом нет ничего удивительного – персонажи чьи имена давно стали нарицательными, отличный юмор, классный саундтрек, стиль, никогда не потеряющие своей актуальности темы отцов и детей и того, какую роль играет тот выбор что мы делаем в своей жизни – все это делает «Назад в будущее» одним из лучших представителей своего жанра. И думаю, что если кто-то изобретет машину времени отправится в будущее на 30 лет вперед, то и там «Назад в будущее» по прежнему будут любить и помнить.

P.S. Когда Земекис и Гейл в 1984 году заключали сделку с Universal на постановку фильма, то им удалось оставить за собой все права на франшизу - а это значит, что без их согласия, никаких сиквелов, ребутов и ремейков  «Назад в будущее» быть не может. К счастью, ни Земекис, ни Гейл в отличие от некоторых других киноделов еще не выжили из ума и не собираются продолжать трилогию или переснимать ее. Правда по словам Земекиса он уверен, что после того, как его с Гейлом не станет,  Universal сразу же попробует запустить ремейк в производство - а как мы все знаем, какую бы дрянь не выдал Голливуд, с учетом известного названия она все равно скорее всего окупится за счет мирового проката. Так что в связи со всем этим мне остается лишь пожелать Земекису и Гейлу бессмертия. Должен же остаться на свете хоть один любимый фильм, который не будет испоганен стремлением студии срубить легких денег.

@темы: фильмы

---

Strugazki A. Ein Gott zu sein ist schwer / Strugazki A., Strugazki B.; Aus dem Russ. von A.Specht. - Berlin: Volk und welt, 1975. - 216 S. - Нем. яз. - Загл. ориг.: Трудно быть богом.

Я традиционно могу определить только судьбу имен. Антон, Пашка и Анка так везде и остались (никаких Тошек и т.д., только Анечку в одном месте затранскрибировали - ну, там уж деваться было некуда, разве что опускать весь кусочек), Розенблюм стал Rosenbluem (через умляут), зато Тафната просто затранскрибировали, без изысков (кстати, интересно, имели ли авторы в виду эти изыски типа Toughnut?). Колесо (который Вага) тоже затранскрибировали, а не перевели, в отличие от Позвоночника(который Перта). Отец Кабани - Vater Kabani, а вот отец, скажем, Кин - тот Pater Kin. Аналогично и с Цупиком и Гауком (Pater и Vater соответственно). По этому принципу попробуйте угадать, кто Гур (Pater или Vater). Правда, Арима (Vater) выбивается из, казалось бы, прослеживающейся структуры. Кстати, прозвище Багира "Киссенский" переводчик воспринял, похоже, как фамилию, результатом чего явился Bagir Kissenski.


silent-gluk.diary.ru/p204859753.htm

от Шано: ага, при переводе на белорусский тоже имена доставили, хоть и, казалось бы, такой близкий язык. Прежде всего, пришлось писать БНу письмецо с просьбой расставить ударения во всех именах и топонимах, имеющих в составе О - эта буква может стоять только в ударной позиции.
Гаук - по белорусски или Гаўк, или Гавук.
Вага Колесо - Вага Кола, причем по-белорусски Вага - это вес. Итого в обратном переводе на русский возник Вес Колеса)
И, блин, вот эта же чехарда с фатерами-патерами. Это в русском отец - и глава семейства, и духовное лицо. В белорусском - батька и айцец. И вертись как хочешь, переводя простенькую фразу: "не знаю, чей он там отец, но дети его осиротеют". Интересно, как вывернулись немцы

@темы: книги, имена

---

из этой подборки alinamix.com/post322409969/?upd

@темы: картины

---

Оригинал взят у в Большой стык

4 июля 1837 года произошло важное событие в истории рельсового транспорта. В районе английского городка Ньютон был открыт первый в мире железнодорожный узел Grand Junction, связавший первую в мире междугородную линию Ливерпуль-Манчестер с самой протяженной в мире на тот момент 140-километровой магистралью до города Бирмингем.
Таким образом, было положено начало объединения железных дорог, проложенных между отдельными населенными пунктами, в единую сеть, впоследствии охватившую всю страну. А пассажиры, отправляясь в путешествие по рельсам, впервые получили возможность выбирать маршрут. Сейчас это кажется очевидным, но тогда воспринималось как сенсация.





Локомотивы "Планета", "Полярная звезда" и "Дженни Линд", ходившие между Бирмингемом, Манчестером и Ливерпулем в конце 1830-х годов.
Далее - подборка гравюр первой половины XIX века с изображениями объектов Бирмингемской магистрали.


Внушительная дорическая арка вокзала в Бирмингеме.


Участок пути, проходивший через Кэмденский завод паровых машин и локомотивов.


Створ одного из тоннелей.


Пассажирский поезд на станции Юстон.


Солидная путевая развязка на подъезде к Юстону.


Строительство железнодорожного моста через Реджентский канал.


Еще несколько двухуровневых развязок с шоссейными дорогами.


Карта железнодорожных линий между Ливерпулем (слева внизу), Манчестером (слева вверху) и Бирмингемом (справа) по состоянию на момент открытия движения в 1837 году. От Бирмингемской магистрали отходят в разные стороны две короткие местные линии.

@темы: ж/д

---

из этой подборки www.liveinternet.ru/users/ivanna_alaya/post3661...

@темы: пейзажи

---

из этой подборки www.liveinternet.ru/users/3166127/post366123268...

@темы: картины

---

06.06.2015 в 01:11

Пишет  Emily Sm-t:

04.06.2015 в 19:51

Пишет  киса в свитере:

04.06.2015 в 16:57

Пишет  хвостик Иа:

16.03.2015 в 23:04

Пишет  soley412:

@темы: фото

---

04.07.2015 в 00:52

Пишет  Emily Sm-t:

19.03.2014 в 22:14

Пишет  momond:

Приблизительный годовой доход семей Англии и Уэльса в 1806 году
Сперто из какого-то профильного сообщества

@темы: деньги

---

04.07.2015 в 00:53

Пишет  Emily Sm-t:

Пишет  momond:

20.03.2014 в 23:42

В фунтах. У меня есть еще одна табличка похожего содержания, тоже найденная в поисках матчасти по Хорнблауэру - раскладка годового дохода, а точнее расхода, для дворянской пары. Источника, простите, тоже не помню.

URL комментария

@темы: деньги

---

из этой подборки tanjand.livejournal.com/1388864.html

@темы: картины

---

шоб не потерять

03.07.2015 в 20:53

Пишет  Новый Дежурный:

Правда №6752
Пишет Гость:

03.07.2015 в 20:33

Самых ненавистных и раздражающих имен тред.

@темы: имена

---

Попкорн стал популярен в Америке во время Великой Депрессии – он был довольно дешев (5-10 центов за мешок). Также его распространению помогла Вторая Мировая война: сахар стали дотировать и производство конфет было сокращено. И американцы утроили потребление попкорна.

en.wikipedia.org/wiki/Popcorn

@темы: история кухни

---

03.07.2015 в 19:50

Пишет  Касиопея:

Дамский чемодан для путешествий, начало XX века.

@темы: мебель, история транспорта, история одежды

---

03.07.2015 в 19:04

Пишет  Касиопея:

@темы: архитектурно-фрагментарное, Арагарта

---

01.07.2015 в 23:51

Пишет  tyanavlad:

21 день до ...
Оригинал взят у в Нежность красного...)

@темы: цветики-листочки

---

из этой подборки www.liveinternet.ru/users/oksana_mueller/post36...

@темы: картины

---

из этой подборки www.liveinternet.ru/users/lamerna/post366054603...

@темы: Талас, пейзажи