"У меня остался еще в памяти анекдот, рассказанный им про одного артиллерийского капитана, сделавшегося в царствование Павла викарным епископом. Дело состояло в том, что капитан этот, назвавшись православным священником и промыслив где-то рясу, тайно, без согласия отца-магната, только что приехавшего из Варшавы в Петербург, обвенчал на своей квартире единственную дочь его с сослуживцем своим — молодым офицером. Невеста, конечно, не подозревала тут обмана, так как наши священники за границей не носят ни бород, ни длинных волос. Отец принес жалобу императору, и храбрый капитан на другой же день отослан был к митрополиту для посвящения в монашеский сан при Александро-Невской лавре.
Не видя другого исхода из этого положения, капитан, получивший хорошее воспитание сначала дома, а потом в шляхетном корпусе, начал усердно заниматься богословием и вскоре переводами своими на русский язык иностранных богословских сочинений обратил на себя особенное внимание владыки. Прошло несколько лет, и иеромонах Анатолий вскоре же по посвящении в игумены рукоположен был викарным епископом куда-то на юг России...
—Да, полковник, — сказал он в заключение, — в настоящее время и в настоящем экономическом и бытовом отношении я не желал бы быть даже вашим корпусным командиром: попы водят меня под руки, барыни целуют мои руки, а погреб у меня такой, какой едва ли есть и у его высокопревосходительства.»
(Голодников К. М. «Декабристы в Тобольской губернии») catherine-catty.livejournal.com/902971.html

@темы: исторические россказни

---

Как правило, принцессы меняли свое католическое или протестантское вероисповедание на православное еще до замужества. При выборе принцессами новых имен и отчеств дата крещения особой роли не играла: в святцы не смотрели. Смотрели на другое.

Принцессы часто брали отчество Федоровна в честь Феодоровской иконы Божьей матери. Обе императрицы – Марии Федоровны, великие княгини Анна Федоровна, Елизавета Федоровна и Виктория Федоровна…


Великая княгиня Анна Фёдоровна

Только великие княгини, у которых в будущем не было вариантов стать императрицами, позволяли себе брать отчества по настоящему отцу. Так, великая княгиня Александра Иосифовна (1830–1911) – дочь герцога Иосифа Фридриха Саксен-Альтенбургского. Или великая княгиня Александра Петровна (1830–1900) – дочь герцога Петра Георга Ольденбу́ргского. А великая княгиня Елизавета Маврикиевна (1865–1927) сменила имя Элизавета на аналогичное православное и взяла отчество почти по отцу – поменяв Морица на Маврикия.

Принцессы старались не использовать «плохие имена» – такими считались Софья и Наталья. Софью, хотя это имя и было одним из самых распространенных лютеранских имен, не использовали из-за нелюбви к царевне Софье. А после смерти жены Павла I и череды смертей княжон с именем Наталья стали избегать и этого имени.

Часть немецких принцесс, принимая православие, брали имена со смыслом – в честь того или иного представителя Российского императорского дома. Будущая императрица Екатерина II Алексеевна вяла имя и отчество второй жены Петра I – Екатерины I Алексеевны. Александра Федоровна, жена Николая I, взяла имя в честь победителя Наполеона Александра I. Великая княгиня Ольга Федоровна (1839–1891) получила имя, скорее всего, в честь сестры мужа – великого князя Михаила Николаевича.

Великая княгиня Елена Павловна (1806–1873) взяла имя в честь к тому времени уже умершей красавицы-княжны Елены Павловны (1784–1803), дочери Павла I, сестры своего мужа Михаила Павловича, получившей в свою очередь имя от бабки Екатерины II (она называл ее так в честь Елены Прекрасной).

Были и такие случаи, когда в честь кого-то брали только отчество, сохраняя лютеранское имя. Елизавета Алексеевна (супруга Александра I), заменив Луизу Елизаветой, приняла православие с отчеством правящей Екатерины II, хорошо относившейся к своей невестке.

Мария Александровна (супруга Александра II) взяла отчество в честь другой правящей императрицы – Александры Федоровны, которая сама ездила в Дармштадт (чего никогда раньше не случалось в истории Императорского дома), чтобы познакомиться с принцессой.

Иногда приходилось менять отечества, чтобы не было совпадений: великая княгиня Мария Павловна взяла отчество не «по отцу» (великий герцог Фридрих Мекленбургский – Фридрихов в России переделывали в Федоров), чтобы не было совпадения с именем и отчеством вдовствующей императрицы Марии Федоровны.

А все началось с принцессы Шарлотты, судьбу которой нельзя назвать счастливой. Бракосочетание наследника русского престола Алексея Петровича с принцессой Шарлоттой состоялось в октябре 1711 года. Жили они не очень мирно. И в 21 год принцесса умерла. Успела, впрочем, родить наследника – будущего Петра II. gorod-812.ru/otkuda-nemetskie-printsessyi-brali...

@темы: имена

---

Грелка для рук. Тление угольной палочки хватало на 8-9 часов.

@темы: история вещей

---

теперь с переводом

@темы: хи-хи

---

Unknown (19th century)-'the inn on the roadside'-chromolithograph Washington-Library of Congress

@темы: 19 век, СшА, картины

---

Как известно, искусство представляет собой образное осмысление действительности, процесс или итог выражения мира в художественном произведении. Начиная с планирования и заканчивая воплощением- все это творческий акт. Естественно, на эти этапы может повлиять не только внутренние переживания или страдания человека, но и то, как он видит или слышит в самом прямом смысле.
Расстройства зрения могут сильно влиять и даже менять стиль художника (Ivanisevic & Ivanisevic, 2015). Известный труд про влияние катаракты на искусство, опубликованный Liebriech еще в 1873 году, гласит, что с возрастом хрусталик меняет цвет и становится оранжево-янтарным, что приводит к искажению восприятия цвета, в частности синего (Casanovas 1967). В картинах Клода Моне огромное количество оттенков красного, желтого и охры, т.е. эти цвета он лучше всего видел, тогда как оттенки синего глаз перекрашивал в зеленый. Как следствие, диапазон цветов стал почти монохроматическим и синий исчез (Ravin 1985). Моне сам описал ухудшение своего зрения с 1914 по 1915 год: «Цвета перестали быть одинаково интенсивными для меня… Я почти все вижу в желто-красном цвете и в целом мои картины стали темнее». В картинах Моне все же есть синий, но это было своего рода жульничество: он выбирал различные градации синего, читая этикетки на тубах краски (Ravin 1985,1997). история болезни Моне здесьГруппа испанских окулистов Jose M. Perez-Trullen, Francisco J. Ascaso and Marıa J. Aurıa нашли доказательства того, что и Франсиско де Гойя (1746–1826) также страдал возрастной катарактой. Катара́кта (лат. cataracta от др.-греч. καταρράκτης — «водопад, брызги водопада, решетка») — патологическое состояние, связанное с помутнением хрусталика глаза вследствие денатурации белка, входящего в его состав, и вызывающее различные степени расстройства зрения вплоть до полной его утраты. Катарактой страдает почти каждый шестой человек старше 40 лет.


Ф.Гойя. Соломенная кукла (1791-92) Прадо, Мадрид

Существует множество предрасполагающих факторов от неблагоприятного воздействия окружающей среды до приема некоторых лекарственных средств. Помутнение хрусталика приводит не только к снижению остроты зрения, но и уменьшает контрастную чувствительность, кроме того, с возрастом хрусталик мешает пациенту отличать холодные цвета (Cristal Obal & Ascaso 2014).
Эволюция стиля Гойи в его более поздних работах подтверждает, что он имел катаракту, причем ее признаки находят с 1815г.
( Читать дальше... )

@темы: медицина-историческое, картины

---

Подразделение телефонной связи в американской армии

по ссылке еще картинок о современных методах войны (1902 г)

mi3ch.livejournal.com/4426794.html

@темы: 19 век, СшА

---

В 1955 году, с началом активного освоения Антарктики советскими полярниками, встал вопрос о надежном транспорте для передвижения по этому суровому континенту. Обычную технику в условиях фирнового снега, высокогорья, ветра под 50 м/с и крайне низких температур эксплуатировать было практически невозможно. Первой ласточкой в череде необычных транспортных средств для освоения Южного полюса стала «Харьковчанка»

Хотя, конечно, правильнее было бы начать это повествование не с «Харьковчанки», а с «Пингвина». Созданный в 1957 году в кратчайшие сроки на базе плавающего танка ПТ-76, он оказал неоценимую помощь в освоении Антарктики. Машина была достаточно надежной и, что немаловажно, с довольно большим запасом хода. Однако для перехода на длительные расстояния он был не очень пригоден, к тому же тесноват. Как правило, в трансантарктическую экспедицию отправлялось немало человек, и долгое пребывание в стесненных условиях было проблематичным. Требовалось что-то более вместительное и комфортабельное. Этакое подобие яхты. Но яхта - это нечто прогулочное, а когда за окном до минус 76 С0, прогуляться тянет меньше всего. Для таких условий требовался как минимум крейсер.
( Читать дальше... )

@темы: история транспорта

---

@темы: история одежды

---

Чашка в форме куропатки, серебро с позолотой. Нюрнберг, Германия, ок. 1600

@темы: посуда и кухонная утварь, камешки

---

Родился Мишель де Нострдам в 1503 году во Франции. Писать фамилию на латинский манер, то есть Nostradamus, начал, по разным версиям, в 1522-м, окончив учебу, в 1534-м, получив докторскую степень, или в 1550-м, после выхода первого альманаха. Пиетета перед именем предков у Мишеля не было — фамилия Нострдам не родовая. Ее получил дед, урожденный Гассоне, когда перешел из иудаизма в католичество.

Получил прекрасное образование. С 14 лет обучался в Авиньонском университете, а позднее в Монпелье. Главными пристрастиями будущего пророка были медицина и фармацевтика, а не астрология. Правда, увлечение аптекарским делом едва не стоило Мишелю диплома. В те годы аптекарей и хирургов считали ремесленниками, недостойными обучаться медицине.

( Читать дальше... )

@темы: кладовка мифов

---

Британцы славятся своим юмором, частенько непонятным всем остальным. Они называют его «тонким», как бы намекая, что мы все немножко дурачки, если не можем увидеть в нём ничего смешного.
Но бывают случаи, когда британцы могут «отмочить» что-то действительно нестандартное, и при этом остаться типично британцами.

( Читать дальше... )

@темы: исторические россказни, англомания

---

Принцесса павлинов: Трагическая судьба наследницы престола Гавайев

( Читать дальше... )

@темы: женский вопрос, 19 век

---

теперь понятно

03.03.2019 в 06:04

Пишет  Sindani:

02.03.2019 в 21:20

Пишет  helena-eva:

Нет дофамина – нет удовольствия от музыки
Международная группа исследователей взялась за очень важный вопрос – выяснить, почему музыка доставляет нам удовольствие и как в этом «замешан» дофамин. Оказалось, что он напрямую влияет на уровень нашего музыкального наслаждения, а подробности этого можно узнать из статьи в журнале Proceedings of the National Academy of Sciences.

Удивительный факт: сколько лет уже изучаются системы награды в нашем мозге, где дофамину отведена главная роль, и еще ни разу нейробиологам не приходило исследовать причинно-следственные связи между этим нейромедиатором и удовлетворением, получаемым от различных мелодий. Чтобы их продемонстрировать, группа ученых провела двойное слепое рандомизированное плацебо-контролируемое испытание, в котором приняли участие 27 здоровых добровольцев.

Людей случайным образом разделили на три группы и провели довольно простой эксперимент. Первым перорально давали леводопу (предшественник дофамина), вторым – рисперидон (антагонист дофамина, снижающий его количество), а третьи получали простую лактозу, которая никак на выработку нейромедиатора не влияла. Затем люди в течение 20 минут слушали музыку, во время чего измерялась реакция удовольствия с помощью кожного датчика электродермальной активности («мурашки» по коже), а затем заполняли анкету, где спрашивалось о том, насколько им понравились композиции и готовы ли они их купить. Всего проводилось по три сеанса в разные дни, а мелодии исследователи и сами участники выбирали 50/50.

Оказалось, что те добровольцы, кому доставалась леводопа, гораздо эмоциональнее, чем группа с плацебо, реагировали на музыку, причем, как субъективно по оценкам анкеты, так и объективно с помощью датчиков («мурашки» по их коже «бегали» чаще и активнее). К тому же они более охотно бы купили особо понравившиеся песни по более высокой цене.

А вот в группе, принимавшей рисперидон, наблюдалась совершенно противоположная реакция. Они более равнодушно, по сравнению с группой плацебо, отвечали на композиции и не соглашались тратить на них деньги, даже не очень большие.

Так что когда вы в очередной раз покроетесь «мурашками» от звучащей в наушниках, из динамиков или со сцены композиции, скажите «спасибо» своему дофамину.

Текст: Анна Хоружая

@темы: история музыки

---

03.03.2019 в 07:42

Пишет  Sindani:

02.03.2019 в 19:26

Пишет  helena-eva:

«Горькая правда»: почему мы любим горечь кофе
Согласно исследованию, опубликованному в журнале Scientific Reports, люди, лучше ощущающие горький вкус кофе, склонны пить его больше. Ученые считают, что такая любовь к кофе генетически детерминирована.



Почему людям нравится горьковатый вкус кофе? Ощущение горечи развилось как естественная система защиты организма от вредных веществ. По эволюционной «логике» любой горький вкус должен вызывать у нас отвращение. А потому наша любовь к кофе несколько странная.

«Вы ожидаете, что люди, которые особенно хорошо чувствуют горький вкус кофеина, будут пить его меньше, но это не так, — говорит Мэрилин Корнелис (Marilyn C. Cornelis), старший автор исследования. — Кофе способствует приливу бодрости, и это ощущение вызывает у нас приятные ассоциации. Иными словами, любители кофе учатся ассоциировать неприятный вкус кофеина с его приятными последствиями и, таким образом, будут пить кофе и даже наслаждаться напитком».

Исследователи начали с данных большого австралийского исследования с участием более 1700 близнецов, их братьев и сестер. Оказалось, что три конкретных варианта генов связаны с тремя различными горькими вкусами: кофеин (подробнее об этой нейромолекуле читайте в нашем специальном материале), хинин (также содержится в кофе) и искусственно созданное вещество, называемое 6-н-пропилтиоурацил, или PROP.

Для дальнейшего исследования ученые применили рандомизацию по Менделю – методике, обычно используемой в эпидемиологии заболеваний – для проверки причинно-следственной связи между горьким вкусом и потреблением напитков.

Далее исследователи проанализировали данные более 430 000 взрослых, состоящих в британском биобанке, созданном в Великобритании для того, чтобы помочь работникам здравоохранения собирать информацию о профилактике, диагностике и лечении широкого спектра заболеваний. Ученые сравнили генетические данные участников (в частности, были ли у них какие-либо генные варианты, связанные с чувствительностью к кофеину, хинину или PROP) с отчетами участников о том, сколько кофе, чая и алкоголя они пили каждый день.

По сравнению со среднестатистическим человеком, люди, у которых больше рецепторов к горькому вкусу кофеина, с большей вероятностью пьют кофе. Эти «супер-дегустаторы» кофеина также употребляют меньше чая. Напротив, люди, у которых больше рецепторов для горького вкуса хинина или PROP, пьют меньше кофе и больше чая.

Исследование также показало, люди, у которых был генный вариант, связанный с большей чувствительностью к PROP, употребляют меньше алкоголя.

Так что можно теперь можно еще более уверенно сказать, что наши вкусовые пристрастия генетически обусловлены.



Текст: Анастасия Тихомирова

@темы: пьем и будем пить

---

Вопрос совершенно не риторический!

Сколько платьев нужно для счастья, если вы живёте в XIX веке?

@темы: история одежды

---

Одни из самых любопытных и загадочных объектов в истории медицины – это маленькие анатомические куклы ручной работы из слоновой кости размером с ладонь. У них откидная грудная клетка, открывающая целый внутренний мир, состоящий из множества мельчайших органов. Большинство этих кукол или моделей имеют пару или даже держат за руку свою половинку, у миниатюрной дамы внутри крошечный плод, прикрепленный к ней красной пуповиной. Сегодня в коллекциях Европы и США насчитывается чуть более 100 таких манекенов, но остается вопрос: для чего они использовались?



( Читать дальше... )

@темы: фигурки, медицина-историческое

---

Оригинал взят у в post

Несколько космологических картинок из старинных книг

Для просмотра щелкнуть на...

Spheres Surrounded by Angels, Brevari d'amour, late 14th c.

Cosmographical Diagram, Gossuin de Metz, 13th-c.

Spheres Between Heaven and Hell. Neville of Hornby Hours, c1440?

Earth at the center of the Spheres. Copy of Gossuin de Metz, 13th c.	From Les Echecs amoureux, MS for Louise of Savoy, 15th c.	Creation of the World, Nuremberg Chronicles. 1492.
Livre du ciel et du monde, Nicole Oresme, 1377.	Creation of the World, 4th Day, Nuremberg Chronicles. 1492.	Earthly Paradise, Nicolas de Lyre.
The Sublunar Sphere, Brevari d'amour, late 14th c.	Cosmographical Diagram, Les Echecs amoureux, 1496.	Cosmographical Diagram, Gossuin de Metz, 13th-c.
The Ptolemaic System. Blaeu's Geographia, 1667.	Ptolemaic Armillary Sphere. Cellarius, Harmonia Macrocosmica, 1661.	Ptolemaic Planisphere. Cellarius, Harmonia Macrocosmica.
Zodiacal Man .Les Très Riches Heures du Duc de Berry, 1413.	Zodiac and Planets Circling Earth Sacrobosco, Sphaera Mundi, 15th-c.	Cosmographical diagram. The Catalan Atlas , 14th-c.
Christ Holding the Universe. Aristotle, Works on Natural Philosophy.	Elements and Humors. Bartholomeus Anglicus, 15th-c.	The Four Elements and Signs of the Zodiac. Bartholomeus Anglicus, 15th-c.
Zodiacal Man. The Catalan Atlas , 14th-c.	Man: Body and Soul. Bartholomeus Anglicus, 15th-c.	Planisphere. Codex Barberinianus, 15th-c.

запись создана: 23.12.2012 в 15:35

@темы: звезды, рай библиомана

---

Над изотерической фигней можно похихикать, остальное довольно интересно.
Оригинал взят у в Бамианские статуи Будды

Бамианская долина расположена в центральной части Афганистана, менее чем в 200 км северо-западнее Кабула. В долине находится современный город Бамиан — центр одноимённой провинции Афганистана.

Долина представляет собой единственный удобный проход через Гиндукуш, поэтому издревле служила торговым коридором.

Во II веке здесь возникли буддийские монастыри. При царе Ашоке было начато строительство гигантских статуй, завершившееся только через двести лет. В V веке китайский путешественник пишет о десяти монастырях, которые населяли тысячи монахов. Обширные пещерные комплексы, вырубленные в скалах, служили постоялыми дворами для паломников и торговцев. В XI веке долина была присоединена к мусульманскому государству Газневидов, однако буддийские святыни тогда не были разрушены. В долине вырос город Гаугале, украшенный прекрасными мечетями. В 1221 г. войска Чингисхана разрушили город и опустошили долину. В средневековье комплекс буддийских монастырей в Бамианской долине получил название Кафиркала — город неверных.

Уникальными являются две гигантские статуи Будды, входившие в комплекс буддийских монастырей в Бамианской долине. В 2001 году, вопреки протестам мировой общественности и других исламских стран, статуи были варварски разрушены талибами, считавшими, что они являются языческими идолами и подлежат уничтожению.

Статуи были высечены в окружающих долину скалах, частично дополнены прочной штукатуркой, державшейся на деревянной арматуре. Выполненные из дерева верхние части лиц скульптур были утрачены ещё в древности. Кроме разрушенных скульптур, в монастырях долины имеется ещё одна, изображающая лежащего Будду, её раскопки начались в 2004 году.





Координаты: 34.716667, 67.834°43′ с. ш. 67°48′ в. д. / 34.716667° с. ш. 67.8° в. д.



Кстати, эти статуи не раз переносили нашествия враждебных буддизму людей. Первый раз долину опустошил Чингиз-хан, а второй раз она была присоединена к к мусульманскому государству Газневидов, однако и в первом и во втором случае завоеватели оставляли гигантские скульптуры нетронутыми.

По описанию путешественников, побывавших в долине Бамиан с Iпо Xвв блеск золотых украшений, покрывавших статую большого Будды ослеплял взоры, складки одежды, по контрасту к самой фигуре, высеченной из скалы, сделаны из гипса и вылеплены поверх каменного изображения, сверху покрытыкраской обогащения расплавленным металлом (вероятно, бронза). Драпировка одежды была выполнена по уникальной технологии, благодаря которой при порывах ветра слышался мелодичный звон. 1500 лет, статуи Будд и скальные святилища в Бамиане являлись олицетворением славы, роскоши, стабильности и процветания в Афганистане во время своего расцвета и гармонии со своими соседями.




До 3 века, Афганистан был древней Бактрией, одной из провинций в составе Персидской империи Ахеменидов. Позже Бактрия присоединилась к Кушанскому царству. Проходящий через Афганистан Шёлковый путь способствовал распространению буддизма из Индии в этом регионе в первом веке нашей эры.




А ещё в Кушане покровительствовали искусству и религии, именно поэтому произошло внедрение буддийского в бактрийских стиль, который до этого находился под влиянием эллинистического искусства.





Исламизм был введен в Бамиан в 11-м веке нашей эры, когда центральная часть Афганистана находилась под властью султана Махмуда Chazna (998 - 1030). А город Джулджул (Бамиан) стали корректировать по образцу области Хорасан Ирана.




В следствие этого появились крепостные стены, башни, крепости, земляные сооружения и цитадели. В начале 13 века армия Чингисхана разрушила город Бамиан до последнего камня и разграбила буддийские монастыри. Не тронули только статуи Будды. В 17 веке император Моголов Аурангзеб приказал своей армии отстрелить ноги большому Будде.




Долина к тому времени уже была заброшена. И только в середине 19 века, пещеры стали заселяться и использовались в качестве убежищ для домашних животных. В 1979 году в городе Бамиане было около 7000 жителей.



В 1970-х -1980-х годах, долина использовалась советскими военными.

Китайский путешественник, Сюань Цзан, который посетил Бамиан около 630 н.э., описал не только двух стоящих Будд, но и храм в отдалении от королевского дворца, где находился лежащий Будда длиной примерно 1 тыс. футов. Многие эксперты полагают, что он лежал на земле и давно уничтожен. Но два археолога, Земарялай Тарзи из Афганистана и Казуя Ямаучи из Японии, усердно ведут раскопки в надежде найти его основание. Тарзи, который раскопал буддийский монастырь, возможно, нашел также стену королевской крепости, которая может привести к третьему Будде. "Историю Бамиана впервые начинают раскапывать в буквальном смысле, и путем реставрационных работ, и путем археологических раскопок", – заявил Касаку Маеда, японский историк, изучающий Бамиан более 40 лет.



Самой удивительной находкой был ковчег, в котором находились три глиняных бусины, лист, глиняные печати и фрагменты буддийского текста, написанные на коре. Полагают, что ковчег был помещен на грудь большего Будды и заштукатурен при строительстве.





в 2001 году большие статуи Будды были разрушены талибами. Когда талибы и их покровители из "Аль-Каиды" были в зените власти в Афганистане. Боевики, во исполнение указа о разрушении "богов неверных" приложили максимум усилий. Это произошло в марте, операция проводилась в течение двух недель. Вначале несколько дней статуи расстреливались из 2-х зенитных орудий и артиллерии, затем в ниши у основания были заложены противотанковые мины и, наконец несколькоместных жителей Хазара, опустили на веревках вниз скалы, где они заложили взрывчатку в основание и плечи двух Будд и разорвали статуи на куски.






Вот как об этом пишут очевидцы:

Мирза Хуссейн и другие заключённые трудился в течение многих часов, закладывая мины, бомбы и динамит у подножия наиболее живописной художественной работы Афганистана - 55-м статуя стоящего Будды, вырезанная в утесе из песчаника в долине Бамиан примерно в 7-ом столетии. Когда работа была завершена, местный командующий Талибана подал условный знак, и сотни наблюдателей закрыли свои уши, задержали своё дыхание в ожидании падения Будды. Однако этого не произошло. Первый заряд взрывчатых веществ только разрушил ноги статуи. «Они были очень разочарованы», – рассказывает Хуссейн, имея в виду лидеров Талибана, которые в марте 2001 года постановили декретом, что известный буддистский памятник является идолопоклонническим, и поэтому должен быть уничтожен. Первоначально, борцы Талибана стреляли в Будду из автоматов, ПЗРК и РПГ, однако разрушения были минимальны. После того, как взрыв у основания статуи не принёс результата, Хуссейн с другими заключенными были подвешены по краю утесов, чтобы наполнить динамитом отверстия в мягком камне. "Наши солдаты упорно трудятся над тем, чтобы уничтожить остающиеся части, – так заявил на пресс-конференции в Кабуле, состоявшейся через день после взрыва, Молои Кадраталла Джамал, министр Талибана по информации и культуре. – Легче разрушить, чем заново построить".




Он был прав. В течение нескольких дней Талибан почти уничтожил остатки могучей буддистской цивилизации, которая управляла в течение шести столетий этой стратегической долиной на перекрестке центроазиатской торговли. Они разграбили пещеры в утесе Бамиана, разбивая тысячи меньших скульптур Будды. Они отсекали филлигранные фрески со стен, а где они не были в состоянии отсечь гипс, они выбивали глаза и руки изображенным людям. Местные жители говорят, что фигуры на изображениях имели черты лица, типичные для хазарейцев, преследуемого шиитского меньшинства, которое населяет эту область. После взятия Талибаном под свой контроль Афганистана были уничтожены сотни хазарейцев; многие в долине полагают, что разрушение Будд было расширением их кампании направленной на геноцид. "Глаза Будды были похожи на глаза местных жителей, и Талибан разрушил статуи так же, как пробовал уничтожить нас, – рассказывает Марзия Мохаммади, акушерка. – Они хотели убить нашу культуру, стереть нас в этой долине".

Семь лет, археологи и добровольцы со всего света делали всё, что в их силах, чтобы возрадить эти символы буддистского наследства Бамиана. Груды разрушенного камня были сложены в укрытии из рифленого железа и пластмассы, возведённого там, где однажды стояли Будды. Сейчас учёные спорят, должны ли статуи быть восстановлены и если должны, то как. Ведь совсем немного аутентичной штукатурки и камня сохранилось. Складывание их вместе снова было бы родственным складыванию паззла состоящего из миллионов частей - но без исходного изображения, напечатанного на крышке. Однако, Хабиби Сараби, губернатор Бамиана, полагает, что восстановление Будд важно для психологического климата в ее области. "Будды были частью жизни людей в Бамиане, – рассказывает она. – Теперь пустые ниши Будд влияют на пейзаж, подавляя людей".

В процессе, назваемом «сборка», оригинальные фрагменты поврежденной скульптуры могут быть смешаны вместе с цементом, или другими материалами - как было сделано в древнем камбоджийском храмовом комплексе Ангкора Уот. Однако, по словам экспертов по реконструкции, если остаётся меньше чем половина оригинального материала, новая структура теряет свою историческую ценность, и считаеся только точной копией. Восстановление точной копии может навсегда вычеркнуть Бамианские статуи Будды из списка мирового наследия Юнеско. Археологи оценили, что осталость приблизительно 50 % оригинального камня, но ещё будет проведено более полное исследование.

Абдул Ахад Абасси, глава отдела по реставрации и консервации исторических памятников Афганистана, видит определённый шаблон в усилиях Талибана уничтожить Будд. Один из ранних Исламских королей Афганистана прорвался в 11-ом столетии в пещеры, разбивая идолов. В конце 19-ого столетия мать короля Абдулы Рахмана стреляла в стоящих Будд из орудий. Афганская история, по его словам, заполнена личностями, которые пытались стереть прошлое. Однако они также являются частью наследия Афганистана - наследия, которое он обязан по работе сохранять. Несмотря на всю зверскость, это наследство Талибана - важная часть недавнего прошлого Афганистана. Пустые ниши Бамиана – напоминание о жестокости, о которой нельзя забыть - восстановление Будд было бы своего рода стиранием памяти. "Существующее состояние Будд - само по себе выражение нашей истории, – считает Абасси. – Независимо от того, насколько хорошим или плохим был Талибан, мы не можем вырвать эту страницу из книги".

Губернатор Сораби видит соломоново решение примеряющее недавнюю историю Афганистана с его древней культурой. "Мы имеем несколько пустых ниш, этого достаточно, чтобы напомнить о темных страницах нашей истории, – считает она. –Восстановив одного Будду, мы можем оставить другого разрушенным".

Группа специалистов из Мюнхенского университета (ФРГ) выступила с заявлением о принципиальной возможности реконструкции одной из статуй Будды в Бамианской долине Афганистана, взорванных талибами в 2001 году.

Всемирно известные скульптуры (одна высотой 53 м, а вторая — 35 м) никому не мешали в течение полутора тысяч лет, пока исламисты не сочли их «отвратительным проявлением идолопоклонства».

Изначально скульптуры были раскрашены в приятные глазу цвета: тёмно-синий, розовый, оранжевый, красный и белый. Здесь приведено состояние изваяний на конец X в. Показаны также последующие повреждения. (Иллюстрация Arnold Metzinger.)

Скрупулёзно изучив сотни фрагментов изваяний, исследователи во главе с профессором Эрвином Эммерлингом пришли к выводу, что меньшая статуя подлежит восстановлению. Насчёт второй, глубина (толщина) которой достигала 12 м, учёные настроены скептически.

Но и возрождение 35-метровой статуи не будет лёгким междудельем. Даже если не брать во внимание политические и прочие внешние сложности, практическое воплощение сего благого намерения связано с рядом трудностей. Придётся либо построить в Бамианской долине специальное производство, либо придумать, как перевезти 1 400 осколков массой около 2 т каждый в Германию.

Причем, по словам ученого, решение необходимо принять как можно скорее, поскольку песчаник, из которого были вырезаны статуи, очень хрупок, и обломки, несмотря на все усилия по их консервации, уже через несколько лет утратят форму, пригодную для восстановления статуи.

Что касается большей статуи (высотой 55 метров), Эммерлинг отметил, что она резче выступала в рельефе утеса, в котором была вырезана, и поэтому сильнее пострадала от взрывов. Ученый усомнился в возможности ее восстановления.

Одним из результатов работы европейских и японских ученых в Бамиане станет создание трехмерной модели будд в их первоначальном виде. Исследователи, в частности, установили, что после сооружения статуи были ярко раскрашены, и позже цвета несколько раз подновлялись. Кроме того, группа Эммерлинга методом масс-спектрального анализа уточнила датировки создания статуй: меньшая — между 544 и 595 годами, большая — между 591 и 644 годами (мусульманское летосчисление, по которому жили талибы, уничтожившие статуи, начинается с 622 года).

Есть сведения, впрочем, что некие японские буддисты уже согласились выделить деньги на проект, каким бы он ни был. Более детально всё это будет обсуждаться на особой конференции в Париже на этой неделе.

Добавим, что попутно германские учёные датировали меньшего Будду 544–595 годами, а его крупного коллегу — 591–644-м.

А вот еще один интересный проект:



Правительство Афганистана также одобрило предложение японского художника Хиро Ямагаты о создании лазерно-звуковой инсталляции стоимостью 64 млн долларов, которая показывала бы изображения Будд в Бамиане и приводилась бы в движение сотнями ветряков, одновременно снабжающих окрестных жителей электроэнергией.





Существует вот такая теория появления этих статуй:

Трудами посвящённых атлантов, переселившихся в центральную Азию после затопления Атлантиды, была создана модель пяти коренных рас в масштабе 1:1 в виде статуй, выдолбленных в скалах. Эти статуи находились в сегодняшнем Афганистане в Бамианской долине. В Тайной Доктрине Е.П.Блаватской даны наиточнейшие описания этой модели пяти коренных рас. Здесь стоит полностью привести эту цитату



"… о Бамьянских статуях. Что это за статуи и какова местность, в которой они простояли на протяжении бесчисленных веков, противостоя катаклизмам, совершавшимся вокруг них, и даже руке человека, как например, при нашествии орд Тимура и воинов вандалов Надир-Шаха? Бамьян представляет собою маленький, жалкий, полуразвалившийся городок в Центральной Азии на полдороги между Кабулом и Бал'ом, у подножия Кох-и-баба, огромной горы цепи Паропамиза или Гиндукуша, около 8500 ф. над уровнем моря. В древние времена Бамьян был частью древнего города Джулжул, разграбленного и разрушенного до последнего камня Чингис Ханом в XIII-ом столетии. Вся долина окаймлена колоссальными скалами, которые полны частью естественными и частью искусственными пещерами и гротами, однажды обиталищами буддийских монахов, основывавших в них свои Вихары. Подобные Вихары встречаются в изобилии и посейчас в высеченных в скалах храмах Индии и в долинах Джелалабада. Перед некоторыми из этих пещер были открыты или, вернее, вновь открыты в наше столетие
пять огромных статуй, которые рассматриваются, как Изображения Будды, ибо знаменитый китайский путешественник Сюань-Цзан говорит, что он видел их при посещении им Бамьяна в седьмом веке.





Заявление, что на всем земном шаре не существует статуй большего размера, легко подтверждается свидетельствами всех путешественников, исследовавших и измеривших их. Так, самая большая в 173 ф. высоты или на семьдесят футов выше "Статуи Свободы" в Нью-Йорке, так как последняя измеряется лишь в 105 ф. или в 34 метра высоты. Сам знаменитый Колосс Родосский, между ногами которого с легкостью проходили самые большие корабли того времени, был лишь от 120 до 130 ф. вышины. Вторая большая статуя, вырезанная так же как и первая в скале, имеет только 120 ф. или на 15 ф. выше указанной статуи "Свободы". Третья статуя измеряется лишь в 60 ф., две другие еще меньше, последняя же из них лишь немного больше среднего высокого человека нашей настоящей Расы. Первый и самый большой из этих колоссов изображает человека, задрапированного в нечто вроде "тоги". М. де Надейлак полагает, что общая внешность этой статуи, линии головы, складки и особенно же большие отвислые уши являются неопровержимыми указаниями на то, что предполагалось дать изображение Будды. Но в действительности они ничего подобного не доказывают. Несмотря на тот факт, что большинство из ныне существующих фигур Будды, изображенных в положении Самадхи, имеют большие отвислые уши, это является лишь позднейшим нововведением и позднейшею мыслью. Первоначальная мысль была взята из Эзотерический аллегории. Противоестественно большие уши являются символом всеведения мудрости и должны были означать и напоминать мощь Того, кто все знает и все слышит, и от благостной любви и заботы которого ко всем созданиям, ничто не может ускользнуть. Как гласит Стих: "Милосердный Владыка, наш Учитель, слышит вопль страдания самого малого из малейших за пределами долин и гор и спешит ему на помощь".





Готама Будда был индусом, арийцем, приближение же к таким ушам встречается лишь среди монголоидов, бирманцев и сиамцев, которые так же как и в Кохине, искусственно обезображивают свои уши. Буддийские монахи, превратившие гроты Мяо-цзе в Вихары и кельи, пришли в Центральную Азию в первом столетии христианской эры или около того. Потому Люань-Цзан, описывая колоссальную статую, говорит, что "блеск золотых украшений, покрывавших статую" в его дни, "ослеплял взоры", но от такой позолоты не осталось и следа в наши дни. Складки одежды, по контрасту к самой фигуре, высеченной из скалы, сделаны из гипса и вылеплены поверх каменного изображения. Тальбот, сделавший наиболее тщательное исследование, нашел, что складки эти принадлежат к гораздо более поздней эпохе. Потому сама статуя должна быть отнесена к несравненно более древнему периоду, нежели ко времени буддизма. В таком случае, нас могут спросить, Кого же они изображают?





Еще раз предание, подтвержденное записанными рекордами, отвечает на этот вопрос и объясняет тайну. Буддийские архаты и аскеты нашли эти пять статуй и еще многие другие, ныне обращенные в прах. Три из них, стоящие в колоссальных нишах при входе в их будущее обиталище, они покрыли глиною и поверх старых вылепили новые статуи, долженствовавшие изображать Владыку Татхагата. Внутренние стены ниш покрыты до сего дня яркою живописью человеческих изображений, и священное изображение Будды встречается в каждой группе. Эти фрески и 

орнаменты - напоминающие византийский стиль живописи - являются благочестивою работою монахов-отшельников, так же как и некоторые другие меньшие фигуры и орнаменты, высеченные в скалах. Но пять фигур принадлежат к созданию рук Посвященных Четвертой Расы, которые, после потопления их Материка, нашли прибежище в твердынях и на вершинах Центрально-Азиатской горной цепи. Таким образом, пять фигур являются нерушимым рекордом Эзотерического Учения о постепенной эволюции Рас. Самая большая изображает Первую Расу человечества, ее эфирное тело было запечатлено в твердом несокрушимом камне в назидание будущим поколениям, ибо иначе память о ней никогда не пережила бы Атлантического Потопа. Вторая - в 120 ф. высоты - изображает "Потом-рожденных"; и Третья - в 60 ф. - увековечивает Расу, падшую и тем зачавшую первую физическую Расу, рожденную от отца и матери, последнее потомство которых изображено в статуях, найденных на острове Пасхи. Эти были лишь в 20 и 25 ф. ростом в эпоху, когда была затоплена Лемурия, после того, как она была почти что разрушена вулканическими извержениями подземного огня. Четвертая Раса была еще меньше размерами, хотя и гигантская по сравнению с нашей настоящей Пятой Расой, и ряд заканчивается последней".

Конец цитаты.

Итак, если перевести футы (один фут = 30,479 см.) в метры, то мы получим следующие размеры каждой из коренных рас:

    Первая КР (само-рождённые) - 173 фута = 52,7 метра.

    Вторая КР (потом-рожденные) - 120 футов = 36,6 метра.

    Третья КР (лемурийцы) - 60 футов = 18,3 метра

    Четвёртая КР (атланты) - 25 футов = 7,6 метра. 

Здесь следует учесть, что форма тела и одеяния высеченных фигур первых двух рас может не совпадать с реальными телами первой и второй коренной расы, т.к. по словам Блаватской эти статуи были в нашу эпоху облеплены штукатуркой, создающей образ Будды. Но по всей видимости нужно лишь принять во внимание размеры тел первых двух статуй. Также не ясно, о каких периодах развития коренной расы идёт речь - может о первых субрасах, а может о последних. Но это не так важно. Главное, понять принцип, говорящий, что коренные расы постоянно уменьшались в своём росте, и что самая низшая точка уже пройдена человечеством в прошлых веках. Теперь вектор физического развития направлен на возврат к прошлым размерам, что видно сегодня хотя бы по растущему среднему росту современного среднестатистического человека. Надо полагать, что эта тенденция продолжится - физические люди следующих столетий будут выше сегодняшних людей. А если смотреть гораздо дальше - в конец шестой коренной расы, когда представители последних субрас шестой коренной расы будут воплощаться в тела уплотнённого астрала, то можно предположить, что они будут сопоставимы с первыми лемурийскими расами (18 метров), которые были приблизительно так же полуэфирны-полуплотны как и уплотнённый астрал. Это предположение подкрепляется тем, что следующая коренная раса - седьмая - будет проходить свою эволюцию на гораздо большей планете, чем Земля - на Нептуне, где большие размеры тела просто необходимы, чтобы как-то приспособиться к гигантским размерам Нептуна.

Кликабельно





























источники
www.infuture.ru/article/781
fredrick.ru/bamianskie-statui-buddy-vsemirnoe-n...
tiaurus.info/1467
afganista.ru/a/bamianskie_statui_buddyi
apxeo.info/novosti/odnu-iz-bamianskix-statuj-bu...
www.edgarcaysi.narod.ru/bimianskie_statui.html

----



Если вспоминать, о гигантских статуях Будды, то могу вам напомнить про Самого большого Будду в мире или про Пещеры Лунмэнь (Longmen Grottoes)

запись создана: 23.12.2012 в 13:24

@темы: история

---

Оригинал взят у в Белый шум

Одно из убеждений, которое я вынес за свою деятельность на посту флейвориста, состоит в следующем. Люди, с пеной у рта уверяющие, что могут отличить один аромат от другого, в большинстве своем ничего не могут и справляются с задачей гораздо хуже тех, кто молчит о своих способностях. А единственный способ для них что-то отличить - прочитать этикетку. И это тоже эффект Даннинга-Крюгера.

Другое мое убеждение относительно необходимой и достаточной сложности аромата недавно нашло экспериментальное подтверждение.

Ароматизатор — это смесь нескольких душистых веществ. В рецептурах ароматизаторов, которые разрабатывал лично я, обычно было 1–20 компонентов. Я старался не делать длинных рецептур. Просто не видел в этом смысла. Хотя знаком с несколькими уважаемыми кол­легами, которые считают, что сложность — это залог успеха, приближенности к «натуральному».

Конечно, любой натуральный аромат — это сотни или даже тысячи ве­ществ. Но не все они важны для восприятия. Я всегда относился скептически к заявлениям людей, уверяющих в своей способности разобрать детали ароматов. Даже среди обученных специалистов таких мало. Бо­лее того, исследования упрямо показывают, что 99,99% восприятия любого комплексного аромата обеспечивают максимум два десятка веществ. При этом основную ноту, 90% или более, аромата дают 1–4 соедине­ния. Именно поэтому я крайне редко уходил в рецептуре за цифру 20.

Усложнение рецептуры не только увеличивает вероятность ошибки на производстве — оно просто не нужно. Наше обоняние попросту не предназначено для разбирания таких комплексных ароматов на составляющие. Мы не собаки. Для жизни и нам, и нашим предкам хватало способности улавливать несколько основных нот. Все остальное — фон, который по сути не важен.

Так мне всегда казалось. Выслушивая рассуждения критиков и умудренных опытом коллег, производящих рецептуры из полусотни и более компонентов, я продолжал штамповать простые, но эффективные рецептуры из 15. При этом каждый раз, выбросив из сложной «профессиональной» рецептуры на 50 все ненужное, почему-то удавалось сделать аналог из 15, который дегустаторы не могли отличить от оригинала. Более того, большинство «простеньких» искусственных ароматов в условиях закрытой дегустации воспринималось даже более гармоничными, чем «натурпродукт».

Другой гранью ненужного усложнения я всегда считал одно известное кулинарное шоу. В нем безусловно талантливая ведущая, постоянно смешивает розмарин, карри, 4 вида перцев, гвоздику, ваниль, чеснок, кардамон и какие-то малоизвестные травы, которые можно сорвать только в день всех святых на Суматре или обменять на стеклянные бусы у бушменов. Запекает все это с курицей или говядиной, подавая с соусом из бальзамического уксуса, грибов, оливкового масла, снова перца и чеснока, поджаренных ягод можжевельника в карамели из коричневого сахара, апельсинового сока и белого итальянского вина.

Я не понимал, какой смысл смешивать это все в одном месте, тем более в пропорции «на глаз». Может быть это и создает ощущение комплексности и сложности, но ведь в этом ведь невозможно разобраться. Это вкус без вкуса. Это смесь, в которой такое количество оттенков, что каждый отдельный оттенок теряет смысл. Каждый отдельный аромат и так состоит из двух десятков ключевых веществ и нескольких сотен безразличных для нашего обоняния. Смешав и прожарив их вместе с курицей, в конечном счете мы получаем дикую смесь, состав которой не поместится в химическую энциклопедию. Но итоговый аромат на 99,99% все равно будет определять максимум два десятка веществ. Большинство того, что мы добавили в продукт или синтезировали в нем в процессе приготовления, окажется за забором нашего восприятия.

На днях опубликована интересная работа, (коротко на русском) которая, возможно, является хорошей иллюстрацией происходящего. Исследователи сравнива­ли смеси душистых веществ с разным запахом. Конечно, не привычные нам ароматы. Да и концентрация веществ подбиралась таким образом, чтобы интенсивность запаха была одинакова. Тестируя изготовленные смеси, обнаружили то, что и ожидалось.


(рис. Олега Добровольского )

Количество компонентов действительно имеет значение. Отличить одно вещество от другого не сложно. Простые смеси из нескольких веществ также заметно отличаются друг от друга. Однако чем больше компонентов использовалось — тем более похожие запахи получались. На цифре 20 дегустаторы попросту начали путать одну смесь с другой. Когда количество перевалило за 30, запахи стали неотличимы один от другого, даже если в их составе вообще не было ни одного общего компонента. Количество перешло в качество, но не так, как хотелось бы любителям «комплексных» ощущений. Обоняние просто переставало справляться с поступаемым количеством информации, превращая сложный аромат в «белый шум», аналогичный тому, что мы видим на экране телевизора при исчезновении сигнала или слышим в помещении, в котором одновременно разговаривают несколько сотен людей.

На фоне этого «белого шума» отдельные выделяющиеся компоненты будут различимы, так же как отличим запах линалоола на фоне сотен веществ в кардамоне, или запах ванилина на фоне веществ в ванили. Но все сотни веществ, которые есть в природе и которые реально не входят в состав ароматизаторов, — это всего лишь «белый шум». Мы «не видим» его своим обонянием. «Белый шум» апельсина неотличим от «белого шума» копченого лосося или свежевыпеченного хлеба. Ре­альная разница между важными для нас ароматами — это все те же два десятка веществ, из которых состоит ароматизатор. Вся остальная «сложность» не несет особенной смысловой нагрузки.

И еще. Запекать курицу со всеми доступными на кухне приправами одновременно, как нам рекомендует известная телеведущая, весьма глупо. Это просто напрасный перевод приправ.

(опубликовано в ТрВ)

запись создана: 23.12.2012 в 13:34

@темы: блокнот