photocentra.ru/work/100934

---

Оригинал взят у в Palomino

Частный случай ситуации, когда переводчик бывает вынужден пожертвовать точностью перевода ради того, чтобы вызвать у читателей именно нужные ассоциации, - это когда вполне, казалось бы, однозначная реалия, которую, по всей видимости, следует переводить строго буквально, вызывает у английского читателя вовсе не те ассоциации, что у русского.

Скажем, когда я учился на переводчика, нам приводили в пример конан-дойлевский «Study in Scarlet». Который переведен как «Этюд в багровых тонах». Почему, спрашивается? Scarlet - это же красный, ярко-алый. Практически - цвет пионерского галстука (для тех, кто их еще носил). en.wikipedia.org/wiki/Scarlet_(color) И он же - цвет пролитой крови. По-русски «алый» таких ассоциаций не имеет. То есть да, понятно, что кровь «алая», и советский флаг алый в память о пролитой крови павших героев, но с этим словом ассоциации совсем другие: радостные, праздничные. Поэтому автор классического перевода выбрал совсем другое слово (и совсем другой цвет): багровый, ru.wikipedia.org/wiki/Багровый_цвет Который и с пролитой кровью ассоциируется, и вообще несет кучу мрачных ассоциаций.

А вот только что до меня дошло, что английское название конской масти palomino имеет, на самом деле, очень мало общего со своим русским аналогом. По-английски palomino - это, в первую очередь, красиво. Редкая, благородная масть. en.wikipedia.org/wiki/Palomino: «Due to their distinct color, palominos stand out in a show ring, and are much sought after as parade horses.» («Эти лошади бросаются в глаза и пользуются большим спросом в качестве лошадей для торжественных выездов»). Короче, palomino - это круто. А, ну да: и, полагаю, все носители языка знают, что это такое. Как по-русски все знают, что такое «вороной».

Ну, а по-русски? По-русски palomino - это «соловый». Во-первых, вы, скорее всего, просто не знаете, что такое «соловый» - если вы сами не лошадник. Устаревшее оно. «Соловый» - это какой? Да какой-то такой... в словаре бы посмотреть. Да, и сносочку бы нехудо поставить. А во-вторых, какие ассоциации имеет это слово? Не знаю, как для вас, а для меня «соловая лошадь» - это, знаете, такая невнятная крестьянская лошаденка. Not “much sought after”, not at all. Ну, и прочие ассоциации в том же духе. Вот тут особенно показательно: «соловый "серый, желтоватый", общеслав. производного посредством суф. -в- от той же основы (sol-), что и др.-в.-нем. salo "темный, грязный", ирл. salach "грязный", лат. saliva "слюна" и др.» Здорово, да? По-английски это великолепная лошадь, достойная короля. А по-русски - убогая, грязноватая, желтовато-серая скотинка. Да, при этом, если вы наберете в гугле palomino и «соловый», картинки вам покажут одни и те же!

Великолепная, парадная лошадь по-русски - это... вороная? Пожалуй. Серая в яблоках? Да, однозначно. Ну, «белая», да, белая, извините. "На белом коне, с шашкой на ремне". Но уж никак не соловая.

Поэтому, скажем, когда достойнейший кентавр Firenze (как бы его правильно назвать по-русски, «Флоренцо»?) назван palomino, всякий носитель английского тотчас вообразит роскошного золотистого кентавра с серебристым хвостом и гривой волосами. А если перевести это как «соловый», то всякий носитель русского, который вообще поймет, о чем речь, представит себе нечто убогонькое, блеклое и невнятное. То есть вот тут переводить palomino как «соловый» совершенно не в кассу. Несмотря на то, что технически это, разумеется, точный перевод.

@темы: Вавилон-18, лошади и телеги

---

13.01.2016 в 12:16

Пишет  Sindani:

Вши мучили древних римлян не меньше, чем викингов

Несмотря на большое количество туалетов и бань, распространение кишечных паразитов и вшей в Древнем Риме не только не уменьшалось, а увеличивалось.
Древние римляне заботились о благоустройстве своих городов, как никакая другая древняя цивилизация. Около 2 тысяч лет назад они уже строили общественные туалеты, канализационные системы, водопроводы и акведуки, а также общественные бани. Кроме того, римляне принимали законы, которые позволили избавиться от мусора на улицах. Казалось бы, такое внимание к гигиене должно было снижать риск заразиться какой-нибудь инфекционной болезнью. Об этом говорит наша интуиция, и о том же свидетельствуют современные исследования: туалеты, чистая питьевая вода и удаление испражнений с улиц действительно снижает вероятность подцепить бактериальную или паразитическую инфекцию.
Между тем в работе Пирса Митчелла (Piers Mitchell) из Кембриджского университета, опубликованной в журнале Parasitology , говорится, что, невзирая на все санитарные новшества, распространение кишечных паразитов (власоглава, аскариды и дизентерийной амёбы) в римское время не только не уменьшается по сравнению с предыдущим периодом (ранним железным веком), но даже постепенно возрастает. Также удалось выяснить, что в римское время увеличивается распространение не только кишечных паразитов, но и эктопаразитов – вшей и блох. Несмотря на знаменитые римские термы, жители империи так же страдали от вшей, как викинги или люди средневековья, мывшиеся не слишком часто.
Доктор Митчелл собрал сведения о паразитах в человеческих погребениях, в древних туалетах, в копролитах (ископаемых фекалиях), на расчёсках и тканях, которые были найдены археологами при раскопках большого количества памятников по всей территории Римской империи. В ряде случаев при раскопках римских памятников находили специальные расчёски, которые использовали для удаления вшей; судя по всему, такая процедура была рутинной для многих римлян. По словам самого Пирса Митчелла, «ожидалось, что таких паразитов, как власоглавы и аскариды, должно быть меньше в римское время. Вместо этого мы видим постепенный рост. Возникает вопрос: почему?».
По его мнению, одно из возможных объяснений – вода в общественных банях. Не во всех термах её часто меняли. На стенах бассейнов мог образовываться осадок, а тёплая вода содействовала распространению паразитов. Другое вероятное объяснение – использование человеческих экскрементов в качестве удобрений: вместе с ними яйца паразитов могли попадать в пищу.
Интересно, что в римское время люди намного чаще, чем в бронзовом и раннем железном веке, страдали от широкого лентеца – паразита, который распространяется через рыбу. Пирс Митчелл считает, что причина этого заключается в большой популярности гарума, рыбного соуса, который входил в состав большинства блюд римской кухни. Гарум не подвергался термической обработке, он получался в результате ферментации, когда рыбу на долгое время оставляли под солнцем. «Приготовление рыбного соуса и торговля им, вероятно, способствовали распространению широкого лентеца из районов северной Европы во все уголки империи: наглядный пример негативных последствий её расширения», – отмечает исследователь.
(с)www.nkj.ru/news/27946/

@темы: медицина-историческое, Сантехнически-гигиеническое

---

13.01.2016 в 10:00

Пишет  Sindani:

<>

12.01.2016 в 20:23

Пишет  Kordhard:

>Оружие Холмса и Ватсона.
Давно хотел написать на эту тему заметочку. А тут после просмотра очередной экранизации Холмса (недавней российской) почему-то вспомнилось.
На сегодняшний день снято невероятное количество фильмов как непосредственно по произведениям Конан Дойля о Шерлоке Холмсе, так и по их мотивам. В этих фильмах и сериалах герои обычно вооружены самыми невероятными вариантами оружия, но никогда - теми оригиналами, которые описаны в книгах. Почти всегда режиссёры вооружают Холмса и Ватсона намного более поздними (зачастую - периода Второй Мировой) револьверами, нежели те, которые у них "на самом деле были".

Начнём с простого. Револьвер Шерлока Холмса - это по сути популярный бренд, "оригинал" которого лежит на столе по адресу Бейкер Стрит 221В, и любой желающий может на него посмотреть за 15 фунтов, посетив сей музей. По сути сей револьверчик есть ни что иное, как самый канонический Веблей-Бульдог, т.е. самый первый револьвер марки "Бульдог", который и дал название всем револьверам такого класса: маленький короткоствольный пятизарядный револьверчик под крупнокалиберный патрон. На ладони он выглядит весьма симпатично, но вот в руке смотрится как игрушка. Низкая "киногеничность" - одна из причин нелюбви режиссёров к этому револьверу.



Что интересно: данный револьвер появляется на пару секунд даже в советской экранизации, но только как аксессуар в сумке с барахлом, в руку герои его не берут.
Модель появилась в 1878 году, т.е. Холмс купил его буквально за пару лет до начала событий "Этюда в багровых тонах".

Это оружие имело немалую популярность в качестве гражданского средства самообороны, что для Британии того времени было весьма и весьма актуально. Но надо помнить, что патрон калибра .442 или .450 (второй был значительно популярнее и большая часть револьверов делалась под него) только внешне похож на актуальный даже сегодня .45 АСР. Основное отличие, естественно, было в порохе: коротенькая гильза и заряд дымного пороха давали очень невысокую энергию, а в сочетании с коротким стволом получалась очень маленькая убойность. Цельносвинцовая безоболочечная пуля калибра 11.4мм имела бы хорошее останавливающее действие, если бы её скорость была хоть немного повыше.
Револьверы такого класса носились обычно в карманах верхней одежды без кобуры и запасных патронов. Перезаряжание по системе аналогичной нашему "Нагану": по одному патрону через дверцу в задней части за барабаном. Т.е. в рамках одной схватки шансов перезарядить не было.

Намного интереснее револьвер доктора Ватсона. Который НИ РАЗУ не был показан НИ В ОДНОЙ мировой экранизации из нескольких десятков. Более того, в советском фильме Соломин держит в руке один намного более поздний ствол, а Ливанов "опознаёт" его как совершенно другой, но тоже намного более поздний. Равно как и в новом "Шерлоке Холмсе" Панин, играющий Ватсона, так же вооружён совершенно другим, значительно более поздним револьвером.

На самом же деле вся путаница от того, что оригинал крайне непросто сегодня достать, кроме того, он не называется в книгах. Там, как все мы помним, речь идёт об некоем "армейском револьвере". Регулярно его называют "старый армейский револьвер". Всё дело в том, что к моменту знакомства Холмса и Ватсона в 1881 году армия Великобритании и в самом деле активно перевооружалась на новую модель (с 1880г) револьвера "Энфильд". Он правда уродский внешне до такой степени, что при одном взгляде на него из глаз начинает течь кровь.

Желающие могут взглянуть, но я не советую, опасно для психики!

Но сам Ватсон воевал во Вторую Англо-Афганскую, и для колониальных войск стандартным в 1878-1880гг был револьвер Адамс МкIII образца 1868 и модификации 1872 года.
Главная причина, по которой сохранилось крайне мало таких револьверов, как это ни странно - их малая распространённость на гражданском рынке: почти все произведённые стволы попадали в армию и уезжали далеко от метрополии, где с сохранностью оружия всё плохо.
Тем не менее, многие музеи и частные коллекции имеют такие пушки. Вот так выглядит настоящий револьвер доктора Ватсона, которым данного персонажа любезно вооружил его создатель, сэр Артур Конан Дойль. Уверен, что многие почитатели произведений о Шерлоке Холмсе, включая тех, кто считает себя его фанатами, сейчас видят этот револьвер впервые в жизни.



Интересно то, что эти револьверы используют один и тот же патрон! Если быть точнее - несколько взаимозаменяемых патронов от разных производителей, но с одинаковой конфигурацией. Оба револьвера имеют ударно-спусковые механизмы двойного действия, т.е. позволяют производить выстрелы как с предварительного взвода курка, так и самовзводом, просто с усилием выжимая спусковой крючок.
Обратите внимание: у "Адамса" барабан намного длиннее, чем нужно. Это потому, что револьвер стал конверсионной переделкой из более старой, капсюльной версии. В целях максимальной унификации большинства деталей барабан оставили старой длины. Обратите внимание и на маленький хвостик внутри задней части спусковой скобы: это предохранитель! Револьвер не выстрелит (например при соскальзывании пальца с курка при мягком спуске), если спусковой крючок не будет полностью выжат.

Разница в длине ствола - в три раза. Разница в массе оружия - в два раза. У "Адамса" барабан вмещает 6 патронов против 5-и у "Бульдога". Но главное - "впечатление", которое производят пули, выпущенные из этих револьверов, совершенно разное. В эпоху дымного пороха длина ствола решала практически всё. Энергия отличалась в разы! Поэтому Холмс и просил Ватсона "захватить свой армейский револьвер", когда была потенциальная необходимость поработать "главным калибром", так как довольно реалистично оценивал весьма скромные возможности своего "Бульдога" как по точности и дальности, так и по поражающей способности.

С другой стороны, повседневное ношение револьвера массой более килограмма и весьма внушительных размеров представлялось делом не самым простым и именно поэтому Ватсон никогда не носил револьвер постоянно, а лишь периодически по просьбе Холмса брал его "на дело", тогда как Холмс, скорее всего, со своим "Бульдогом" мог не расставаться, а главное - ловко и незаметно прятать его в любом "маскарадном костюме", в которые он так часто переодевался.

@темы: история оружия, ШХ

---

Оригинал взят у в "Литература! Это ли не самое благородное развлечение!" (c) The Strand Magazine

"- Но что это может быть?
- Тот же вопрос задал себе и я, о старая подруга радостных и суровых дней моих. И по-моему, я нащупал ответ. Ты помнишь рассказы, которые мы читали в детстве - например, в "Стрэнд мэгазин"?
- Что еще за рассказы?
- Ну, про глаз идола, скажем. Как шайка негодяев рванула в Индию, чтобы выкрасть драгоценный камень, служащий глазом идолу. Камень они благополучно стащили, но при дележке обделили одного из своих, отчего он, естественно, затаил на них зло, и по прошествии многих лет он их одного за другим выследил в их респектабельных английских домах и всех до последнего уничтожил, таким образом сведя с ними счеты".
Пэлем Грэнвил Вудхауз. "Не позвать ли нам Дживса"



В 1891 году издатель Джордж Ньюнес затеял новый журнал, который он назвал "The Strand Magazine", справедливо предположив, что "теперь имя прославленной улицы — одной из самых известных в мире — будет неизменно связываться с названием нашего журнала".





И хотя на самом деле редакция "Стрэнда" располагалась на другой улице – Саутгемптон-стрит, 7-12 – в течение многих лет на обложке журнала изображался всегда один и тот же вид – многолюдный Стрэнд, с его домами, кебами и вывесками. Кроме того, чтобы обложка не надоела читателям и постоянно привлекала внимание, художники журнала представляли читателям Стрэнд каждый раз по-новому - в разное время года, в разную погоду...







Благодаря высокому качеству печати и красивым обложкам этот журнал моментально снискал небывалую популярность. Но не только этим. С журналом в разное время сотрудничали лучшие имена английской литературы: Роберт Стивенсон и Жюль Верн, Эдит Несбит и Герберт Уэллс, Роберт Барр и Джеймс Барри, Редьярд Киплинг, Дороти Сэйерс, Агата Кристи, Жорж Сименон, Пэлем Вудхаус.
Однако, нет никакого сомнения в том, что истинную славу "Стрэнд Мэгазин" принес Артур Конан Дойл. В течении почти сорока лет большинство его рассказов, романов, статей и памфлетов впервые публиковались именно на страницах ежемесячника.






В апреле 1891 года литературный агент Конан Дойла отослал в редакцию рукопись рассказа "Скандал в Богемии". За ним 20 апреля последовал следующий - "Союз Рыжих", а 27-го - третий: "Тайна Боскомской долины".
"Скандал в Богемии" был опубликован в журнале в июле 1891 года. Затем рассказы стали появлялись ежемесячно, и еще до наступления осени сыщик Шерлок Холмс стал лондонской знаменитостью и прославил своего создателя.



И еще чем славился журнал, это своими иллюстрациями.
Джордж Ньюнес постоянно повторял своим сотрудникам, что в журнале не должно быть и двух соседних страниц без хотя бы одной картинки. "Скандал в Богемии", естественно, тоже требовал иллюстраций, стали думать, кому поручить работу.
А над сказать, что жили в это время в Лондоне три брата художника, по фамилии Пэйджет. А поскольку Джордж Ньюнес был знаком с творчеством младшего из братьев - Уолтера, ему и решили написать письмо с предложением и условиями контракта. Но когда стали надписывать адрес, оказалось, что никто не помнит инициалов адресата, поэтому написали только мистеру Пэйджету и адрес.
Письмо по стечению обстоятельств попало в руки не Уолтера, а его среднего брата - Сиднея. Поскольку Сидней тоже был известным художником, он не усомнился, что письмо адресовано ему, и немедленно принялся за работу.
Сидней был художником, рисующим с натуры, и ему нужна была модель. По прочтении рассказа он решил, что самая лучшая модель для образа великого детектива, наиболее соответствующая описанию Конан Дойла - это его младший брат, высокий и худой Уолтер...





Придуманый Пэйджетом облик Холмса стал основой для большинства последующих воплощений фигуры сыщика в книгах и на киноэкране, хотя сам Конан Дойл говорил, что его герой отнюдь не так красив.
Сидней Пэйджет иллюстрировал большинство произведений Конан Дойла, появлявшихся в журнале, создал знаменитую серию из 357 рисунков к рассказам о Холмсе, а когда Сидней ушел из жизни, работу над новеллами Конан Дойла продолжил Уолтер.
Когда Холмс погиб (как потом выяснилось, временно) в Райхенбахском водопаде от руки своего заклятого врага, профессора Мориарти, 20 тысяч читателей отказались продлить подписку на журнал.



Артура Конан Дойла завалили письмами, умоляя воскресить Холмса. На лондонских улицах появилось множество прохожих с черной повязкой на рукаве – почитатели Холмса носили траур. Конан Дойл не сдавался, пока не получил письмо от самой королевы Виктории, в котором она похвалила его за остроумный сюжетный ход и выразила надежду вскоре прочитать о дальнейших приключениях Шерлока Холмса.
Писатель запрашивает от журнала 1000 фунтов – чудовищный по тем временам гонорар – и, к своему великому изумлению, получает его. Теперь ему ничего не оставалось, как писать и писать о новых блистательных расследованиях знаменитого сыщика.
Последним редактором "The Strand Magazine" был выдающийся военный корреспондент, а позже телевизионный репортер Макдональд Хастингс.
В марте 1950 года, из-за возникших финансовых проблем, журнал был закрыт.


(рисунки Пэйджета из интернета)

@темы: ШХ

---

"Савой" стал первой из британских гостиниц, где было использовано электрическое освещение номеров, прототипы телефонов и лифты.
А еще в нем были установлены 70 отдельных ванных комнат - неслыханное дело по тем временам. Например, "Victoria Hotel", построенный в 1887 году, мог принять до 500 гостей, для которых имелось четыре ванных комнаты. Говорят, что когда Ричард Карт распорядился создать их, архитектор Коллинз Янг воскликнул: "Вы что же, амфибий собираетесь здесь принимать?"


больше фото из Савоя - здесь featherygold.livejournal.com/491328.html

---

12.01.2016 в 23:31

Пишет  Ingris:

Так вот оно зачем!

12.01.2016 в 22:21

Пишет  Kordhard: Что было в заднем кармане у Лестрейда?
Любой человек, который хотя бы раз одевался в брючный костюм, ну или хотя бы видел таковой, наверняка замечал, что задний карман на брюках всегда (ну, почти всегда: в наши дни появились уже альтернативные варианты) застёгивается не на клапан или пуговицу, а на петельку-хлястик, которая накидывается через верх на пуговицу.



При этом карман на всех брюках, независимо от размера самих брюк, всегда имел стандартный размер. Примерно 12х17см.
И что особенно забавно - в этом кармане уже многие десятилетия никто ничего обычно не носит. (Именно с брючным костюмом). Но их упорно продолжают шить.

А появился этот карман, как яркий хор нескольких криков моды, раздавшихся в первые годы 20-го века.

1. Сам брючный костюм появился на рубеже 19-го и 20-го веков и завоёвывал бешеную популярность в Англии.
2. Конан Дойль был сказочно популярен. После длительной паузы в 1901 году Шерлок Холмс был воскрешён по настоянию редактора, и главы "Собыки Баскервилей" снова начали выходить в печать ежемесячного журнала.
3... Ну а этот крик моды 1900 года и оставил нам отпечаток на КАЖДОЙ мужской заднице по сей день в виде пресловутого кармана. Помните, чей это девиз: "Над гением время не властно"?

Это ОН! Это он изобрёл в 1887 году "Винчестер", знакомый нам по каждому вестерну. Это он изобрёл помповое ружьё в 1897-м. Это он изобрёл первое в мире самозарядное гладкоствольное ружьё в 1903-м. Это он изобрёл в 1919-м пулемёт, который простоял на вооружении вплоть до Корейской войны, и которым Терминатор в кино отстреливался с гробом на плече. Это он изобрёл в 1921-м крупнокалиберный пулемёт, который ДО СИХ ПОР стоит на всех американских джипах, катерах, бронемашинах и т.д. Это он изобрёл Кольт 1911, который ДО СИХ ПОР стоит на вооружении десятков стран, а в США был основным кобурным оружием до 1985г.
Это Джон Мозес Браунинг. Который в 1900 году создал ПЕРВЫЙ В МИРЕ компактный самозарядный пистолет, который был прост, надёжен, эффективен и удобен.



В отличие от револьверов, этот пистолет был ПЛОСКИМ, лёгким и не имел выступающих частей. И да, размеры кармана ТОЧНо под него с минимальным зазором: пистолет имеет размеры 163х115мм, весит немногим больше "Бульдога" (заряженный около 700гр) и в толщину всего 22мм. В отличие от всяких компактных револьверов его легко можно было перезарядить, за пару секунд сменив магазин, который кстати, вмещал на два патрона больше, чем компактный револьвер. Патроны 7.65мм на бездымном порохе имели, не смотря на скромные размеры, энергетику на уровне, а то и выше старых больших патронов на дымаре.
И это оружие начали МАССОВО продавать на гражданском рынке. Одновременно ими вооружали полицию множества европейских стран. Британской полиции оружие не полагалось, поэтому вооружались английские полисмены за свой счёт. Обычный "бобби" получал дубинку с напутствием: "Это тебе вместо мозгов", и вряд ли мог позволить на своё жалование купить пистолет (обычно при необходимости полисмены одалживали револьверы у прохожих. Нет, это не шутка, это Англия). А вот офицеру полиции в чине инспектора такая покупка была по карману в прямом и переносном смысле.
И хотя номинально действие "Собаки Баскервилей" происходит в 1889 году, публиковалась-то 14-я глава в 1902-м, когда мода на пистолет в заднем кармане была уже абсолютной среди джентльменов. Именно поэтому Лестрейд говорит сакраментальную фразу: "Раз на мне брюки - значит на них есть задний карман, а раз есть задний карман (в оригинале "hip-pocet") - значит он не пустует!" То, что мы воспринимаем как некую попытку сказать шутку юмора, в оригинале имело совершенно простой смысл: джентльмен покупал брюки и пистолет Браунинга к заднему карману как одно целое! Брюки покупались для того, чтобы удобно носить новомодный пистолет в заднем кармане! Т.е. Лестрейд если и хотел пошутить, то скорее намекал на дедукцию Холмса: "Зачем вы спрашиваете меня, вооружён ли я, если на мне брюки, которые без пистолета не носят!"

Как обычно, в советском фильме вышло смешно: Брундуков в роли Лестрейда извлекает из широких штанин немереных размеров армейский кармультук, который не то что в заднем кармане носить невозможно - его человеку с комплекцией Лестрейда в принципе таскать проблематично.
Кстати, в книге Лестрейд не сделал ни одного выстрела, он при появлении собаки упал ничком от ужаса. Что как бы являло цельный портрет: щёголь, который следит за модой, покупает новомодные брюки с новомодным пистолетом, но при опасности просто впадает в панику.

Ну и ещё маленький штришок о пистолете. Благодаря компактным размерам именно такой пистолет был использован и для убийства Столыпина, и для убийства Франца Фердинанда. (По одной из версий. По другой Фердинанда убили из модификации данного пистолета обр.1910г).

Так что, дорогие мужчины, мы с вами каждый день носим на заднице специальный чехол для орудия, из которого был сделан первый выстрел Первой Мировой войны.



Кармашек есть, а пистолетика нет

@темы: история оружия, история одежды

---

Оригинал взят у в Француз о платьях англичанок

Ипполит Тэн, французский философ, об англичанках 1860-х годов. Хотела перевести только пассаж про цвета, но увлеклась - правда, дамы тут выставлены тут не в самом лучшем свете.

"Их платья, яркие и перегруженные отделкой, годятся для женщин лёгкого поведения или парвеню. Каждый раз изумляешься при виде этих тряпок, в которые закутаны приличные во всех отношениях молодые женщины. Эта избыточность на дамах и девицах, принадлежащих к обеспеченному среднему -классу, потрясает, когда по воскресеньям прогуливаешься по Гайд-парку... Красоты и украшательства тут в избытке, а вот вкуса не хватает. Цвета чрезвычайно яркие, а силуэты лишены грациозности. Кринолины слишком широкие, ну или ткань задрапирована на них неудачно, так что получается конус с вмятинами; ленты и шарфы зелёные; тесьма золотая; материи яркие, с цветочными узорами; в избытке воздушного газа; волосы собраны в пучки, или ниспадают, или завиты в локоны. Венчают всё это крошечные шляпки, с большим количеством отделки, но сами почти незаметные. Отделки на шляпах слишком много, волосы слишком блестят и слишком туго собраны на затылке; мантелеты и казакины бесформенной грудой ниспадают до бёдер, юбки чудовищно перегружены, и всё это плохо собрано воедино, неважно гармонирует, расслаивается, преувеличено, ярко, слишком большое количество цветов вступает в противоречие друг с другом... Пурпурные или маково-красные шелка, травянисто-зелёные платья, украшенные цветами, лазорево-голубые шарфы".

Словом, не Вортом единым.

@темы: история одежды

---

Оригинал взят у в синий

Darwin Bell
































Ynot-Na

@темы: фото

---

12.01.2016 в 17:50

Пишет  Sindani:

>

11.01.2016 в 17:49

Пишет  Ab61rvalg:

Дисколеты
Оригинал взят у в Вкратце. Как летающие тарелки начали свой путь.

За информацию и некоторые вопросы к размышлению спасибо коллеге .

Для начало мне хотелось бы поговорить о немного отстранённой теме. О несправедливости. Да да, именно о ней. Если взять и спросить человека случайно взятого - "Какая страна первой начала строить летающие тарелки?", мы с большой долей вероятности услышим "Германия, Третий Рейх". И правда, все эти Белонце, Хонебу Овцебу от тайных сообществ Врил, рой Пидрил, Туле, Омск, и прочих Аннербе прочно засели в головах обывателей. Но прошло уже 60 лет, тема авиации третьего рейха перекопана достаточно серьёзно, но до сих пор не найдено даже упоминаний что в Рейхе интересовались это темой, кроме неудачного Sack АS-6. На самом деле власти скрывают, Кенеди хотел рассекретить эти документы, но его застрели клонированный рептилоид Освальд по приказу ЦРУ, контролируемого венерианским матриархатом. В то же время как то совершенно забыта странна, которая не только придумала и раскрутила тему "летающих блюдец". но и пыталась их строить по настоящему. Да мы о США. И как по мне - немного не справедливо, что родная для тарелочек страна затемнена придуманной ей же легендой о достижениях Третьего рейха.

А теперь к теме. Шёл 1944 год. До падения Германии, где "тупые" американцы должны были подивится сверхдостижениями арийцев, оставался год. До падения НЛО в Розуэлле, где "тупые" земляне должны были подивиться сверхдостижениями космических арийцев, оставалось три года. Именно в этом году корабельный инженер из Калифорнии Александр Вейгерс решил запатентовать идею, пришедшую ему на ум ещё в молодости, в 1927 году - дисколёт.


Общий вид дисколёта Александра Вейгерса.

По сути дисколёт являл собой машину подобную вертолёту, но с размещением винтов в корпусе (подобно Avrocar от Avro Canada). Управление дисколётом в полёте осуществлялось при помощи отклонения струи воздуха от винтов в нужную сторону. Необычной была и конструкция винтов, создавших поток воздуха вращением не всего винта, а вращением каждой лопасти вокруг своей оси.


Дисколёт. Зависание.


Дисколёт. Полёт.

Вейгерс ко всему прочему был хорошим художником, потому до нас дошли не только сухие патентные иллюстрации, но и более красивые зарисовки, в том числе в видом на Сан-Франциско будущего, где в массовое применение вошли дисколёты.


Прогулочный дисколёт. Особенно интересен орган управление - классический штурвал. Морские инженеры такие морские инженеры.


Сан-Франциско будущего. Видны не только средние дискоёлты но и крупные для дальних перелётов, которые стартуют и садятся на воду.


Более поздний проект малого, личного дисколёта.

К сожалению в условиях войны идея инженера никого не заинтересовала, и была забыта. Но именно так "летающие блюдца" начинали свой путь в массовое сознание сначало американцев а потом и всего мира...

@темы: самолеты

---

Старинная обувь на все вкусы

www.liveinternet.ru/community/camelot_club/post...

Меня всегда интересовали в изучении истории практические вопросы -

в чем ходили наши предки, что обували, что ели, как стирали.. КАК жили..

Сегодня мы будем смотреть обувь

Женская туфелька, Нидерланды, 1660

Пулены — средневековая обувь | история обуви

Пулены — «обувь Сатаны»: интересные факты из истории

Женская туфелька. Франция, 1690

Женская туфелька, Нидерланды. 1760

Детская обувь. Нидерланды, 1875

Женская туфелька, Нидерланды. 1881

Итальянская обувь, 1580-1620гг.

Розовые шелковые туфли. Англия. 1735-1750

Атласные туфли с вышивкой и своеобразные "галоши" к ним. США. 1740-е


11.





Подобные же туфли.

Английский тапочек, 1600–1625гг.

Венецианская обувь, 1600г.

Детская обувь, Англия, 1876–77гг.

Итальянская обувь, 1700-1720г.

Комнатные туфли. Европа. 1892г

1780 Франция

Туфли вероятно принадлежавшие Lady Mary Stanhope. 1660г

Туфельки Марии-Антуанетты.


18.





Коричневые кожаные туфли. Франция. 1780г


19.





Зеленые с персиковым парчевые туфли. Англия. 1780г


20.





Открытые кожаные туфли. Франция.18в

Вечерние зеленые туфли. Изготовлены Bob, Inc. 1920г

Туфли с вышивкой.Модельер Аndre Рerugia.1920г

Кожаные туфли с вышивкой. Модельер Аndre Рerugia.1920г

Китай - 18 век

Старинная Мужская Обувь

Детская старинная обувь 19 начала 20 века.

Окобо

Задолго до появления модных ныне туфель на платформе, японки носили так называемые окобо.

В общем-то, посмотрев на фото, вы можете понять, о чем идет речь. Окобо существует несколько разновидностей,

но все они выглядят примерно также. Зачем носили такую вроде бы непрактичную обувь? Да для того, чтобы не мазать края


дорогих кимоно – ведь никаких химчисток в ту пору не существовало. Да и даже если можно почистить края кимоно от


грязи и пыли, не хочется ходить в грязной одежде, правда?

Средняя высота окобо достигала 14 сантиметров, но были и окобо повыше. Окобо, как это случается, получили название


благодаря звуку, который они издают при ходьбе. К верхней части окобо прикреплялись V-образные тесемки, которые и


помогали крепить окобо к ноге. Интересно, что цвет тесемочек имел значение – он изменялся в зависимости от статуса


особы, носившей такую обувь.

Мужские туфли на высоком каблуке

Имеется в виду не обычный каблук, и сейчас есть мужские туфли с высоким каблуком. Речь идет о туфлях с


фигурным, очень высоким каблуком. В общем-то, такие туфли более похожи на женские. На самом деле, такие туфли были


очень важны в 1700-х годах, когда мужчины со статусом вельможи в чуть ли не в обязательном порядке носили


подобное. Все началось с особ королевских кровей, но низкого роста – такие мужчины старались заказать себе обув на


высоком каблуке. В итоге подобное начали заказывать и вельможи рангом пониже, копируя стиль короля. Ну, а потом


такая обувь настолько прочно вошла в моду, что их носили очень многие.

Кабкабы

Эта обувь была чрезвычайно популярной среди богатых и знатных женщин Ливана в 14-17-м веках. Как можно видеть, она была ну очень непрактичной, куда там японцам. Но все же такую обувь носили те, кому это было положено по статусу. Название свое кабкабы получили


благодаря звуку, издаваемому при ходьбе. Обычно они изготовлялись из дерева, но для украшения кабкабы могли


инкрустироваться золотом и серебром. Особенно стремились украсить свои кабкабы те, кто был участником какого-либо


значительного события – свадьбы, например.

Кабкабы были популярны среди невест того времени – в Ливане невестой могла быть невысокая девочка-подросток, которая,


для компенсации роста, и одевала кабкабы (до 60 сантиметров (!) высотой).

Chopines

Такая обувь была популярна среди испанских женщин 14-го 15-го века. Chopines также могли быть очень высокими, ведь женщины того времени носили юбки, полностью закрывающие ноги и обувь. Их часто делали из пробки или из сосны. Дерево оббивали кожей, бархатом и


шелком. Когда женщины стали носить юбки немного короче, Chopines стали украшать золотом, вышивкой и прочим.

Как уже говорилось, некоторые Chopines были ну очень высокими, и женщине было сложно в них передвигаться. Для этого некоторые


ходили исключительно со служанками, которые поддерживали госпожу с боков.

В мире на сегодняшний день осталось очень немного настоящих Chopines. Некоторые продаются на аукционах


по весьма высокой цене.

Деревянные свадебные туфли

Эти туфли больше похожи на обувь некоего сказочного персонажа из “1000 и 1 ночь Шахерезады”. Но на самом деле,


туфли такие носили французы из региона долины Bethmale. Мужчины сами себе делали подобные туфли для предстоящей


свадьбы. Говорили, что чем выше носок такого туфля, тем больше мужина любит женщину. Что же, времени на изготовление


такой обуви уходило порядочно, так что смысл в этом утверждении есть.

МЕЖДУНАРОДНЫЙ МУЗЕЙ ОБУВИ, ВИДЖЕВАНО /Италия/


(Museo Internazionale della Calzatura)

Musee International de la Chaussure, www.ville-romans.com

а конкретно, Коллекция старинной обуви Виктора Гиллена (Victor Guillen) (1920-1972)

Франция - конец 17 века








Франция - начало 18 века








Франция - конец 18 века





Франция - 19 век

Англия - 17-18 века





Вот такой вот, с виду андеграундный, ботинок. Англия - 19 век





Венеция: Италия - 16 век. Глядя на эту обувь, вспоминаю фильм «Честная куртизанка» как главная героиня училась в них ходить.





Австрия - 19 век





Китай - 18 век





Китай - 19 век








Япония - 19 век





Афганистан - 18 век





Индия - 17 век





Индия - 18 век





Персия - 15-16 век











Персия - 18 век











Сербия, Кавказ мокасины - 19 век











Турция - 19 век











Тунис - 19 век











Мавритания - 20 век











Нигер - 20 век











Монголия - 19 век











Армения - 19 век











Россия - 19 век











Польша - 19 век














Гренландия - 19 век











Америка, Канада мокасины - 18 век














Мексика - 18-19 век














Балетки. Германия - 16 век, Россия - начало 19 века, Тиролия - 18 век, Корея.














Сандали - 18-19 века. Турция, Мавритания, Сирия, Иран.











Сандали 18-19 века. Ява, Индия, Судан.














Туфли - 19 век














Керамическая обувь - 18 век Догадались, что это такое? Игольницы, внутрь вставлялась подушечка

У моей бабушки была такая)














Коньки и ролики. Франция, Марокко, Турция, Индия. Как вам индийские коньки с гвоздями?

















Французские доспехи - 15-16 век














Ардеш - 19 век. Может быть для скалолазания )











Обувь конца 20 - начала 21 века.





Использованы материалы

www . www . fresher.ru

@темы: история обуви

---

Оригинал взят у в Ку-ку!

Фото Vladimir Kogan

@темы: птички

---

Уличные метельщики

пост здесь tal-gilas.livejournal.com/265526.html, сюда не переносится

@темы: женский вопрос, детский вопрос, 19 век

---

В общем и целом, я бы сказал, что при современной раздробленности культурного фона, когда даже не специалист, а просто любознательный дилетант, худо-бедно интересующийся проблемой, может запросто знать такие вещи (будь то о медицине, истории, кибернетике или генетике), которые при этом для остальных девяноста пяти процентов читателей вообще темный лес, идеальный читатель - это человек, который читает книгу с планшета или смартфона, периодически заглядывая в гугль, чтобы разобраться с непонятными местами или терминами. То есть человек, который в сносках вообще не нуждается, проясняя непонятки самостоятельно. Ну или, наоборот, читает подряд, забивая на темные места, потому что для него связность и погружение в текст важнее понимания отдельных моментов. И, возможно, новое поколение читателей стоит приучать именно к такой технике чтения. Как говорит тот же Зисман, которого я процитировал в эпиграфе, «конечно, я мечтал бы о мультимедийной книге, похожей на издание «Еженедельный пророк» в «Гарри Поттере». С движущимися картинками, с музыкальными примерами, интерактивными ссылками. В общем, о замечательной книге, которую воспитанные люди читали бы в наушниках. Естественно, я понимаю, что вы сразу подумали про Интернет. Я и сам подумал. А как такую книгу в метро читать? Только в зоне Wi-Fi?» Ну, я не знаю. Тем не менее на данный момент это наиболее перспективный путь развития обычной книжной сноски. И для авторов и читателей, выросших в интернете и с детства привыкших читать с экрана, он, надеюсь, будет наиболее естественным

полностью здесь kot-kam.livejournal.com/1508066.html

@темы: писательское

---

Оригинал взят у в Восхитительные снимки фотографа-путешественника Криса Буркарда

Крис Буркард (Chris Burkard) – известный путешественник, покоритель волн и фотограф. Его работы наполнены духом приключений и романтики, они освещают все стороны жизни путешественника – от холодных ночей в палатках в ожидании открывающихся утром умопомрачительных пейзажей и до самих пейзажей, от которых в горле застревает ком и отнимается речь.




Крис – фотограф-самоучка из Калифорнии, чьи работы посвящены путешествиям, серфингу и приключениям.



Каждый его снимок излучает энергию, один заряд который может разбудить внутреннего путешественника в каждом.



Океан – его главная муза. Он готов снимать его часами, а после брать доску и покорять каждую его волну, погружаясь в него снова и снова.



В поисках мест, где еще не ступала нога человека, Крис находит пейзажи, где правит балом одна лишь Природа.



В свои 29 лет Крис сделал себе имя как фотограф-серфингист и путешественник, он выступал на конференции TED, где рассказывал о своей работе.



“Не важно, с какой камерой Вы начинаете свой путь в фотографии, главное – это Ваша энергия, любовь к своему делу и желание самосовершенствоваться. Вам нужно слиться с фотоаппаратом, ведь это – Ваши глаза, которые видят чуть больше деталей и запоминают то, что не подвластно даже памяти”.
















































© и ©

@темы: пейзажи

---

Оригинал взят у в Литературная премия имени И.А. Ефремова за 2015 год

К слову, еще такая реликтово-бюрократическая премия до сих пор существует в России. Реликтовая, потому что Советы Писателей после распада Союза стали скорее профанацией. Бюрократическая, потому что протоколы вида "в голосовании участвовали 76 членов СФП, проголосовали «за» данное решение — 63, «против» — 13, воздержались — нет" оставляют именно такие впечатления

За выдающийся вклад в развитие отечественной фантастической литературы:
Святослав Логинов
 Евгений Лукин
За выдающееся литературно-художественное произведение:
не присуждалась
За литературоведческие и критические работы:
не присуждалась
За достижения в области художественного перевода:
 Сергей Легеза за перевод романа Яцека Дукая «Иные песни» (рецензия)

По существу, ничего кардинально нового озвучено не было. Логинов и Лукин в фантастическом сообществе хорошо известны, а их профессиональный авторитет весьма высок. Разве что отметили качественность перевода в романе "Иные песни". И то хорошо.

.

Частично по материалам новости на Фантлабе.

@темы: писательское

---

Оригинал взят у в Почти идеальные туфельки

Шёлковые вечерние туфельки, 1875-1885, из коллекции музея Метрополитан.

Хозяйка, Абигайль Кинсли Норман Принс, родилась в 1860, так что носила она их в прекрасном возрасте.
В 1880-х гораздо популярнее были варианты без перепонок или с ними, но на подъёме. Лично мне вот такие нравятся мне куда больше. Так что я Абигайль понимаю.

Если кого-то интересует размер, то они совсем крошки, длина - 21 см .

@темы: история обуви

---

11.01.2016 в 10:21

Пишет  Morceleb:

Лебединая песня.

Один из последних парусников, занимавшихся не пиратством, но каперством.
Во время первой мировой войны немцы пытались бороться с английским торговым флотом любыми доступными им средствами и одним из таких средств были рейдеры, наиболее известными из которых стали крейсеры Эмден и Кенигсберг. Наряду с военными кораблями немцы использовали так называемые вспомогательные крейсеры, то есть торговые корабли, вооруженные и переоборудованные для долгого крейсерства.
К сожалению для немцев что с боевыми, что со вспомогательными крейсерами у них было не очень хорошо и одним из нетрадиционных решений стало переоборудование во вспомогательный крейсер парусника.
Выбор пал на трехмачтовик «Пасс оф Бальмаха».
История этого судна началась аж в 1878 году, когда он был спущен на воду в Шотландии (где располагались крупные и весьма совершенные по тем временам верфи). Длина корпуса судна составляла 83,5 метра, ширина 11,8 метра, осадка 5,5 метра, валовая вместимость — 1852 брутто-регистровые тонны, площадь парусов — 2600 м2. Во многом выбор основывался на том, что похожих на него по размерам и парусному вооружению судов было огромное количество и опознание рейдера в случае чего могло бы стать для союзников той еще головной болью.
Американец «Пасс оф Бальмаха» (Pass of Balmaha) достался немцам в 1915 году, когда англичане его задержали с грузом хлопка (хлопок - сырье для производства нитропорохов и считался на тот момент стратегическим грузом, поэтому он и был задержан для дальнейшего разбирательства, после чего его с призовой командой англичан на борту и под английским флагом, прихватили немцы на практически законных основаниях).
Судно было переименовано в "Морской Орел" (Seeadler)и начали готовить к крейсерству. Готовили не только техническое оснащение, включавшее установку дизельного двигателя, топливных баков и погрузку огромного количества припасов, а так же помещений для пленных, но и легенду, которая должна была позволить "Морскому орлу" вырваться на оперативный простор. Корабль (теперь уже можно называть его кораблем, ибо он стал военным) должен был притворяться норвежским парусником "Ирма", получил новое имя, поддельные судовые документы, команду из немецких моряков, свободно владеющих норвежским языком, у которых так же были поддельные документы и даже письма "от семей и друзей" на норвежском, написанные разными почерками.
В середине декабря 1916 года "Морской орел"/"Ирма" вышел в море. Припасы, снятые орудия и помещения для пленных замаскировали грузом леса, большая часть команды пряталась в этих самых помещениях.
Под прикрытием шторма "Морскому Орлу" удалось пройти мимо английских патрульных судов, лишь у берегов Исландии натолкнувшись на английский вспомогательный крейсер Эвендж (крупный вооруженный торговый пароход). Англичан, прибывших для осмотра и проверки подозрительного судна немцам удалось обмануть, после чего груз был сброшен за борт, пушки установлены на палубе и началось довольно долгое и успешное рейдерство.
За время своей 224 дневной военной карьеры "Морской орел" утопил три парохода и 11 парусников общим водоизмещением около 30000 тонн (более чем в 15 раз больше собственного). При этом удивителен тот факт, что в результате действий немецкого рейдера не погиб ни один моряк ни с той ни с другой стороны - все жертвы рейдера не были вооружены и не оказывали сопротивления.
Путь "Морского орла" оборвался на рифах близ острова Мопеха, когда налетевший шквал сорвал его с якорей. Несмотря на все усилия команды спасти корабль не удалось и команде пришлось спасаться на шлюпках.
Удивительно, но гибель корабля не сломила решимости его капитана, графа Феликса фон Люкнера, который вместе с 6 добровольцами решил продолжить свою миссию и на шлюпке прошел под парусами еще более 2000 миль (!!!), был захвачен в плен, бежал вместе с товарищами, похитил катер начальника лагеря, был снова пленен. На этот раз фон Люкнера и его соратников разделили по разным лагерям, где и пробыли до конца войны.
Остальная команда осталась на месте крушения, но сумела захватить французскую шхуну "Лютеция", на которой дошли до острова Пасхи, где и сдались местным властям.
В целом идея маскировки под парусник себя оправдала полностью.

@темы: флот

---

Оригинал взят у в Сквозь тьму и дым

В прошлом и позапрошлом годах я разместил в этом журнале несколько заметок о городском пассажирском транспорте эпохи стимпанка - омнибусах, конках, паровых омнибусах и паровых трамваях. Но цикл будет неполным без упоминания о паровом метро. Единственным городом, который обзавелся этим во всех смыслах угарным сооружением, был Лондон, что и неудивительно, так как его жителей, с детства привыкших к смогу, не пугали закопченные станции и дымные тоннели.

Однако больше на такое никто не решился, а все последующие подземные метрополитены сразу строились в расчете на электротягу. В Лондоне же, паровозы продолжали водить пассажирские составы по старым линиям вплоть до начала ХХ века. Заметку об этом британском феномене уместно дать именно сегодня, поскольку торжественное открытие первой шестикилометровой линии лондонской поздемки состоялось 10 января 1863 года.

Интересно, что, изначально по ней планировали пустить оригинальные "бездымные" паровозы, специально спроектированные для этой цели инжнером Фаулером. Эти локомотивы должны были поднимать давление пара в котлах еще в депо, до выхода на линию, потом - заглушать топку, а дальнейшее парообразование обеспечивалось специальным термоаккумулятором, основу которого составляли окружавшие котел раскаленные кирпичи. Кроме того, паровоз Фаулера оснащался пароконденсаторами и емкостями для воды, то есть, работал по замкнутому циклу.

Однако расчеты изобретателя не оправдались. Проведенные в 1862 году испытания показали, что кирпичный термоаккумулятор оказался неэффективным, при погашенной топке давление пара быстро снижалось и локомотив мог проехать лишь незначительное расстояние. Поэтому на фирмах "Вулкан", "Суиндон" и "Китсон" для метро заказали 22 обычных паровоза, аналогичных тем, что ходили по наземным железным дорогам. Эти машины не только дымили, но и парили, так как отработанный пар просто выбрасывался из цилиндров.

Каждому из метропаровозов, по тогдашней традиции, дали собственное наименование, причем паровозы "Суиндона" носили "растительные" имена: "Роуз", "Вайолет", "Шеймрок", "Азалия" и т.д. Машины "Вулкана" получили названия насекомых, например, "Уосп", "Хорнет" и "Москито", а изделиям "Китсона" присвоили монаршие титулы: "Кайзер", "Хан", "Бей", "Шах" и "Царь" (Czar). Так что, один из первых в мире метропоездов водил локомотив, названный в честь российского самодержца. Думаю, об этом сейчас даже в Лондоне мало кто знает.


К сожалению, ни одного такого паровоза не сохранилось, в 1870-е годы все они были списаны и отправлены на слом, а самый старый локомотив, хранящийся в Лондонском музее общественного транспорта, выпущен в 1877 году и относится к более позднему типу конденсаторных танк-паровозов с уменьшенным выбросом пара и экономным расходом воды.  

Специальных вагонов для метро тоже не делали, подвижной состав предоставила железнодорожная компания GWR. Вагоны делились на три класса, при этом самый "нищебродский" третий класс передставлял собой обычные открытые грузовые платформы со скамейками. У них не было даже дверей, а чтобы попасть в вагон и выйти из него пассажирам приходилось перешагивать через борта.

Зато вагоны первого класса состояли из комфортабельных шестиместных купе с роскошной отделкой и мягкими кожаными диванами. В общем, всё как положено в жестоком мире чистогана. Каждое купе имело отдельный выход на платформу. Освещались они газовыми фонарями с питанием от баллонов со сжатым светильым газом и разводкой тонкими медными трубками. Вагоны второго класса тоже были закрытыми и купейными, но со скромной отделкой, меньшим количеством светильников и более тесной посадкой пассажиров.

Далее - подборка фотографий и рисунков, относящихся к строительству и раннему этапу эксплуатации первой в мире линии метро. А на заставке - разрез станции "Бейкер Стрит" в том виде, как она выглядела в 1863 году. Впрочем, судя по фотографиям, она и сейчас выглядит примерно так же.


Начало строительства первой ветки лондонского метрополитена в 1860 году. Вся эта линия - неглубокого заложения - строилась относительно простым и дешевым открытым способом, поэтому возвели ее довольно быстро, менее чем за три года.



Какой же стимпанк без парового крана?



Возведение кирпичных перекрытий тоннелей на стальных каркасах.  

 
"Бездымный паровоз" Фаулера на испытаниях.



Строительство развилки у станции "Пэддингтон".



Пробный поезд на станции "Кингс-Кросс" еще до завершения отделки.



Вагоны третьего класса позволяли совершать подземные поездки в наиболее "романтичных" условиях. А при нехватке мест в нормальных вагонах третьим классом приходилось ездить не только пролетариям.



Удобства - минимальны, но народ - в восторге от очередной победы технического прогресса.



Торжественный банкет на станции "Фаррингтон" по поводу открытия метрополитена.



Короткий метропоезд, состоящий только из вагонов 1-го и 2-го классов, проезжает развилку. Дым из трубы художник почему-то не стал рисовать.



Поезд с паровозом "Уосп" на станции "Бейкер Стрит".



Еще один вид этой же станции, которую английские художники середины XIX века почему-то рисовали чаще, чем все остальные, вместе взятые. Возможно, она считалась самой красивой.



Чертеж метропаровоза завода "Китсон" образца 1862 года. Именно так выглядел "Царь".





Метропаровоз 1877 года из Лондонского музея транспорта.



Еще более поздняя модель метропаровоза из того же музея. Как видите, она - на ходу и иногда совершает развлекательные поездки с с пассажирами. Но, разумеется, не в тоннелях.



Хорошо отреставрированный вагон лондонской подземки 1-го класса самого раннего образца. Такие вагоны эксплуатировались до 1910-х годов, правда, в конце XIX века газовое освещение в них заменили на электрическое. Обратите внимание на ступеньки. Перроны на первых станциях метрополитеня были почти вровень с землей
.     

@темы: ж/д

---

Оригинал взят у в Реалии: "Ряд лучших красавиц, стоящих в отдельной продаже 8 рублей"

В рассказе Аверченко "Американцы" издатель журнала обсуждает с секретарем, как привлечь подписчиков:
Значит: «не щадя затрат и идя на встречу интересам публики, редакция решила дать ряд премий, стоящих в отдельной продаже 27 рублей 55 копеек. I) „Альбом красавиц“. Это изящное издание явится лучшим украшением домашнего очага и своими грациозными формами будет веселить глаз всех любителей женской красоты — лучшего, чем украсила вселенную мать-природа. Перед подписчиком пройдёт ряд лучших красавиц, стоящих в отдельной продаже 8 рублей.
Благодаря многоуважаемому юзеру теперь всякий, даже совсем ни на что не подписанный читатель может видеть, как выглядели такие альбомы.

@темы: Котловина